《真實》這部影片運用了人格分裂的梗，但未曾像《捉迷藏》那樣使用更高階的用法，如果出現數個多重人格患者而非單個多重人格患者，患者的人格交叉相遇，無疑會將整部影片的燒腦程度上一個臺階。

影片選用了一個具有雙重人格的賭場老大作為主角，創新之處在於可以將一個人的某個人格轉移到另外一個人身上，這當然是超自然的說法，實際上人格並沒有轉移，而是透過毒品和催眠的作用，將賭場老大潛藏的作家主人格給藏匿起來，又透過毒品和催眠將植物人的原人格抹殺，植入了新的記憶，使其錯認為自己是賭場老大脫離出來的作家人格。

這樣的處理方式便有了一個類似於“雙胞胎調包”的把戲可以套進電影故事裡，整部影片的劇情格局也就成了人格分裂+狸貓換太子，新瓶裝舊酒，電影在形式上變得好看起來。

而影片在節奏上卻十分糟糕，剪輯也相當混亂，劇情展開得毫無章法，便使得這“新瓶裝舊酒”給“裝砸”了。

主人公的兩個人格賭場老大和自由作家的過去記憶穿插得很混亂，再加上已經在肉體上分開的打架男和麵具男面孔一樣，嚼口香糖和戴眼鏡原本是把兩者區別開的鮮明標誌，卻因為“調包”的把戲也混亂起來，以至於在電影很長一段時間裡，金秀賢扮演的兩位角色讓觀眾看得雲裡霧裡，雖然可以感受到他很努力地在刻畫賭場老大的“硬”和自由作家的“軟”，但非但沒有讓劇中人物的形象分明起來，反而起到了用力過猛的反效果。

影片的結局也是最為讓人詬病的一個地方，南韓影片又不是印度影片，非要在電影裡穿插一段歌舞才有本國味道，最後金秀賢的跳舞簡直就是MV畫風，讓人看得莫名其妙。人格的泯滅在這樣的畫風中實現，實在荒誕無比。

總的來說，影片有創新的地方，但製作過於粗糙，個人在豆瓣的評分2星。

金秀賢說《真實》（Real）是一部魔方電影——遊走於虛實之間，存在與虛無，有的人能看到，可有的人看不到。 相對於部分觀眾“內容難以理解，場面無法理解”的觀感，《真實》在我看來是不折不扣的大片。未來時空的設定，超級賭場的配備，追殺過程中的槍擊、飈車等動作戲份，以及被毒品的氤氳籠罩的整個劇情，都透露出一種後現代的銳利與頹廢。 當然，在主觀層面諸多的商業元素背後，影片還埋藏著一個有關心理和人格的劇情。對於自《來自星星的你》爆紅後首次征戰大銀幕的金秀賢而言，這次出演，無疑是一次巨大的考驗。四個金秀賢竟不是同一人多重人格，電影實質上是對社會人性複雜狀況的一種揭示，它反映了人們在現實生活中面對諸多矛盾時的焦慮與迷惘、掙扎與不安、反抗與妥協，是對人性最真實最深刻的體現。 就電影創作而言，“多重人格”極具表現潛力。當主人公被預設為多重人格後，如何描繪人物的外在行為軌跡、揭示人物的內在心理狀況，就成了銀幕敘事的重中之重。典型的有《搏擊俱樂部》。而《真實》則講述了一個很難辨析所謂“真實”的故事，與片名相當呼應。電影裡，精神科博士（李聖旻飾）試圖透過研製的新型毒品siesta ，控制整個世界，而金秀賢飾演的張泰英則是他毒品的實驗物件，所以，張泰英並非主動型人格解離，而是藥物導致。 作家張泰英是最原始的第一人格，他性格懦弱，卻為了揭露組織boss趙根源的毒品交易，與前警察官（李景嶸飾）配合，不惜以身試毒並尋找解毒的各種方法。健壯強大的賭場大佬張泰英，是充滿殺機的帥氣男人，他與作家並非人格分裂而成，而是一個人的前半生和現在，他的記憶在被博士催眠和下藥後整個錯亂，分解成無數個碎片，並錯以為自己人格分裂。 神秘投資人張泰英是博士創造的一個人物，用以對抗賭場大佬，他性格陰暗怪異，動作陰柔，在催眠和藥物控制下深信自己是真正的張泰英。他事事針對並試圖代替大佬張泰英，但在嫉妒的同時又參雜著一絲崇拜的感情。62歲的繃帶人被博士催眠成作家張泰英，但他其實是在出車禍之前的神秘投資人。金秀賢一人分飾兩個人物的雙重性格，他不僅僅要用肢體和表情演戲，很多時候，更需要透過對聲音的巧妙控制，使劇中人物豐滿立體、呼之欲出。 《真實》借人格分離宣傳人性美的精神，用代有瑕想空間的眼光去審視人性的追求、挖掘不一樣的人生價值，這一點是全片最為出色的地方。虛幻與現實、真真假假的情節穿插、看似複雜卻足夠清晰的線索脈絡，使得觀眾對於人格分裂有了全面的瞭解。 打破“南韓電影”的界限，不合適但很真實南韓電影的特點是深刻探討人性根源的問題，對社會現實抱有強烈的批判態度，以寫實的敘事手法去表現整個民族的價值觀和情感等。而《真實》另外一個不被大眾看好的原因，就是過於意識流。它色彩濃烈，畫面精緻夢幻，似乎有意向歐洲獨立電影的風格靠攏。 歸根結底就是一個風格與腔調的問題。越是普通常規的東西，越是符合普世價值，適眾就越多，評價的優劣也會越平均；而越是風格濃重，個人價值觀強烈，情感小眾而偏激的東西，在找到一部分狂熱者的同時，勢必也遭到另一部分人的唾棄。 《真實》完全打破了以往韓影的體系和規律，然而，這個大膽的改變導致電影還沒上映，就被莫名其妙地“打分”了。網路鍵盤黨半夜組團上線打低分，而這些來自四方八方的惡意低分，很快招來了所謂專業影評人們不作任何評論的評判，“真實”也就被扼殺了。總有一些人墨守成規，討厭改變，憑藉經驗妄自斷定何為好壞，而少數人的權威言論，又總是能夠輕易代替公眾思考，使得公眾在接觸一部新電影時很難了解實際情況，只能無條件接受所謂的科普。 所以，無論是寫出了這本嗑藥劇本的編劇，還是把嗑藥劇本的嗑藥感驚豔再現的導演，再或者是沒有嗑藥卻選了這樣的劇本拍了這樣的電影，還演出了十足嗑藥感的演員們，在如今韓影一窩蜂追求大題材（政治、情色和暴力）的形勢下，都有一種值得敬佩的不甘平庸，不魅世俗，不隨大流的勇氣。

