很多人在《軍師聯盟》中看到於和偉老師飾演的曹操之後都被他精湛的演技所折服。其實在於和偉之前，已經有過兩個版本的曹操了，分別是94版《三國演義》中鮑國安老師飾演的曹操和2010年《三國》中陳建斌飾演的曹操。鮑國安、陳建斌、於和偉三個版本的曹操每一個難出來都很經典，不過這三個版本的曹操放在一起比較的話，哪一個更好呢？

外形的還原度上對於影視劇中的歷史人物，我們評判這個角色演得好不好時，很重要的一個衡量標準就是外形的還原度。在《三國演義》原著中第一回“桃園豪傑三結義 斬黃巾英雄首立功”就有對於曹操外貌的描寫：“忽見一彪軍馬，盡打紅旗，當頭來到， 截住去路。為首閃出一將，身長七尺，細眼長髯，官拜騎都尉，沛國譙郡人也，姓曹名操字 孟德。操父曹嵩，本姓夏侯氏，因為中常侍曹騰之養子，故冒姓曹。曹嵩生操，小字阿瞞， 一名吉利。操幼時，好遊獵，喜歌舞，有權謀，多機變。”在這段文字中，我們可以得到幾個關鍵資訊：（1）曹操身長七尺，細眼長髯曹操的身長七尺，放到現在來說差不多有174cm左右，眼睛細，鬍子很長。（2）年輕的時候喜歡遊獵和歌舞，足智多謀，擅長隨機應變身高在百科上面，鮑國安老師的身高是175cm，陳建斌的身高是178cm，於和偉的身高是179cm。從身高上來講，鮑國安老師的誤差是最小的，幾乎是和原著身高一比一的比例了。眼睛另外，鮑國安老師在《三國演義》中的扮演的曹操是濃眉大眼的，那兩道眉毛粗的幾乎和眼睛等寬了；

而陳建斌飾演的曹操則是另一個極端了，眼睛細是夠細了，但是有點過了，成了一線天了；相比之下於和偉飾演的曹操在眼睛的還原度上就做的很不錯了，很符合人們對於曹操“細眼”的想象。鬍子長鮑國安、陳建斌和於和偉飾演的曹操都在鬍子方面做足了功夫。

不過，你有心對比一下的話，會發現，鮑國安和陳建斌飾演的曹操鬍子長度幾乎相同，都到了胸口那裡，但是陳建斌那版曹操的鬍子更加烏黑濃密一些；而於和偉飾演的曹操鬍子在長度上就輸了，最長的時候也不過剛剛到脖子那裡。

94版的《三國演義》真的太經典了，而鮑國安老師飾演的奸雄曹操更是讓人印象深刻！曹操嘛，4分奸6分雄，在鮑國安的表演之下，曹操這種奸詐的性格完全被演活了！就拿煮酒論英雄那一段來說，曹操在臺上戲謔著天下的豪傑，那語氣真的是藐視一切的存在啊！不光是臺詞，他在眼神上表現出來的那種不懈更是妙，他斜眼鄙視劉備的那一幕相信許多人都記憶猶新吧！

鮑國安老師很好地演繹出了奸雄的感覺。

曹操有奸的一面，這種奸，是馬基雅維利所推崇的君主應該如同狐狸一樣的狡猾。鮑國安眼神中不時閃爍出詭譎的光芒，令人印象深刻。

曹操是非常陽剛的一個人，鮑國安老師注意到了這一點。他的旁若無人的大笑真的讓人覺得是發自內心，而他的瀟灑自如的態度更是舉重若輕，這和某位演員故意壓沉嗓音的低階表現形式是完全不在一個量級的。

要說唯一不足的，是鮑國安老師演年輕曹操，年紀有點略大了。當時的化妝和特效也沒有幫到太多忙。但是即便如此，你看電視劇裡早期的曹公身上有一種朝氣、銳氣，後期（以殺呂伯奢為分水嶺）多了幾分陰鷙和深沉，不得不說鮑國安老師表演的分寸拿捏的真好。

1994年的《三國演義》可謂是經典，劇中許多人物都塑造的相當成功，諸葛亮的鞠躬盡瘁、關羽的義絕，張飛莽撞卻粗中有細，劉備屢敗卻百折不撓，曹操的奸絕而又知人善用，這些都給人留下了深刻的印象。

