維納斯是愛與美的女神，在希臘神話中，宙斯的父親克洛諾斯因為爭奪王位，而將自己的父親烏拉諾斯肢解後，投入大海，血液在浪花中翻騰，維納斯就從海浪的泡沫中誕生，問題來了：為什麼有些西方畫家特別喜歡畫女神維納斯？

有些西方畫家特別喜歡畫女神維納斯

因醉心於描繪女性美，義大利文藝復興時期的藝術家波提切利成為了第一個畫裸體維納斯的知名畫家，在《維納斯的誕生》這幅畫中，他特別用心描繪女神的肢體，在一陣浪花之中她緩緩升起，輕盈地站在貝殼上，線條優美、體態修長、充滿靈氣，

一出生就是一個風姿綽約的絕色女子，隱含天生完美無瑕之意，堪稱西方藝術史上最美麗的女人之一；維納斯，是波提切利永遠的第一女主角，在他的另一幅《春》中，也有維納斯，只不過，她眼神憂鬱迷茫。除了波提切利之外，提香、魯本斯、華託等等藝術大師也畫過維納斯，只是風格不同而已，

之所以有些西方畫家特別喜歡畫女神維納斯，那是因為維納斯是希臘神話中的人物，被人們所熟知，畫家無論用哪種風格描繪維納斯，人們都可以透過神話故事，讀懂畫作的寓意，如果一幅畫作，讓人難以讀懂，那麼畫家的創作意義就不是很大了，

還有一個主要原因是，維納斯是代表“愛與美”的女神，其身份地位和其他女人有所差別，簡單的說，維納斯是神聖純潔的，畫家們可以打著藝術的幌子，光明正大的畫維納斯的裸體，而不被唾罵，藝術表現的是“真善美”，神聖純潔的維納斯便是藝術“真善美”的載體。

維納斯是古希臘神話傳說中的愛情與美麗智慧女神。在西方民眾中，維納斯是一個近乎完美的形象，人們對維納斯寄予了太多美好的願望，維納斯也成為西方藝術表現最多的主體和主題。

從古希臘的人體雕塑，到文藝復興以來的人體油畫，從雕塑《斷臂的維納斯》到蛋彩畫《春》到油畫《入睡的維納斯》、《鏡前的維納斯》、《維納期的誕生》等等，維納斯一直是西方藝術家樂此不疲的創作主題。人們從諸多藝術作品中看到的維納斯形象，或美麗端莊，或恬靜賢淑，或婀娜纖巧，或丰姿綽約，或輕盈曼舞，或鏡前妝容，或雍容華貴，或娟秀玲瓏，或莊重典雅，或風情萬種，真的是美侖美奐，美不勝言。即便是《斷臂的維納斯》，在人們眼裡也是那樣的完美無缺，維納斯成為人們心目中美麗和智慧的象徵和化身，成為無數人的夢中情人。

正因為維納斯身上集中了太多美好的東西，人們對維納斯寄予了太多美好的願望，自古而今，維納斯一直是西方藝術樂於表現的形象和題材，不僅是西方畫家特別愛畫維納斯，在西方文學及其它藝術作品中，也有大量關於維納斯的描繪和記述和表現。

有些西方畫家特別喜歡畫女神維納斯，這是西方畫家心中所鍾愛的題材，是對女神維納斯美麗動人的心魄而表現出理想化女神的讚美。維納斯是古往今來藝術家描繪最多的美麗女神，她是女神、愛神審美的化身。

一、維納斯是古羅馬神話中主司愛與美的女神，同時又是執掌生育與航海的女神。流傳最古的傳說是，維納斯誕生於海面上泛起的泡沫之中，一枚貝殼將其送上塞普勒斯島的沙灘。維納斯是眾神裡最美麗的女神，擁有羅馬神話中最完美的身段和容貌，一直被認為是女性體格美的最高象徵。

二、在油畫作品中維納斯出現在大海上，海面上的驚濤駭浪就會恢復平靜；出現在大地上，大地就會欣欣向榮；她最喜歡的植物是玫瑰，人們就拿玫瑰來表達愛意。她的孩子小愛神丘位元長著小翅膀，手持小弓箭，誰被他的箭射中，就會墜入愛河。

三、在西方名畫中有眾多描繪女神維納斯美麗動人的藝術形象，成為世界繪畫藝術的瑰寶，是畫家創作永恆的主題。油畫作品有1、弗朗索瓦·布歇的油畫作品《維納斯的誕生》、2、弗朗索瓦·布歇《梳妝打扮的維納斯》、3、約瑟夫·馬裡·維恩《維納斯的誕生》、4、本傑明·韋斯特《維納斯哀悼阿多尼斯》等，這些維納斯的繪畫作品，都是塑造女神美納斯美麗動人的心絃，愛神嚮往的世外桃源。

【女神維納斯，是西方眾多畫家的夢中情人。】在許多西方大師筆下，或嫵媚誘人、或純淨可人的維納斯可謂是層出不窮。

西方藝術發展至今，女神維納斯絕對是大師筆下當仁不讓的女主角之一。關於女神維納斯的名作就有很多，如文藝復興時期畫家波提切利《維納斯的誕生》……

這些大師們，將只存在於傳說中的美麗女神，賦予了具體的形象：她們的五官總是完美無瑕，肌膚吹彈可破，或優雅尊貴、或嫵媚動人。

那麼，為什麼女神維納斯，能得到西方畫家們的青睞呢？這與西方整體的歷史環境，和社會文化傳承有著密切相。有關西方藝術的起源，可追溯到遠古希臘時期，而在古希臘文化中，西方的神話體系在其中佔據著重要比例，有著相當的分量。

