我們唱歌嗓音是練習發聲和氣息的基礎。除了這些基礎基本的條件，還是得靠後天的幾方面去學習：
1、 有一定的音樂理論基礎為前提，有一定的音樂思想。音樂內涵當然是越豐富越好嘛，對此，我們需要不段吸收對自己有用的知識，充實自己。音樂四件寶不能全精通也得略懂一二 —— 配器法 曲式學 和聲學 復調
2、如果是製作人的話，則需要很好很好的電腦基礎和電腦硬體、配件、軟體等相關知識。並多學和掌握相關軟體的用途、其中包括：音訊編輯、混音軟體、MIDI、音樂工作站等。
3、有良好的人際關係網路。這也是很重要的，人無完人，人非超人，很多時候都需要別人的幫助。誰圈內的朋友越多，誰就越有能耐。即使不用別人的幫助，相互合作，彼此取長補短是非常有必要的。
4、有一定的資金支援。搞音樂沒錢不行，這是我的最深刻體會。事實也如此，搞藝術就需要MONEY。特別是製作人，什麼都要錢來解決，音效卡、監聽、調音臺、鍵盤…… 舉個很簡單的例子，做音樂都需要音色，因此買一些好的音色盤就貴到要命，大都是美金計算的，即使是50元美金你自己也會算是多少RMB了。不過，要是你的人際關係好，可以向別的音樂人複製些過來。這就再次證實我說的第三個觀點。
5、需要很好的心理素質。這也是重要中的關鍵啊！其中要特別有耐性，不能著急。做個混音就需要大半天，精緻的就得N個星期了。另外，還得有很清醒的頭腦，做音樂糊塗是絕對不行的。堅持和毅力也得要有。最後一點，也是最重要的一點，就是要樂觀對待，看得開。搞藝術的，不那麼可能付出就有正比的回報，如果搞音樂都是想為了回報，那你就不要搞了，因為這樣會很浪費你的時間，單純的為名利搞藝術是很愚蠢的。我們要樂觀面對事實，還有要虛心接受別人的批評，這樣才能長久且進步地搞下去。
6、要有一顆敏銳的心和眼睛。在搞創作中，如果不是那麼深刻體會到的，完全憑空想象出來的音樂是很難與人產生共鳴的。我們要留心身邊的一切情感，一切變化，用心去好好體會，要特別特別留意生活和細緻的情感。就這樣，無形中，你的情感世界就得到了擴張，這個時候你要耐得住寂寞和孤獨。別人說，做一個詩人、一個作家是很寂寞的，其實做的音樂人內心也是一樣的，會覺得很孤單寂寞。但為了做好的音樂，你得學會取捨。
7、謙虛和真誠。學習需要一顆謙虛的心，不能因為有點成績就驕傲，甚至看不起人，這是完全不可取的。看到別人作品的成功，我們應該用最真誠的心態去鼓勵別人，要知道和體會到別人在背後的付出是沒人能體會到的。
8、 關於學習。做音樂人永遠都得學習到底，要麼就很容易被時代淘汰了。學習音樂一般都是兩種途徑：跟老師或者自學。兩者都有它的優點和缺點。跟老師的話可以很容易學到知識，也避免走歪路，但是卻在無形中接受了老師的思維方式和音樂思想，以後想搞自己的音樂如果沒點自我意識的話就回變成老師的克隆品了。自學其實是很好的方法，但不是處處都那麼容易明白的，得花費很多時間，也容易走歪路，容易和真實的理論相離背，但卻可以有很多自己的思想和觀點，並不是一面做別人的應聲蟲。如果兩種方法綜合起來，搞得好的話我想應該還是可以的。
9、 光會理論還不行，書上的東西明白了沒透過實踐來掌握是不行的。做音樂應該少說話多幹事，用自己的能力去證明自己，但卻不要那麼愛出風頭，到頭來你就會明白那是無益的。
只要有了基礎音樂天賦再加上音樂知識，在音樂領域的路上會越走越寬廣。
