雖然元曲不如詩詞流傳廣和深受大眾喜愛，但是它也是我們文化史中不可或缺的。它之所以可以與唐詩宋詞明清小說相提並論也是有自己獨特的魅力。

首先，什麼是元曲呢？並不是說元曲就一定是元朝創造的，只是盛行於元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但並不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。

一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉；一方面，元代社會使讀書人位於“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰鬥的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人誇俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。

我們常說的六月飛雪就是出自關漢卿的《竇娥冤》。而這是元曲中比較有名的。還有馬致遠的《天淨沙秋思》“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。”最開始我一直以為它屬於詞後來才知道是元曲。

絮絮叨叨寫了這麼多，既然題主問最喜歡的元曲，心中想到的是喬吉《中呂·水坡羊·寓興》：

“鵬摶九萬，腰纏萬貫，揚州鶴背騎來慣，事間關，景闌珊，

黃金不富英雄漢。一片世情天地間。白，也是眼；青，也是眼。”

作者喬吉是山西太原人，流寓杭州，一生窮愁潦倒，寄情詩酒，故散曲多嘯傲山水和青樓調笑之作。現存雜劇《兩世姻緣》等三種，小令209首，套數十一篇。人們對他散曲的評價很高。劉熙載在《藝概》稱他為“曲中翹楚”。

而這首是我讀過裡面最愛的。尤其是最後一句“白，也是眼；青，也是眼。”

青眼，即眼睛正視，表示對人的尊重或喜愛。白眼，眼睛向上，表示對人的輕蔑或憎惡。

世間事，世間人總會有人支援，有人反對。就像常說的“世俗”。而作者這一句話，何其豁達。

殿前歡

衛立中

碧雲深，

碧雲深處路難尋。

數椽茅屋和雲賃，

雲在松陰。

掛雲和八尺琴，

臥苔石將雲根枕，

折梅蕊把雲梢沁。

雲心無我，雲我無心。

　　我們常把唐詩宋詞掛在嘴邊，雖然也說元曲三百首，但讀過的人寥寥無幾。如果你對元曲知之甚少，或者說喜歡唐詩勝過元曲太多，那你一定沒有看過下面這首元曲：

阿房舞殿翻羅袖，金谷名園起玉樓，隋堤古柳纜龍舟。不堪回首，東風還又，野花開暮春時候。

美人自刎烏江岸，戰火曾燒赤壁山，將軍空老玉門關。傷心秦漢，生民塗炭，讀書人一聲長嘆。

――張可久《賣花聲·懷古》

　　當時元朝社會，顛倒黑白，賢愚不分，張可久在朝為官，感傷時事，作此篇。

　　他被李贄評為千古一帝，年紀輕輕橫掃六國，藉助祖先打下的基業一統天下。他政治手腕強硬，為人冷酷無情。為了天下，他手上殺債無數，為排除異己甚至都不放過自己同母異父的弟弟。為了這天下呵，無數次在夢中出現的偉願，他自稱皇帝，妄圖保住這江山至萬世可為君。可你不該，不該窮奢極欲，伐光樹木建起那遺臭萬年的阿房宮。一人之心及彼千萬人之心，這天下如何能萬世長存？即便當初徐福帶回長生不老藥，也只能是讓你看到自己的王朝是如何衰敗，摧枯拉朽之勢，勢不可擋。舞殿冷袖，終歸只能是風雨悽悽。

　　你，石崇，滿腹才情，官運財運一無所缺，嬌妻美妾數之不盡，堪稱人生贏家羨煞旁人。可你不懂得“財不外露，情不盡吐”的道理。你肆無忌憚地炫富攀比，甚至在皇上面前耀武揚威。君王枕側，怎容他人酣睡，即使西晉上行下效貪腐成風，你也不該建起那奢靡的金谷園，殊不知“槍打出頭鳥”，樹大招風，終為你招來了催命符。西晉沒落之勢，由此可見一斑。

石崇

　　隋煬帝，你與你與秦始皇是如何地相像。你聽聞揚州瓊花清麗，於是數萬人命換來一條運河，隋堤上的古柳都是飲血而生啊。江南水墨淡雅皭然，怎能任爾等用鮮血浸染？你也曾勵精圖治，怎會讓聲色犬馬腐蝕至此？究竟是該怪你，還是該怪那個吃人的時代？

隋煬帝

　　一代絕色美人，一個奇女子，弄墨舞彩練，策馬嘯西風，出可伴君王浴血沙場，入可為主上步生金蓮。她溫柔她剛烈，她多情她狠戾，她是解語花她是女諸葛。誰道她自刎烏江，究竟是不忍成為霸王負累還是不想做了帝王附庸。勝了又如何，一入宮門深似海，失去的不僅是自由，還有一顆愛著項羽的赤子之心。縵立遠視而望幸焉，不，這不是她想要的未來。她愛這個意氣風發的男子，更加不想見證他敗的一幕，這份情，留在劍刃上比消磨在深宮中值得許多。我想，她的一生必定是無怨無悔，為楚王的深情，也為自己的熱烈。

　　影視劇中的虞姬形象

　　赤壁一戰千古傳誦，誰能讀懂曹孟德心中的不甘不平。聰慧如他，驕傲如他，縝密如他，也阻止不了赤壁大火燒紅了江天一月。那血紅的月色灑在湖面上，誰能看得清火與影的分別。他眼中之淚必定是鮮紅如血，包裹著他破滅的夢和浴火將士的英魂。若不貪不想，殘舟亦能乘破巨浪，壯志未酬，如何念得起雖敗猶榮。他是正是邪，亦正亦邪，世說紛紜，恐怕唯有當時的山水明月可知可解。