西方神話故事中的各路諸神：眾神之王宙斯、天后赫拉、智慧女神雅典娜、太陽神阿波羅等，都是當時古希臘人們樂於描繪創造的題材。

而希臘的這些作品中，給了這之後的藝術家們許多借鑑和啟發，激發了他們創作靈感。尤其是文藝復興時期，在藝術家們對人體、有了更為精準的解剖和認知後，對維納斯的描繪更趨向精準和諧：

波提切利的《維納斯的誕生》纖長優雅、表情隱含憂傷；喬爾喬內《沉睡的維納斯》慵懶柔美、恬靜怡人；提香的《烏比諾的維納斯》嫵媚動人、動人心絃；委拉斯凱茲《鏡前的維納斯》身姿窈窕、曲線引人遐想……

不同時期的藝術家們，結合自己當時社會的審美意識，創造出了風情各異的維納斯。但雖然描繪的都是女神維納斯，但畫面上畫的、又不僅僅是維納斯這個神話意象，裡面更是折射出了，不同時期社會主流的審美和當時人們的文化意識形態。

當然了，在西方繪畫中的女神，除了愛與美的女神維納斯之外，狩獵女神阿爾忒尼斯、桂女神達芙妮、戰爭與智慧女神雅典娜……也是畫家喜愛的描繪物件，畫家們也都在不斷的描繪這些女神，並且創造出了許多傳世經典作品，讓人驚豔流連。

朋友們，你認為西方畫家這麼愛畫維納斯的原因，是什麼呢？

我是默默，持續分享有趣有料的作品。

人文主義畫家很多繪畫物件是維納斯。現在沒多少畫家在畫維納斯。

為什麼那些畫家喜歡畫維納斯呢？以人為本，研究人體的結構、動態等等。當然他們不僅僅畫維納斯

為什麼有些西方畫家特別喜歡畫女神維納斯？

美麗的外表和純潔的愛情一直是人類永遠崇尚的理想與追求的目標。

《維納斯的與普賽克》

在西方藝術中，維納斯既是愛神也是美麗之神，她集合了女性所有的美於一身，是精神美與肉體美和諧而統一的女神，她代表著人們對唯美、和諧與理想化的愛情的一種想往。

倫勃朗《穿衣的維納斯》

新柏拉圖主義和基督教在西方影響巨大，可以說從根本上影響著西方藝術的發展。柏拉圖在其《會飲篇》中，對於維納斯象徵的美麗與愛情有一個寓言式的表達，他說天上的維納斯是神聖的、理念的和精神的美的象徵；人間的維納斯是世俗的、感性的和官能的美的象徵。

米勒《丘位元與愛神維納斯》

維納斯所代表的精神上的美和肉體上的美是相輔相成的，這些特質在她身上表現的是那麼的和諧一致，而這些正是藝術家們所要追求愛與美的哲學思考和藝術表現的絕佳載體。

庫爾貝《維納斯與丘位元》

藝術家們透過對自己筆下完美維納斯女神形象的描繪，能夠充分闡釋新柏拉圖主義哲學和基督教的神學思想，以及古希臘神話與基督教文化的藝術內涵，進而反映他們的藝術追求與創作思想。

提香《烏比諾的維納斯》

藝術家們在繪畫中所表現世俗的肉體的美，歸結為是向神聖的精神的美昇華的起點，是表現內在美的外在顯現。

《維納斯和阿多尼斯》

他們筆下創造的維納斯，不僅僅是要表現外在美的感官誘惑，而是要透過繪畫語言使人們沉浸在在對美的崇尚和冥想中，進而使人們的精神世界得到洗禮，讓靈魂得到昇華。

維納斯在西方是美的化身，是美的代名詞。是西方神話故事中的天生麗質，善良敦厚，愛滿人間，溫溫而雅，秀外慧中的天使般絕色美女。

再加上，西方古羅馬古希臘神話傳說史，皆把維納斯看作真善美惠的化身，是佐護世界上人類平安，幸福，美好，友善化的女神。她給人間帶來祥和，如意，美好。

因而西方人都把維納斯當成東方人敬的菩薩一樣，把一切美好的嚮往都寄託在這位美得象女神一樣的人身上。

特別是文藝復興的浪潮中，西方人把原來的神靈主宰世界上的萬事萬物，變成了由人來主宰，人的思想大解放，女人從女不露皮，上升為女人也是主宰世界的神明，也有自由，可以自己主宰自已的命運，連包裹嚴實的自身，也可以把美外露出來，即可以留住青春之美，又可以讓人充分欣賞到天下之最美。

