老一輩影帝周星馳，賭神周潤發，女神關之琳是以前的當紅巨星，他們受過很多人的追棒。他們演技很好，十分努力拍戲，得到應有的名聲和金錢。現在的演員也有刻苦之人，胡歌，勒東，孫儷等到更年輕一代楊洋、關曉彤等演技也很不錯。在看待他們的同時，更應該學習他們那種刻苦的精神，對演技的高要求，而不是隻看到他們光鮮的外表和收入。

很多人評價老演員時，第一想到的就是那時的拍攝年代、拍攝工具、拍攝資源。第一印象就是認為他們是靠演技在拍攝的，不是為了賺錢。而且當時的影視作品，很多都是剛開始拍攝的，給人留下了深刻印象。新一代的演員如果要拍類似的作品，存在了翻拍的問題。很容易被人們說不如原版。再者是，現在的拍攝條件變好了，演員的粉絲比以前更多了。很容易被人們說成沒有演技只靠顏值吸引人。

我們在看待這些問題時，要用合理的眼光分析。不能一口咬定現在的演員不懂拍戲，只為了賺錢。其實有的演員還是很刻苦的，俗話說一分耕耘一分收穫，當然也存在一些演技不好的演員。

為什麼有些人評價總喜歡抬高老人，貶低新人？

老人說的應該是就業時間長的老戲骨;

其實喜歡抬高老人最主要還是老人的作品多，得過的獎項也多，觀眾對一些老人的演技足夠信任，所以一出口不自覺的就會偏向老人多一點;

再者，老演員畢竟出道這麼多年，，積攢的忠實粉絲也會多一些，而且在以前沒有這麼多技術的時候演技功底足夠深厚，一個眼神都能走進觀眾心中;

有很多人是看一些老人的戲長大的，他們已經走進了觀眾內心，這是一些新人比不了的;

老人都是從新人一步一步走過來的，對於新人，我們沒有貶低，更多的是鼓勵其成長！

我記得演員楊紫提出過這個觀點，演技沒有好壞之分，只有高階和低階。對觀眾來說，能讓人共情的就是合格的演員，如果一個場景能讓人回味良久，那真的就是出神入化。

老演員演技更容易得到認同，一是演技的提升，離不開對生活的理解。年輕的演員基本功都很好，但受限於經歷，有些場景，就理解的不會特別深刻，所以，很多優秀的老演員，會把一些場景演繹的讓人感同身受，反覆回想。

第二點是，每個年齡階段，接受的表達方式和對同一個境況的理解方式不一樣，所以，習慣了老演員的演繹方式的，就自然覺得老演員的方式更容易接受，更自然，更專業。即使年輕演員也很不錯。

第三點是，流量為王的時代，太多作品，主角選擇了流量明星，忽視了演員的專業水平，造成很多劣質的作品面世，降低了年輕演員的口碑。

期待更多好演員，好作品。

隨文推薦我認同演技的好演員。

其實也不是故意貶低新人的，現在卻是有一大票流量明星演員和靠臉的演員霸屏，而不是專心磨鍊演技，造成觀眾反感！有沒有演技好一點的新人呢，肯定是有的，張一山，楊紫，周冬雨，張子楓等演技還是不錯的！但和老一輩的比演技肯定也比不了的，畢竟經驗，閱歷方面比不過老一輩的。但認真演戲認真花時間去磨鍊的新人大家肯定也支援他們的，不會貶損！

另外造成這種現象的也有其他原因的，現在好導演少了，像王家衛之於張曼玉，拍了《旺角卡門》後演技開掛一路變成曼神。張藝謀之於章子怡，周冬雨。杜琪峰之於劉德華等！遇到一個好導演很重要，想當年劉德華給人講多少年只會在電影灑酒酷，到後面演技也越來越好。當然了，努力和天賦也是必不可少的！

