大師是對於在學術或技術領域上有很深的造詣，並且有著良好的道德品質，為大家所尊崇的一個稱謂。如果一個沒有良好的道德品質的人，人們又怎麼能稱他為大師。屬個人理解~

畢加索的成就“需要人類獻祭”——他的孫女瑪麗娜在一本回憶錄裡寫道:“我家裡沒有人能夠逃離（他的）羈絆……他作品上的簽名，都是用血繪製的。”

　　盧西安·弗洛伊德（Lucian Freud）的作品常常讓人感到憂傷和孤獨。不過，他恰恰就是別人憂傷和孤獨的製造者。弗洛伊德共生了14個孩子，卻幾乎沒有履行過父親的職責。他的一個女兒露西（Lucy）曾對英國某家報紙透露過如下情節：“我邀請他來參加我的婚禮，因為覺得他畢竟是生父——儘管不是一個父親。”按常理來說，我們可能會看到家人和解，幸福美滿的戲碼，但是弗洛伊德並沒有理會她。

　　並不僅僅是畫家——問問那些生活在導演、音樂家和作家身邊的人吧，看看他們的人生是不是因此而一地雞毛。我們不能說所有的藝術家都有著破壞性人格，但是這種人格佔據相當大的比例。由此，一個令人不安的問題便出現了：做壞事能讓藝術變得更好嗎？

美術作品來源於生活高於生活，用藝術的手法傳遞正能量，作品它使人受到薰陶、感染、鼓舞，熱愛祖國熱愛生活，畫品如人品只有具備高尚的道德情操，正確的人生觀，優良的品格，接地氣勇於實踐深入火熱的工作生活中的畫家，才能創作出真正的優秀作品，受到人民群眾的愛戴，畫家人品不好，不注重自己的綜合素質與修養是不可能成為人們心中真正的大師的。

　　　　盧西安·弗洛伊德(Lucian Freud)的作品常常讓人感到憂傷和孤獨。不過，他恰恰就是別人憂傷和孤獨的製造者。弗洛伊德共生了14個孩子，卻幾乎沒有履行過父親的職責。他的一個女兒露西(Lucy)曾對英國某家報紙透露過如下情節：“我邀請他來參加我的婚禮，因為覺得他畢竟是生父——儘管不是一個父親。”按常理來說，我們可能會看到家人和解，幸福美滿的戲碼，但是弗洛伊德並沒有理會她。

　　保羅·高更為了追求自己的藝術夢想，離開了自己的妻子和5個孩子。

　　不幸的是，糟糕的性格還有另外一個“優點”，那就是提高工作產出——促使另一半來撫養孩子，讓孩子們自我消化不良情緒，或者是將他們的所有事情遮蔽掉，專注於自己的興趣。幾個世紀以來，男性藝術家都是這麼幹的，他們的親人僅僅是自己的創作材料。世界上很少傑出女性藝術家的原因之一是——她們從來沒有得到過如此的道德豁免權。

　　畢加索的成就“需要人類獻祭”——他的孫女瑪麗娜在一本回憶錄裡寫道:“我家裡沒有人能夠逃離(他的)羈絆……他作品上的簽名，都是用血繪製的。”

　　Yousuf Karsh，Pablo Picasso,1954 A Gallery for Fine Photography

　　畢加索和其妻子和幾個情人之間的愛恨糾葛早已家喻戶曉。

　　我們是怎麼描繪偉大的藝術家的?文化偶像們受到某種使命的感召，開始為之奮鬥。他們不顧平庸之輩的勸阻並最終獲得了成功——儘管成功是被後人所證實。但是，任何目睹過嚴肅藝術家創作的人，都可以證明，成功永遠來自辛勤的工作，而不是什麼所謂的靈感。並且，那些從事創意工作的人其實是很關心別人怎麼看他的。否則，為什麼找工作的本質是和陌生人交流?真正漠不關心的人根本不會向他人展示自己的作品。這也意味著江湖上根本就不會有他們的傳說。

　　Chuck Close，Self-Portrait,2000 Contessa Gallery

　　最近，照相寫實主義畫家Chuck Close被爆曾對多名女子進行性騷擾。

　　可是怎麼可能呢?除非奇蹟發生，我們憑什麼認為子孫後代比我們自己擁有更好的判斷力?是的，他們不會生活在我們時代的潮流裡，這會讓他們更加客觀地看待我們時代的文化——但他們也會有自己的潮流。到了他們的時代，可供評價的博物館、書店和音樂廳的作品已經是被我們篩選過的了，他們很難見到其他的作品。