所以，文藝復興時期，畫自由奔放的維納斯成了一種時尚，充分體現油畫，雕塑藝術作品的記錄生活，創造大美的功能。

維納斯，美的代名詞！藝術家的趨之若鶩也是自然而然的。

(認同請關注，誠謝)。

女神維納斯，不過是近代白人偽造出來的神。是白人為了編造古希臘，而杜撰出來的神話傳說。

試問：誰會把自己的神扒光了，去欣賞他（她）們的生殖器？這是褻瀆還是虔誠？全世界哪個民族，會這麼光明正大的褻瀆自己的神靈？真神話和假神話的區別就在這個細節中。

確實有些西方油畫家特別喜歡畫女神維納斯，從文藝復興以來這是西方畫家對女神維納斯美麗動人理想化的讚美。是西方古往今來藝術家描繪最多的美麗女神。

一、那麼誰是維納斯呢？版本儘管很多，主流出現的多半她是古羅馬神話中主司愛與美的女神，同時又是執掌生育與航海的女神。最初維納斯是一種果園的精靈，使果園豐收。在慶祝維納利亞節時，果園工人會放假。她的羅馬別名穆耳忒亞，也許就源於拉丁語的山桃或番石榴樹，代表了她果園女神的身份。同時她起初也是“神的恩惠”的人格化。

因為後期埃涅阿斯神話在羅馬的流傳，維納斯被羅馬人與希臘阿佛洛狄忒女神對應起來，因此維納斯才在後期成為美與愛的女神。同時龐培修建了維納斯·維克特里克斯神廟，維納斯也被與勝利女神對應。同時埃及、近東的女神伊西斯、阿斯塔耳忒也被與維納斯對應起來。因此維納斯女神成為西方廣泛認同的女神形象。

一般常見的油畫描繪的維納斯女神形象是，她誕生於海面上泛起的浪花之中，在花神灑落的潔白美麗的玫瑰花瓣中，維納斯女神乘著貝殼的小船悠然飄蕩，秀美清純，羞怯而略帶憂傷，施施然一幅凌波微步、羅襪生塵、 轉眄流精、光潤玉顏的畫面。是羅馬神話裡眾多女神中最美麗的女神，她擁有最完美的身段和容貌，一直被認為是女性體態美的最高象徵。

還有的油畫故事版本中描繪最多的是，維納斯女神出現在一望無際的大海上，海面上的驚濤駭浪就會恢復平靜；出現在於闊大地草原上，大地草原就會欣欣向榮；她最喜歡的花朵是玫瑰花，人們就紛紛拿玫瑰花來表達愛意。她的孩子丘位元是位小愛神並長著小翅膀，手持愛的弓箭，誰被他的箭射中就會墜入愛河。

二、在西方名畫主要維納斯女神油畫雕塑作品有很多，主要有：1、弗朗索瓦·布歇的油畫作品《維納斯的誕生》、2、弗朗索瓦·布歇《梳妝打扮的維納斯》、3、本傑明·韋斯特《維納斯哀悼阿多尼斯》4、雕塑《斷臂的維納斯》等，這些維納斯的繪畫作品，都是塑造女神美納斯美麗動人和她嚮往的世外桃源。即便是《斷臂的維納斯》，在人們眼裡也是那樣的完美無缺。除了女神維納斯之外，狩獵女神阿爾忒尼斯、桂女神達芙妮、戰爭與智慧女神雅典娜……也是西方畫家喜愛的女神描繪物件。

三、喜歡創作的原因與文化背景有很大關係！西方古羅馬古希臘神話傳說歷史，是把維納斯看作是佐護人類世界平安幸福，美好友善化的化身。因而西方人都把維納斯女神敬重程度，如同東方人敬重的觀音菩薩一樣，把一切美好的嚮往都寄託在這位維納斯女神身上。至今維納斯女神在西方的美術學術界影響力仍然佔有重地位。

之所以稱之為女神維納斯大概是因為她來自於古希臘的神話傳說。

維納斯一誕生就避開嬰兒的狀態而以少女般的出現在愛情海上，乘著扇貝被翱翔於天上的風神輕輕地吹到碧波盪漾的海面上悠悠飄來，這就是“出水的阿芙洛狄特”。

她那修長的身材，容貌秀美，凝視著遠方的雙眼，眼神充滿著幻想、迷惘與哀傷。

《斷臂的維納斯》想必大家都很熟悉，是古希臘雕刻家阿歷山德羅斯於公元前150年左右創作的大理石雕塑。雕像表現出她那美麗的橢圓形面龐，希臘式挺直的鼻樑，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，流露出希臘雕塑藝術的獨特之美。半裸的身體構成一個十分和諧而優美的螺旋形上升體態，富有音樂的韻律感，充滿了無窮的藝術魅力。

在古希臘神話裡，維納斯是戀愛的女神。莎翁為她撰寫的一首長詩，詩內描述維納斯的戀愛故事。

其實，西方古代也挺八卦的。據說古希臘有一個美男子厄杜尼斯，那身材顏值堪稱鏖戰群雄；不知受過啥刺激，對戀愛沒有絲毫興趣，是個射鵰英雄只喜歡打獵。

一天，維納斯偶然碰到厄杜尼斯，一見傾心，便招呼他，希望和他聊聊；但厄杜尼斯不願接近異性，

一口便拒絕了維納斯的好意。維納斯只好用法術限制了他的行動並向他傾訴愛情的美妙妙，但厄杜尼斯始終不為之所動，一副不耐煩的樣子。維納斯用盡了甜言蜜語，不但以身相許還坦言呈現自己有房有車有存款，但卻得到的是厄杜尼斯對愛情輕視的眼神，令她大受刺激，暈倒地上。

如此，厄杜尼斯感到內疚，耐心等候維納斯甦醒，希望得到她的原諒。

維納斯醒來後，還是盡力說服厄杜尼斯，但依然受到拒絕。維納斯突然有個預感，厄杜尼斯將會遭遇不測，勸他不要冒險去打獵，讓他留在她的身邊的身邊，也是為了他的安全；但厄杜尼斯並不相信，結果他真的死於獵物之口。維納斯趕到時見帥哥已死，不禁悲慟欲絕；傷心之餘，詛咒世間男女的愛情，永遠滲有猜疑、恐懼及悲痛。

