提問官也不是這麼提問的吧，這個問題太籠統了。

你攝影有人文、人像、建築、靜物、產品等等等。

如果說都包括的話，那就是你拍好了 別過曝也別死黑。

校正下白平衡，加深對比度去灰，來點點銳化。

我們都希望自己在修圖的時候對色彩敏感度高，能玩轉它，成就自己，但事實卻是經常被後期耍的遍體鱗傷~

告訴你一個訣竅，懂了它，就會讓你的修圖技術穩步前進！

不管是單反拍的專業類修圖也好，還是手機拍的日常類修圖也好，調色永遠屬於很重要的一塊領域，我們每個人都想把圖片修美，卻不是人人都能修美它。由於色彩沒有具體形態，它的存在，可能大部分是人類的眼、腦和我們的生活經驗所產生的一種對光的視覺效應。

除了三原色：紅、綠、藍這個三個母體色有準色值外，其他的色彩都是這三色的合成，既然合成，會因為不同的人對色彩理解不同，而產生千差萬別的最終效果和數值，所以，十個攝影師去修圖就會有十種不同的色調和風格。

修圖技巧

那麼，我們想學各種修圖思路就比較困難了，因為服裝、場地、模特、妝發、天氣等等大量客觀原因，會發生色彩不可一模一樣複製的結果。這麼難，我們究竟要怎麼做？好啦，不賣關子啦，直奔主題！這個修圖的重點之一就是我們一定要知道：鄰近色。懂了這個，修圖調色生涯讓你笑著過！

什麼叫鄰近色？

用血液打個比方，你的親兄弟姐妹，雖然性格有差別，但長得比較像，身體都流著你父母的血液；你的堂哥堂姐堂弟們，雖然你們長的完全不像，和你也不是一個父母，但是你們和他們卻共有一個爺爺奶奶，身體都流了爺爺奶奶幾分之一的血液，所以你們能成為親戚，這就是我們通常所說的血緣關係。

那鄰近色也可以這樣理解，在視覺上卻比較接近，關係最近的顏色，因某些原因色值相近，所以類別相似而被劃分成同種族（此處我個人看法通俗解釋）。

百度解釋：色相環中相距30度，或者相隔五六個數位的兩色，為鄰近色關係，屬中對比效果的色組。色相彼此近似，冷暖性質一致，色調統一和諧、感情特性一致。在24色相環上任選一色，與此色相距90度以內，或者彼此相隔五六個數位的兩色，即稱為鄰近色。他們還有一個共性，就是你中有我，我中有你。例如：紫色裡有藍色，品紅色裡有紅色和紫色和藍色，橙色裡有紅色和黃色等。（注：黑、白、灰屬於無色系，不列入色彩範圍內）

那麼黃色的鄰近色在古風中是怎麼體現的？（本次只舉例黃色，其他顏色不做講解）

黃色細分的話類別很多，在西洋畫裡包含：檸檬黃、淡黃、中黃、土黃、鉻黃、桔黃、橙黃、鉍黃、基黃、撒哈拉黃、拿坡里黃……在中國畫顏色裡包含：藤黃、石黃、鵝黃、鴨黃、雄黃、杏黃、薑黃、柳黃、金粉……（多到我也眼花，不認識的地步）

修圖技巧

上圖主色調：橘黃+藍黑色搭配

解說：以上精修圖裡最明顯代表的鄰近色系有橘黃、淡黃、中黃、黃綠、硃紅等色，在色環上都是在90°以內，可供參考。藍色屬於冷色，黃色屬於暖色，冷暖相搭，中和色系，是一種修法。

問：橙黃色是什麼顏色的合成體？

答：紅色+黃色（紅色數值比例大一丟丟）

修圖技巧

上圖主色調：中黃+褐黑色搭配

解說：以上精修圖裡最明顯代表的鄰近色系有中黃、淡黃、黃綠、深紅、淡紫、褐色等色，在色環上都是在90°以內（淡紫不是），可供參考。整體色調是低調的暖色調，黃中加黑搭配，是為了降低黃色飽和度，讓它沉澱下來，穩重、通透、不張揚。