　　文化——一個號稱尊重真實的領域，包含了太多的不真實。但這種虛假其實自開始就有的。

　　由於缺少文字記載，我們只能推測史前的人類是如何看“藝術家”的。由於巫術和宗教的存在，史前很多的物品被神聖化，並且用於宗教儀式，因此，這些物品的製造者也會被認為擁有超自然的能力。在古典時代，人們讚揚詩人，但是視覺藝術家的位置相對低下。古羅馬哲學家塞涅卡(Seneca)說：“人們崇敬聖像，會向他祈禱，向他獻祭，但是卻鄙視那些製造他們的雕塑家。”

　　Piero di Cosimo，A Hunting Scene,ca. 1494–1500 The Metropolitan Museum of Art

　　喬爾喬·瓦薩里(Giorgio Vasari)1550年出版了《名人傳》，書中講述了那些從小就天賦異稟的藝術家們的有趣故事。比如：米開朗基羅被一個對手打了鼻子;皮耶羅(Piero di Cosimo)是一個靠煮雞蛋過活的古怪隱士;拉斐爾是在縱慾過度後淹死的。其實，這些傳說漏洞百出，但是，卻定下了藝術家擁有“傳奇人生”的基調。

　除此之外還有很多知名畫家人品並不好，像卡拉瓦喬，下圖的這個《聖馬太蒙召》就是他畫的，他對光線的處理，被稱為酒窖光線，顯然是個開宗立派的人物。可惜，他其實是個暴力分子，而且還是個殺人犯！

還有我們熟知的董其昌，據史冊記載，人品也不太好，以至於被百姓燒了宅院，當時有句口號是“要想柴米強，先殺董其昌。”

不能

即使技術很好，畫畫的水平很高，比如蔡京之類。因為是奸臣

所以不會被認為是大師

人品好壞不是決定藝術的價值因素，但至少會有影響，會阻礙了對其畫作的欣賞，比如文化大革命的康生，書法可寫得好了，有些大家不一定有他寫得好，不過因為價值觀出問題，錯誤的人格影響了好的書格！

關於“畫家人品不好能成為大師嗎？”這個問題，《天心宗正》認為是這樣的。

我們需要從兩方面去解讀，第一是什麼是人品，第二是什麼是大師。只有把這兩個觀念搞清楚，才能找到它們的關聯處。那麼我就先從什麼是人品開始今天的回答。

第一：什麼是人品，從字面上可以理解為人的品格。實際它包含了人的儀表、品行端正和道德水平高三個意思，如宋朝黃庭堅在《濂溪詩序》中：“舂陵周茂叔人品甚高，胸中灑落，如光風霽月。”這裡面的人品就包含了品行和道德兩個意思。再比如茅盾《曇》五：“我也不是老朽昏庸的頑固派，只聽媒人的話就說行，我讓你自己也去看看人品，還不好麼？”這裡面的人品就是儀表的意思。

第二：什麼是大師，泛指各領域造詣深厚、享有盛譽的人，現在在某些場合和時候也含有諷刺的意思。比如形容造詣深厚、享有盛譽的人，金庸老爺子，我們經常用文壇巨匠或者文壇大師來形容，再比如形容章太炎、錢穆、錢鍾書我們會用國學大師。諷刺的意思有代表性的，郭德綱的相聲裡說到的某某大師，還有對於一些故弄玄虛、裝神弄鬼的人我們也會戲謔的稱之為某某大師，這些意思大家心裡都明白。

透過對“人品”和“大師”的解讀我們回到“畫家人品不好能成為大師嗎？”這個問題，如果說這裡面的人品指的是這個畫家的儀表當然不能阻擋他因為造詣深厚而享有盛譽，從而成為真正意義上的大師，這裡面有太多的例證了，在我們的印象裡，特別是搞藝術的人比較多不修邊幅、邋里邋遢的形象，比如明末清初的朱耷，他在明亡後由於生活貧困，經常是蓬頭垢面的形象，這一點不影響朱耷作為中國畫壇的一代大師。轉回來說如果這裡的人品指的是品行和道德水平，那麼他的技藝再好、知名度再高，我們對於這樣的人用大師來稱呼的時候，大師的含義中就會多了諷刺和戲謔的意思，他成為的大師是永遠不能和品行端正、道德水平高的大師相提並論的。