電影real，我給5分。

real是筆者期待的電影。

對於作為有血性的漢子來說，崔雪莉的驚鴻一瞥可比金秀賢的魅力要大多了。但是看完整部電影，金秀賢的魅力比崔雪莉的驚鴻一瞥大多了。

筆者一直在忙於其他的事情，一直從來沒認真看過電影了，可以說，手機是影響一個人看電影最大的障礙，但是這部電影，一定不能玩手機。

友情提醒，一點都不要看手機。

金秀賢是一個好演員。

黑幫boss，假面boss，記者，三個人格，金秀賢演繹得非常好，尤其是假面boss和黑幫boss兩個人，一個硬派，一個略有變態，儘管是boss型人格，但是兩者的差別不僅僅是眼鏡，而是細微地差別，吃口香糖的動作，端高腳杯的動作，都是不同的。缺點也是因為眼鏡，為了讓觀眾迷迷糊糊地分不清是誰，而是利用了眼鏡和臉頰上的傷進行區分。這是為了照顧觀眾，而絕對不為了簡是因為演技差而來簡單區分來這幾個人。

崔雪莉的驚鴻一瞥很驚豔，但僅僅是很驚豔

早先影片截圖出來的時候，筆者就立即分享給了親故，確實，督促筆者等待的自然是那嬌豔欲滴。愛豆的身材自然是無可比擬，引起爭議也是在所難免的。可是，這驚鴻一瞥與整部電影的精彩程度相比，實在是遜色多了。筆者甚至覺得沒必要做成十九禁，整個電影都有點玄學，如果再加上十九禁，整部電影也就難免受限，尤其是崔雪莉的爭議，人次僅有40萬也實在是讓人感覺到悲傷。好的電影，不應該受到這樣的結果。

整個故事，你自己看才覺得適不適合你

這部電影的故事可以說是比較挑觀眾。觀眾也可以自由地評論，筆者不敢劇透，也只能說筆者自己的感受。整部電影到最後，筆者才知道誰才是真正的男主，當劇情走到中間的時候，筆者已經很俗套地想到了，黑幫boss和記者雖然人格分離，但是兩者的身份並不是黑幫張太英和記者張太英的分離，而是黑幫張太英以為自己是記者張太英，記者張太英以為自己是黑幫張太英。筆者猜的劇情是錯的，這個是筆者能夠想到的最大的深度，但是整個電影卻不是。而究竟處理好不好，有沒有漏洞，筆者早已經被絢麗的鏡頭，魔幻的芭蕾舞蹈，偏華麗的舞臺感，零碎的剪輯等等電影處理所帶偏了，所以說這部電影比較挑觀眾，這樣的風格也許並不受人待見，更糟糕的是，整個電影的故事也非常讓人難以理解，再加上語言的障礙，可能更會有誤解。

不過還是要感謝字幕組。

筆者非常喜歡這部電影，愛豆型演員接這樣的電影，確實要忍受阻力的，但是衝過去，忠武路走得也許更遠，金秀賢衝破了，也許以後有別的路子。

有些用力過猛，連導演在採訪時都說不清影片的主題，金秀賢也表示自己一開始理解劇本完全理解錯了，影片剪輯很混亂，故事完全敘述不清，多數觀眾表示看不懂劇情，這是金秀賢用心之作，但不得不遺憾沒挑選好劇本，南韓本土觀眾也對這部影片很不買賬。但也有可取之處，影片用紅藍兩個色調勾勒出兩種情景，很有新意，有些細節處理的也很細膩。但仍不推薦一看。