15種不同的繪畫載體，讓孩子在這些東西上畫畫，新鮮又有趣

在不同的載體上繪畫，即能滿足孩子喜歡亂塗亂畫的天性，也能讓孩子每次畫畫都有新鮮感，並利用載體特徵，開發創造力，愛上畫畫哦。

但家長們千萬不要侷限在紙上、牆上、黑板上、雞蛋上、塑膠瓶和玻璃瓶上等，以下15種繪畫載體也可儘量用上哦。

1、白色瓷盤

2、廢舊燈泡

3、啤酒瓶蓋

4、香蕉

5、透明雨傘

6、白色風箏

7、灰色鵝卵石

8、圓木塊

9、彩色氣球

10、楓葉

11、衣服鞋子

12、臉和手

13、抽紙或紙巾

14、燈籠

15、一次性餐盤、紙杯

以上繪畫載體，有的是生活中的廢品再次利用，有的在便利店超市花幾塊錢就能買到，有的則需要花幾十塊錢網路購買。但是，如果能讓孩子有個不一樣的體驗和回憶，也是值得的。

在這些東西上畫畫，你家孩子都嘗試過了嗎？沒有的話，家長不妨給孩子試試吧~

讓小孩子學畫畫的好處非常多,一可以激發小孩子的想象力,二可以讓小孩子對生活的美有更多的認知。學畫畫有這麼多的好處,要如何指導小孩子學畫畫呢?

一、鼓勵是第一位的

小孩子學畫畫最需要的是認同和鼓勵,一是因為他們的技能很淺,沒有辦法做到成人的標準。二是因為他們對事物的理解也與成人的不一樣。所以在指導小孩子畫畫時,不要用一個大人的世界來看小孩子的畫。如果不懂得這一點,那麼對小孩子學畫不但沒有幫助,而且可能會扼殺小孩子的想象力,以及畫畫的興趣.所以多給孩子愛與鼓勵是非常重要的。

二、儲存孩子的畫

對於孩子的畫要進行儲存,讓他認識到自己的進步。透過儲存畫這種方式來表達家長對孩子畫的認可。利用這些儲存的畫,來看到孩子成長的歷程與變化。

三、開啟孩子的眼界

畫畫要累積很多的素材,這些素材可以透過看畫展來累積,也可以多到自然中觀察景物和閱讀童話故事來獲得。但是，最好的方式還是以增加幼兒的生活經驗為首要；這樣的方式產生的作品最接近藝術創作的精神與內涵。因為，這些素材是源於幼兒的親身經驗，感受與想法；是最純粹的，最具生命力與最具原創性的。

看畫展和閱讀童話故事若被過度強調與應用在"幫助孩子累積畫畫的素材" ，會產生可能的發展阻礙 : 孩子畫的題材只是別人的經驗情感，經常性模擬他人的素材易造成依賴性而逐漸喪失自我感受的敏銳度，進而總是從別人的作品中擷取一些素材來拼湊成為自己的作品。最終，將會失去從自己的生命內在汲取創作素材的能力。

四、營造一個好的環境

可以在家佈置一個創作的角落讓孩子無拘束地創作而不必擔心弄髒弄亂。這角落擺放各種材料工具，以供幼兒隨時依據想法去選取材料。同時，工作桌椅及材料櫃要適合孩子的身高及使用的方便與舒適。

多給小孩子以鼓勵,認可,多花一些時間去欣賞他,陪伴他,多給一點愛給他，只要你做到這些,一定會有回報的。

小孩子去學習一樣東西，除了學習物件的趣味性之外，還要有伴。在向日葵創意工作室教興趣班，有一位家長說到，小孩在家一個人根本坐不住，都是要有小朋友和他一起，才能做一個小時，完成一幅作品都是以快樂體驗美術為目標，探索各種好玩的表現方式。學習使用各種繪畫工具，培養孩子的專注力與動手能力，激發孩子自由創作潛能與有利於情感的抒發。讓孩子在多元的美術遊戲中體驗更多的快樂，從而提高他們的興趣。