另外作為新人，建議多去演下話劇和拍一些文藝片，這兩個都很磨鍊演技的，少去參加一些綜藝節目！

1、演技好不好與年齡沒有絕對關係。

2、能不能得獎，演技只是其中一個衡量指標，還有其他綜合因素。

3、為什麼要抬高老人貶低新人，就是其他因素裡的一部分。

這個提問就是一個坑[機智]！

這是對老人的尊重。老人不論是在演技上還是年齡上都有足夠的經驗。新人不管在資歷上和演技上都有很多的欠缺和不足。

對於演員演技的評價，也不能一概而論，每個年齡段有自己的喜好，也必然出現傾向性評價。

比如，90後00後，他們喜歡小鮮肉，追星痴迷，他們不太會熱衷老戲骨。而五、六十年代的人，是看著老藝術家們的影視作品長大的，心裡就容不下小鮮肉。

這叫蘿蔔白菜，各有所愛。我很關注中青年演員，比如“聲臨其境”，年輕人明顯優於老一輩，所以評價應客觀，不應以年齡和資歷取人！

有些根本不是演技的問題，就是眼緣，眼緣好的人我們打心底裡喜歡，不論演技好壞我們都喜歡

不過作為演員，，，演技真的很重要，我們看過多少腦殘劇，演員都是在尷演，看得我尷尬癌都犯了

一旦開始diss新生演員演技，就會扯到老戲骨。老戲骨中是有人演技很好、很贊，但這樣捧一踩一也不太妥當吧？為什麼總是給新人黑暗而吝嗇一點光明呢？老戲骨也是一步步磨練走來的啊！

時代是進步的，演藝圈更新換代更是快，新生力量就是佔了半壁江山，這是事實啊！大家不要總回憶過去了，看看現在吧。

我說個李雪健吧。

演了一輩子正面人物，後來被告訴要演張作霖。

張作霖何許人也？

土匪、軍閥、士大夫。

一邊談吐粗俗一邊敬重讀書人一。

一邊不識大體一邊不屈不撓。

我包括我們老師說，他一開始擔心李雪健能不能演好這麼一個沒文化的大老粗。

後來事實證明，《少帥》這部劇，張作霖明顯搶了大多數角色的風頭，甚至我們班當時追這部劇的都不是為了看文章，就是為了聽李雪健用一句不屑又慍怒的語氣說出“媽了個巴子”，他在一些嚴肅的劇情上毫無違和地加入了屬於東北人的那種獨有的幽默和戲謔，堪稱全劇MVP。

我不是貶低新人，而是說現在的娛樂市場有問題。我爸媽那個年代，喜歡一個歌手是因為他唱歌真的好，喜歡一個演員是因為他真的演技高超。現在呢？

建黨偉業裡面廖凡演朱德，跟隨蔡鍔征討吳佩孚時有句臺詞：這狗日的姓吳的誰啊？語氣平淡但是鏗鏘有力。朱德是個讀書人，也是一個軍人，這兩方面的特點，廖凡用了一句話全表現出來了。後來胡軍演朱德，煽情全靠吼……

不說歐豪了，歐豪本來就是個小混混，演了葉挺還是個小混混……我勇冠三軍身先士卒的葉挺就被演成這樣了？我忘了《辛亥革命》裡面演黎元洪的是誰了，指揮混亂的炮臺反擊清軍的那一段，就那麼一段。黎元洪傲氣堅毅但是卻又怯懦的複雜性格全表現出來了。當今小鮮肉，沒人演的了。鮑國安演曹操，看似奸詐，可你看不出他奸在哪，只是覺得他從上到下都有一種奸雄的氣質，他真的把曹操讀透了。相反，陳建斌演的曹操看起來還是太嫩了……

我喜歡蘭曉龍寫的電視劇。羅京民演獸醫就是那個醫者仁心的獸醫，演大阿爺就是那個翻雲覆雨的大阿爺。張譯演孟煩了就是那個嘴碎精明的孟煩了，演何莫修就是那個書呆子何莫修。

鹿晗演什麼都是娘炮。然後呢？我說的這幾個人誰更火？

這個話題的話感覺還是得看具體的實際情況來討論，畢竟不管是老人還是新人，裡面肯定或多或少存在演技較差的。但是就整體水平平均而言，老演員的演技水平肯定比年輕演員的高一些。而且抬高老人，貶低新人這個現象也跟現在整個圈內的娛樂風氣有關，年輕一代的偶像劇、青春劇本來就自帶流量，更加容易博得觀眾眼球，而且也更容易獲得投資和賺錢。所以有很多的資源都會向著由年輕一代主演的作品傾斜，但是出來的成果卻難以達到觀眾的期待值，甚至有的顛覆了常理和想象，不倫不類，那麼這個時候就不免會將這個作品和原先相同題材比較經典、口碑較好的老作品進行比較，而參演的演員必不可少的也會提起來對比一下新老一代的演技水平。