能造就經典，除了導演、化妝、劇務、製片等人的努力之外，演員同樣需要努力，若不仔細研讀劇本，把握好人物的心理、性格或者一味遵從劇本，生硬地表演，都不可能把人物演活。

劇中的曹操，是鮑國安老師飾演，鮑老師原本13歲就開始拍戲，但由於年紀小，沒學過表演，所以沒什麼名氣。1978年，鮑國安考入中央戲劇學院，因品學兼優而留校任教。

在演曹操時，他不僅精讀劇本，跳出劇本，不拘泥於固定、傳統的表演，而且專門寫過幾篇文章，發表自己對曹操的看法。

比如他說：

要抓住曹操機智多變、性格多變和多疑這“三多”。在表演上要大度，隨意。在忠於原著及服從導演總體構思的前提，努力開掘人物的內心世界，尋找到自己對人物獨特的感受和體驗。……不能簡單和概念化地演其“奸”，那是註定要失敗的。

曹操在民間、評書、演義中，都被定義為“奸絕”，說他奸詐，說他是奸雄。但是，如果曹操真的是個純粹的奸人，那麼他不可能成功，所以電視劇中，曹操不但有奸的一面，也有可愛的一面，他愛惜將士，疼愛幼子。

他演的曹操，年齡跨度從39歲到66歲，年齡會影響性格，這一點他同樣意識到了。在十八路諸侯討伐董卓時，他意氣風發，然而看到袁紹目光短淺，諸侯各懷鬼胎時，他決定自己單獨幹。

當赤壁之戰結束時，他已經年過半百，雄心壯志不再是以前的一統天下，而是想著建立功業，給子孫和將士留下安全境地，不至於自己死後，這些人受到傷害，所以他從丞相到魏王，又加九錫，不惜逼死荀彧。

這不是自私，這是大愛！

他說：曹操的笑含義豐富，年輕時的笑大多是布不拘禮節，自信；中年時的笑是志得意滿，樂觀高傲；老年時的笑則是奸詐、詭譎和狐疑。

他感受到曹操內心世界的最後翻騰：是對霸業未竟的深深遺憾；對往事依依的切切眷戀；對身後之事的憂憂惦念；他死不眼目。

這是演員的態度，這是鮑國安成功的原因……永華支援鮑國安！

三國演義》作為四大名著之一，因為各類人物豐富，情節故事精彩，不知道被翻拍了多少遍。其中最為貼近小說的，當屬94年央視版的大型電視劇《三國演義》。其中唐國強的諸葛亮，陸樹銘的關羽，洪宇宙的周瑜，魏宗萬的司馬懿等都是經典中的角色。不過最耀眼的還是鮑國安飾演的曹操，憑藉這個角色打敗了同劇組的唐國強，獲得了第15屆中國電視劇飛天獎優秀男主角獎。

後陳建斌、姜文、於和偉等都飾演過曹操，其中於和偉的曹操霸氣十足，讓好多觀眾覺得已經超越了鮑國安，其實這是有點問題的。小說中曹操確實霸氣十足，但是以奸雄著稱的他，於和偉給人的感覺還是差點，沒有達到曹操最根本的那個點“疑”字上面。還有就是可能大家忘記了鮑國安飾演的曹操，有三個最經典的片段，下面小編就來一一呈現！鮑國安飾演的曹操為什麼最為經典，有三個片段無人可以超越！第一段：寧可我負天下人，不可天下人負我

曹操在呂伯奢家中，因誤殺其一家老小，所以策馬逃亡。途中遇到呂伯奢打酒歸來，曹操陰險兇狠的將這位熱情老伯殺害，當陳宮悲痛憤怒的質問曹操的時候，他說了這句只屬於曹操的經典臺詞：“寧可我負天下人，不可天下人負我！”圖中鮑國安老師那種眼神，簡直是當時的曹操再現，殺氣與陰狠俱全，令人不寒而慄。面對這樣的面孔，難怪陳宮不辭而別！

第二段：煮酒論英雄這段絕對是《三國演義》中最為精彩的片段之一，兩位英雄之間的惺惺相惜，曹操的試探與劉備的隱忍。鮑國安與孫彥軍兩人之間的演技，簡直是火星撞地球。鮑國安一段文言文出口，真的讓觀眾瞬間入戲，感受到了那場看似平和，實則萬分兇險的酒席。