愛情當然是畫家喜愛的表現題材。

波提切利的《維納斯的誕生》就是根據這個傳說創作的。

《維納斯的誕生》是義大利畫家桑德羅·波提切利於公元1487年為佛羅倫薩統治者梅第奇家族的一個遠房兄弟創作的畫布蛋彩畫。

畫面所表現的維納斯身材修長，容貌秀美。 體現了在佛羅倫薩流行一種新柏拉圖主義的哲學思潮:美是不可能逐步完善或從非美中產生，美只能是自我完成，它是無可比擬的，美是不生不滅的永恆。

維納斯之聖潔美麗美到不可觸控，但不是不可以描繪！這大概就是西方畫家為什麼喜歡畫她原因吧……。

藝術家的眼中都有另一個世界！西方的藝術家都會畫維拉斯，這是為什麼了？因為從藝術的角度去看是形體的藝術美感。從信仰上，更多的是藝術家追求的精神上的一種慰籍，美華人民是不相信鬼神的，但是也是有名族信仰的，這個民族信仰會隨著時間的流逝，逐漸演變成個人信仰，所以很多導致很多的藝術家去臨摹，去寫生，去創作。

任何一個名族，任何一個人，都有自己的信仰，尤其是藝術家，在他們心目中，他們會為了自己的追求去做任何事，例如著名的有梵高先生和齊白石先生等。他們都在追求藝術和信仰上不辭辛勞，也更多的是追求一種藝術上的信仰。

美國很多藝術家都會畫女神維拉斯，是因為藝術上的信仰！也是民族非物質文化的傳播，我們也應該從中學到一些東西，把我們自己的非物質文化和藝術上的信仰傳播下去。

在古希臘神話中，維納斯（又名阿佛洛狄忒 ），她不僅是愛情與美麗的女神，也是性慾女神，奧林匹斯十二主神之一。

傳說她是天神烏拉諾斯的精液滴到大海而生，還被奉為航海的庇護神。

在自帶光環的神話時代，維納斯的形象在神話故事裡美豔無比:擁有白瓷般的肌膚，和古希臘女性最完美的身材和樣貌，歷來被認為是神人合體的、代表著女性體格美的最高典範。

因此，在西方繪畫作品中，特別是文藝復興時期，由於統治階層的需要，畫家們創作了大量的神話和宗教題材的作品。

而在神話作品中，維納斯又是愛與美的最高形式的代表，畫家們對維納斯題材趨之若鶩，經久不衰就自然而然了。

更讓回家們創作靈感不斷的是，維納斯除了天使的面孔和身材之外，她還是個具有普通女人所擁有的最陰暗心理的那一面。

這一點，在她因為嫉妒而對付自己兒子丘位元的女朋友賽姬的問題上，表現得淋漓精緻。

對待賽姬，維納斯可謂用心惡毒，對其進行了百般刁難和羞辱。

維納斯在神話故事裡還是個淫蕩的女人，偷情，出軌是她的家常便飯。也因此，她是畫家們作品中色慾的象徵，獸性十足。

但是，正是各種複雜的性格在維納斯身上都有著體現，才激發了廣大藝術家們對形形色色的維納斯形象的創作。

即便是現在，依然有不少的畫家對維納斯進行飽含激情的創作衝動。

古希臘諸神中，維納斯是愛與美的化身，她是因為她媽（地母蓋亞）因她爹（天空之神烏拉諾斯）囚禁自己的孩子（害怕孩子搶奪自己的王位）而被她哥（克洛諾斯）切掉了爹的那個掉入海中而幻化出來的，她一出生就是成熟的美少女模樣，捨去了童年，不會顯得幼稚，而且永遠不會老去，她的形象永遠青春美麗，她的這一形象可以激發各個時期的藝術家對美的不同幻想，表達對美的不同認識，就像各花入各眼，維納斯的形象在藝術家眼睛也是各有各的美。在希臘神話中，這麼美的女人當然有很多的追求者，其中包括宙斯（貴圈真亂）均被拒絕，宙斯大怒一生氣把她嫁給瘸了一條腿的火神，不要說維納斯，大概世人也要替她不甘心吧，於是她就有很多的“花邊新聞”，很多情人和“緋聞男友” ，上演了很多的“出軌” “捉姦”等戲碼，很是熱鬧。其中最著名的是和戰神阿瑞斯的故事，他們之間還生了個小愛神丘位元這個看誰不順眼就給誰一箭的淘氣包。藝術家對於這樣有故事的女神當然不會放過。維納斯雖然是愛與美的化身，但她也並非是完美無缺，她也有恨有嫉妒，她的恨是一場戰爭（特洛伊戰爭）她的嫉妒是有情人難成眷屬，她也有人的缺點，惟其如此她的形象才有血有肉才豐滿生動。