不要給孩子太多限制，幫孩子準備一些紙和畫筆，讓孩子自由發揮，想畫什麼畫什麼，想怎麼塗怎麼塗，過段時間可能就會喜歡上繪畫。

我覺得有的孩子不喜歡繪畫，一種可能是確實不感興趣，另一種可能是小的時候家長沒有讓孩子練習塗塗畫畫，怕孩子弄髒衣服或者牆壁，所以索性全部禁止，等到想讓孩子學的時候，孩子卻失去了興趣，這樣做是人為壓抑了孩子的興趣，是很悲哀的。

看一下孩子是哪一種型別，如果確實不感興趣，也不要強求，讓孩子學習他感興趣的東西就好了，為什麼一定非要學繪畫呢？

我曾經在日記裡寫下來這麼一句話：有些本領是與生俱來的，比如畫畫。沒有哪個孩子，在最初的時候，是不喜歡畫畫的。

在孩子還小的時候，給他們一支畫筆，他們都能畫出任何想畫的東西，幾個點，幾條線，或是幾個圈圈，他們會很自信地告訴你自己畫了什麼，“這是爸爸，這是媽媽。”“這個是大太陽。”“這是一個人在騎車。”是的，任何他們想畫的東西，他們都可以畫出來。只是後來，他們可能會漸漸失去這種能力，漸漸地變得不那麼喜歡畫畫了，其中有個原因可能是，我們告訴過他們，“你畫得不像。”“這麼一根線怎麼會是太陽呢？太陽應該……”“這幾個點哪裡像媽媽了？畫媽媽應該這樣……”我們用自己的視角去要求孩子，要求他們畫出我們心中的樣子，想一想，那該是樁多難的事！就像我現在要求你描摹出我此時心中所想一樣，是多麼不可想象。然後孩子便開始有些畏手畏腳，便開始不喜歡畫畫，也便漸漸失去了畫畫的能力。

當然，這只是我一廂情願的想法，畢竟每個孩子個性不一樣，置身的環境也各不相同，所以事情的發展更是千差萬別。有些孩子透過大人的指點突飛猛進，有些孩子卻因此困住了思維。有些孩子面對否定依舊進取，有些孩子卻因此不知所措。

而我們家孩子，直到現在還那麼喜歡畫畫，並且比較擅長畫畫，大概是因為，我們一直任由著他自由地畫畫，畫自己喜愛的東西，畫他像畫的東西。沒有限制，沒有條條框框，沒有可以不可以，就只是畫。從很小的時候提供紙筆顏料空間，到現在也只是提供紙筆顏料空間，我們沒變，孩子的興趣沒變，卻畫得越來越好了。

關於繪畫，若是沒有那麼多功利的想法，我們沒有，孩子沒有，我們都只是盡情的釋放與享受，相信孩子自然會喜歡，您說是嗎？

給孩子看一些動漫

四月是你的謊言，螢火之森……培養他對色彩的興趣，陪他看秘密花園等。鼓勵孩子參加繪畫比賽，陪他一起創作給他指導，當孩子慢慢的想要自己畫些什麼時，給他買秘密花園，線稿描繪，配色類繪本，不斷練習，小孩子自然就慢慢喜歡了。

給他一些簡單的，平時經常看的動畫片角色也是個很不錯的辦法～

我是從小學畫的，在初期幾乎是被強迫的，小孩的天性是不受拘束的，而在家庭教育中，美育透過家長而獲得就很難保證質量（我的父母其實也幾乎對藝術沒有什麼深刻實質性的理解）。

所以孩提時代的美育必然是枯燥-興趣的過程，也只有在具備一定的技術能力前提之下，興趣才會逐漸培養出來，鑑賞能力也是建立在這個基礎之上的。所以本人是很不認同那種，你別看我不會實踐（畫），但是我的鑑賞能力是很高。這種概念是很不靠譜的，因為我們需要的是實際的能力而不是需要嘴上的侃功。

