首先，這是一部是愛情電影《只有芸知道》。儘管這部電影的表現並不十分令人滿意，總票房為1.6億英鎊，豆瓣的得分為6.4分，但不可否認的是，它確實是一部優秀的電影。

在電影《只有芸知道》中，它充滿了文學和藝術風格。整體風格讓人非常舒服，看起來像“這就是愛和生活”。此外，這部電影的主要演員也是文藝青年黃軒和楊採鈺，這使得這部電影更加年輕和詩意。

電影中有一段最令人動容的情節，兩人養的名叫“布魯”的狗患了癌症。男主角隋東風將布魯安樂死之後，回到家中。

雖然隋東風因此痛哭，而視“布魯”如命的羅芸卻顯得異常平靜。她若無其事地對他說，“之前買的蝦仁沙太大，換一家”。這是典型的“中國式”的隱忍、剋制。

或許我的淚點低，全程都沉浸在感慨跟珍惜中。觀影后我只想說，愛生活，沒有比活著，活在當下更重要了……可以說這是今年我看過最溫暖的一部電影了，除了感動，溫暖更是讓人無法自拔。黃軒是個好演員，把觀影人完全代入的情境中，完全可以理解他說的無法從角色中走出來的感覺。

最後送上一句臺詞，有你的日子，就是我要過的日子。

《只有芸知道》觀後感影評【1】

　　《只有芸知道》上映了，已經三刷的我仍然跟著很多觀眾一起啜泣，也真心羨慕那些說看不懂的觀眾，這能證明你們仍是少年。

　　《只有芸知道》的故事沒有常規影視裡的起伏衝突，以馮小剛好友張述與妻子羅洋的故事為原型而創作，電影裡變成了黃軒飾演的隋東風和楊採鈺飾演的羅芸，愛得平實也平凡。

　　電影裡的他們，和真實故事裡的他們，都是平凡之輩。

　　他們默默相愛，安靜離開，故事裡甚至沒有多餘的觀眾，只有柴米油鹽裡養育出的彼此相依。

　　馮小剛在社交平臺上曬了一封先生寫給妻子的信，細述了她離開之後，自己的人生。他的文字和電影裡的隋東風不謀而合。他寫到“我會好好活著!為你，為孩子們，為我自己。”

　　在這個排序裡，“我”是開頭，卻排序在了所有定義裡的最後。

　　我們常說，日子需要個盼頭，要個念想與支撐。愛情是荷爾蒙的激發，相伴是最繾綣的情話，當習以為常的那個人走了，生活的另一端就塌了。可日子還要過呀，此刻的我就不再是“我”，而是為了成全，為了責任。

　　馮小剛曬的這份老先生的長信裡，還有這麼一句：“現在我的日子，一半是回憶，一半是繼續”。

　　電影裡，羅芸說“半路留下的那個人，苦啊”。這種苦，少年不會懂，因為可以夢想繼續仗劍走天涯，走過半程的人會懂，思念做舟是沒有選擇的選擇。

　　隋東風有多平凡?可能他囊中羞澀，疲於生計，連陪羅芸看鯨魚的旅程只能納入計劃。但是他可以費心思的給她一個鯨魚背景的房間做驚喜，這是他能做到的所有。許多事情無法用價值來估算，而是有心與無心。

　　馮小剛在12月20日晚的觀影互動中和影迷感慨：“現在的人生活得很快，能完整看完1分鐘預告片都不是多數。”

　　隋東風和羅芸的故事是逆潮流的，他們很慢，一句承諾就是一生。當一切都開始變快，情感真該慢下來，真實的情感裡沒有那麼多波瀾壯闊，只有細品的靜默相隨。

　　這出極致的愛情裡，始終還藏了一句話——學會珍惜眼前人。

　　《只有芸知道》觀後感影評【2】

　　選擇在僻靜的只有對方的地方度過一段長長的歲月，真是一件決絕的事情。但凡一人消逝，那段時間的記憶就無法驗證真偽了…… 可惜咯，昨晚手機沒電了，不然就會評五星了，勁兒有點過去了。

　　開頭雖然有些無聊，但是整體依舊很好的故事，沒必要更沒理由要求電影的每一幀都是抓人的。看個開頭，想的是馮也是到歲數了，開始拍男人的失去了，又想著果然是他的片子，女的一進來做一通家務真的是…… 認為女主的故事本身是更迷人的，如果能有細膩的導演拍出女生的角度那就太棒了。

