原來自己在拍照時，攝影師是讓自己擺拍，不過擺拍太累了。最好還是自己學會做pose，這樣更輕鬆，也會體驗到拍攝的樂趣！一舉兩得！

我在拍人像時，基本上是讓模特擺pose，我只提醒微調，並經常讓模特看拍的片，她可隨時做出調整。攝影師要知道美姿，在微調時做出有效指導。為了自然效果，有時不刻意擺拍，抓拍更能自然些。

個人經歷：對於有經驗的模特，基本不需要刻意擺拍。針對無經驗的客戶，可用擺拍造型加以指導，更多的是要去引導。

根據我個人工作經驗我拍攝人像時一般兩種方法都採用，外加把兩種方法結合起來使用。

一、原因

1.我們所拍攝的物件不一樣。

有的人天生就會擺各種pose，有的人在肢體協調性上會差點，有的人會在鏡頭面前緊張等等，尤其是拍攝兒童系列作品，擺拍幾乎不太現實。所以需要我們攝影師在拍攝過程中用自己的經驗去找到最佳拍攝時機、方法和動作引導。

2.拍攝的主題不一樣

我們很多攝影師都是喜歡用一些固定的拍攝模式，這是一種及其錯誤的做法，我們應該根據客人的喜好、外在形象、肢體表現、性格等去選擇、最佳化、表現主題，因此固定的某些動作是很難拍攝出優秀的作品的。

二、方法

1.會擺pose的人採取鼓勵引導法

面對會擺pose的人群，我通常會選擇引導法。我們自然在拍攝的時候鬆口氣，但往往過於“野性”，需要攝影師在拍攝的過程中不斷的去引導他們，讓他們知道自己的優勢，多加鼓勵和肯定，進而讓他們釋放天性。

2.肢體語言不足的人採取情感代入法

情感代入又有以下幾種做法：

聊天

我去理髮點理髮，時間漫長，理髮師會不斷地找各種話題和我聊天，讓我很快輕鬆下來，如果是我興趣的話題我會侃侃而談。這是理髮師注重客人的心理問題而採取的方法。攝影也一樣，我們在拍攝的時候不要總是關注被攝者的肢體動作，更要關注被攝者的情緒，與他們聊聊生活，聊聊輕鬆的話題，讓整個人和你熟悉起來，自然動作也會協調起來。

自己示範或者圖片示範

攝影人像的風格很多，比如說情緒、復古、冷豔等等，光靠嘴巴說，被攝者不免有些迷茫。自己做個示範，給張示範圖片，會打破尷尬，明確告訴人家怎麼擺，打破被攝者的茫然，更會讓人接受。

道具

這種方法在拍攝小孩時最有效，但同樣對成年人也是有效的，我們在平常生活中也不難發現，有些人一定要手裡有個什麼東西拿著才覺得舒服，比如在拍攝女孩時發現她肢體動作不協調，你給她一把雨傘試試，大媽你給她一條圍巾試試，效果一定會不一樣。

切忌，擺拍的動作一定要短，多換動作。

不同情況不同對待

拍攝的題材決定了擺姿的方向，有些模特雖然是專業模特但是她們對攝影師的理解和拍攝主題有誤差的時候，雖然是專業的也需要攝影師進行指導，包括眼神、姿態、服裝、妝容、等方面需要符合拍攝需求。

一些模特對拍攝題材理解和對攝影師拍攝的主題做了一些功課，那麼這種情況看現場表現，如果沒有太大問題就不需要再做指導。

看模特發揮

有些模特基本擺姿已經非常好根據自己的拍攝需求還可以稍微做一些調整，防止過於呆板和僵硬，這部分模特基本可以自己發揮。

一些模特也想自己擺但受限於經驗太少，這時候必須依賴攝影師來進行輔導給出專業的建議。

各有優缺點

模特自己擺姿也好或者是攝影師指導擺姿也好，都有各自的優缺點沒有那個更好一說，自己擺pose可以更隨性一些，自己喜歡什麼樣的就是什麼樣的，模特根據自己的理解去發揮，這樣比較貼切模特自己的想像。