換言之一切興趣的基礎都是在構建能力之上的，鑑賞書畫如果不具備一定的書畫能力是不足取的，從枯燥的能力提升當中方才能夠得到真的喜愛與興趣，所謂的藝術薰陶、走馬觀花的看，對於成年人都沒有什麼效果何況小孩呢，這是常理。

然而這一切源於一個好老師，把枯燥轉化為興趣。

知行合一。

附我寫的字和素描。

我女兒是學藝術的，現在在英國讀服裝設計。我們就是在她小時候給她報了各種特長班，比如畫畫、電子琴（當初想報鋼琴的，我擔心買架鋼琴後她不學了，我這大傢伙放哪兒）還有舞蹈。慢慢發現她只對畫畫感興趣，老師給的畫畫作業每次都認真完成，而且很開心。至於舞蹈和彈琴就各種彆扭，哭哭啼啼的，學得不開心，過了一年多，果斷把其餘課程砍掉，只保留了畫畫課，然後就各種打聽哪裡的老師好，遍尋名師。其實那時候在小學，也不確定將來要走藝術這條路，只是想既然喜歡，就好好學，將來當做一種愛好也不能太馬虎。到初中後，女兒的成績也是非常好，她去的也是區裡的重點中學，但是她對於畫畫的興趣絲毫不減，而且她的美術老師說：“這孩子有藝術天賦，她用色比較大膽，很有想法，建議好好培養。”

這時候，其實我就開始思考，孩子是否真要走藝術這條路，這條路應該怎麼走，未來的機遇和挑戰都是什麼，做了很多功課。大連有個全國知名的藝術高中，15中學，我們也參加了15中學的藝術特長考試，看看是否去那邊讀會更好，這時候我們已經基本確定了將來出國讀書，但是專業沒有確定。後來女兒自己不喜歡去15中學，說是那邊的孩子成績不是太好，要去8中（大連高中三甲之一），即使到了初三快中考的5月份她還是每週週末去美術班上課，按時交作業，而且保證能考入8中，我們就滿足了孩子的心願。怕孩子萬一考不上8中，又不想去普通高中，我們就去考察了一所國際高中。

中考女兒超長髮揮，統招（特長降低20分，要不然憑藉指標也可以進入8中），在高一高二的時候，我們基本明確了出國讀書的專業還有學校，為了完成這個任務，我充分發揮學術資料收集和資料分析的特長，提前鉚釘目標學校。

女兒高二3月份高中學業考試結束後女兒就辦理了退學手續，7月份赴廣州一個UAL（倫敦藝術大學）的預科班進行foundation課程的學習。之前考察了幾個國內的預科課程，最後選擇了這家廣州某藝術中心，是一家香港公司辦的，非常專業，全英文授課，完全按照英國的教學模式和標準，老師都是從UAL聘請，還有就是在UAL完成本科碩士學習的畢業生。正因為在預科班受到的專業訓練，女兒去英國讀書絲毫不費勁。女兒在預科的小夥伴多數都去了倫敦讀書，這些小夥伴的友誼繼續延續，或許成就一生的友誼。

2016年10月，女兒一個人拎著兩個大行李箱，獨自赴倫敦，開始了她在英國的留學生活。記得我03年學成回國，女兒說她將來也要出國讀書，那一年她5週歲，13年後，她終於圓了自己的留學夢，這一年她18週歲。（我沒有去送她的原因，一是我學校開學了，請假很麻煩；二是我想讓她自己鍛鍊一下，畢竟她以後都要學會自己照顧自己。但是，我還是安排了一個在倫敦定居的哥們去機場接她，並提供必要的協助）