維納斯的形象在西方繪畫藝術長廊裡最多，大家最為熟知的莫過於波提切利的《維納斯誕生》，《春》系列，除此之外還有很多的藝術形象。

無論是在東方還是西方，創作某一種題材的作品從來不只是表現其表象，一個主題之所以能夠被畫家所青睞就在於其符合畫家理想美學的形象、是他們的精神意志的體現。

對於中國畫的畫家們來說，能夠體現他們的審美情趣和理想的是山、是水、是松、是竹、是梅等等。我們的文化中賦予了這些自然中的事物們各種人類的品格和修養，因此被畫家們廣泛運用於自己的作品中，藉此來表現畫家的思想和追求。而之所以山水、花草等作為人的品格和理想的體現，原因在於天人合一思想的影響。

這是由於維納斯作為一個傳說中的神，是沒有人見過其真面目的，畫家們所畫的並不是真實的維納斯的形象。而是他們想象中的維納斯，是他們心目中所有美好的女性特質的具象化，並將其冠以美神之名。當然，維納斯作為西方神話傳說中最美麗的女神，將美好的女性形象賦予她的名字自然是十分貼切的。

《維納斯的誕生》 波提切利

女神維納斯出身高貴，神格很高，輩分比希臘第三代眾神領導核心宙斯還要大，屬於第二代神王系統。眾神之王 宙斯 Zeus

她是第一代神王烏拉諾斯的女兒。烏拉諾斯是宙斯的祖父，本是天空之神和創世者，代表著人類的希望與未來。但這位擁有巨大身軀的泰坦神卻並沒有把希望和未來帶給自己的孩子們。在孩子們的眼中，烏拉諾斯除了生孩子之外什麼事都沒做。他的性慾是如此的旺盛，以致連地母都難以忍受。結果，在地母的鼓動下，烏拉諾斯被自己的小兒子克羅諾斯，也就是宙斯的親生父親，一刀割掉了命根，大卸成八塊，扔到了愛琴海中。天空之神 烏拉諾斯 Uranus

時間之神 克羅諾斯 Chronos/Khronos

女神維納斯的誕生神王烏拉諾斯的死帶來了三重後果：一是他的死帶來了大自然的誕生和人類生的希望。天與地終於分開，自然女神墨利亞從烏拉諾斯的傷口中誕生，世界開始生機勃勃，人類打破了矇昧和無知，未來與希望在人類的腳下無限延伸;自然女神 墨利亞 Meliae

二是作為世界首例謀殺案，人類的司法正義開始萌芽。公正無情的復仇三女神從烏拉諾斯濺落的血液中誕生，她們長著可怕的蛇發，眼中流出悲憤的血淚，雙肩生有翅膀，手執火把和鞭子，在大地上無休止地追逐殺人兇手，特別是血親相弒者，從此開始，公平和正義的涓涓細流逐漸匯聚成滾滾而下的江河大水；復仇女神 厄裡倪厄斯 Erinyes Erinys阿勒克託-不安女神，墨該拉-忌恨女神，提西福涅-報施女神

三是他的死竟蘊育出人類對美與愛的追求。烏拉諾斯碎裂的身體飛進了海洋之中，在海中激起的白色的泡沫中，誕生了我們那金髮碧眼，擁有魔鬼身材和白瓷般肌膚的阿佛洛狄忒，也就是愛與美的女神，優雅迷人的維納斯。《維納斯的誕生》 波提切利

維納斯的誕生非常特別，富有戲劇性，成為畫家們爭相表現的藝術主題之一。這其中首推佛羅倫薩畫派畫家桑德羅·波提切利於1485年創作完成的油畫《維納斯的誕生》。桑德羅·波提切利 Sandro Botticelli，1445-1510歐洲文藝復興早期佛羅倫薩畫派的最後一位畫家波提切利又是義大利肖像畫的先驅者

《維納斯的誕生》 布歇

弗朗索瓦·布歇 Francois Boucher，1703-1770將洛可可風格發揮到極致的法國畫家曾任法國美術院院長、皇家首席畫師

維納斯的愛人與情人天上的男神們見獵心喜，呼啦一聲全圍在了維納斯的身邊。他們使出渾身解數，一心想娶她為妻。眾神之王宙斯不顧天后赫拉鐵青著的臉想一親芳澤，耀眼的太陽神阿波羅要送給她金光閃閃的黃金寶座，留著口水的海神波塞冬把海中的珍寶統統倒在了她的面前，神使赫爾墨斯則許諾給還沒有見過世面的女神以天上地下七日遊。海神 波塞冬 Poseidon

眾神的使者 赫爾墨斯 Hermes

諸神紛爭不已，誰也不肯相讓。但最後的結果竟然是天神版的美女與野獸的故事。千嬌百媚的維納斯最後嫁給了諸神中最醜陋、最樸實、最與世無爭的鍛造之神（火神）伏爾甘(希臘神話中的赫淮斯托斯)。鐵匠之神 赫菲斯托斯 Hephaistos

《伏爾甘為朱庇特打造霹靂》 魯本斯彼得·保羅·魯本斯 Peter Paul Rubens，1577-164017世紀比利時畫家，早期巴洛克藝術傑出代表

這位又醜又老實的技術宅男娶了個貌美如花的女神，免不了遭遇武大郎的命運。伏爾甘夫人結婚之後，迅速從一位純潔的美神轉變為視貞潔為無物熱心愛慾的任性女神。所以，婚後的鐵匠不免會被紅杏出了牆，頭頂一片綠油油。《照著鏡子的維納斯》 提香提香·韋切利奧，Tiziano Vecelli 1488-1576年義大利文藝復興後期威尼斯畫派的代表畫家