　　不過人們總是會用襯托，用恆久襯托短暫，用穩定襯托顛簸，用平淡點染驚心動魄的生命本身。狗安樂死那段，黃軒表情的鏡頭有點過於渲染。不過感覺女主的死去和狗的死像是一套解題思路，會有點膩。如果作為故事，我會覺得有點過了，但是最動人的地方正在於它是真實的，真實永遠比故事更突破人想象的膽量。

　　《只有芸知道》觀後感影評【3】

　　“和你在一起的日子，就是我想要的日子。”

　　真的是很自然的故事，也是我很喜歡的故事。所以一開頭就難免帶著推銷的意味，請多諒解。我急切地想讓大家認可它，記住它。雖然這很難做到。

　　1、先誇誇與影片內容無關的東西。BGM真的很妙，開頭楊坤的歌聲，結尾譚維維的嗓音，還有彩蛋之後李健的敘述。恰到好處，譚維維的聲線，配上熒幕裡撒骨灰的場景還有歌詞，眼淚就這樣再次被撩撥。還有攝影，紐西蘭本就很美，取景更是選的很妙。電影在我看來首先就是要美，畫面美，人物美，這裡的美不是指漂亮或是精緻。而是與主題契合，風格鮮明。這部影片首先在美學上取得了小小的勝利。

　　2、足夠真實，喜歡一部都是從一個個小細節出發的，那些讓人會心一笑的點。讓人想忍不住點頭讚歎的臺詞和表情，構成了90多分鐘的故事。倒敘開頭但卻時間線不混亂，以中年隋東風將妻子的骨灰交還的線索去講述整個故事。

　　風與雲都是漂浮不定的東西。開始女主一直不幸運，男主一直很幸運。直到他們遇見了彼此，就都變得幸運了。最愛的是他們合租的那一段，東風給羅芸拿回晾好的衣服，收到了“不要亂動我衣服”的紙條。東風洗完髒碗，羅芸看到了“不要留髒碗，會生蟑螂”的紙條。類似這些溫馨的對話，讓我感到溫暖的同時，開始想象自己如果合租的話，會不會也碰到一段緣分。我聽見後排的情侶在說“我看這電影最大的收穫是學會了要合租”。真是可愛又真實的對話啊!可是這一切如果沒有林太的話，又怎麼會達成?是她用割草代替房租了是她為夫妻倆找到了未來的方向，是她在結婚當天成為了荒涼的異國婚禮的客人、媒人兼親人。最重要的是，是她在婚禮上發出肺腑之言，讓新婚的男女主珍惜愛情和婚姻。林太這麼多年的婚姻全是因為當年那一眼啊!愛情不就是這樣?一次圍繞鯨魚與運氣的賭約，不僅僅是1000塊的籌碼，還是一生的牽絆和守護。

　　3、這是我第一次自己看電影，我很慶幸是這部電影。這部電影不會讓人孤獨，因為我周圍的觀眾很少議論，很少拿出手機。我本來還害怕年輕的情侶包圍，結果有好幾對中年的夫妻，還有一些媽媽輩的女人。我想，他們或許帶著故事來，或許想聽一個關於很長時間陪伴的故事。我常說電影不是必需品，但卻是一顆糖，一種不那麼貴的快樂處方。無論哭了也好，笑了也罷，總之看過好電影之後總會在激動之後歸於平靜，感受到一點什麼，哪怕只有一點。

　　我無法也不想將所有的細節都寫出來，但是帶給我的感動是真實的，快樂也是真實的。有意思的是連故事也是真實的，看到片尾導演和主人公的合影時，是我整場最後一次流淚。第一次是第一幕出來的時候，雖然影片才播了不到5分鐘，這是我哭的最快的一次。有人說都是有故事的人看故事才會哭，但是我沒什麼故事，卻也被虐得徹底，這就是編劇的功力了。中國電影一直鮮有佳作，編劇也是很大的問題。我看電影時一直在想著，為什麼這些看似平平淡淡的細節和故事變得不一樣了?別的電影裡也常常出現的場景怎麼就不同了?這是我要探究的問題。

　　最後要珍惜的話不必多說了。有希望就好。

　　《只有芸知道》觀後感影評【4】

　　紐西蘭有大片的綠色，燦爛橘黃的日出與夕陽，夢境般的層層霧靄，還有異國他鄉旅人們道不盡的故事與感傷。在流量、票房、口碑統領影視江山的時代裡，充滿導演個人化的表達作品往往充滿爭議，更何況說的是朋友的故事。可朋友的故事，沒有小說裡的精雕細琢、沒有戲劇裡的起伏衝突，而那份平平淡淡，才歸於我們對生活的認識。

　　人的成長在於敢於相信，甚至願意去相信許多虛構的事物，從中或是找到慰藉、或是尋求共鳴、或是一解苦悶，時間一久，突然發現真實平淡的東西索然無味，就像習慣了品嚐酸甜苦辣，卻忘了水的清冽。