一、讓孩子帶著興趣進行美術活動。

二、選擇遊戲性的教材，運用多種作畫材料和工具來進行美術活動。

三、讓幼兒在遊戲中進行美術活動。

四、結合美工區活動，採用多種表現形式進行美術活動。

五、正確評價幼兒的作品。

關鍵詞：興趣、遊戲

正文：美術活動是幼兒喜愛的一項富有創造性的活動。在美術活動中，幼兒可以自發地運用美術語言表現自我、表達思想、宣洩情緒、想象和創造他們自己的世界。在這個過程中幼兒往往不受時空關係束縛，也不受客觀情理的限制，他們可以在美術活動中自由自在的流露出自己的思想和情感。可以說幼兒在經意與不經意間進行著創造。小班幼兒的美術活動更體現了隨意性的特點，他們的繪畫方式是以塗鴉為主的，他們喜歡嘗試用各種不同的工具作畫，喜歡在牆上、桌上、書上等地方又塗又畫，當他們看到自己塗畫出的線條時，就感到非常的高興和滿足。因此，我們在以下幾方面來指導小班幼兒進行美術活動：

一、讓孩子帶著興趣進行美術活動。

每個人對任何事最重要的就是要有興趣，如果沒有興趣幹什麼都打不起精神，提不起勁。孩子更是如此。他第一次對某一事物有了興趣，會終身難忘。如果他們沒有興趣，怎麼去強制他們，也沒有用，於是我就針對孩子的年齡特點來培養孩子們的興趣。

孩子們剛入園的時候，基本上屬於塗鴉期，他們好奇地拿著筆在紙上塗塗畫畫，畫出許多連自己也說不清的東西，但這種動作本身已足夠使他們感到快活。第一次教孩子們畫畫，最要緊的是要啟發幼兒對這一活動的興趣，使他們敢於動筆，自由自在地畫自己想畫的東西，很多孩子可能畫不好，但能夠動筆就是很了不起的事，老師應真心真意地稱讚這些初次的嘗試，給他們鼓勵，因為這時孩子們很看重成人的態度。開始教幼兒繪畫，培養興趣比學習技能更重要，要使幼兒感到這是一種很快樂的遊戲，樂意參加這一活動。強烈的興趣可使幼兒積極進取、克服困難主動地學習。

記得在幼兒剛開始接觸美術活動時，我在畫紙上畫了一個圓圈問孩子們：“這是什麼？”“是皮球”“是太陽”“是泡泡”，孩子們七嘴八舌地猜測，“對，這是一個小皮球。”我說：“可是，它會變，請大家看好了。”我數一、二、三，說聲“變”，在圈上畫了根小棍，圓圈變成了蘋果，後來蘋果又變成了娃娃的腦袋，變成了小娃娃，孩子們看著都笑起來，我又繼續用圓變成了太陽、氣球和花朵，孩子們的情緒完全放鬆了，從他們的臉上的表情可以看出，他們已被這個遊戲吸引了。有的孩子不停地要求我：“老師，再變呀！”“你再變一個。”我說：“今天老師已經變了很多了，你們會變嗎？也來試試看好嗎？”孩子的好奇心促使他們動手，不管會畫還是不會畫，他們都想試試自己的本領，我就給他們紙和油畫棒，所有的孩子都開始畫起來了。儘管孩子還處在塗鴉階段，但作為教師的我們應儘可能正面評價每一個孩子的作品，讓他們產生成功的體驗，感受到其中的樂趣，從而增強他們的自信心，產生對美術活動的興趣。

二、選擇遊戲性的教材，運用多種作畫材料和工具來進行美術活動。

《綱要》中指出，教育內容的選擇要貼近幼兒的生活和已有經驗。小班的幼兒生活經驗少，認知發展水平較低，熟悉的、生活化的、遊戲化的情景會使幼兒感到親切和好奇，因此，教師在選擇小班美術活動教材時應選擇幼兒熟悉或感興趣的題材。比如小班幼兒剛剛入園，情緒很不穩定，我們在貼上娃娃的活動中，就設計貼上一個笑眯眯的娃娃，說：“小娃娃需要很多快樂的小夥伴！”幼兒就特別喜歡參與；幼兒喜歡水果，在品嚐之後，我們就設計一個“給水果娃娃穿衣服”的撕紙貼上活動；彩色的世界後，我們開展了“我幫媽媽繞線團”、“好吃的糖葫蘆”，幼兒喜歡小動物，我們設計了“給小兔喂青草”、“給獅子理髮”、“打扮孔雀”等繪畫內容，都深受孩子們的喜歡。

