啥是色調，色調的運用。

如果影調是新娘，色調就是嫁衣，只有新娘穿上嫁衣時，才是她一生最美的時候。從字面意義上解釋，色調是指畫面上表現思想、感情所使用的色彩和色彩的濃淡，如紅色調，黃色調，純色調，淡色調，深色調等等。詳細的分析色調與色調的情感。

1. 色相與色調

在PS軟體中，常見的有六個顏色通道，透過這六個顏色通道能變化出所有的顏色，在變化的過程中，不同的顏色能傳遞出不同的情感，即使是同一種色系，不同的顏色也能傳遞不同的感覺。如純紅色給人激情，活力，暗紅給人深沉與厚重。

色調從冷暖角度分為冷色調和暖色調，從色相的角度分為，紅色調，黃色調等等，如果從色彩明度的角度劃分，就可以分為明色調，純色調，暗色調，如果再細分，則可以分為明色調，中明色調，純色調，灰色調，暗色調。

色調的等級是透過控制色相的明度和飽和度來區別，在純色相中提高色相明度，色彩變淡飽和度降低。在純色相中降低色相明度，明度變暗色彩變暗或變灰。

透過這樣的劃分，就得出了五種色調。這些色調中又可以折射出很多的色彩情感。其實顏色本身並沒有自帶這些情感，這些情感是人在長期對色彩的認識中賦予它的，如黃色給人警示的作用，是因為在交通中和比賽的評判中使用了黃色作為警示，所以現在從黃色中感受到警示，紅色給人溫暖，這是因為看到的火是黃紅色的，所以看到紅色感覺很溫暖。

2. 色調的分類

色調與影調一樣沒有好壞之分，顏色也沒有好看和難看之分。每一種色調有其自帶的情感，自然也有它所沒有的情感，如高色調它能給人Sunny的感覺，那就沒有陰暗的感覺。低色調有深邃的感覺，就沒有簡單明瞭的感覺。在中國水墨畫中，只用少量的淡筆，大量的留白也是明色調的一種用法，這種畫面就能給人意境空遠的情感和無限的遐想。

（1）明色調

明色調是在純色中加入白色，CMY數值在0-30%，畫面明度高，色彩淡。高色調能給人Sunny，乾淨，晴朗，高階，純潔，天真，活潑，柔和，童話，夢幻，浪漫，文藝，空曠等情感，但同時也有軟弱，直白，簡單的感覺，適合用來表現年輕的女性和兒童的青春Sunny，天真活潑。

畫面中主要以青色和紅色為主，但顏色的明度都非常高，CKY值都在0-30%以內，這種型別的照片除了時尚之外還能感受到一絲柔和和文藝，並且畫面中還使用了大量的淺粉色，這就更能加強整個畫面的柔和。

大量的白色給人乾淨，明亮，舒適的感覺，並且不失高階大氣，而這種高階大氣，不僅僅只是從色調體現，從模特的手環也能體現出來。

模特的服裝和背景沙灘都已白色為主，天空與海的顏色是淡淡的藍色，加上模特跑動的動作，整個畫面就更能傳遞出浪漫，輕鬆，愉悅的情感。

（2）中明色調

中明色調是在純色的中加入白色，CMY數值30%-80%，中明色調能給人清爽，年輕，活力，舒適，平和，Sunny，純真，清澈，明亮，柔和，唯美，時尚的感覺，但同時也顯得平淡，平凡。

色彩主要以中明度的青色與純黃搭配，配合年輕的女性，更能彰顯年輕女性的時尚，活力與Sunny。

粉色原本是女性的顏色，非常的柔和甜美。中明度的粉色與青色的搭配，既有視覺衝擊力，給人時尚和Sunny，也不失調和。

（3）純色調

純色調是畫面中的色相純度非常高，CMK在80%-100%。純色調給人刺激，激情，醒目，熱烈，Sunny，健康，力量，夏天的感覺，但同時也容易出現庸俗，俗氣，刺眼的感覺 。

純色調經常會用在運動品牌中，因為純色能給人力量，激情和活力，這與運動所要傳遞的情感是相符合的。但純色調與灰色是比較難以把控的，需要多種調和方式進行調和。中的純色調服裝與灰色調的背景環境相搭配，不僅能給人激情與活力，還能給人一種品質與內涵的感覺，傳遞出不僅僅只是運動，還是有格調的運動。

高純度的色彩適合表現比基尼的性感，畫面中以純紅色為主色調，給人非常強烈的刺激感，和夏天的炎熱感。但高純度顏色讓人感覺缺少內涵，並容易產生視覺疲勞。

（4）灰色調

灰色調是在純色中加入一些黑色，也就是CMYK中的K，CMY的數值在50%-80%，Y的數值在20%-50%，灰色調給人文藝，高雅，高階灰，品質，內涵的感覺，同時也給人灰暗，髒，不透氣的感覺。

