20年來，他們擁有被點唱最多的歌曲和被盜版最多的唱片。 他們擁有為數最多而最忠誠的歌迷，他們代表了一代人的青春。 他們改變了人們對流行音樂的看法。 他們影響了整個華語流行樂壇。 他們的名字叫做—BEYOND. Beyond ，黃家駒，曾經是香港流行樂壇的光榮與夢想。他會寫非常好聽的歌，能寫內涵深刻的詞，而他的聲音更能唱出恰到分寸的激情，不流於簡單的煽情，也不陷於枯燥。對他的眷戀，不僅僅是一些好聽的歌，更是一種思路。 無論什麼時候提起Beyond ，你都會很自然地換一個相對比較尊重、帶一些敬意的語氣。無論在哪個城市的KTV ，他的歌曲都是一群人很快獲得認同的方式——你簡直可以放心，在真正用耳朵聽音樂的人群裡，絕大多數的人都可以與你齊聲高歌。無論過去多長久的時間，這個名字引起的種種嘆息與思考都不會被湮沒。是的， Beyond 這個名字已經成為香港這個城市的一種標籤。或者再說得更準確一點，我們尊敬、認同與銘記的，是有黃家駒的Beyond 。 “香港沒有樂壇，只有娛樂圈”。喜歡beyond,喜歡家駒，並不是喜歡他們的人，更多的是欣賞他們的精神，他們的態度，他們的堅持。beyond一直在堅持，堅持自己的音樂，自己的追求。從他們的聲音中，可以找到對現實的迷惘、對不公的憤怒、對理想的執著、對命運的不屈、對父母的感恩、對世界的關注，對生活的熱愛……，他們始終使自己在物慾橫流的商業社會中保持自己的一份純潔，他們更是以自己的堅持在動輒封王封后的香港娛樂圈創造了一個神話。 家駒已逝，beyond已散，那些說beyond重建的，希望尊重一下beyond每個人。beyond是永遠不可能重建的，假如重建了，肯定很快又會解散。

