首先，把學習放到第一位，當學累了想放鬆放鬆的時候就找有同樣愛好的同學多聊聊多探討，晚上回到家裡根據白天跟同學的探討，找找靈感，每天畫一副用心的畫就行了，久而久之養成習慣，朋友也多了，學業也上去了，繪畫技術也上去了，不要急

既然已經上了高中了，那就應該認真學習，去考大學，至於畫畫是你的興趣的話，你可以保留興趣，等高考完之後的假期裡可以做你喜歡做的事。

你好，我認為你的畫很好，一定要對你的興趣保持自信！

先說明前提：繪畫沒有任何捷徑。

但是，短時間內大量地練習是可以取得進步的。

從你的描述來看，你喜歡畫畫，希望取得進步，但是學校繁重的學業可能限制了你的繪畫時間，家長也比較反對。因為你還是高中學生，我認為你應該好好規劃道路：

1.走美術高考，將美術作為職業

2.走文化課，美術作為興趣

相信我，在高一時期甚至更早地規劃職業生涯是對你很有幫助的，越早規劃，越早開始學習，你也會比同齡人水平更高。

如果你堅持選擇走美術高考這條路，我的建議是：找一個好的培訓班，接受傳統美術培訓。

為此，你需要和父母溝通一致，相信只要你表達出對繪畫的熱愛以及將它作為事業的決心，他們會支援你。好好想想，將愛好作為職業要承受一定的困難。

如果你把繪畫單純作為興趣，那就好好學習吧少年，在課餘時間你可以隨心所欲地畫，前提是要保證你能考上一個好大學。考高分不能幫助你畫畫，但是考高分可以決定你以後考上什麼大學，在哪裡畫畫。

從你的作品來看，你還是個初學者，人物造型不準確，沒有構圖，臨摹得稍顯稚嫩。

那麼，怎麼在短時間內提升繪畫水平呢？

練習，大量的練習。並且是有目的的練習。

不要重複畫已經熟悉的事物如動漫美少女，少年，就像你不能只做一個單元的練習題一樣。

造型、構圖、黑白對比、色彩。這是繪畫的幾大要素。

目前你只需要攻克造型這一關，你的水平就會大有進步。

先來看看德國勵志男孩Hannes的繪畫成長史：

2007年，Hannes19歲時在conceptart.org開始釋出自己自學畫畫的作品，期間很多人給他留下建議和評論。他在不斷練習，不斷吸收建議，創下了一年自學成才的神話。練習量驚人，據說三年時間練習量達1700幅，曾因過高強度的練習患上肌腱炎……從2007年時的0基礎小白，現在已經是萬智牌的簽約畫家了。

這是他2016年的畫。

而在2007年，他還是一個零基礎初學者！這一年他十九歲。

來看看2007年他釋出的畫吧：

人物造型，比例都很狂放哈……但是可以看到，這時候他已經開始嘗試繪畫場景，接觸透視。這時候他和許多繪畫初學者的水平沒有兩樣。

2008年：

人物造型，塑造，透視，遠近關係都有一定的提升！進步的背後是艱苦的練習。

再來看看2011年：

造型，色彩，虛實關係進步非常大。這些進步，需要傳統美術基礎的支撐。美術生都知道，初學時候要畫多少瓶瓶罐罐，每天做多少枯燥的練習，並且進步並非一朝一夕。

2016年：

這時候Hannes已經是一名成熟的商業CG畫家！

這是Hannes的手部速寫練習。造型準確，是吧？

這是他2007年的畫。

總結出三點：

1.練習，練習，練習。

2.有目的的練習

初學者先練習造型。造型的意思就是畫得像不像，準不準確。

基本上就是練習人體造型，首先要掌握三庭五眼、頭身比。其次，掌握骨骼，肌肉。人體的頭、五官、頸肩、手臂、腿、臀，各種部位都值得鑽研。

想象你在學數學，小學生都要先學基本算數和方程，就好比基礎的三庭五眼和全身比例。而人體的各個區域性就像高中的函式、數集、機率、向量、三角函式、數列、不等式……等等等等一開始看不懂的單元。為了提高你的分數（水平），你需要理解這些知識點，每天都要做很多練習冊。就是這樣子。

目的性的意思就是：步步高畫畫筆，哪裡不會畫哪裡。解決一個問題，再解決下一個問題。過程很枯燥，結果很驚喜。

而漫無目的會浪費時間。重複自己已經熟悉的東西也是。

3.多上繪畫網站，虛心接受建議。

多上繪畫網站，擴大視野，那些大觸的畫也會激勵你計程車氣！

把你的完整的練習作品發到網路，相信很多人會不吝給你建議。不管是好的壞的，虛心接受都有助於你。

繪畫網站據我所知的有：Pixiv、繪畫王國、ARTSTATION。

練習的過程就是臨摹。臨摹之後嘗試自己默寫，掌握

推薦的書：金政基的速寫、林晃的漫畫教程書、列賓美院的教程

還有一些教程分享站，如繪畫乞討人貴哥等。

希望可以幫助到你。

買伯裡曼的人體結構素描，從基礎開始練。每天臨摹或者印著畫四張，堅持一學期就差不多了。結構沒問題以後再考慮加細節。這麼練的話就和一般藝術生的速寫水平差不多了。

如果高二以後學習成績不太理想，建議你報藝術生。

這個 在沒什麼基礎的情況下 短時間內大量練習是可以提升很快的 但越到後面 隨著技能的提升 想要進一步提升就很難了 必須大量積累 個人覺得不能一味的臨摹 試著自己畫 把看到的人或者場景畫下來