問：中黃色是什麼顏色的合成體？

答：黃色+黑色（黑色數值比例大一丟丟）

修圖技巧

上圖主色調：橘黃+紅黑色搭配

解說：以上精修圖裡最明顯代表的鄰近色系有橘黃、橘紅、深紅、紅褐、檸檬黃、淡黃、暖黃、黃褐等色，在色環上都是屬於90°以內，可供參考（另：逆光剪影找不到比金黃色更合適的名字來表達了）。

問：金黃色是什麼顏色的合成體？

答：金色不是顏色，是一種材質或機理。

修圖技巧

上圖主色調：中黃+深紅色搭配

解說：以上精修圖裡最明顯代表的鄰近色系有深紅、硃紅、土黃、淡黃等色，在色環上都是屬於90°以內的鄰近色，可供參考（另：黃紅在修圖中搭配很完美）。

問：朱黃色是什麼顏色的合成體？

答：黃+硃紅

修圖技巧

上圖主色調：土黃+褐色搭配

解說：以上精修圖裡最明顯代表的鄰近色系有土黃、金黃、硃紅等色，在色環上都是屬於90°以內的鄰近色，可供參考（另：只能說用這個色系搭配，修完氛圍很濃啦啦啦啦啦啦）。

問：鏽黃色是什麼顏色的合成體？

答：土黃+褐黑（相對來說）

修圖技巧

上圖主色調：淡土黃+墨綠搭配

解說：以上精修圖裡最明顯代表的鄰近色系有橄欖綠、粉紅、土黃、淡黃等色，在色環上都是屬於90°以內的鄰近色，可供參考。

問：淡黃色是什麼顏色的合成體？

答：黃色+白色（數值比例不同）

修圖技巧

上圖主色調：淡黃+橄欖綠搭配

解說：以上精修圖裡最明顯代表的鄰近色系有淡黃、橄欖綠、淡紫等色（原圖全發綠），在色環上都是屬於90°以內的鄰近色（淡紫不是），灰色比重最大，低飽和，整體偏黃暖調，可供參考。

問：高階灰黃色是什麼顏色的合成體？

答：黃色+白色+黑色（數值比例不同）

為什麼側重鄰近色？

色彩構成對比關係常見的有互補色、對比色、鄰近色（其他的不做解釋），今天只著重介紹互補色在修圖中的赫赫戰績。在生活中鄰近色大量的被運用著。例如咖啡廳、服裝店、蛋糕店、書店、商品包裝、家居裝修、設計行業、建築等等。就拿咖啡廳來說，色彩搭配有黑白灰無色系，有低飽和暖色調，有咖黑色，有清爽小清新風等等。不管什麼場合什麼色系搭配，都會用鄰近色增減，讓人的視覺和心理感受到舒服、自然、和諧。

那麼在修圖中，不僅僅是古風，其他風格的片子也一樣，夏子建議大家多運用鄰近色去配色，畫面會更加的柔和、耐看。能讓人覺得舒服、視覺多停留、印象深刻的片子一般都不會很差哦。

通常我們的後期思路是透過這幾個部分的：基礎矯正——明暗調整——色彩調整——區域性調整——銳化輸出。

明暗調整也是非常基本的後期調整，著重提亮畫面的陰影部分，同時進行一些綜合調整。

色彩調整是照片可以出彩的一個核心，確定自己想要的色彩對比和思路。

區域性調整就是會具體確定一下哪裡要提亮，哪裡要壓暗，哪裡要更清晰，哪裡可以適當模糊。

最後進行銳化，然後輸出就可以了。

攝影中，不管拍攝什麼型別的題材，後期的處理是必不可少的，後期的處理，可以彌補我們前期拍攝的不足，讓作品在形式美上錦上添花。

一、弄清作品表達的主題內容

弄清作品所表達的主題內容是非常關鍵的，只有在理解了主題內容的情況下，在我們的大腦裡才會呈現出修圖思路，才知道去發作品哪些地方應該後期處理，哪些地方不應該後期處理。