而且隨著現在生活節奏的加快，許多人都把影視劇作為一種消遣娛樂的方式來看待，追星效應也比較常見。看電視劇的時候很多都是顏值黨，欣賞一部電視劇只看臉不管演技。而不是將其看為一種藝術作品，慢慢細品其中的臺詞、表情控制等等，也沒太多時間來慢慢品味，就像早些時候，有很多觀眾喜歡經典抗日劇《亮劍》，二刷甚至一連看好幾遍都覺得回味無窮，因為確實裡面有很多老一輩的演技較為真實地還原了當時發生的具體情況，酣暢淋漓的表演後你覺得確實是這樣，說到了你的心底裡去了，有理有據，人物刻畫的也比較生動形象，讓你能夠感同身受。

而這個時候你看看現在出品的一些比較誇張的抗日神劇，將人物塑造的太過於誇張，什麼徒手撕鬼子、幾公里外一槍幹掉指揮官的，在劇中耍帥凹造型，只有顏而沒有演技，只會讓你快進十倍來結束這種折磨人的表演。

其實稱讚老抬高老演員出發點也並不是在貶低新人，只是提倡新人可以多多向好的優秀的老演員學習，畢竟他們有了較多的經驗和演技水平，也參演過很多的各種題材的作品。但是也不用刻意貶低新人，畢竟剛入門不久，刻意慢慢學習，不斷努力，有缺陷的地方慢慢改正就好，而且也要很多好的刻苦的年輕演員，給大家留下深刻印象。

最後，還是希望老演員帶好帶頭羊的作用，以身作則，指導後輩；年輕一輩更加努力，不斷學習，兩輩人共同發展帶給觀眾更多精彩的作品。

第一，新人沒有群眾基礎，老人的群眾基礎比較深厚。新人剛剛進入演員這個行業，沒有多少的劇作，所以觀眾們對他的認知也是比較低的。而老演員是在這個行業奮鬥了十幾年甚至幾十年，作品多，觀眾緣好，所以大家對於他們的評價就比較的高。

第二，給老演員面子。新人進入這個行業，由於沒有多少的作品磨練，演技受到質疑也是很正常的。即使被人批評演技不好，大家也不會覺得有什麼不妥。老演員在這個行業久了，如果說演技不好，那麼老演員會覺得沒有面子，讓老人尷尬，觀眾更是會尷尬。

第三，尊老的傳統美德。作為演藝圈的老演員，有的戲齡比新人的年齡都大，這樣的人也是被新人稱之為老前輩的。在我們現實生活中，老人也是很受尊重的，更何況這也是我們國家的傳統美德，更要面對這麼多的電視觀眾，所以在評叛老人的演技時，就會稍稍的抬高一些。

第四，評價者沒有底氣，覺得不夠格。這個方面說的並不是說真的沒有資格，是因為老演員戲齡太長，評價者可能比老人戲齡還短，甚至有些老人都得過一些重要的大獎的，所以在評判他們的時候，評價者也有些底氣不足，所以不會說得太狠，反而會高抬老人的演技。

我覺得這幾個方面都是抬高老人貶低新人的原因。但我相信，無論是老人還是新人，只要是真心熱愛演員的職業，只要肯努力用心的學習，一定都能收穫好的成績。

因為現在的演員大多演技太差。

以前開啟電視我們看到的都是天然演技派，但是現在我們開啟手機螢幕看到的是千篇一律的臉和千篇一律的演技。可能是大環境都是如此，所以讓各大瓜友都變得更懂得包容了，可以將他們的實力作為第二個考慮要不要粉他的因素，而是把顏放到了第一位。本來挺期盼的一部劇沒想到從一看到主角的表現就覺得自己白期盼了,還不如人家不怎麼露臉的配角演得好。

如果說當紅小生的演技還處於人類的孩童時代的話，那麼那些老牌演員就是已經手握成功的人士了。正是因為有了他們的存在，才支起了演藝界的江山，才讓業內的小白們有了學習的楷模。以前只有演演出事物靈性的人才可以去做演員，演好人的時候就可以讓大家覺得他是一個大英雄，演大壞蛋的時候就會讓大家有一種打碎螢幕找他拼命的衝動。