喜歡畫畫的你可以去福建屏南找林正碌先生！林老師倡導的“人人都是藝術家”公益活動在雙溪免費教學！下圖是我零基礎學畫五天的作品。

多臨摹多練習，畫畫畫不好問別人是沒用的，一定要自己多練，建議你在空閒時畫畫，我也是一名高一學生，給你看看我的畫啦。

你要提高畫技首先不能單一的臨摹漫畫，建議你多畫些人體結枸，臨摹些名家速寫，大師的你看看就好了不要好高騖遠，因為有些大師風格性很強不適合初學者臨摹。速寫還是要多畫才有進步。

如果你想練習素描就要弄清素描原理然後再去畫，素描臨摹初學者一般不要畫老年人跟女性，建議選擇畫青年中年的人物肖像。

要是你想練習色彩如果接受能力弱可以選擇色塊進行練習，開始接觸色彩不要怕畫錯，顏色的世界最精彩，只要分清冷暖什麼顏色都可以用，慢慢的你就會有自己的認識，從而知道顏色搭配，不要拘謹，藝術就是打破規則的。

冰凍三尺非一日之寒，我覺得畫畫還是靠勤學苦練，掌握繪畫技巧的同時，還要留心觀察生活及大自然的花鳥蟲魚，湖泊山色等，這樣才能創作出形神兼備，情景交融的佳作。本人的塗鴉之作

短時間學會畫一個物品的要絕是：

1、抓住特徵，特徵，特徵！ 想想這個物體有什麼特徵，比如豬，肯定是豬鼻孔，扇形的耳朵，貓，肯定是鬍鬚、尾巴、三角形嘴巴....

2、眯著眼睛看，讓物體變暗，這個時候只能看到物體的輪廓線，大致勾勒出來形狀，就成功了一半啦！

3、反覆練習：如此以往，你的手腕會越來越靈活，線條感會越來越強，也會畫的越來越輕鬆、自在！

途徑只有一個，像大部分人所說的，練習。但是練習和時間之間並不是直接且肯定的關係。想短時間的提高基本技能，只能是用心的狂練。

但是怎樣練習，練習什麼確實是傷腦筋。那想想為什麼要練，練得目的是什麼？

繪畫技能 — 繪畫者的基本素養，本質是你控制手指以及手臂肌肉群的能力，而這個技能只能透過長時間的訓練，產生肌肉記憶，和學習舞蹈，練習樂器，體育運動，雜技等實質上是沒有區別的。目的就是想畫成什麼樣就能畫出什麼樣。不同的媒介有不同的繪畫技巧。

筆與紙，筆刷與紙\布\板，觸感筆與手繪板這三種是我們常見的訓練基本能力的材料。

鉛筆，鋼筆，圓珠筆

筆尖的柔韌度與紙之間的摩擦力的掌握和熟悉程度，決定著你的線條表現光影表現能力。單色硬質筆尖，考驗的是對線條對形的把握與概括，大面積的塗抹來表現光感與體積等的空間關係。

筆刷

通常筆刷要涉及到對顏色的掌控，軟質筆的掌控和硬質筆的掌控要求是相同的，但是在顏色的認知需要另外學習一些基本知識，表現技巧也與硬質筆有所差別。

觸感筆

觸感筆基本上是硬質筆，但是需要透過硬質筆同時表現兩種不同材質的質感以及和顏色的認知能力。

當基本瞭解我們要練習什麼之後就可以學習要怎麼練習。

臨摹

任何學科的開始都是從學習前人的經驗，不斷掌握現今已有的一些表現手法，才有可能有創作。這已經是捷徑了，閉門造車完全可以，怕是人類的年齡不等人。題主發了些漫畫的手稿，那就從漫畫的表現技巧來說。漫畫的風格非常多，你的方式基本上日本動漫的風格，如果想走插畫動畫方向，在之後的練習中，要多接觸其他風格。

就算是動漫遊戲等應用繪畫領域，也有許多不同的風格：

天野喜孝的作品裡裝飾性和設計感很強：

而從這種單純的遊戲概念設計或時尚海報風格的影象裡，我們可以試圖提煉出“更高階的趣味”，事實上從事應用藝術領域的優秀人才其受到的影響來源於更豐富的領域，只有在各個文化層面掌握儘可能多的知識才能不將繪畫框死，由田野喜孝我們能夠想到比亞萊茲：