“文字是形象的騙局”，說的是如果透過文字來判斷一個作家的人品及個人形象，有時候會錯位的。

我覺得這句話套用到畫壇來，一樣適用。

來來來，八卦先走起來。

先從卡拉瓦喬說起來。老卡開創巴洛克風格先河，小弟倫勃朗是他的迷弟，在當時畫壇百家爭鳴的羅馬，他的江湖地位也是不容置疑的，哪怕到現在，提起他來，大家還是不得不承認：他真是上帝派到人間的天才和魔鬼。

天才咱們就不說了，老卡怎麼個魔鬼法呢？咱一一細數。他那些狂亂的生活，數不勝數，且罄竹難書。對他來講打架鬥毆是常事，各種糾紛是家常便飯，還因為屢屢爭鬥而聲名狼藉，他的治安記錄和審訊記錄足足抄錄好幾頁。看到別人打架要摻和上一腳，甚至還殺了人；看到朝警察丟石頭；對服務員態度也不太好，吃得不開心直接能潑人家一臉；動不動就掏出佩劍嚇唬人家；妓女都不肯和他“做生意”；女人他也照樣用石頭痛揍一頓。

這樣一個壞蛋，他的畫，至今年輕的畫家象貢品一樣供奉著，時常學習和描摹。這絲毫都不影響他成為世界畫壇的一個神級人物。

如果不去八卦他的私人生活，大家心目中的大畫家，一定是一個充滿現實主義的色彩、對自己嚴謹而一絲不苟的君子形象。

所以，作品並不等於人品。

才華和人品也不是等同的。一個才華出眾的人，個人生活上是渣渣。但一個人品出眾的人，不一定能成為一個大師。

比如畢加索。老畢的才華，人神共憤。他母親曾這樣評價過他：““他漂亮得既像天使，又像魔鬼，任誰都忍不住想多看他兩眼。”帥是成為渣渣的利器，而還有一個著名畫家的名號來加持。天知道又帥又壞又有才的形象會讓多少女人驚叫出聲。

老畢也沒讓廣大吃瓜女群眾失望。雖說一輩子只有兩個妻子，但真是紅旗不倒，彩旗飄飄啊，各色情人遍地開花。他的花心從20歲就開始了，他跟17歲的女模特談起了戀愛，但分手後他又前前後後結交過女演員、有夫之婦、年輕女畫家都不放過，更不用說他的繪畫模特了。

人品都在那裡了，但絲豪不影響他的才華展現。

再來八卦一下梵高同學。咱們看到他早期的作品是沉悶、昏暗，到後期反而變得簡潔、明亮和色彩強烈。看到《星空》、《有烏鴉的麥田》這麼安靜的畫面，會想著：這真的是那個時時處於瘋癲狀態的梵高畫的嗎？

梵高都算不上人品問題，充其量只能算怪咖。

作家畫出來的作品，很大程度上是他當時的反面情況。

成為大師真的和畫家的人品無關。我們在欣賞的時候，看畫，別看那麼多作家的個人生活，借用張愛玲的一句話作結尾：“生命是一襲爬滿了蝨子的華麗袍子。”

藝術欣賞的時候，看華麗的袍子就好了。

那要看對大師怎樣定義。

一般古代過去說大師就是德高望重，真才實學的修行者，後來就成了各個行業的領頭羊佼佼者有本事經驗豐富的老師傅，再後來大師越來越變味了，甚至不是褒義詞了，成了有名氣弄虛作假的大忽悠，甚至還有大溼的俗稱。

所以如果人品不好的大師一時也會能暫時別人推崇，這其實和社會風氣不好和從眾心理，盲目崇拜跟風也有關係，沒這樣的市場，這樣的大師也就沒市場。

這個問題有點意思，人品不好，怎麼能畫出美好的東西呢？人都沒有做好，怎麼做事呢？特別是成為藝術家的人，如果沒有一個好的人品，好的藝術素養，我很好奇他筆下所畫出的東西是個什麼樣子，可能他會獲得暫時的成功，但如果長此以往不對自己的品格加以修正，遲早會被人看穿的，其實所謂某某領域的藝術家，什麼家也好，都只不過是建立在人們信任的基礎上，人們接受和認可他有兩方面的原因，一是對他專業的認可，二是對他人品的認可，缺了任何一樣，都不能算是獲得了真正的成功！其實大家都一樣，好的人品總是能結交真心的朋友，也終會獲得人生的幸福和圓滿，如果你有幸成為了一個畫家，而切剛好人品還不錯，那麼真心的祝賀你，成功離你很近了[害羞]

