首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

這部電影講了一個小男孩羅素和一個老爺爺卡爾的歷險故事。

卡爾是個不怎麼愛說話的男孩，他總是牽著氣球邊走路邊幻想著歷險，一天他遇到了活潑可愛的女孩艾麗，兩個人有著共同的興趣愛好，之後他們結婚了，過上了幸福的生活。

鏡頭一閃他們變老了，白髮蒼蒼的艾麗得了重病，躺在病床上交給了卡爾老爺爺一本書，書上畫著一幅她一向夢想去探險的地方“仙境瀑布”，然後就死去了。

卡爾老爺爺每一天孤單的守著他心愛的小屋。

突然一天，坐在沙發上的卡爾老爺爺聽到門外有挖土機的聲音，開啟門一看，原先是開發商要開發房屋，準備拆他的小屋，老爺爺說:“我沒有死，就別想拆我的小屋。”

之後他收到了養老院的一封信，信中說要接他去養老院。然後過了一會兒，有人敲門，他開啟門一看，原先是一個名叫羅素的小男孩，他說要幫忙老人。老爺爺說:“我不需要幫忙”，就關門了。

老爺爺想了想，開啟門說每晚都有一種巨鳥去偷吃他的玫瑰花，只要拍三下手就出來。小羅素聽了老爺爺的話，之後就跑去找巨鳥了。十分鐘以後，養老院的人來接他，老爺爺捨不得離開心愛的小屋。

在這個時候，養老院的人見煙筒裡冒出好幾萬個氣球來，把房子帶上了天空。老爺爺和小屋飛起來了，房子起飛還沒有多久，他又聽到了敲門聲，原先是小羅素站在小屋的走廊上，告訴老爺爺他找到了那隻巨鳥。於是老爺爺和小羅素就踏上了去“仙境瀑布”的探險之路。

他們一路走啊走，在路上遇到了小羅素找的那隻巨鳥，小羅素給它起了個名字叫凱文，和他們一齊向前走。在路上，他們又遇到了一些狗，它們會說話，都是壞的，它們有一個壞主人。其中一個叫豆豆，它背叛了它的壞主人，管老爺爺叫主人，也跟著老爺爺他們一齊走。

一路走著走著，遇見了狗的壞主人，他假裝是一個好人，把老爺爺帶到了他的家，看到他家裡有很多動物的骨架，有一個十分像凱文，這時壞主人看見凱文正在老爺爺家的房頂上，要抓住它。老爺爺就明白了他是個壞人，就趕緊逃了出去，繼續走。壞主人就讓他的壞狗追他們，但是隻把凱文追上了，就把它關起來開飛機帶走了。

最後經過大家的努力最後救出了凱文。老爺爺為了保護大家放下了擁有一輩子回憶的小屋，和小羅素、逗逗回到了城市裡，幸福的生活在一齊。而誰也沒有想到小屋正落在了艾麗夢想中的“仙境瀑布”旁。

我最喜歡電影裡面的凱文，它是一隻大玉鳥，羽毛又多又美麗，凱文最愛吃的和最開心的事就是吃巧克力，它還愛啄氣球呢!豆豆最開心的事，就是玩氣球了。

這是一部很感動的電影，卡爾老爺爺為了實現妻子的夢想，經過不懈的努力最後完成了妻子的夢想。但是，如果沒有豆豆、凱文和羅素的幫忙，僅依靠卡爾老爺爺自我的力量是不可能成功的。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

《飛屋環遊記》開始於20世紀30年代，充滿了那個時代的風格，它對異國情調的冒險充滿了狂熱的鑑賞，對遠行到陌生地方的英雄的崇拜。一個名叫卡爾的小男孩在劇院裡觀看新聞短片，看到了探險家查爾斯·蒙茨，他先是慶祝，後來又被羞辱:沒人相信蒙茨從南美帶回的不會飛的大鳥的骨架是真的。當卡爾離開劇場時，他想象著新聞短片裡的敘述者描述他回家的情景，他把自己踩過人行道上的裂縫，變成了峽谷上方的拱頂。這是一個親切的時刻:聯合導演皮特·多克特和鮑勃·彼得森也寫了劇本，他們對白日做夢作為一種高尚而必要的人類活動表達了深情的敬意。在夢中，責任開始了，在夢中，電影也開始了。一個小假小子，艾麗闖入了卡爾的世界，在一個快速，無言的蒙太奇中，我們看到了他們長久生活在一起的幸福，也痛苦地看到了許多希望的慢慢消失，包括他們也將在南美洲有偉大冒險的願望。