二、後期修圖思路要清晰

在修圖的時候最關鍵的技巧:就是要有清晰統一的思路，遵循畫面要統一協調這一最高審美法則。根據主題內容的表達需要，對畫面進行雜點、色彩、色調、構圖等方面進行適度處理。

三、後期修圖主要處理哪些內容

切記盲目對作品進行後期修圖，，一定要根據主題內容的需要，和作品的風格特點，找到作品的不足，這些不足是不是可以通過後期彌補，如果不能通過後期處理來達到目的，就不要白費勁。後期處理的主要內容包括：

1、對作品的雜點雜物進行清理，清楚不必要的雜物元素；

2、對作品中主體元素畸變進行調整，在拍攝的時候，由於有些鏡頭會產生不同程度上的畸變，在後期的時候要進行調整；

3、對色彩色調進行調整，因為在前期拍攝的時候，可能會出現色差、色彩的飽和度不夠、色調的對比不夠、畫面的亮度過高或者過低、畫面色彩的冷暖不合適等，要在後期進行調整；

4、對作品的清晰度進行調整，常常拍攝出來的照片，可能會出現銳度不夠，導致作品清晰度不高，可以通過後期，加強銳度，提高畫質晰度；

5、對作品的構圖調整，也是我們常說的二次構圖，對作品進行適當的裁剪，讓畫面的效果達到預想的效果。

四、後期修圖注意事項

1、切勿拋開主題內容和風格修圖；

2、不能盲目修圖，沒有清晰的思路，該處理的地方才處理；

3、注意顯示工具的色差，由於顯示工具的不同，會形成相應的色差；

4、不要過度修圖，比如大幅度的增加色彩飽和度或對比度；

5、要儲存原始檔，比如在調色的時候可以運用PS的蒙版圖層，這種方法不會增大檔案；

6、儲存對自己有用效果的分成檔案，以便再調整。

五、學會常用的修圖軟體

在後期修圖中，電腦上常用到photoshop、lightroom等後期處理軟體；手機上常用到snapseed（指劃修圖）、InterPhoto（印象修圖）、PicsArt（美易修圖）等，當然，根據自己的需求和習慣，選擇合適的後期修圖軟體。

首先選擇熟練的工具，有電腦端ps，手機端vsco等，然後根據原片的特點進行適當的調整曝光，陰影，色調，色溫等，也可以選擇合適的濾鏡在做調整。

要看想要表達出什麼樣的情緒，若是秋天，則可以加重一些黃色的元素，讓整個畫面看起來更有秋天的感覺。對於拍攝腿短的妹子，在不影響整體畫面比例的情況下，修圖時可以適當拉伸下半身的長度，讓畫面看起來更加的美觀。適當的增加畫面的飽和度讓畫面看起來更加的飽滿好看。

在攝影方面應注重攝影質量中的一些知識要領，拍不好首先就大半的失敗，如果圖片難到無法去修，啥技術到修圖這也白搭了。攝影成像是需要個人積累經驗，久之則知什麼作品需要定位的的是什麼。比如《夕陽下的麗影》它可能體現於光感效果，不能太亮也不能太暗且畫中人的肢體美感與攝像頭的遠近距離要把握恰到好處，這都需要找感覺個人慢慢從經驗中體會它的美，最後成為佳作。軟體修圖只不過是輔助而已，應學的還攝影技術。它可不是簡單的一拍，許多技術含量在拍攝前就該成型，要把自己的眼睛當成一部照像機來捕捉最美畫卷，正所謂萬事具備，只欠東風。

修圖最重要的就是美感，很多人一上手就各種軟體開啟，按照腦子裡之前被老師或者教程教過的模式開始瘋狂調整圖片，其實沒有靜下來心一下拍攝的當下如何思考的，你為什麼會按下快門，你想表達或者記錄什麼，你腦子裡有一張已經修過且完美的照片，帶有故事性，在這種狀態下，你再動手用LR，PS都來得及，以前見過一個畫家，帶著學生畫夕陽下的古建築，其中一個學生畫好了，橙黃色的Sunny打在瓦面上非常美，畫的很精緻，但是總是少了一點點什麼，畫家老師接過畫筆，在瓦面的陰影處加上了一些紫色，整張圖就像活了一樣。這才是藝術，不侷限於你目之所及，不侷限於大環境的感受，而是細節入微的觀察。