攝影師指導擺姿比較符合攝影師的意圖但不見得符合模特的心思，有些模特就想拍一些獨特有感覺的作品，攝影師的介入會打亂模特的預期效果。

建議

建議在拍攝前先做溝通了解模特對拍攝的主題是不是理解，需不需要攝影師協助擺姿如果不需要那就自由發揮，攝影師可以在關鍵點做一些建議性的指導就可以了。

對於比較熟悉拍攝主題且是職業模特的，模特發揮也非常正常和夠意境基本就不需要攝影師在有改動了，具體情況具體分析。

作為一個攝影愛好者，多多少少會接觸一些人像攝影。即便是沒有專門去拍模特，但是拍攝你身邊的親朋好友或者家人的生活照或者旅遊照，某種意義上也屬於人像攝影。

那麼拍攝人像時，擺拍還是讓他們自己做POS，我覺得要看具體情況而定。

拍攝有經驗的模特，擺拍和抓拍結合

有經驗的模特鏡頭感很強，基本上不用多做引導，她們就會自由發揮，做出很好看的pose。攝影師負責眼疾手快地抓拍，捕捉她們最美的瞬間。

但是我為什麼要說擺拍抓拍結合呢？因為我們去拍攝人像的時候，特別是戶外拍攝，不是說隨便找個點就能夠拍攝了，總希望人物好看，背景和環境也好看。所以說找好環境場景，安排模特在某個點某個位置拍攝，這就是某種意義上的擺拍。

拍攝經驗不足的模特，引導和擺拍為主

對於經驗不足的模特，在拍攝人像的時候，攝影師應該以擺拍和引導為主。很多模特面對鏡頭就表情生硬，不知道怎麼擺pose，那這個時候作為攝影師的你就要引導為主。指導她們大致擺出什麼樣的Pose，人像中模特的pose，是影響畫面的一個因素。拘謹的僵硬的狀態和自然放鬆的狀態是完全不同的感覺。所以攝影師儘量引導模特在拍攝中放下心態，自然地演繹自己。

拍攝兒童攝影的時候，那就是抓拍為主。

小朋友都非常好動。你指定某個位置讓他站著，估計他都堅持不了幾秒。所以拍攝兒童照片，幾乎都是抓拍為主。作為攝影師的你，要不停地跟著兒童後面打轉，在他們玩耍嬉戲的時候捕捉住的他們喜怒哀樂。

當然是擺pose了，因為被攝影者不知道你的畫面在照片中是如何呈現的，當然你也可以根據畫面的線條場景的分佈以及光線明暗，來對被拍攝者進行，大概位置的確定，使被拍攝者，自如地擺出姿勢，使畫面的整體不僵硬

人像攝影，模特的擺姿決定了模特的表現力是否豐富有內容，照片是否有較強的可觀賞性。在人像攝影創作過程中，模特的擺姿設計一般分模特自行擺pose和攝影師設計的擺姿。

對經驗豐富的模特，自行擺pose

這種情況適合於專業模特或非常有經驗的約拍的人像模特。這些模特和攝影師合作比較多，平時約拍參加人像攝影活動創作積累了豐富的經驗。

在拍攝過程中，這類模特擺姿非常自然到位，表現力很強，結合不同的場景會發揮出適合場景氛圍的神態姿勢，他（她）們和攝影師有一種默契感，瞭解攝影師的創作想法，自覺自然迎合攝影師的拍攝要求。

攝影師在拍攝過程中，對模特稍作引導，或在模特的擺姿上稍加指點，模特就會領悟並作調整到位。模特擺姿的每個動作是有很強的連貫性，自由發揮，攝影師在整個過程中都是以抓拍為主。

對經驗不足的模特或有特別創作需求，擺拍為主

這種情況適合於沒有擺姿經驗少拍人像照的模特，或是攝影師有特別的創作需要時要求較有經驗的模特進行擺拍。

比如在日常人像攝影中，我們拍攝的模特大都是身邊熟悉的人，他（她）們很少當模特，對擺姿動作也不懂。站在鏡頭下，就容易緊張，手忙腳亂，手都不知放哪裡。這時拍攝就有難度了，甚至拍不下去。

這種情況下，就需要攝影師耐心引導，消除模特的緊張感，然後再引導模特擺動作，甚至親自示範動作，讓模特將動作擺到位，這樣拍出的人像照片才是優美的。

還有一種情況是針對經驗豐富的模特進行擺拍，一般是在攝影師有特別的創作需求，超出了模特的認識理解或經驗範圍，模特一時領悟不到，這時就需要在攝影師引導下襬拍。

總結

人像攝影，要擺拍或是模特自行擺pose，要看模特的經驗。對於經驗豐富的模特以自行pose加攝影師適當指點，就能完成拍攝；而對經驗不足的模特，擺拍基本佔大部分時間。無論怎樣，擺拍和自行pose會穿插整個過程中。