關於提香的連結第一個跳出來當西門慶的是英俊瀟灑、玉樹臨風、荷爾蒙爆棚的戰神瑪爾斯。瑪爾斯是高傲的羅馬軍團的保護神，在希臘神話中稱為阿瑞斯。作為宙斯和赫拉的兒子，戰神瑪爾斯象徵著力量與權力，好戰、嗜殺、血腥、兇殘，唯恐天下不亂，給人類帶來無窮的戰爭災禍。但在維納斯女神的眼中，這位野性狂暴的小叔子顯然是一位極佳的情人。戰神 阿雷斯 Ares在羅馬神話中稱 瑪爾斯 Mars

《瑪爾斯和維納斯》 尼古拉·普桑Nicolas Poussin 1594年-1665年17世紀法國巴洛克時期重要畫家17世紀法國古典主義繪畫的奠基人

據說首先發現瑪爾斯和維納斯偷情的天神是太陽神阿波羅。妒忌的阿波羅急忙找到了正在火爐旁鍛造武器的伏爾甘。伏爾甘聽到這個訊息後，差點沒暈過去。他怒火中燒，決定給這對姦夫淫婦以懲罰。太陽神 阿波羅 Apollo

《被伏爾甘驚嚇的維納斯與瑪爾斯》弗朗索瓦·布歇

這幅油畫是18世紀法國洛可可藝術大師弗朗索瓦·布歇的作品，在布歇的這幅描繪戰神馬爾斯與愛神維納斯偷情的油畫中，伏爾甘用來捉姦的網著實把正在滾床單的戰神瑪爾斯嚇得半死，連帶旁邊的幫兇丘位元都吃驚地張大了嘴。而處於羅網中心的有著光滑細膩肌膚的維納斯仍然陶醉在偷情的心醉神迷之中而不自知。布歇是將洛可可藝術風格發揮到極致的畫家，在這幅油畫中，帶有威尼斯畫派風格的嬌豔色彩、曲線和拋物式的洛可可構圖風格，再加上田園牧歌式的自然場景，讓這一偷情的主題顯得親切平易而富有生氣。《瑪爾斯與維納斯和邱位元》 保羅·委羅內塞Paolo Veronese 1528－1588，義大利維羅納他和提香、丁託列託組成文藝復興晚期威尼斯畫派中的"三傑"

如果說布歇的油畫還忠實於神話本身外，威尼斯畫派的代表雅各布·丁託列託的油畫則更有意思。他的《被伏爾甘發現的維納斯和瑪爾斯》雖然稍微改動了一點神話的內容，但絲毫不影響這幅油畫的娛樂性。維納斯斜躺著的構圖方式，右邊搭在的紅色綢緞，是典型的丁託列託的藝術風格。伏爾甘正在房間裡努力尋找姦夫存在的證據，維納斯則一臉故作鎮靜。旁邊胖乎乎的丘位元似乎見慣不怪，正在窗戶邊上悠閒地睡覺。《被伏爾甘發現的維納斯和瑪爾斯》丁託列託Tintoretto，1518-159416世紀義大利威尼斯畫派著名畫家

這幅油畫中最令人感到有趣的是瑪爾斯的位置。伏爾甘的腳邊有一隻小狗，這隻小狗正對著房間的角落。角落裡紅綢緞的下面，露出一顆戴著頭盔的腦袋。對，沒錯，他就是我們大名鼎鼎的戰神瑪爾斯。然而，這時，做賊心虛的瑪爾斯渾然沒有戰場上的英姿，而是急切地盯著那隻小狗，生怕小狗狂哮會暴露出他的行蹤。這哪裡是在描寫神的生活，真是活生生一幅人間喜劇啊!關於丘位元的相關連結維納斯嚴懲丘位元，不能這樣教育，不能打小孩丘位元和普賽克，患難後終成眷屬《維納斯為瑪爾斯卸甲》 雅克-路易·大衛Jacques-Louis David 法國畫家 1748 - 1825法國大革命時期的傑出畫家新古典主義的開創者和奠基人

這次捉姦事件讓維納斯女神反而開始正大光明地尋找更多的情人。其中一位就是狡猾的神使赫爾墨斯(羅馬神話中稱為墨丘利，Mercury)。因此，繼瑪爾斯之後，赫爾墨斯成功地從眾多神仙中脫穎而出，成為女神青睞的物件，據說還生了一個孩子厄洛斯(Eros)，也是安忒洛斯(Anteros)的弟弟。《維納斯與墨丘利把厄洛斯和安忒洛斯介紹給宙斯》保羅·委羅內塞

維納斯的真愛維納斯的魅力無窮，生平情人無數，但大多數是鳳求凰，都是男神們死乞白賴地追求她。但就是女神自己也沒有想到，她的白馬王子竟然會在意外中出現，從而上演一出高顏值帥哥美女的純潔愛情悲喜劇。《梳妝的維納斯》 保羅·博德里Paul Baudry，1828～1886，法國畫家

有一天，維納斯在森林中閒逛。忽然她看到許多的林中女仙正圍在一顆樹的旁邊。好奇心切的女神急忙擠進女仙之中，赫然看見一位美到哭萌到爆的小男孩躺在柔軟的草地上，正瞪著一雙清澈明亮的眼睛看著她。被萌到了的維納斯瞬間母性大發，愛意瀰漫，當時就決定要等待這位小男孩長大變成美少年。於是任性的維納斯將這位名叫阿多尼斯的小男孩裝在籃子裡親自送到了冥後珀耳塞福涅那裡，希望冥後將他養大成人。阿多尼斯(Adonis)植物神