如果家駒還在，現在應該成了中國第一個影響力和日本X樂隊那樣在國際上有名的亞洲樂隊。在此，可能有些不瞭解的噴子會恥笑我。我可以大致分析一下為什麼這種可能性。家駒從17歲開始學吉他一竅不通到人生結束，一共才用了14年時間。從早起的地下搖滾不被當時樂迷接受到《大地》開啟香港的非情歌時代，逐漸在市場打出一片天地，雖說這段時期的歌曲被貶成偽搖，著實對生存的無奈之舉，也非家駒本意。縱觀他當時的決策也是有先見之明的！娛樂圈的法則就是圈錢，而作為真正的音樂人，身處與發達國家不同的生存土壤，樂迷和聽眾的欣賞素質和需求不高。深知沒有市場，生存都是問題的情況下，什麼理想都是空談。好比，市場需要《心太軟》《兩隻蝴蝶》《最炫民族風》這類的口水歌，你非要整個高雅的交響樂或者竇唯現在的作品，必定冷門！如何讓歌曲有一定的流行程度，儘量不脫離搖滾的前提下而又不低俗？之後逐漸加入對生活的感想與時代變遷的思考，人文的關懷，有了一定的內涵和思想深度。越來越多的歌迷在他們的作品中找到共鳴，自然成就了後期的作品風格。在此，還得補充一下，許多帶有偏見的偽搖滾迷說他們是偽搖這個話題。特別是國內的腦殘偽搖滾迷，覺得搖滾一定要像唐朝那種重金屬或者崔健那種帶點政治和迷幻色彩或者何勇的朋克。或者真搖滾在地下。為什麼不能流行，不能英式，不能鄉村？……好像說誰不夠搖滾就覺得自己很懂搖滾一樣，這種片面的認知反而透露了自己的無知！什麼才是真搖滾？可以是風格，可以是歌詞內涵，可以是藝術手法，可以是作品高度，可以是一種精神，可以是一種境界，更可以是一種信仰。。。。。這個問題每個人的認知都不盡相同。本人認為:搖滾就好比所有食物裡的麵食，是一個很大的概念和種類，卻又包括眾多風格，更不能站在麵條的角度說餃子，包子，餛飩，餅，肉夾饃。。。不是麵食！話說回來，縱觀國內當下搖滾圈，都是形式大於實力，歌詞譁眾取寵，無病呻吟，裝酷耍帥，打著搖滾的幌子招搖撞騙，都是半生不熟生搬硬套無章法可尋，實屬痞子之流！實則與音樂無關！（在此，我承認自己過於偏激，也不反對無共鳴之人對我的不滿。相信理解的朋友一定能夠體會我對國內搖滾的心情。）既然是音樂，無論從旋律走向，歌曲架構，編曲手法，風格，細節經得起推敲，都要有一定科學的合理運用和創作動機。即便是旋律性較強的英倫風或者流行搖滾，也屬於搖滾的範疇！僅此一點，暫不說早期和三人時期的風格，綜合來講beyond無疑也是搖滾樂隊。就目前的中國搖滾樂壇成就來說，在藝術與流行，理想與現實之間平衡點把握得最好的非beyond莫屬！論影響力和作品生命力也獨樹一幟！資深的歌迷應該可以看出，他們的《樂與怒》專輯，更加多元化，風格眾多，編曲更加華麗大氣更有國際範，巔峰之作《海闊天空》更是經典的英式搖滾，完全脫離了歌詞押韻的限制。低潮開始，家駒飽滿的氣聲技巧把斷斷續續長長短短的歌詞唱出了藕斷絲連的敘事感，和無奈的情感把控是所有翻唱無法企及的。第一段高潮的“倒”字刻意有所壓抑，為後面有所鋪墊，二次高潮“倒”字更是穿透力十足，與第一次前後呼應。副歌的激情豪邁之後，把整個情緒推到頂峰。第三次的清唱再一次強調了整個主題，之後的和聲和家駒的幾聲加花式地吼，之後接踵而至的吉他solo更是讓人餘味悠長餘音繞樑。。。。。。。畢竟僅僅才14年時間啊！在中國，誰能夠以樂隊的形式出現，卻因自身的才華光芒萬丈？而讓人不知不覺時不時地就要拿他和個人偶像比較。不是科班出身讓人不得不服他就是個天才，音樂的天使！如果家駒在世，個人專輯和世界巡迴的夢想應該早就實現了！本身個人的品質，心有大愛的胸襟和才華早晚會被公認的，但終究用不屈不撓的精神化作了一股正能量，成為實現理想的代名詞和年輕人的新標榜！貫中都有了自己的錄音棚，不再為生計犯愁，玩著自己中意的音樂，過著自己理想的生活狀態。家駒會差嗎？如果還在，應該是竇唯那種境界，不在意世俗的紛擾悠然自得，只不過文化背景的不同，可能沒有那麼詩意和古韻，應該更國際化。。。。個人觀點，不噴不搖滾！

有句話說，歷史不容假設。

如果黃家駒沒有去世，BEYOND的發展軌跡會有多種可能，為什麼這麼說呢？第一，黃家駒是音樂人（其次才是歌手），其實他在90年代初期，已經想出版屬於自己的純音樂唱片，但這個機會一直沒有等到。或許他沒有去世，他個人會全面轉型，或許BEYOND也會全面轉型。樂隊能否堅持後來的6年，這是留有疑問的。

第二，從《繼續革命》、《樂與怒》這兩張專輯來看，BEYOND多元化的音樂風格已經確立，樂隊成員每個人都貢獻了非常精彩的作品，但整體概念上非常統一，這得益於靈魂人物黃家駒在專輯完整度上的把控。或許家駒還活著，那麼BEYOND絕不會出現像後期的《不見不散》、《GOODTIME》一樣，貌合神離的感覺了。

第二，黃家駒去世之後，也讓BEYOND擁有了越來越多的粉絲，有了巨大的聽眾群體和消費群體，BEYOND三子的音樂風格才能變得更加自我，讓他們真正能做出自己想要的電子音樂+搖滾音樂。反過來想，如果沒有黃家駒的去世，BEYOND是不是仍然在堅持自己的流行搖滾？還是能挺過當年香港樂壇的“艱難時期”？這也是不能確定的。

但可以肯定的是，黃家駒沒有去世，他會為華語樂壇貢獻更多更好的音樂，當然，或許在他的調和之下，也不會有阿PAUL和家強之間的種種矛盾和風波，如果家駒沒有去世，也許《我是歌手》的音樂總監是他，而不是梁翹柏……