這個問題回答是肯定的。按理說，人品和畫品應該完全統一才是。古往今來好像這兩者統一的人應該不少，兩者不統一的也大有人在。比如在明代時期，董其昌的書畫應該說是首屈一指的。但他的為人卻是非常霸道，非常糟糕。儘管人品不怎麼樣，他的畫不僅受到當時的歡迎，就是後世也同樣受到人們的青睞。

畫家是指專精繪畫（如圖畫、圖案）的人，是專門從事繪畫創作與研究的繪畫藝術工作者，包括中國畫、油畫、水粉畫、水彩畫、油彩畫、漆畫等繪畫藝術類的創作者。以國別分類，如國畫家、西洋畫家。 以作畫材料分類，如水墨畫家、油畫家、素描家。 以題材分類，如山水畫家、花鳥畫家、人物畫家、創意畫家。 等等

畫家如果要成為一代大師肯定和自己的人品有關係，如果一個人的人品有嚴重問題，那麼不論怎麼樣這個人都成為不了一代大師的！

因為一個人的人品決定了這個人以後的發展，我們細想一下，假如一個人是心理扭曲者或者是一個殺人狂魔，那麼這個人不論在任何行業或者任何領域都不會被人認可，人性會把他的缺點無限放大。他的其餘的天賦都會被無限縮小！

那麼一個畫家要成為一代大師就必須要把他的優點正能量無限放大，這樣才可以把自己的缺點無限縮小！所以一個人人品不正，他並不能把自身缺點掩蓋。也正因如此，他也就不能成為一代大師！

以上觀點純屬於個人認證，如有不對請多多包涵！

最近，廣告徵書畫巡迴展出，沒有明確的接收人，報名後，他們就用別人手機號，做賺錢廣告，他們這是什麼行為？各種廣告上都別人手機號，沒有經本人同意，他們做虛假廣告，害人一次，坑己一生。望廣大客戶，提高警惕，千萬別上當。他們是侵權行為，是犯法行為。望停用別人手機號。

大師本是民間對佛，道兩家敲缽畫符之人的普稱，古來從無有對藝術家用大師稱謂的。後洋風勁吹，就有了藝術大師的稱呼，先還值錢，也受尊崇，但那都是些七老八賢，民國遺珠之流。殆盡，後輩有不要臉者，稍有名望，也樂的人稱其為大師。有最不要臉者,則自稱大師。於是滿大街烏龜與大師共道，螃蟹和大師同行。至若人品，受人尊敬，藝德雙馨，育人授藝不圖名利者，其藝術特徵獨一無二，開宗立派，又有獨特理論闡述而支撐其藝術實踐者，所育學生賢者眾，且謝世而蓋棺定論，此類人可享大師之號。其餘以繪事有成就者可稱著名即可:。當今寡鮮廉恥者眾，龜穿馬甲者多，自許大師，其實大屎，無自知之明，譁眾取寵，厚顏無恥罷了，不足掛齒。

所謂的人品是中國人特有的評價標準，也是很不靠譜的標準。因為人品由誰來界定？

比如蔡京秦檜，後人都說他們是奸臣，但在皇帝眼中他們是好人，所以人品說最無恥，是中國人用來打擊異已的工具。

註定成不了大師，美術是嚮往美的一種情感表現，如果這個人心理陰暗無品無德，那就與美毫無關係，如何成為大師呢。

關於用道德綁架藝術家的事，不是誰說什麼就是什麼，讓歷史去說，讓當事人去說，你沒有任何權利去界定人家的，不當娛報娛記。

還是德藝雙馨，修德修仁的好❤但客觀地說:人品不好的人內真有大才、大智的(只是沒用在正道上)能成為大師，而且可能還是成就突出！就那古代毛延壽來說，在古代其寫生(寫真)是不是"畫聖″級的。蔡京的書(畫)法形成了極有成就的蔡體，等等。心智、才智的高低與人品無關，只是因其名聲，後人諱而不談。如學蔡京的諱稱為學蔡襄的。

人品好壞與否，與是否能成為大師的關係並不大。有的人人品不好，但是卻足夠刻苦努力，一樣能獲得巨大的成就。比如著名的愛迪生和喬布斯，雖然都取得了舉世矚目的成就，但人品真不咋地。

不可能成為大師。畫如其人，有“心正則筆正”之說，認為畫品和人品是血肉相連的整體，密不可分，即書畫是人品的外在體現，人品是書畫的內涵延伸。所以，要求人品歷來要高於畫品，整個中國數千年的書畫評價中，追求的就是人品與畫品的高度統一。