 感受以下下面幾張圖不同的色調

關於攝影色調的選擇，首先要明確所表達的主題，根據主題的不同，進而選擇色調。

選擇色調就要理解不同色彩所傳遞的不同資訊，以及這些色彩在作品表達中如何增強或者降低情感。

溫暖的色調，像黃色、紅色、橙色以及相近的色彩，在人像作品中這種色調可以表現出人物的溫婉、迷人、易親近的感覺。如果再明亮一些的紅色或者橙色，則給人一種激動不安的感覺，比如有些快餐行業裝修喜歡這種色彩明亮的暖色調，顧客就會在就餐過程中不自覺地加快速度。但用深紅或棕褐色一般都出現在高檔豪華餐廳，配以柔和暗淡的暖光源，讓顧客感覺非常舒適。

冷色調給人一種溫度降低的感覺，比如藍色、綠色以及類似色。這種色彩給人冷豔、冰冷、安靜、以及很多模特想要的酷酷的感覺。

熟練運用色彩可以增進作品的感情，強化作品的情緒，同時也要考慮影調反差和色彩的反差。簡單來講，高反差富有衝擊力和激情，低反差表現微妙平靜。

《一顆流星劃過天際》

攝影是用照片將故事的，冷色一般表達猶豫，壓抑。暖色更來給人Sunny和希望，你想表達什麼樣的情緒就用什麼樣的光和色

後期，是“發現問題解決問題”的過程

不知道題主是單純的攝影愛好者，還是剛入行的全職攝影人員，所以關於前期的攝影就不一一細說，而且題主也明確說是修圖思路的選擇困惑。這裡我分享一張我自己在修圖時的思維圖。不是每張圖片都需要全按照此步驟來，但是，如果題主心中沒有修圖思路，肯定是走一步算一步。所以，在沒有養成自己的修圖習慣前，這是一張較為合適的修圖步驟圖。攝影后期，第一步是發現圖片中存在問題，這是許多新手最容易忽略的。昇華一張照片的前提是得到一張還原拍攝環境的照片。所以，當我們拿到一張原圖，第一步是還原，而不是昇華。

可能題主覺得覺得本人的答案有點答非所問，但是題主可曾想過，讓你困惑一張圖片是用冷色調還是暖色調的，可能不是面對它們倆的時候，而是從照片修圖第一步，更甚至是拍攝之處就已經需要做好的事情，而你到後期修圖才開始考慮，這樣會導致的結果就是感覺這樣調也行，那樣調也不錯。修圖新手，建議從拿到照片的一刻就給照片定一個方向，然後努力去修。題主不妨把思路往前推推，前期就果斷定調，然後後期簡單幾步昇華下，也許對攝影后期有新的體會。

當然，實在沒有那麼多準備，典型情況如修別人的圖或者修網路圖，那到我們手裡，就沒有那麼多選擇。有些圖片，一眼就看出必須暖色調或者冷色調，但也有不少圖片是可以“雙修”，這也是體現後期的價值所在。一般，畫面整體氛圍偏寧靜，深遠，清涼，可優先冷色調，畫面整體氛圍偏熱烈，歡樂，張力，優先暖色調。如果在無法把控照片整體感覺的情況下，可從色彩去做簡單的判定，如較大面積青，藍，綠等相似色相，則冷色調處理更佳，如較大面積紅，橙，黃等相似色相，則暖色調處理為好。這是從常人角度最為妥當的方法，不容易修偏，但也不太能夠眼前一亮。建議題主，從常規修法開始，再模仿喜歡的攝影師色調，找到突破口，不失為一種方法。

色調即情緒。色調與攝影主題密切相關，不可分離。

無論是前期拍攝或者是後期修飾，都要切合主題。如果表達的是溫暖、熱烈、喜慶等主題，使用暖色調風格是恰當的。如果表達的是恬靜、冷清、孤獨等主題，建議使用冷色調。

但藝術的魅力在於想像力，如果色調的搭配能更好的幫助我們表達思想或講述故事，那麼為什麼不去嘗試新的理念呢？要知道，所有的規則最終都會被打破，秩序會重建。所以，藝術無定法，勇敢去嘗試吧！

首先我認為對於圖片色調來說應該在攝影前就要有一個總體把握，你要明確這張照片你想表達的風格與效果，再整體把握之後開拍，這些都完成了再進入後期調色。下面就具體說一下對冷暖色調的應用方法。

1️⃣觀察原片定影調

照片的影調可以根據明暗劃分為高調（亮度較高）低調（亮度較低）兩類，根據階調反差可以分為硬調（明暗色彩對比強烈）軟掉（明暗對比柔和）中間調（布光均勻，反差小）這三類