這部動畫片是有史以來最感人的動畫片之一。這就像翻看家庭相簿，知道每一張照片都代表著一個重要的經歷時刻。玩偶狀的身影只會增加在鏡框深處看到的病魔——艾莉在打掃他們的小房子時變得越來越小、越來越彎。當她去世時，年長的卡爾只剩下一本剪貼簿，名叫《我的大冒險》，這是她年輕時留下的。電影製作人根據喬治·布斯的咆哮和狂吠來判斷他的脾氣，他假裝自己比實際年齡更衰老。然而，當他被推得太遠時，他就會反抗，在他即將被拆除的房子上綁上數千個氦氣球，並最終前往南美。房子起飛了，但有一個不受歡迎的偷渡者，一個穿著短褲、胖乎乎圓臉的荒野Explorer，羅素，一個年輕的卡爾的翻版。但這個男孩不需要做夢;他只是行動而已，陷入了困境。從未實現的冒險開始了。卡爾將和他死去的妻子恢復關係，擁抱他們從未有過的孩子。

《飛屋環遊記》以2D和3D格式發行。第三維度賦予了人物觸感。卡爾有一個方形的腦袋和一個塊狀的身體;這個男孩長著一張圓臉，鼻子上有個腫塊。它們都不是很大，但看起來很結實，很重。當他們到達南美洲時，他們立刻發現了這隻傳說中的鳥，一隻華麗的紫色和紅色的幻想曲，有著巨大的喙和奧林匹克體操運動員的柔韌性。事實證明，芒茨已經在那裡呆了好幾年了，他躲在一個巨大的瀑布附近，試圖抓住這個生物，以便恢復他的聲譽。他得到了一群狗的幫助，狗的下巴和鼻子又厚又溼。不過，除了一兩張照片，Docter和Peterson從來沒有利用尖牙在觀眾臉上咬的3d機會。他們對技術的使用是相對純潔的;他們並不是特別想讓我們震驚。他們一直關注著這個故事，以及卡爾和拉塞爾之間的關係。

對於電影製作人來說，3d是一種敘事工具，只有在增強的內容一開始就很強大的情況下才能發揮作用。在追逐、濺溢、在光禿禿的山壁上奔波之後，一場錯綜複雜的戰鬥在天空中展開。一邊是卡爾和拉塞爾，被高舉在卡爾的房子裡;另一方面，芒茨指揮著一艘巨大的飛船。羅素從房子裡掉出來，緊緊地抓著一些氣球，當他從一個地方盪到另一個地方的時候，你可以感覺到他周圍的空氣。空氣流通已經成為一種透過的媒介，而不僅僅是死的空間。動畫可能是3d的完美場所。這部電影充滿了有趣的笑話，其中有些笑話莫名其妙。這些狗狗身上都戴著小項圈，可以把它們的想法變成文字。當拉塞爾伸手按下一個領子上的開關時，一隻狗開始用日語或斯瓦希里語說話。他再次撥動開關，這隻動物就像卡通花栗鼠一樣，以驚人的速度說話。奇怪的驚喜永遠不會停止。在他的飛船的掌舵下，突然被一種奇怪的尖叫聲震住了，那是羅素，他抓著氣球，拖著運動鞋穿過飛船的大窗戶。這個時刻保持了十秒鐘。

在最瘋狂的幻想中，那惱人的、玻璃上的橡膠聲尖叫，一種樸實無華的聲音，把我們帶回了電影人的天才。儘管他們有許多瘋狂的發明，但他們從來沒有完全把世界拋在身後。片中有很多歡笑和動作場面包括追逐和一場劍戰會讓孩子們開心不已，不時還會有令人心酸的思念時刻。我看到了3D放映的《飛屋環遊記》，熟練地將觀眾吸引到影片精心製作的紋理和令人驚歎的背景中，其中包括卡爾和拉塞爾用繩索拖著房子爬過的群山。但是這部電影太讓人瞠目結舌了，色彩和畫面都太生動了，這是你在2d電影中看到的罕見的3d電影，一點都不覺得被騙。《飛屋環遊記》用最少的對白，在89分鐘內完成了12部電影的樂趣、智慧和藝術性，這是我多年來在電影院體驗過的最令人滿意的經歷。

《飛屋環遊記》是一部講述家庭親情題材的美國動畫片，同類型的還有《尋夢環遊記》《超能陸戰隊》等，雖為動畫片，卻因其深刻的主題、流暢的故事情節以及優質的動畫效果而深受成年人的喜愛。