冥界的王后，珀耳塞福涅 Persephone眾神之王宙斯Zeus和農業女神德墨忒爾Demeter的女兒，被冥王哈迪斯（Hades）綁架到冥界與其結婚，成為冥後

農業和豐收女神 德墨忒爾 Demeter

阿多尼斯長大後成為希臘羅馬神話中最著名的高顏值美男子，貌似潘安，青春永駐，世間萬物在他面前都為之失色。冥後珀耳塞福涅也迷上這位俊美的帥哥。所以阿多尼斯在長大成為美少年之後，冥後拒絕將帥哥交還給維納斯。這簡直是要了維納斯女神的小命。一怒之下的維納斯決定打一場驚天動地的爭奪美少年之戰，誓言將阿多尼斯奪到手。《維納斯和阿多尼斯》 尼古拉·普桑

最終維納斯和自己的少年情郎美少年阿多尼斯有八個月的時間在一起，這是因為阿多尼斯並不願意多呆在寒苦的冥界。所以這讓維納斯快活得發瘋。女神馬上拋棄了自己的前男友戰神瑪爾斯和一夜情男友赫爾墨斯，撕毀美麗的華服，特意換上荊棘的獵裝，帶著兇狠的獵犬，和阿多尼斯一起在森林中追逐野獸。《披著毛皮外衣的維納斯》 提香

但是好景不長，維納斯很快就發現，自己追求的白馬王子根本是一位不解風情的主。阿多尼斯根本不在意維納斯那顆時時準備為純潔的愛情受傷的心靈，而是如同所有貪玩的少年一樣痴迷於在森林中追逐野獸。這讓一心愛情的維納斯心驚肉跳，茶飯不思。為了讓自己的愛情能夠天長地久，維納斯苦口婆心地勸說阿多尼斯避開那些兇猛危險的野獸。《維納斯與阿多尼斯》 提香

維納斯勸阻阿多尼斯的故事是很流行的一個藝術題材。提香的這幅《維納斯與阿多尼斯》收藏在西班牙馬德里PRADO博物館。整個畫面光和色彩變化豐富，人與自然和諧交融，體現了威尼斯畫派追求享樂的美學思想。畫中的維納斯急忙摟住正要離開的阿多尼斯，可是這位美少年並沒有留下腳步，他的動作差點要把維納斯帶倒在地。此刻，我們多情而美貌的女神似乎失去了愛情的魔力，因為丘位元小愛神已經放下了金箭，正躺在樹邊睡覺。《維納斯與阿多尼斯》 魯本斯

魯本斯畫過幾幅油畫，都是關於阿多尼斯的故事。其中這幅《維納斯與阿多尼斯》收藏在美國紐約大都會美術館。油畫具有典型的魯本斯風格，人物造型雄健壯碩，充滿著熱情和生命力。和提香的畫作不同，魯本斯創作的阿多尼斯則顯得多情得多，雖然他手執長矛一副要去打獵不要攔我的模樣，但他轉過頭來注視著維納斯的眼神和表情卻閃爍著柔情和戀戀不捨。他腳下的小丘位元雖然很胖，但他抱著阿多尼斯大腿的模樣卻為整個畫面增添了趣味性。《維納斯、邱位元和森林之神》 提香

但是阿多尼斯少年天性，不受拘束，不會也不屑於把維納斯的警告放在心裡。維納斯一離開他，他就帶著獵犬到森林中追逐猛獸。此時，我們的戰神瑪爾斯因為情人的移情別戀非常苦惱，他躲在陰暗的角落中注視著阿多尼斯，充滿嫉妒的他決定變身成野獸去消滅自己的情敵。聞知噩耗的維納斯從天上急忙趕來，她撕破衣裳，扯散頭髮，捶胸大哭。但是伊人已逝，徒哭奈何。《阿多尼斯之死》 皮翁博Sebastiano del Piombo，1485-1547，師從威尼斯著名畫家喬凡尼·貝利尼（giovanni bellini）拉斐爾去逝後，皮翁博作為羅馬一流畫家而被教皇所重用在他的創作中，把羅馬畫派的氣勢磅礴的造型方法和威尼斯的華美豔麗的色彩完美地結合在一起

16世紀羅馬畫家塞巴斯蒂亞諾·德爾·皮翁博創作的《阿多尼斯之死》，描繪的正是瑪爾斯化身的野豬咬死阿多尼斯所產生的悲劇場面。皮翁博創作的這幅畫作，在色彩的處理上還具有典型的威尼斯畫派特點，色彩明麗，形象豐滿，人物關係相互聯絡。畫面中最左邊仰躺著的是阿多尼斯，最右邊站著的是低著頭的戰神瑪爾斯。他正被維納斯身邊的女神們責罵著。悲傷無力的維納斯處於畫面的中央，她垂著頭，正在哀悼自己情郎的逝去。《喚醒阿多尼斯》 約翰威廉沃特豪斯John William Waterhouse，1849-1917英國新古典主義與拉斐爾前派畫家以其用鮮明色彩和神秘的畫風描繪古典神話與傳說中的女性人物而聞名於世。