我們都希望自己在修圖的時候對色彩敏感度高，能玩轉它，成就自己，但事實卻是經常被後期耍的遍體鱗傷~

今天袋袋就告訴你一個訣竅，懂了它，就會讓你的修圖技術穩步前進！

不管是單反拍的專業類修圖也好，還是手機拍的日常類修圖也好，調色永遠屬於很重要的一塊領域，我們每個人都想把圖片修美，卻不是人人都能修美它。由於色彩沒有具體形態，它的存在，可能大部分是人類的眼、腦和我們的生活經驗所產生的一種對光的視覺效應。

除了三原色：紅、綠、藍這個三個母體色有準色值外，其他的色彩都是這三色的合成，既然合成，會因為不同的人對色彩理解不同，而產生千差萬別的最終效果和數值，所以，十個攝影師去修圖就會有十種不同的色調和風格。直奔主題！這個修圖的重點之一就是我們一定要知道：鄰近色。懂了這個，修圖調色生涯讓你笑著過！

什麼叫鄰近色？百度解釋：色相環中相距30度，或者相隔五六個數位的兩色，為鄰近色關係，屬中對比效果的色組。色相彼此近似，冷暖性質一致，色調統一和諧、感情特性一致。在24色相環上任選一色，與此色相距90度以內，或者彼此相隔五六個數位的兩色，即稱為鄰近色。他們還有一個共性，就是你中有我，我中有你。例如：紫色裡有藍色，品紅色裡有紅色和紫色和藍色，橙色裡有紅色和黃色等。（注：黑、白、灰屬於無色系，不列入色彩範圍內）

為什麼側重鄰近色？

色彩構成對比關係常見的有互補色、對比色、鄰近色（其他的不做解釋），今天只著重介紹互補色在修圖中的赫赫戰績。在生活中鄰近色大量的被運用著。例如咖啡廳、服裝店、蛋糕店、書店、商品包裝、家居裝修、設計行業、建築等等。就拿咖啡廳來說，色彩搭配有黑白灰無色系，有低飽和暖色調，有咖黑色，有清爽小清新風等等。不管什麼場合什麼色系搭配，都會用鄰近色增減，讓人的視覺和心理感受到舒服、自然、和諧。

所以呢，建議大家多運用鄰近色去配色，畫面會更加的柔和、耐看。能讓人覺得舒服、視覺多停留、印象深刻的片子一般都不會很差哦。

關於不同種類的照片其實修圖思路的梳理方法也是不盡相同的，但是也會有一些共性，我這裡拿風光照片舉例，來為您說明一下拍完之後要怎麼確定後期思路~

後期思路確定步驟

通常我們確認風光照片的後期思路是透過這幾個部分（步驟）的：基礎矯正——明暗調整——色彩調整——區域性調整——銳化輸出。

透過這幾個步驟可以非常清晰有邏輯的進行照片後期思路的分析，比如下面我拿這樣過一張圖的後期作為一個例子來說明一下。

這張圖的原圖是這樣樣子的，我們下面來分析一下~

基礎矯正

明暗調整

這個也是非常基本的後期調整，對於案例照片我會選擇著重提亮畫面的陰影部分（現在是欠曝的），同時進行一些綜合調整。

色彩調整

這種城市風光照片是否可以出彩的一個核心就是在色彩這裡，我這裡想打造一個橙藍對比的色彩，同時要打造一個低純度的暗藍色，這樣就也確定了色彩思路。

區域性調整

區域性調整就是會具體確定一下哪裡要提亮，哪裡要壓暗，哪裡要更清晰，哪裡可以適當模糊。

銳化輸出

這樣我們就可以完成這種照片的主要調整了，最後進行銳化，然後輸出就可以了~

以上是關於風光修圖的基本思路確定方法，希望對您有幫助~