說的跟現在beyond就不行似的，告訴你，三子的beyond同樣精彩！

現在回答你的問題:我覺得不會，首先beyond的每個成員都是“全能”，並不是單獨一個人就活不下去了，其次，不知道你提這個問題是不是因為三子時期的粉絲“少”了的緣故，但事實上他們的支持者並沒有少，還反而增多了，這就好比波浪與大海——波浪湧起，變成了驚濤駭浪，它以為自己很厲害，但它卻並沒有意識到自己腳底下深海更加可怕，即使看起來風平浪靜。

與其唏噓，我更喜歡希冀，總之，不管怎樣，我都會一直支援beyond三子的

看見家駒的我才點進來也發表一下自己的觀點不喜勿噴。

首先要明確一點，黃家駒不適合娛樂圈就和趙文卓一樣個人太正，娛樂圈水太深也太汙了。想想家駒當年發表《卑面派對》這首歌就知道了，還有後期家駒帶領beyond三子遠赴日本發展就可以看得出來，家駒他的理想無法再香港或者說是在娛樂圈這種骯髒的地方生根發芽，所以才選擇遠赴日本，要不是這樣也不會有回來的悲劇了！

再者，家駒是beyond的靈魂，主心骨，領導者。家駒時代beyond的大多數音樂都是家駒填詞作曲一手包辦的，更關鍵的是都是原創，比某些香港所謂的某些人只會翻唱日本歌手的人強，就憑這一點他們是無法和家駒相媲美的。而沒有家駒的beyond三子時代其實在家駒逝世的那一天就已經沒落了（沒有其他意思事實而已）失去主心骨了。如果家駒還在我相信他一定可以帶領beyond響徹世界的，至少亞洲是完全可以的。家駒的創作才華至少我覺得以前那個時代無人可比肩現在也很少人有（我不否認還有其他人存在）。

最後，就算家駒還活著，估計也會被一些無腦噴子亂噴。

家駒雖然逝世了，但是他留下的音樂一直激勵著我們我相信二十年後，五十年後還會有人在唱著“原諒我這一生不羈放縱愛自由，也會怕有一天會跌倒……”真正的音樂永遠是催人向上，樂觀積極，給人正能量的。家駒的音樂是大愛，遠非一些情情愛愛的靡靡之音可比的。

黃家駒，在我看來他是一位為了追逐理想的孤獨的鬥士，他是一個時代的象徵，一位純粹的音樂人，一位音樂家藝術家!

如果黃家駒還活著，以他曠世天才的創作才華，必將會影響世界流行搖滾樂的潮流走向，如果他還活著，或許世界大範圍的搖滾樂會以黃家駒的名字重新定義，這就是他的偉大之處。偉人黃家駒的作品能夠持續地、源源不斷地影響華語、乃至全世界的音樂人。

大家都希望家駒還活著，我也希望！但是家駒已經去了另外一個世界，已經24年了。最初聽家駒得歌，也是無意之中聽到得，那時候才十歲左右吧，但是越聽越好聽，越聽越喜歡！二十年了，自己也長大了。如果家駒還活著，不敢說BEYOND有多好，至少他們可以為社會多做點事實，為喜歡他們歌得歌迷樂迷帶來更多得歌曲。家駒玩音樂不是為了那些虛偽得東西，是發至內心喜歡，音樂代表了家駒得一切！家駒去世以後，他得音樂都能這麼紅，如果家駒還在，Beyond會隨著社會得發展而發展，隨著社會得進步而進步！現在內地喜歡Beyond得那不叫一個火？家駒如果還在，會創作發表更多他喜歡，更純粹得音樂！可惜我們永遠都聽不到了。願家駒在天堂安好！

說點客觀的話，沒有BEYOND的其他成員就沒有黃家駒，沒有黃家駒就沒有今天的BEYOND。BEYOND在黃家駒死後還能被好多人記住其實是三個方面造成的，第一當仁不讓的是黃家駒的離去給後人留下了想象的空間和把BEYOND不如意的事被他擋在了龍背牆後；第二是黃家駒去世後剩下的三個成員不停地到處開演唱會，參加電視節目，從而更多的人認識了BEYOND，更多的人認識了黃家駒；第三是當今的中國處在一個唯利是圖的時代，一個明星出名了首先想到的是怎麼圈錢而不是怎麼做音樂，於是搖滾歌曲好多人就不願意做，但是現如今的社會是貧富差距越來越大，在自己的虛榮心面前日子過得越來越難，說實在的，假如不可以啃老，怕好多人連生存都成問題。這時候需要發洩一下，於是BEYOND，許巍，汪峰等流行搖滾就變成了好多人的最愛。綜合以上三點，也就不奇怪BEYOND現在還在到處開演唱會，還那麼紅，也就不奇怪許巍到處開4，5萬人的演唱會，更不奇怪的是好多人罵著汪峰，他卻開著能給周邊帶來大堵車的演唱會。