擺拍

我遇到的絕大多數的客戶一開始就會問我該咋擺姿勢。因為她們不是專業的模特，沒有對著鏡頭的習慣，她們甚至一看到鏡頭對著自己都會有所緊張。這時候就需要我去慢慢的引導她們。教他們該怎麼去做。腳要怎麼站，手要怎麼擺等等。如果有足夠的耐心，我們很容易拍到還算不錯的照片。

自己做pose

很多人認為擺拍不自然，他們崇尚自然的抓拍，讓拍攝物件自己拍出動作，自己去抓拍。這樣的好處在於拍攝物件在自己擺姿勢的同時，更容易流露出真實的情感，這些真實的情感是擺拍很難實現的。我們可以調整動作，讓物件把動作做到位，但是我們很難掌控她們的情緒，因此，照片無法更有深度。

自己做pose還是要有一定的基礎，要鏡頭感強烈的人。

所有的姿勢基礎都是要有所美感

攝影中很少會有對錯的概念，但是對於美姿，確實有很多不能觸碰的紅線。對於有些人自己能擺好pose，不代表鏡頭裡的姿勢就完全正確。所以身為攝影師的我們要及時的修正存在的問題。這樣才能拍攝出比較完美的照片。

所以，無論是擺拍還是自己擺pose，都需要我們做引導性的調整，只有多拍，經驗豐富了之後，我們才能對各型別的客戶遊刃有餘。

拍攝人像時，是攝影師引導著模特擺拍呢，還是讓模特自己做pose，攝影師抓拍呢？這事兒得根據拍攝時的實際情況來決定。

攝影師不一樣，攝影模特不一樣，拍攝情況就不一樣。所以，不能用一條規矩，來限定所有的拍攝情況。

什麼情況下需要攝影師引導模特擺拍？

如果模特沒有攝影經驗，攝影師可以引導模特進行擺拍。

這種情況，多見於自己花錢到影樓找攝影師拍攝的普通客戶。它們的共同特點是，拍攝經驗比較少，見到鏡頭會下意識的緊張，侷促，不知道眼往哪兒看，手往哪兒放，腳往哪兒站。當攝影模特一臉茫然的時候，就需要攝影師對其引導，根據拍攝環境和拍攝主題來幫助攝影模特擺姿勢、做表情，拍攝出自然、大方，又符合拍攝主題的照片。

什麼情況下攝影師可以讓模特自己擺姿勢？

兩種情況下，攝影師可以讓模特自己擺姿勢，直接抓拍。

攝影模特具有豐富的拍攝經驗。

行家伸伸手，便知有沒有。如果攝影模特本身具有豐富的拍攝經驗，那麼攝影師就完全可以讓模特自由發揮。

很多攝影工作室都會接拍一些商業廣告。這種情況下，與攝影師合作的模基本都是受過專業訓練的。經驗豐富的攝影模特，只要在拍前充分溝通，在拍攝時，她們自己就可以根據拍攝主題來做出各種造型了。

作為攝影師，是非常願意和這種專業模特合作的。無需多言，拍就是了。工作效率非常高，拍攝效果槓槓的。

攝影模特自帶“鏡頭感”。

有些自己花錢拍照的客戶，雖然進攝影棚的次數並不多，但是，他們卻天生自帶“鏡頭感”。不怵鏡頭，還落落大方。面對攝影師的時候，表現欲極強，而且可以恰到好處。

這樣的模特是可以具備當專業攝影模特的潛力的。她們很清楚自己適合什麼樣的拍攝風格，也知道面對鏡頭時，應該如何擺姿勢才能夠表現出自己最美好的一面。作為攝影師，遇到這樣的客戶，拍攝過程也是比較順利的。

在實際拍攝時，並不是每一個模特，都需要攝影師花費大量的精力去引導如何擺姿勢。聰明的模特兒，都是有靈氣的。無須多言，一點就透。反倒是一些比較木訥的模特，需要攝影師全程引導，而且，經常是攝影師說十句，木訥的模特也就聽進去兩三句……還表現得不那麼如人意。

拍攝人像時，你是擺拍還是讓他們自己做pose？

我當時，初學攝影時， 我在5線城市外，大家對攝影拍攝還是比較拘謹，在鏡頭前有所放不開，一看到鏡頭，就像木頭，這不當是被拍攝者的問題，還和我自己攝影有關係，現場不會帶動氣氛，（主要當時，學攝影時，也不知道怎麼引導模特擺動作），我只透過書籍的美姿來教模特拍攝（那時網路還不發達，沒有什麼作品可以學習交流），只能透過買書籍和攝影雜誌學習。