選擇教材的同時，要注意活動的形式要多樣，材料要豐富。單一的活動，無論是大人、孩子時間長了都會失去興趣，甚至感到乏味，特別是畫畫，如果整天讓孩子用水彩筆畫，他們很快會沒有興趣，甚至提起畫畫就會煩，所以要給孩子提供多種形式的活動和豐富的材料。因此教師必須抓住關鍵時機，針對特點設計活動內容，如：手指點畫“小刺蝟背果果”、“好吃的葡萄”，棉籤畫“一串紅”，泡泡畫“小螃蟹吹泡泡”，水粉畫：“小馬過生日”、印畫“美麗的花”，彈珠畫“貓捉老鼠”等。這些都是孩子非常喜歡的活動。如第一次是蠟筆畫，第二次，第三次就更換形式、材料、繪畫的用具等，這樣就使孩子對每一節課產生新鮮感。也可以讓孩子們集體作畫，任意去選材料作畫等等。多種的形式和豐富的材料會使他們發現美術活動具有無窮的樂趣。且在大人看來什麼都不像的畫面中，孩子們會給你講出一個生動、形象的故事。

三、讓幼兒在遊戲中進行美術活動。

玩是每一個孩子的天性，而遊戲是幼兒的基本權利，是幼兒最喜歡的活動，特別是小班幼兒更離不開遊戲。心理學家皮亞傑強調：“兒童是在周圍環境的影響下，透過主體與環境的互動作用而獲得心理上的發展。”而凡是新奇的事物，奇特的東西都會使幼兒產生好奇心。幼兒受好奇心的驅使就會透過遊戲活動來學習、成長。因此創設一個良好的遊戲環境對幼兒的成長是非常重要的。

一直以來，在小班幼兒中存在著幼兒繪畫情緒低落、不願落筆的情況。時常有小朋友嚷嚷說：“我不會畫！”針對這一問題的存在，我們設計了“筆寶寶跳舞”。把12色油畫棒稱為12個筆寶寶，我們小朋友要和他們做好朋友，抱著筆寶寶一起跳舞。在此，老師沒有強調如何握筆、如何繪畫，而是開啟錄音機，讓小朋友“抱”著油畫棒跳著圓圈舞、波浪舞、點點舞……小朋友們在活動中快樂地跳動，此時沒有一個小朋友說“我不會”，線條也比平時有意地繪畫流暢了許多。

又如：滾珠畫“老鼠籠”，我創設了“幫黑貓警長捉老鼠”的情景，運用彈球帶著顏料的滾動，並配有琅琅上口的語言提示：“這邊、那邊彎彎腰，前邊後邊，點點頭”，孩子在紙上留下了一條條的線，由一條條的線組成一張罩在老鼠身上的籠子，幼兒在這個有趣的過程中完成了一幅圖畫，在不知不覺中學到一種新的美術技法。而孩子們在取放彈球的過程中認識了顏色、活動了手指、手臂大肌肉群的活動帶動了盒子中彈球的滾動。這個過程沒有教師大量的說教，但有老師精心設定的遊戲情境；沒有孩子們勉強的學習，卻獲得了學習的經驗與成功的體驗。

又如和幼兒一起玩吹泡泡，讓幼兒在開心之餘再進行泡泡畫。即用吸管蘸了加入洗潔精的顏料後，對著白紙吹泡泡，泡泡破了但卻在紙上留下了美麗的痕跡。在這些有趣的遊戲中，幼兒不但愉快地掌握了剪、貼、捏、畫、撕等基本技能，而且對美術活動也產生了濃厚的興趣。