《飛屋環遊記》是一部喜劇、動畫型別的電影。

這部動畫電影的特點是關於愛情、關於夢想。

前半段給我們講述了一段很多人夢寐以求的愛情。

機緣巧合的相識，活潑好動的假小子與憨厚老實的小男孩。

青梅竹馬一起長大，兩個人經歷了快樂的童年。

步入婚姻殿堂，幸福的生活在了一起，慢慢到老。

這就是所有人都想要的一生。

後半段講述了為了追尋未完成的夢想經歷了重重困難，幸虧有小男孩陪伴，才不至於太過孤單，為旅途增加了很多樂趣。

女孩為了婚姻犧牲了自己的夢想，為了愛情付出了很多。

男孩在女孩去世了之後終於到了夢想的地方，但是一個人又有什麼用呢？

所以兩個人在一起的時候就把想做的都做了，不要留下遺憾。

《飛屋環遊記》摘得第82屆奧斯卡美國電影學院獎）最佳動畫長片桂冠這部時長96分鐘的動畫，攜愛帶夢讓觀眾進行了一次奇妙神奇的冒險旅程。影片主要講述的是一個叫卡爾的小男孩對冒險充滿興趣，遇上了同樣喜歡冒險的假小子艾力，從喜歡到相戀到結婚，過著平凡的日子。當妻子去世、夢想未成，面對開發商想強制拆除他們的房屋78歲的卡爾老先生，為了信守對妻子的諾言，曾經專賣氣球的他吹了很多很多氣球，讓房屋飛起來與一名“自告奮勇”小胖子冒險家羅素展開了一次奇特的冒險旅程。影片一開始就是“冒險的電影畫面，一個對冒險旅程充滿極度渴望的小男孩卡爾，想象自己在進行冒險旅程，在馬路上遇到的裂縫、小石頭和樹樁，都變成心中的山谷、山丘和喜馬拉雅山。這些小動作讓我自己想起來自己小時候，充滿了童趣，讓人不禁一笑。

這部治癒系電影《飛屋環遊記》。

愛將你我帶向遠方

電影講述了一個故事，一心向往冒險的男孩遇到了另一個同樣懷揣冒險夢的女孩。

兩人相知相愛相伴了一輩子，年華不斷逝去，兩個逐漸衰老，直到已至垂暮之年的女孩去世，都沒去到嚮往的天堂瀑布。

孤獨的老人守著承載兩人回憶的屋子寧做“釘子戶”，無意傷人後將被送往養老院，老人用一夜的時間將房子改造成飛屋，準備重新向著夢想前進。

路上遇到一位愛探險的小男孩，兩人相互扶持共同前進，一路上收穫夢想收穫愛。

很輕鬆的故事，卻處處是淚點。

比如影片開始，短短十五分鐘，交代了卡爾老人和妻子艾莉的一生，原本因為共同的夢想相遇，即使沒能實現，但在彼此身邊每一天都很驚豔。

艾莉的有本筆記本，“My Adventure Life”原本是想去到南美冒險，在天堂瀑布旁邊一點點填滿，影片最後卡爾老人翻開筆記本，本以為會是整篇空白，卻發現艾莉早已將兩人的生活瞬間記錄在冊。