這些作品裡的裝飾性和敘事感並非因文化相同而一脈相承，相反是單純地因為繪畫本身，它們能傳達“類似”的資訊。

另一個日本的代表藝術家，寺田克也：

而至於遊戲原畫之類，國內CG藝術家個人比較推崇阮佳（相對更喜歡11年以前的作品）：

就算你最終想不開走向了純藝術，繪畫也在當代藝術裡能有一席之地，國內藝術家毛焰：

Adrian Ghenie:

如此，等等。畫了十幾年畫，我可以根據自己的喜好給你推薦許多不同領域從事繪畫事業的藝術家，但首先你需要在大量的當代影象中找到自己的喜好，開啟自己的視野，並以此來進行藝術媒介上的練習，終有一天，希望你會如願。

你隨緣吧，畫畫想職業還是業餘？這麼說，好多美院畢業幾年了畫的也是垃圾。有的業餘愛好畫十幾年達到職業水平了也是偶爾業餘畫畫。都是針對電子繪畫藝術，這個針對提升技術相對傳統繪畫快。

個人認為畫畫這種東西還是需要一步一步的走，如果想加強那只有不斷的去練習，繪畫和學習樂器是一樣的，都是需要自己的不斷練習和學習才可以提升的。

當然我自己也是一個畫畫小白，畫的還沒你好。不過單純的作為興趣愛好沒事的時候畫畫 如你所說學校抓的嚴，爸媽不贊同而你又是真心喜歡畫畫那就和爸爸媽媽好好協商一下，在業餘時間用來學習畫畫陶冶情操相信你爸爸媽媽是不會不同意的哦。

像我雖然畫的水，但是很感謝我爸媽，小時候把我的牆用墨水畫的烏漆嘛黑的，家人看到了只是說沒事，畫的很棒。為我有個這樣的爸媽而開心總之，喜歡畫畫就去堅持吧，不管畫的如何，主要是自己開心。不是嗎？

我們高中是有美術班的，可以從高一開始學，也可以從高二轉學，這是高考專案，文化440，美術300，一定程度上提高了本科錄取率，我也很喜歡繪畫，也很好學，不過要學的可是真本事，不會讓你畫畫小人動漫，集訓時一天要花16個小時待在畫室，又要搞文化，累的不行，至於提高畫畫技能，只要你有這興趣，有那心思，提高不是問題，以下是我剛學美術一個月的結果

多練

這個練指的不是一個人瞎話，可以自己去找些教程，瞭解一下比例，線條，上色之類的方法。

然後可以做一些區域性聯絡，比如眼睛，手，頭髮等的練習。

自學的話可以買些教程畫，但是要放平心態，一蹴而就是不可能的。你畫的很好呢！以後勤加練習一定可以更上一層樓。不過上了高中主要還是以學業為重，高一的話可以利用課餘時間畫畫，等到高二高三就最好先保留興趣，等高考完後可以做自己想做的事我就是今年高考完的，放假想怎麼畫都可以哦。下面是我的畫，不過都是臨摹的，不喜勿噴哈～

短時間不存在的，畫畫就好比針挑土，是需要長時間累計的，平時多練練基礎，基礎非常重要，對待畫畫這件事上態度要端正，然後就受苦吧，貴在堅持。自學半年，每天都畫幾幅

正常情況下畫畫的好壞和畫齡是成正比的，畫畫時間越長，畫畫技能就會越好，所以經常會看到一幅畫也能大概猜到這個作者的年齡，另外畫畫不能停，中間如果有停頓的話會出現手生的現象，越練越熟練，也就是熟能生巧。但是如果想短時間提高畫畫技能也不是不可能的，幾個要點就是：多看、多聽、多問、多想、多畫。

看，就是看名家作品，還有歷屆考試優秀作品、高分作品等，這個就是主要讓你認識到優秀作品的模樣是什麼樣子。

聽，就是多聽老師講課，講繪畫技巧、方法，老師都是把繪畫的重要技能方法總結出來傳授給大家，這樣可以節約大量我們自己琢磨繪畫技巧的時間。

問就是你不懂的一些問題一定要多問老師，或者是問你喜歡的畫家，畢竟一千個畫家就有一千個畫風，老師能起到引導作用，讓你按照你喜歡的風格靠攏。

想，就是你畫每一幅作品都不要一味的傻畫，你首先要想到你這幅作品你要畫成什麼風格，怎麼用你的主觀意識去表達你面前的物體，要首先想象一下作品最後畫出來是什麼效果，完成作品以後要看一下自己達沒達到自己預期的效果，如果沒達到問題出在哪裡，自己哪方面不足需要改進等諸多問題。

畫，我排到最後，是因為多畫是重中之重，量變到一定程度一定會達到質的飛躍，一天畫兩張素描，兩張水粉，二十張速寫，再結合前面幾個要點，多看多問多想多聽，半年時間就會進步一大截。

我喜歡畫畫 畫畫就是熟能生巧的一個過程 什麼天賦 天賦異稟 都是人性的誤區 只要多練習 多比較 多取長補短 用一個平常的心態看待作品 不要奢求太多 喜歡畫就好 打發時間就行 應該是人生可以最滿意的享受了