幼兒的美術學習中充滿了情感的色彩，情緒的傾向。教師要善於調動幼兒的積極情感，讓每一次美術活動成為一個有趣的遊戲，將教學與遊戲最佳化結合，促進幼兒自主性發展。

四、結合美工區活動，採用多種表現形式進行美術活動。

活動區是小組教育與個別教育的重要場所。美工區與集體的繪畫教育活動就好象是網際網路，互相促進，共同實現教育目標，促進幼兒的美術發展。美工區時間的靈活性可使孩子隨時參與，減少了等待的機會。

在開設美工區時根據孩子的年齡特點和實際水平，我們除了在美工去開闢了“塗鴉區”，還在區域裡投放了多層次的材料，創設一定的情景性，讓孩子自由選擇，自主操作，這樣孩子操作既不感到材料過於簡單而沒興趣，也不感到太難而失去信心，真正成了美工區的主人。如：針對畫圓這一內容，我們提供了“小魚吹泡泡”、“糖葫蘆”、“好吃的糖果”等一系列活動。

此外，在區域裡，我們引導孩子們嘗試了不同材料的畫畫形式，不同材料的交替使用，使孩子的手、腦、眼功能更協調，促進了右腦的發育，豐富了創造力。顏松是個聰明能幹的男孩，他喜歡畫畫，但模仿的成分居多，我們讓他透過嘗試棉籤畫、吹畫、皺紙貼上等多種繪畫形式體驗畫面造型的變化性和形象的妙趣橫生。另外，我們還利用同一題材讓孩子接觸多種表現形式。如在“親親小樹林”這一主題中開展的美術活動“美麗的樹林”，在孩子們用蠟筆畫好主體形象後，我們又提供了多樣化的材料讓幼兒進行背景的裝飾。於是千篇一律的畫面不見了，嘉成小朋友用廢報紙團蘸畫，顯示出朦朧的意境；董潔小朋友用排筆點畫，表現了強烈的生命力；涵菲小朋友大面積塗刷底色，襯托出主體的鮮明形象；婷婷小朋友把背景色彩一分為二，畫面立刻活躍起來……縱觀孩子的作品，由於提供了豐富多樣的材料，打破了傳統繪畫背景的單調局面。

五、正確評價幼兒的作品。

評價欣賞環節是美術活動中一個很重要的環節。評價的目的在於激發幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發現自己只能力和才幹，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發展。具體我們是這樣做的：

1、以生活化的眼光評價孩子的作品

這裡所說的“生活化的眼光”是指老師在評價孩子的作品時，要注重幼兒在活動中情感的體驗和對生活的認知與表達，而不是技能技巧掌握了多少。很多時候，孩子的作品會看上去很不象樣，或者表現不能令人滿意。這時，就需要我們放下老師的架子，以和孩子平等的身份，聽他們說一說，畫得是什麼。這時，你就會發現，原來看似平凡的、雜亂無章的線條、圖形，原來是孩子腦中的飛機、星星、小鳥、蝴蝶……，或許裡面還有動聽的故事呢，這時重要的已經不是畫得像與不像，而是孩子對生活的認識和表現。有了老師恰當的讚許、鼓勵與引導，孩子的想象力會張開翅膀，越飛越高。老師的心態也會平和，而不會因為孩子畫得不像而煩躁不安了。

2、讓孩子去評價他們自己的作品。

也許你會認為小班的孩子不會去評價作品，那麼這你就錯了。孩子嘴裡吐真言，他們會公平地合理地去評價每幅作品，在孩子眼中，每幅畫都是傑作。他們會發揮充分的想像力，去評析作品的內容，讓你吃驚，讓你感嘆不已。讓孩子都參與作品評價，這對提高孩子的想像力和審美能力幫助很大。並且他們會把美好的東西記下來，在以後的作品中會充分的發揚長處。

孩子是未來的希望，把他們培養成為全面發展的一代新人是我們的責任。小班是基礎，美術教學活動則是培養孩子各方面能力的一門關鍵學科。讓孩子們用自己七彩的畫筆，去勾畫出一幅美妙的圖畫吧！