所以我的學習攝影過程中，主要是透過擺拍，但時有個不好的現象就是拍出來的照片不夠自然，動作總是有點不自然，所以，後來自己經過大量的看別人的攝影作品，拍攝前在經過和模特足夠的溝通，並引導、鼓勵模特，這樣模特一放開，拍出來就輕鬆自然了，還有現在的00後的，他們性格也相對外向，對鏡頭也不會那麼的陌生，表現力都不錯，所以現在做攝影師，主要是和他們正確的溝通加引導，讓模特放開的拍攝，這樣拍出來的攝影作品一定很好。

以前攝影師是擺拍的多（以影樓為例），現在建議讓模特自己做POSE，

拍攝人像時，你是擺拍還是讓他們自己做pose？

一般情況下分以下情況：

1、模特比較專業。這樣的模特在前期主題的介紹與設定時，就容易掌握攝影師的拍攝意圖，她們能夠很好的理解我們的主題與拍攝的一些思路，可以說她們的悟性還是相當好的，我們只需要前期細緻介紹拍攝的想法，那麼在拍攝時她們會根據她的一些想法及表現，完美表現出我們的拍攝主題。

本人曾經拍攝過某知名演員，在前期簡單介紹了一下拍攝主題與思路，在拍攝時是相當輕鬆並順利的，可以說，你只需要不停按快門就行了，剩下的就交給模特自己的表現了。

2、模特的表現力欠佳。這樣的情況也是比較多的，我們在拍攝時，她們不太容易瞭解我們的拍攝思路與想法，在拍攝過程中難以表達出我們的一些意圖與思路，在拍攝過程中，攝影師得不停的引導與“點拔”，一舉一動、一顰一笑都顯得比較生硬，我們有時還得需要“擺拍”，讓她們固定一些動作，想信我們攝影人肯定碰到過不少這種情況。

總的來說，不管是哪一型別的模特，我們攝影師還是占主導地位，在拍攝過程中要善於引導，讓她們進入我們的拍攝情境之中，表現出我們想要的效果。

拍攝人像時，你是擺拍還是讓他們自己做pose？

答：

如果是拍攝環境人像，我會選擇好場景，讓模特自己擺 POSE，必要時做一些指導，主要是避免模特的做作，環境人像也有些不同於一般人像的特殊要求要讓模特知道如果是拍攝肖像，寫真，糖水片，也是自己發揮與指導相結合，拍攝出模特最美的形象，這方面我知道模特是什麼情況，有什麼缺陷，要以什麼姿態來面對鏡頭，要怎麼擺 POSE 才能揚長避短，常常差一點也不行，如果模特年輕，相貌與身材都好，就不作過多的干預如果是拍攝主題片，或是有意境的照片，主要是我的指導，這個時候模特一定要聽我的，任何不精確的擺姿都是不完美的，不能表達我的設計，不能準確的表達其中的意境，這時模特的顧慮，表現欲，所謂自己的風格，都是有害的如果是拍攝合影，我是讓模特自己擺 POSE，只是給一些大概的要求，比如不要怎麼擺，要怎麼擺如果是拍攝一二十人以上的大合影，如果時間倉促，我就不提任何要求，如果是以我拍攝為主，我會提些簡單的要求，並且觀察，看誰的角度，姿態不美，我會說一下，如果是拍攝接片，我會要求大家不要動

拍攝人像時到底是擺拍還是讓模特自己做動作，那麼要看具體拍攝需求和被攝物件的感覺了，一般來說擺拍的動作會顯得拘謹不自然，模特自由發揮動起來拍攝會顯得更加自然和諧，但是呢大多數的普通被攝物件都是普通人，沒有經過專業的模特培訓以及在鏡頭前的表演，那麼讓他們自己來擺pose就會顯得非常拘謹和不自然，這種情況下呢還是需要攝影師來引導被攝者擺出適合的姿勢，必要時甚至要動手幫助被攝者固定姿勢。如果是專業模特或者是喜歡錶演，表現力強的被攝者完全可以讓他們放開表現，盡情揮灑，攝影師只管拍攝就可以了。

拍攝人像時為了拍攝效果還是要一些必要的準備，首先要和被攝者還有很好的溝通，觀察被攝者的特徵特點做到心中有數，讓被攝者充分了解攝影師拍攝風格，以更好的配合攝影師的節奏。

拍攝時可以放些舒緩的音樂來放鬆被攝者的緊張情緒，適當講些笑話，聊些家常等來營造氣氛，可以語言引導被攝者擺出各種姿勢，進入拍攝狀態。