根據自己的想法和光線對圖片進行初步定調

2️⃣判斷冷暖色調

暖色

暖色是指：紅、橙、黃等以及由它們構成的色調

暖色適宜表現：熱情、歡快、奔放等內容。

暖色關鍵詞：Sunny、不透明、刺激的、稠密、深的、強性的、乾的、感情的、方角的、直線型、擴大、穩定、熱烈、活潑、開放等。

冷色

冷色是指：青、藍等以及由它們構成的色調。

冷色適宜表現：恬靜、低沉、嚴肅、理智等內容。

冷色關鍵詞：陰影、透明、鎮靜的、稀薄的、淡的、遠的、輕的、女性的、微弱的、溼的、理智的、圓滑、曲線型、縮小、流動、冷靜、文雅、保守等。

中性色

中性色：綠、紫、黑、白、灰。

中性色適宜表現：平和、冷靜、知性，簡潔、和諧、沒有情緒色彩的暗示，與其他色彩起諧和、緩解作用。給人們的感覺輕鬆，可以避免疲勞，沉穩，得體，大方。

中性色主要用於調和色彩搭配，突出其它顏色。

3️⃣加色

1，首先確認這張照片的暗部加主色調還是亮部加主色調。

2，確認主色調顏色。

3，在亮部增加一個相似色的對比色調。

攝影后期，什麼情況下用冷色調，什麼情況下用暖色調？

在拍攝的過程中，主色調是根據拍的主題內容和拍攝風格來確定的，色調屬於表現形為拍攝的內容服務。因此，作品是用冷色調還是暖色調，黑白色調，不是由攝影師的喜好確定的。我的的理解就是:冷色調與暖色調是人們對色彩的一種心理感受，色彩心理學上講，喜歡冷色還是暖色，與一個人的性格有很大的關係，性格比較淡然的人她內心可能比較平靜，對人比較冷漠，且比較理性的人，喜歡冷色調，看起來更酷，更加冷。比較感性的人，內心狂熱，對人比較熱情的人，比較喜歡暖色。

冷色調：例如青綠色、藍色、青紫色、青色、青綠色、青紫色為冷色調色系。

暖色調：桔紅、黃色以及紅色一端的色系總是和溫暖、熱烈等相聯絡，因而稱之為暖色調。例如紅色、橙色、黃色等為暖色調。

色彩可以給人帶來"輕與重"的感覺；白色,藍色,綠色,黃色給人感覺較輕，而棕色,紅色和黑色給人感覺較重。總的來說，冷亮色調偏輕，而暖暗色調偏重。給人的感覺就是很溫柔，很溫暖很和諧一種視覺感受。

根據拍攝的照片風格，對於畫面中含有紅色、橙色、黃色較多的畫面；如日出日落、大紅燈籠高高掛等，需要用暖色調來與之匹配。當拍攝的畫面中偏重有藍色、綠色、紫色等顏色；如冰雪覆蓋的景物，陰雨綿綿的天氣，黑夜裡浩瀚無垠的星空，烘托景色的冷峻，需要加強冷色調。

冷色調有陰冷、黑暗、恐怖、神秘、安靜的視覺感受；暖色調有溫馨、Sunny、甜蜜、和諧的視覺感受。

純冷色調與純暖色調強調的是氛圍，會形成強烈的壓抑和放鬆視覺感受，而冷暖對比，更容易突出某一個主體，視覺上也會形成更好的平衡。

知道了冷暖色調的視覺感受，後期就可以根據前期拍攝的題材和自己想要表達的感覺來進行合理冷暖處理。

1.純色調

比如下圖是一條古街夜市，後期該用冷色調還是暖色調呢？這沒有規定，完全根據自己的感覺調。

熙熙攘攘的街道如果用冷色調處理，會讓人感覺生意慘淡。

如果用暖色調處理，氛圍感就活躍了，像一條金街，生意火爆。

2.冷暖對比色調

比如下圖偏暖色調，人物與環境色調相近，人表情並不是很突出，氛圍感偏強。

後期可以加強冷暖對比，把人物從環境中突出來。

把背景變冷，人物偏暖後，人物從背景中脫離出來了，視覺重心明顯加強。

冷暖的對比也是隨意變動的，現實場景中很多本來就有冷暖的對比，比如日出與日落時藍色的天空與暖橙色的Sunny的冷暖對比，城市的夜晚各種燈光的冷暖對比等，這些場景中可能當時冷暖對比不是很強或是很亂，後期可以統一它們的色彩，再加強冷暖的對比。

確定後期用什麼色調考慮這3方面：

1.自由想表達什麼想法，色彩就是你的視覺語言。

2.不能隨意改變物體的色相，會很不自然，自然就是真實存在的東西，後期只是加強和削弱的作用。

比如，人的膚色是橙黃色的，這個一調就變成了紅色或綠色，很嚇人的。但樹葉卻可以自由改變色相，紅綠黃橙都是存在的。

3.純色調強調的是氛圍感，對比色調強調的是單個主體。

說幾個常見的例子：

1.黃昏攝影無論是人像還是風光偏暖色多，主要體現晚霞的魅力！

2.海景攝影偏冷色居多，主體偏冷色！

3.夢幻效果冷色偏多，更神秘！

4.油畫效果暖色居朵，接近經典！

根據對作品的效果在後期來調整，一般情況下，如果在春天拍山水，色溫偏冷一點為好，偏冷一點能增加山更綠，水更藍，天更藍的效果，拍冬天雪景、湖泊、大海的色溫偏冷一點，如果拍秋天的景色，色溫要偏曖一點為宜，這樣秋天的景色就顯得更加紅似火，拍日出日落的色溫偏曖色為宜，拍人物色溫偏曖一點較好，顯得更加浪漫與溫馨。總之要根據拍攝的主題來決定色溫的調整。