　　馮導也挺不容易的，為了把這杯無色無味的水舒舒服服地灌給大家，讓紐西蘭給它上了色，透過穿插敘事和冷笑話給它調了味，但本質還是我們生命中那份無可或缺的真實感觸，慢慢才發現，其實離不開它。

　　故事基本是按照倒敘的方式進行的，從隋東風踏上一萬五千公里送小芸回紐西蘭，重走他們一起走過的路，到定居小鎮租下屋子開餐館養狗狗，再到最初的相識相愛。這是個看起來似乎千千萬萬人都可能有的故事，普通人也會擁有美滿但抱有缺憾的愛情，會完成愛人的遺願，帶她回他們最初相遇的地方。但徐帆的眼淚和寥寥的幾句臺詞，讓我們看到了這部愛情電影背後深藏的脈脈溫情。

　　婚姻是相伴，是習慣，是忍耐。我們從片中看到的不是轟轟烈烈、曇花一現般的熾熱情感，而是婚姻裡對愛情的堅守。有人說，時間久了，婚姻不過變成親情，但隋東風和羅芸卻愛了一輩子，林太還能時刻唸叨林先生的愛意，回憶起那一眼、那個瞬間。

　　“半路留下來的人，苦啊。”前半生他們無所保留去愛，後半生拼盡全力去憶。婚姻裡，總有人要先白頭，總有人要先離開，《只有芸知道》說的是兩個人的故事，小芸離開了，只有她懂隋東風曾經的喜怒哀樂，說的也是每個人的故事，你或者她先走了，只有彼此銘記，專屬於你們的故事。《只有芸知道》觀後感影評【5】

　　這部電影帶著很多硬傷呈現在觀眾面前，故事七十分，表現六十分，演技四十分，竟然讓我走出影院抹乾眼淚沒有像“相愛相親”和“地久天長”一樣破口大罵，歸根結底還是因為我好像掌握了馮褲子和他身邊一干人等的心路歷程。也好像越來越明白為什麼中年之後的馮小剛喜歡用黃軒，黃先生有一副大陸男演員罕見的乾淨笑容，雖然時常表情生硬，比那些假做苦大仇深，假做風流倜儻，假做堅強隱忍的強。海巖，王朔還有我，都說過中年人的愛情是髒的，不見得非常骯髒，但至少都蒙了塵。馮褲子就是這老幾位老師的乏走狗和精神上的忠實信徒，欣賞有難得乾淨笑容的黃軒並不奇怪。

　　故事開篇註明是由真實故事改編，馮小剛摯友張述夫婦的故事主要發生在加拿大的多倫多和溫哥華，電影的場景被搬到鈕西蘭，總讓人懷疑劇組得到紐西蘭旅遊局的特別獻金。楊採鈺的英文真不像上過哥倫比亞大學，徐帆的武漢話真不像來自湖北，紐西蘭的風吹草低現牛羊很真實，北京街景用濾鏡都濾不掉的霧霾也很真實。

　　毛利人民歌改編的主題歌之所以動聽，因為那裡面有人類樸素的情感，無論是填充何種語言，縈繞在何人耳畔，盤旋在何地上空，奧克蘭，惠靈頓，溫哥華，多倫多，洛杉磯，舊金山，餘味都是一樣的。這些人可能是隋東風，羅芸，劉峰，苗苗，秦奮，梁笑笑，王薄，王麗，韓冬，小芸，劉元，李青，可能是矮大緊口中的崔大師，還可能是那些大理麗江雷波開客棧的朋友夫婦情侶們，他們在那裡，在那裡相依為命，從天涯孤旅到天涯眷侶，他們的人生不需要定輸贏。可誰不怕成為後走的那一個呢，苦啊!田園牧歌的生活不接地氣，賭場一夜暴富不合常理，非線性敘事手法做作，聲音鋪得太滿，通篇風景大定格如明信片般塑膠，除黃軒之外所有人的表演都非常虛假，英文臺詞和字幕不能匹配，所有人的中老年妝容幾乎可以看到膠布。我只能記住會樂器真好，有錢真好，紐西蘭風景真好。

　　隋東風給羅芸捐的椅子就是我在溫哥華公園裡最喜歡觀察的那種，小芸的長椅是藍色的，北美大多是棕色，上面的銘文都是家人或者愛人濃濃的情感，難以消解難以稀釋。誰的感情不是固然難逃遺憾，終究曾經圓滿。既然愛與不愛，來世都不會再見，那就趕緊用力愛吧--“你在哪兒，哪兒就是我的家”!