上面的圖，鮑國安那神情就是在蓄意吹捧劉備，那種試探之意，讓觀眾都看得過癮。

到了這圖之後，指著自己說，英雄還有我曹操一份。那種溢於言表的得意與狂妄，霸氣十足。讓梟雄劉備都嚇得掉了筷子，辛虧那聲驚雷來得及時，不然劉備也就危險了啊！第三段：曹操舞槊

曹操在赤壁之戰前，在軍前設酒宴犒勞三軍，因感慨自己一生破黃巾、擒呂布、滅袁術、敗袁紹，因而賦詩舞槊，場面宏大精彩絕倫。鮑國安這與身俱來的氣場，賦詩舞槊就是這麼得自然。

新版本中於和偉同樣上演了舞槊場景，也是霸氣十足，讓人熱血沸騰，相比較現代觀眾們的口味而言，於和偉與鮑國安都各有千秋吧。不過《三國演義》看得多了，讀懂了曹操，應該會喜歡鮑國安版的更多一點。

曹操這個角色，甚難把握。治世能臣，亂世奸雄。英雄功首罪魁非兩人，遺臭流芳本一身。文章有神霸有氣，豈能苟爾化為塵。

既得寫得他是英雄，又得寫得他奸猾——尤其《三國演義》，他是三絕之一的奸絕。

鮑國安老師演得出神入化，每個細節都值得琢磨，令人如飲醇酒，這個說來話長。

且說幾處神來之筆的加戲，端的是豐滿了他的個性。

蘇軾科考時曾經編過一個典故。後來被問起時，說按照聖人的做派，做這種事，也是意料中事吧。

加戲的原則也在於此：只要加得合乎邏輯，並不會招原著讀者反感，甚至，錦上添花呢。

某種程度上，鮑國安老師的曹操可以說就這麼好，因為加戲，比原著還要好。

比如，滿網路都愛傳這個梗：

但電視劇裡，曹操冷血地借了王垕首級以安眾心後，冷冷地看著王垕死了。

默默轉身，獨自一人在帳內，走了一刻。問題解決了。本該很輕鬆才是。

然而他轉身對外面，蹙眉，沉臉，做了個沒人看得見的拱手，以送王垕。

本集結束。

一言不發之間，曹操的形象，立起來了。

比如，就在同一集，宛城。鄒氏色誘曹操在城外，張繡與賈詡定計偷襲。典韋為救曹操，戰死了。

當日鄒氏唱了一段歌：

“我本飄零人，薄命歷苦辛，

離亂得遇君，感君萍水恩。

君愛一時歡，烽煙作良辰，

含淚為君壽，酒痕掩征塵。

燈昏昏，帳深深，

淺淺斟，低低吟。

一霎歡欣，一霎溫馨。

明日淯水頭，遺韻埋香魂。”

就在歌聲裡，典韋戰死。曹操發現賬外大亂，起身怒視鄒氏，片刻，轉身出帳逃命了。

這首歌寫活了鄒氏，不提。

妙在這歌詞用來說典韋，也是通的。中國古詩裡常有忠臣以女子自況的習俗。

曹操愛一時之歡，典韋以性命一戰，報了曹操知遇之恩。

一句多餘的臺詞都沒有，就此寫活了鄒氏與典韋兩個人——曹操在轉身的前一刻，都還在盯著鄒氏（某種程度上，也是在盯著典韋）。

比如，白門樓。原著寫陳宮徑自求死，終不回頭。

電視劇這裡，加了個鏡頭。

當陳宮下城樓，曹操一路挽留時，陳宮回了一次頭，看著曹操。

此時畫外音起。

“我願棄此縣令，隨公去圖大事。”——陳宮當年捉放曹時說的。

“寧可我負天下人，休教天下人負我。”——曹操當年對陳宮說的。

千言萬語，都在這兩句話裡了。

於是陳宮回頭，殉道而去了。

原著裡，陳琳為袁紹寫檄文罵曹操，曹操嚇得頭風頓愈。到攻下冀州後，捉住陳琳喝問。陳琳說自己如箭在弦上，不得不發。曹操於是放過了他。

電視劇裡，曹操給陳琳多一個任務：帶上那浩浩蕩蕩罵他的檄文，隨他一起去給袁紹上墳。

陳琳帶著檄文，開始唸了。曹家諸將聽不下去，求曹操停了，別唸。

下面這段臺詞，全劇巔峰。

“念！為何不念？當年此文傳至許都，我方患頭風，臥病在床。此文讀過，毛骨悚然，一身冷汗，不覺頭風頓愈，才能自引大軍二十萬，進黎陽、拒袁紹，與其決一死戰。真乃檄文如箭！此箭一發，卻又引得多少壯士屍陳沙場，魂歸西天。我曹操不受此箭，壯士安能招魂入土，夜枕青山！星光殷殷，其燦如言，不念此文，操安能以血補天哉！”