傳說這個世上本沒有紅玫瑰，有的只是白色的玫瑰。但阿多尼斯之死，悲痛欲絕失魂喪魄的維納斯從天界趕來，途中被白玫瑰的荊棘刺破雙腳，她的鮮血滴在了玫瑰花瓣上，從此有了如同血色般的紅玫瑰。這種戀人已逝的悽美愛情故事在英國畫家約翰·威廉·沃特豪斯創作的《喚醒阿多尼斯》中被表現得淋漓盡致。畫作中的維納斯正在親吻死去的愛人，她是多麼熱切地期盼在真愛之吻下，愛人的生命之花能再次跳動。在這對生死相隔的情人身邊圍繞著天使和鮮花，其中象徵著純潔愛情的紅色玫瑰(有的說是象徵阿多尼斯的銀蓮花)正在悄悄地綻放，這似乎暗示著阿多尼斯因為真摯愛情的魔力即將重新回到人間。

後續埃涅阿斯 Aineías，特洛伊英雄愛神阿佛洛狄忒（羅馬神話中維納斯）的兒子

菲德里克·巴洛奇《埃涅阿斯逃離燃燒的特洛伊城》

埃涅阿斯很有名。維吉爾的《埃涅阿斯記》專門敘述了埃涅阿斯的故事。這位維納斯的親兒子，率領特洛伊人殘部，經過重重困難，漂洋過海終於到達義大利半島，娶義大利王拉丁努斯之女拉維尼亞為妻，並建立了拉維尼亞城，這成為拉丁族，也就是後來羅馬人的起源。所以，羅馬人很崇拜維納斯，認為維納斯是他們的祖奶奶，是他們的保護天神，連凱撒也曾公開宣傳自己就是純正的維納斯女神後裔。失之東隅，收之桑榆。這顆金蘋果最後在義大利開花結果，也算是這位美與愛之女神最偉大的一個成就了。維納斯是神話，而我們的神話在哪裡？

維納斯-愛與美的女神(1848年作)畫家：讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾(Jean Auguste Dominique Ingres，1780～1867年)，法國

維納斯入浴-1901年作畫家：約翰·威廉·格維得(John William Godward，1861～1922年)，英國

維納斯與丘位元畫家：威廉·阿道夫·布格羅(William-Adolphe Bouguereau，1825～1905年)，法國

《阿納底奧曼的維納斯》約1948年，法國，安格爾，布面油畫，31.5×20cm，巴黎盧浮宮藏

維納斯的誕生畫家：尤金·埃馬紐埃爾·阿毛裡·杜瓦爾(Eugene Emmanuel maury-Duval，1808～1885年)，法國

維納斯的誕生-1863年作畫家：亞歷山大·卡巴內爾(Alexandre Cabanel，1823～1889年)，法國

烏爾比諾的維納斯畫家：提香·韋切利奧(Tiziano Vecellio，1485～1576年)，義大利

《維納斯的誕生》維納斯的誕生畫家：威廉·阿道夫·布格羅(William-Adolphe Bouguereau，1825～1905年)，法國

維納斯在火神的鍛造坊畫家：弗洛里斯·弗蘭斯(Floris Frans，1516～1570年)，比利時

維納斯在火神的鍛造坊畫家：巴託羅美奧·斯普朗格(Bartholomeus Spranger，1546～1611年)，荷蘭

維納斯畫家：洛倫佐·科斯塔(Lorenzo Costa，1460～1535年)，義大利

維納斯和阿多尼斯畫家：坎比亞索·盧卡(Luca Cambiaso，1527～1585年)，義大利

維納斯和阿多尼斯畫家：保羅·委羅內塞(Paolo Veronese，1528～1588年)，義大利

維納斯和阿多尼斯畫家：巴託羅美奧·斯普朗格(Bartholomeus Spranger，1546～1611年)，荷蘭

維納斯和阿多尼斯畫家：帕爾馬·喬凡尼(Palma il Giovane，1548～1628年)，義大利

維納斯和阿多尼斯畫家：亞伯拉罕·詹森斯(Abraham Janssens，1573～1632年)，比利時

維納斯和阿多尼斯-1740年畫家：雅格布·阿米格尼(Jacopo Amigoni，1682～1752年) 義大利

愛神維納斯和戰神馬爾斯-1600年畫家：卡羅·沙拉契尼(Carlo Saraceni，1579～1620年)，義大利

維納斯為埃涅阿斯向火神伏耳甘索要武器-1734年作畫家：夏爾·納圖瓦爾(Charles Natoire，1700～1777年)，法國

維納斯讓戰神看她的鴿子在他的頭盔裡做一個窩畫家：約瑟夫·馬裡·維恩(joseph marie vien，1716～1809)，法國

丘位元解開維納斯的腰帶-1788年作畫家：約書亞·雷諾茲爵士(Sir Joshua Reynolds，l723～1792)，英國

沉睡的維納斯-1944年作畫家：保羅·德爾沃(Paul Delvaux，1897～1994年)，比利時

維納斯的權力畫家：理查德·韋斯特沃(Richard Westall，1765～1836年)，英國

維納斯為狄俄墨得斯所傷-1805年作畫家：讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾(Jean Auguste Dominique Ingres，1780～1867年)，法國

維納斯與兩隻鴿子-1830年畫家：弗朗西斯科·海耶茲(Francesco Hayez，1791～1882年)，義大利

維納斯入浴-1867年作畫家：弗雷德裡克·萊頓(Frederic Leighton，1830～1896)，英國

睡在泉水旁邊的維納斯畫家：泰奧多爾·夏塞里奧(Theodore Chasseriau，1819～1856)，法國