其實我還是比較看好以前的影片的，雖然說製作本錢沒有像現在高的那麼嚇人吧，但是那個時代的電影看起來特別有韻味，演員的一個神情都可以體現他的性格，能夠把觀眾深深的吸引進去，讓大家陪著角色哭，陪著角色笑，就好像我們去親身經歷過一樣,所以在腦子裡怎麼揮也揮不掉。而現在的一些劇情就好像是從課本上扒下來的一樣，演員的表現也過於呆板。

但是凡事都是有那麼一兩個意外的，就比如說吳彼，他是一個被顏耽誤的好演員，被拒之門外之後轉入了音樂的行列。他不僅是一些節目的長期邀約嘉賓，而且還是二級演員，真的超級棒的，光聽這頭銜就是很多人都不能比的。他曾立志要做自己心中最棒的演員，現在他做到了，而且還很成功，真的是年輕一代中的翹楚。

主要是因為現在的新人都是一些小鮮肉、小奶狗類的，基本沒啥演技，都是一個表情到底的耍酷，或者是演技不如狗。而且他們的片酬都是天價的，沒有老演員吃苦的精神。有的一部片子來不了幾次都是後期ai臉合成替身。

演員拼的是演技， 演技是透過經驗的積累,時間的沉澱而形成的，不是靠顏值,關係獲取的，並且群眾的眼睛都是雪亮的。像李雪健老師，李幼斌老師陳道明老師等等哪些都是演員的楷模。是年輕演員值得學習的方向。

抬高的不是老年演員貶低的也不是年輕演員 實際上貶低和抬高的是演技 一個演員的演技要配得上他的酬勞和年齡沒有關係 無論是年輕演員老年演員都應該用演技說話而不是靠炒作沒有演技就知道炒作是不行的演員就應該靠演技吃飯

對於這個問題，筆者認為首先有思想上代溝的問題。

比如說，在日常生活裡，基本是80代以前的人，也可以捎帶部分90後以前的人，更容易接受和認可的一些帶有傳統思想的東西，聽歌喜歡聽一些有內涵，有韻味的老歌，甚至是百聽不厭；而對於一些新晉的年輕歌手的歌，因為添加了很多更加時尚，更加潮流的元素，而顯得難以接納，會感覺聽著並不舒服。

包括一些影視劇啊，什麼的，大概都是如此。

而且，說實話，老一輩藝人身上還保留著某些優良的傳統，這一點在一些個流量小花啊，什麼小鮮肉啊，身上確實難以捕捉的到。比如說像陳道明、張國立、陳寶國、陳瑾等老戲骨，一直都是非常受大家喜歡和愛戴的。

再說那些老戲骨吧，他們都是用生命在演戲，把演好戲當成了自己的職責，盡職盡責，不為名，不為力，就是一心一意地演好每一個角色，哪怕自己犧牲再大，也在所不惜。在這些方面，一些年輕輩的演員，就相差了很多，他們最先的著眼點，往往是放在報酬的多與少，給自己的流量有多大，人氣會提升多少？甚至不乏個別演員，根本沒有什麼演技，吃不得一點點的苦，僅靠自己的顏值，身段，來博人眼球，還總是“獅子大張口”，要求的薪酬極高，這樣的做法的確是很令人反感。

不過呢？凡事也不能一概而論，年輕藝人裡，也不乏一些作風很正的演員，比如像胡歌、張若昀、王凱、楊紫、趙麗穎等人，也都是非常敬業的。

所以看待任何事情，都應該一分為二，不能太過於武斷，好就是好，差就是差，應該功過分明。

不是抬高老人，確實老人對事業認真負責非年輕人可比。也不是貶低新人，新人因掙錢需要也無瑕去體驗生活。只是照本宣科！

這個問題比較偏頗。

一個把自己的一身貢獻給演藝事業，奉獻給自己所飾演角色的，把所演繹的角色刻劃得入木三分，給觀眾留下了深刻藝術享受的人，不應該給予崇高的評價嗎？年青演員不應該向他們頂禮，向他們學習嗎？

最討厭年青演員稍紅即傲，目空一切，嬌柔造作，高人一等的作派。