這段，原著與《三國志》，全然沒有。

但寫得如此貼合，全像曹操口吻。甚至“星光殷殷，其燦如言”這勁頭，都是曹操寫詩的架勢。

哪怕這段不失收買人心的可能性（畢竟曹操是奸雄），但魏武的氣度，是真的出來了。

好了，第23集末尾，第一部要結束的時候到了。

當日郭嘉病故，袁家兄弟投遼東，曹操頓兵不前。末尾，曹操獨自看海。

夏侯惇們當然要當懵懂配角，來提出疑問。然後二袁首級到，曹操解釋了郭嘉遺計。

就此北方平定，而郭嘉逝世。曹操仰天一句“奉孝死，乃天喪我也”時，海潮聲為背景，更助長這份聲勢。

接著就是神來之筆的，插了原著沒提的《觀滄海》。

東臨碣石，以觀滄海。

水何澹澹，山島竦峙。

樹木叢生，百草豐茂。

秋風蕭瑟，洪波湧起。

日月之行，若出其中；

星漢燦爛，若出其裡。

幸甚至哉，歌以詠志。

這首詩念將出來時，北方已定，袁家已滅。是為喜。

但郭嘉已死，而且是在曹操自己年過五十，“本欲託之後事，何期中年夭逝”的時候。是為悲。

是那種“雖然要把你寫壞，但無法抑制地欣賞你啊”的喜歡。

1994年的《三國演義》可謂是經典，劇中許多人物都塑造的相當成功，曹操的奸絕而又知人善用，這些都給人留下了深刻的印象。

他抓住曹操機智多變、性格多變和多疑。在表演上要大度，隨意。他演出了曹操年輕時的笑大多是布不拘禮節，自信；中年時的笑是志得意滿，樂觀高傲；老年時的笑則是奸詐、詭譎和狐疑。在忠於原著及服從導演總體構思的前提，努力開掘人物的內心世界，尋找到自己對人物獨特的感受和體驗。

鮑國安老師很好地演繹出了奸雄的感覺。

曹操有奸的一面，這種奸，是馬基雅維利所推崇的君主應該如同狐狸一樣的狡猾。鮑國安眼神中不時閃爍出詭譎的光芒，令人印象深刻。

曹操是非常陽剛的一個人，鮑國安老師注意到了這一點。他的旁若無人的大笑真的讓人覺得是發自內心，而他的瀟灑自如的態度更是舉重若輕，這和某位演員故意壓沉嗓音的低階表現形式是完全不在一個量級的。

要說唯一不足的，是鮑國安老師演年輕曹操，年紀有點略大了。當時的化妝和特效也沒有幫到太多忙。但是即便如此，你看電視劇裡早期的曹公身上有一種朝氣、銳氣，後期（以殺呂伯奢為分水嶺）多了幾分陰鷙和深沉，不得不說鮑國安老師表演的分寸拿捏的真好。

我看的電視劇《三國演義》那個版本，飾演曹操的就是鮑國安。

鮑國安這個演員我一點也不瞭解，沒有看過他飾演的其他角色，但是，他飾演的曹操卻永久地留在我的記憶之中。

曹操是一個什麼樣的人，看過《三國演義》的人都知道。要想把這個複雜的人物演好，確實是一件難事，但是，鮑國安做到了。他透過無比豐富的動作、神態、表情，特別是眼神，藝術地再現了三國時期曹操這一“梟雄”。

我個人認為，在飾演曹操的所有演員中，鮑國安可以說是前無古人，後無來者，他把曹操這個人演“活”了。

我覺得鮑國安老師飾演的曹操和歷史人物曹操神似！可能真實的曹操容貌上還比不上鮑老師。

鮑國安老師把曹操的性格、心理、行事風格以及一代英雄豪傑的本色展現的淋漓盡致！比如曹操的大氣，用人上的不拘一格，唯才是舉，曹操的好色，曹操的多疑，特別是曹操那種蔑視挫折無視困難的愈挫愈勇的勇氣和情懷！真了不起！