家駒如果現在還活著，那麼將是駒迷們所期盼和渴望的，家駒是beyond的靈魂人物，沒有了家駒beyond就是一個讓人無法從痛苦中走出的空殼，雖三子也各有才華，但對家駒的離去他們無法接受，因為兄弟情太深。家駒是領導型的歌者，他自小沒學過音樂方面的知識，可是他對音樂的愛,痴迷和努力大家有目共睹。雖然這隻能是假設，但是從他在時創作的經典我可以肯定的說如果在他們會發展的更好，因為家駒很努力嘗試各種風格，他們也慢慢的更加成熟。如果家駒進入現代社會那將是他施展才華的更好時代，在落後的年代家駒能創作出無數經典，可見付出了常人無法體會的努力，如果在有電腦，手機，家駒將學習交流更為方便，那創作更是輕而易舉，更多經典絕對是更多。家駒是神一樣的人物，三子在他的影響和帶領下走到了最高處，可是三子對家駒的離去至今不能釋懷，不想過多評論，因為離開無法回來，只能說對於他的離開beyond多少沒有家駒在時的風光無限，雖然解散但是大家都為了家駒堅持音樂，努力把音樂做到最好，這樣家駒也許感到欣慰和高興。beyond加油，愛你們！

當然會，而且會差異很大。

對於整個beyond樂隊而言，黃家駒是不折不扣的靈魂地位。無論在創作力上還是凝聚力上，他都是不可缺少的核心。

beyond留下的眾多作品中，《光輝歲月》《真的愛你》《海闊天空》這些經典金曲的作曲都出自黃家駒之手，可以說整個beyond的成就幾乎是他一人包攬的。黃家駒死後，beyond雖然也曾經重組，但留下的經典歌曲已經不可同日而語，並不是說其他幾位成員的實力不夠，而是黃家駒太過耀眼了。黃家駒逝世後，後來的作品明顯地開始出現了理念上的分化，沒有延續之前的輝煌，這也是有目共睹的。

在黃家駒生前，beyond的橫空出世，給了以翻唱日本歌曲和口水歌為主，靠文化輸入苟且存活的香港流行音樂迎頭一棒，並迅速地將搖滾樂的地位擴散開來，甚至對日本進行文化輸出。同時他們也讓大陸提高了對香港音樂的接受程度。直到今天說到粵語歌曲，beyond依然是繞不過去的經典。

黃家駒逝世時，beyond正是事業發展的頂峰時期。那時的beyond已經頗具影響力，兩岸三地都有大量受眾，開始走出國門，也影響了後來大量音樂人的創作。多年後的今天，許多新樂隊依然會練他們的曲目，不少bass手都要彈一段《冷雨夜》來顯示自己的技術能夠過關。若是黃家駒還活著，保持這個勢頭繼續發展下去，肯定能取得更高的國際地位和影響力的。

然而，這個假設並不可能真的實現，只能說，逝者安息吧。

beyond 樂隊其實就是黃家駒的樂隊，離開靈魂，這個樂隊什麼都不是。beyond三子吃黃家駒老本都快20多年了，可見黃家駒對華語樂壇的貢獻。

beyond其他三子，總的來說天賦不夠，又不團結，在黃家駒的光環下，能到今天也確實不容易。如果黃家駒活著，在樂壇的地位會依然高，應該也會培養出接班人，中國的搖滾樂在亞洲或世界的地位會更好的，而不會出現到了90年代中後期，搖滾樂就逐步淡出了。

黃家駒堪稱樂壇屆的歌史，古代有詩人稱詩史杜甫。比如《光輝歲月》《阿瑪尼》《大地》《長城》我對黃家駒的評價非常高

對刀郎的評價也非常高。