這就是生活最動人之處吧——和你在一起，每一天都很新鮮，每一天都是冒險。

來看看老人卡爾和男孩羅素，羅素要集齊所有的探險家勳章，還差一個幫助老年人的勳章，於是找到了卡爾老人。

而卡爾呢？由於妻子去世，膝下無兒無女，多年來孤獨度日，與艾莉的回憶成了他唯一的伴侶，因此脾氣古怪，不太懂得與外界相處。

兩位同行者，一個性格孤僻，一個活潑跳脫，一路上摩擦不斷，又透著溫馨。

卡爾沿途中收穫了許多，也放下了心中的枷鎖。

一開始卡爾拒絕與鷸鳥、狗狗甚至羅素同行，乃至鷸鳥被抓時，他毅然決然地放棄了它，而去挽救自己的飛屋。

而他看到羅素綁上氣球隻身去救它們時，卡爾受到了觸動，他開始清減飛屋，欲同羅素前往。

漫地散亂的傢俱中，只有兩把椅子穩穩地留在天堂瀑布旁，那是他和妻子來過的證明。

營救鷸鳥和狗狗的過程中，飛屋不慎掉落，卡爾望著飛屋，心裡也終於釋懷了——既然夢想實現了，既然和艾莉度過了一生，再挽留這些身外的，又有什麼意義呢？

成長的，不只有卡爾，還有羅素。

夜晚兩人聊天，羅素不經意間提起父親，也算揭開了他想成為探險家的初衷——拿到最高榮譽，得到父親認可。

雖然最後羅素如願集齊所有勳章，父親依然未曾出現，但他收穫了卡爾爺爺的關懷。

影片最後，羅素和卡爾一起坐在路邊像羅素想象的那樣，吃著冰淇淋，數著過往車輛，而那座保留著卡爾艾莉回憶的飛屋，將永遠坐落在艾莉嚮往的天堂瀑布旁邊。

如果你有些迷茫了，請回頭望一望自己那個五彩斑斕的夢吧！

“飛屋”不僅是一個故事、一座通往夢想的載體，更是一段永遠銘記在心的愛情，和永不放棄探索世界的渴望與勇氣。

《飛屋環遊記》是繼《超人總動員》後皮克斯第二部以人類為主角，並被定為PG級的影片。[7]

《飛屋環遊記》是皮克斯製作的動畫片中，自2003年《海底總動員》之後，第一部非2.40：1高寬比的電影。

在邁克·吉亞奇諾製作音樂的影片裡，《飛屋環遊記》是第一部非布拉德·伯德導演的電影，此前的作品都是兩人合作。

《飛屋環遊記》是戛納電影節歷史上第一部動畫電影、第一部3D電影作為開幕式影片。

自從08年皮克斯拍出了《機器人瓦力》之後，皮克斯公司開始轉型向有人性思考的電影轉型。《機器人瓦力》自不必說，影片的後半段講的就是一群逃往太空的人，他們的變化，他們與現在人類的區別。然而，《飛屋環遊記》更加是一部深究老年人的生活的電影。他不僅僅是一部動畫片，更像是一部電影。

當夢工廠開始“自暴自棄”潛心研究他們的“惡搞學”之時，當藍天工作室也終於開始心安理得地當他的“千年老三”之時，已經穩居電腦動畫界老大的皮克斯，野心卻越發地膨脹起來了。雖然這次在3D立體電影之路上，皮克斯跟在了這兩個小輩的後面，但這個已經成為精品標籤的工作，似乎已經不再滿足於“最佳動畫長片”的爭奪。皮克斯是不會有機會參與“最佳影片”的角逐，可他們很明顯已經在用“最佳影片”的標準來打造動畫片了。

《飛屋環遊記》如果換成真人表演，相信其帶來的感動也絲毫不亞於動畫版。皮克斯已經將動畫片中的技術層面作為一個載體，而不僅僅是一個賣點。這個現代電腦動畫界的鼻祖，已經開始“拍”電影了，而其他公司，卻仍然在“製作”動畫電影——這就是他們和皮克斯的最大差距。 　　

《飛屋環遊記》是21世紀，隨著第三次科技革命的深入，影視動畫行業蓬勃發展，特別是三維動漫技術，為影視動畫業的發展帶來生機與活力，《飛屋環遊記》上映於2009年，是皮克斯工作室推出的一部動漫3D電影。（動畫電影《飛屋環遊記》主要講述了老人卡爾和小男孩羅素前往南美洲探險的故事。故事的開頭是卡爾小時候，卡爾遇到了和自己一樣有探險夢想的女孩艾麗。她們一起長大並結婚慢慢變老，但由於生活的各種阻隔，沒有完成去南美洲尋找“天堂瀑布“的夢想，直到艾麗去世，政府計劃拆遷卡爾的房子，卡爾決定帶著房子去南美尋找“天堂瀑布”。）

這型別的電影有著以下特點：

1.實現了藝術與數字科技的結合，而且發揮其想象創造出了美麗的童話世界，給人帶來了視覺享受。

2.除此之外，皮克斯電影《飛屋環遊記》的語言藝術也是其電影的一大亮點，每個人物的語言根據其自身的性格特徵進行了巧妙設定，個性化的語言藝術特徵，為塑造典型的人物形象做了鋪墊，使整部影片更加的幽默生動有趣，符合大眾的審美需要。

總的來說，這部影片以人性美、意境美、生態美吸引了觀眾，不僅給人們帶來視覺上的審美享受，更給人的心靈以啟迪，影片中卡爾老人追求夢想的執著讓人們體會到了現實生活的真諦。

飛屋環遊記，是一部非常治癒人心的喜劇片，我們被老爺爺和老奶奶從年輕到年邁的愛情所感動，這種愛情是很多人為之追求的。小小的影片，給了我們太多的感動與啟發。