我們唱歌嗓音是練習發聲和氣息的基礎。除了這些基礎基本的條件，還是得靠後天的幾方面去學習：
1、 有一定的音樂理論基礎為前提，有一定的音樂思想。音樂內涵當然是越豐富越好嘛，對此，我們需要不段吸收對自己有用的知識，充實自己。音樂四件寶不能全精通也得略懂一二 —— 配器法 曲式學 和聲學 復調
2、如果是製作人的話，則需要很好很好的電腦基礎和電腦硬體、配件、軟體等相關知識。並多學和掌握相關軟體的用途、其中包括：音訊編輯、混音軟體、MIDI、音樂工作站等。
3、有良好的人際關係網路。這也是很重要的，人無完人，人非超人，很多時候都需要別人的幫助。誰圈內的朋友越多，誰就越有能耐。即使不用別人的幫助，相互合作，彼此取長補短是非常有必要的。
4、有一定的資金支援。搞音樂沒錢不行，這是我的最深刻體會。事實也如此，搞藝術就需要MONEY。特別是製作人，什麼都要錢來解決，音效卡、監聽、調音臺、鍵盤…… 舉個很簡單的例子，做音樂都需要音色，因此買一些好的音色盤就貴到要命，大都是美金計算的，即使是50元美金你自己也會算是多少RMB了。不過，要是你的人際關係好，可以向別的音樂人複製些過來。這就再次證實我說的第三個觀點。
5、需要很好的心理素質。這也是重要中的關鍵啊！其中要特別有耐性，不能著急。做個混音就需要大半天，精緻的就得N個星期了。另外，還得有很清醒的頭腦，做音樂糊塗是絕對不行的。堅持和毅力也得要有。最後一點，也是最重要的一點，就是要樂觀對待，看得開。搞藝術的，不那麼可能付出就有正比的回報，如果搞音樂都是想為了回報，那你就不要搞了，因為這樣會很浪費你的時間，單純的為名利搞藝術是很愚蠢的。我們要樂觀面對事實，還有要虛心接受別人的批評，這樣才能長久且進步地搞下去。
6、要有一顆敏銳的心和眼睛。在搞創作中，如果不是那麼深刻體會到的，完全憑空想象出來的音樂是很難與人產生共鳴的。我們要留心身邊的一切情感，一切變化，用心去好好體會，要特別特別留意生活和細緻的情感。就這樣，無形中，你的情感世界就得到了擴張，這個時候你要耐得住寂寞和孤獨。別人說，做一個詩人、一個作家是很寂寞的，其實做的音樂人內心也是一樣的，會覺得很孤單寂寞。但為了做好的音樂，你得學會取捨。
7、謙虛和真誠。學習需要一顆謙虛的心，不能因為有點成績就驕傲，甚至看不起人，這是完全不可取的。看到別人作品的成功，我們應該用最真誠的心態去鼓勵別人，要知道和體會到別人在背後的付出是沒人能體會到的。
8、 關於學習。做音樂人永遠都得學習到底，要麼就很容易被時代淘汰了。學習音樂一般都是兩種途徑：跟老師或者自學。兩者都有它的優點和缺點。跟老師的話可以很容易學到知識，也避免走歪路，但是卻在無形中接受了老師的思維方式和音樂思想，以後想搞自己的音樂如果沒點自我意識的話就回變成老師的克隆品了。自學其實是很好的方法，但不是處處都那麼容易明白的，得花費很多時間，也容易走歪路，容易和真實的理論相離背，但卻可以有很多自己的思想和觀點，並不是一面做別人的應聲蟲。如果兩種方法綜合起來，搞得好的話我想應該還是可以的。
9、 光會理論還不行，書上的東西明白了沒透過實踐來掌握是不行的。做音樂應該少說話多幹事，用自己的能力去證明自己，但卻不要那麼愛出風頭，到頭來你就會明白那是無益的。
只要有了基礎音樂天賦再加上音樂知識，在音樂領域的路上會越走越寬廣。