曹操

　　春風不度玉門關，而卿一去便十年。欲歸難歸，受皇命所迫，你身老玉門，一身本領無處施展。投筆從戎出使西域，你的初衷並不為這王侯之位，卻還是為富貴所累。一路西行飛沙走石，去時雄心勃勃，終被黃沙侵蝕殆盡。你的夢，誰應為你買單，皇上嗎？朝廷嗎？當真是，可憐天下臣子心，生不逢時將何為。

作者畫像

　　一介書生無路請纓，如何能決定得了生靈福禍。自古上層人物的野心都是底層人民的鮮血供養。成敗與他們何干？興百姓苦，亡百姓苦。暮春思舊人，古事鑑今朝。當此時，外族盤踞，華夏兒女又當如何自處。傷心秦漢更是傷心時局，始皇之流仍存，讀書人又能如何，惘目空對月，一嘆祭黃土。罷了，罷了。

元曲中馬致遠的《天淨沙 秋思》最讓我喜歡。

“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯”，僅僅用28個字就勾畫出一幅羈旅荒郊圖，描繪出一個長期漂泊他鄉的遊子的悲哀。

“枯藤老樹昏鴉”“古道西風瘦馬”描繪出蕭瑟的秋季，給人一種荒涼的感覺，在人的腦海中產生這樣一種意象：深秋，在一條荒涼的古道上，西風勁吹，落葉紛紛，道旁的枯藤上，鴉雀已經歸巢，一個長期漂泊他鄉的遊子，正牽著一匹瘦馬緩緩行進在古道上。既對遊子久久不能歸家，還在外面漂泊，有一種情感的共鳴，現在的人有多少不是遊子呢，大都在外地工作，又在腦海中產生了這樣遊子在外的唯美的畫面，怎不讓人難忘呢？

“小橋流水人家”“夕陽西下”，在外漂泊的遊子，看到小橋邊水流潺潺，小橋不遠處幾戶人家已炊煙裊裊，正在做著晚餐，給人一種家的溫馨的感覺，可這不是自己的家，自己的家在哪裡？還在遠方，還要繼續趕路，“夕陽西下”，再不趕路，天黑了咋辦，路宿荒郊！遊子看到西斜的太陽，不由感嘆：斷腸人在天涯！讀者讀到這裡，也不由得發出了和遊子一樣的感嘆！

這一首簡短的元曲，形象地描寫出天涯遊子的悽楚、悲愴的內心世界，又給人以震撼人心的藝術享受，所以讓我喜歡！

當然有，馬致遠的天淨沙.秋思。去年秋季特意乖公交去了門頭溝馬公故居探訪，並學著寫了五首詩。其一：秋意綿綿赴遠山，韭園探訪馬公苑。藏於萬仞群峰裡，隱在文山墨海間。三代文辭齊燦爛，一篇絕唱舞翩躚。門前靜坐思君久，只恨無緣把手牽。

其二：落難坡村存舊府，居前橋下漾清溪。西風古道馬難負，老樹枯藤鴉易棲。落魄書生思致遠，斷腸寒士憶包胥。晚生肅立愔夤久，鉅變山鄉古意稀。

請大家指正

元好問的四首散曲《喜春來 春宴》，滿是春的氣息， 很讓人歡喜。

春盤宜剪三生菜，春燕斜簪七寶釵。春風春醞透人懷。春宴排，齊唱喜春來。

梅慘玉靨香猶在，柳破金梢眼未開，東風和氣滿樓臺。桃杏折，宜唱喜春來。

梅擎殘雪芳心奈，柳倚東風望眼開，溫柔樽俎小樓臺。紅袖繞，低唱喜春來。

攜將玉友尋花寨，看褪梅妝等杏腮，休隨劉阮到天台。仙洞窄，且唱喜春來。

曲一寫的是立春到了，人們採摘各種果蔬裝滿盤子；姑娘們的配飾上斜斜地插裝著七寶釵。香醇的酒釀伴隨著陣陣春風而來，透人心脾。大家排好春宴，一齊高聲歌唱著《喜春來》。

曲二側重於刻畫人們在春天裡賞花的雅趣，折枝以慶祝春天的降臨。梅花雖已殘敗，但是那怡人的香氣似乎還流連在潔白的花瓣上。柳樹上鵝黃色的嫩芽成片地瀰漫，春風還未將它們裁成細葉，只是自顧地在樓臺裡徘徊。桃花杏花兒搖曳枝頭，如此情景怎不讓人高唱《喜春來》？

曲三主要寫人們在宴席上歌聲不斷、紅袖長舞。殘梅託著殘雪，似乎連花蕊都在瑟瑟發抖。東風輕拂，柳枝隨著風兒搖曳生姿，那柳葉已經長出，就像少女微微睜開的眼眸。樓臺上，宴席間，酒肉杯盤錯落有致，舞女長袖起舞，賓主盡歡。

曲四描寫人們在宴會之後，尋花、賞玩的逸興。酒足飯飽後，與好友攜帶美酒步出樓臺賞花。紅梅已經褪妝，杏花初初綻放，春意盎然，在彼此眼底。莫要隨著劉晨、阮肇到天台，實因天台山的仙洞那麼狹窄，難以盡興，還不如在此唱一曲《喜春來》。

四首曲子，每一首都淋漓盡致地表達了對春天到來的歡心鼓舞。最朗朗上口的是第一首，因為每句話的開頭都是一個“春”字，讀起來頗有節奏感，這是一種專門的寫法，叫做“嵌字型”。

嵌字型以構思奇特取勝，其中也能表達一些特別的思想感情，在加強語氣、增加形式美方面都有很好的效果。

難怪字裡行間能感受的詩人對春天喜愛呢！