當看到這個話題的時候，我腦海中第一時間想到人就是中國的喜劇之王——周星馳

星爺的一生可以說是風光無限的，但同時星爺又是悲觀的。為什麼呢？我先說下我的感受

我是從小看星爺電影長大的，每當有空閒的時候我就喜歡翻出星爺以前的電影來看，心中的感慨次次不同，我從最開始沒心沒肺哈哈大笑，到後來懂事後淚流滿面，他的電影好像總能給我一種魔力。我個人非常鐘意在1999年上映的《喜劇之王》。這部劇是由莫文蔚，周星馳，張柏芝主演的一部電影，其中一句臺詞“我養你啊”道出來多少人的心酸。雖然這部劇被大部分人們定義為喜劇片，但我從來不敢苟合……

喜劇之王主要講述一個難以餬口的死跑龍套的，和一個靠出賣肉體的舞女相愛又不敢愛的故事，他們都處於社會的最底層。他們的愛情是被大眾所不屑的。可想而知，當為了表達愛意，穿著破爛襯衫從屋裡跑出來的伊天仇是用盡怎樣的氣力才喊出這句感動無數人的“我養你啊”

這四個字太美了，也太重了……

你們再細細品嚐一下星爺的電影，會發現，悲傷總是藏在喜劇的外表下。感覺星爺的作品裡面講述的內容真的是太多太多了。

記得我曾經看過一個蔡靜採訪星爺的視屏，星爺說他運氣不好，說他太忙了，錯過了與朱茵的愛情，星爺說他不一定能得到他想要的，確實，星爺失去了太多，他的大部分時間都獻給了電影，獻給了我們，採訪的最後星爺連說了兩次謝謝 ，讓我感覺好淒涼，好心酸，讓我心情說不出的壓抑。一萬年太久，只爭朝夕！期待你的每一部作品。

喜劇的另一面就是悲劇，小丑哭了，但是觀眾再笑。這又何嘗不是一個人的悲劇，一群人的喜劇。（小弟文筆有限寫不出那種意境，請各位多多包涵）

悲劇讓人流淚 喜劇讓人開心笑

簡單一點，喜劇就是幽默、風趣、令人捧腹大笑，最後大團圓的結局。悲劇就是整個劇情悲悽、有種屋樓偏逢連夜雨，孤立無援，看了使人哭哭啼啼，直到最後都沒有一個完美的結局。

前一段時間《我不是藥神》這部片子之所以引起熱議，可能還是觸動了國人在就醫、求醫方面的痛點。正如片中一位老奶奶對查案的曹斌警官說，誰家沒有病人，誰能保證一輩子都沒有病？他們不想死，他們想獲得和進口藥一樣效果的廉價藥，進口藥太貴了。

你能說這部電影是喜劇，我的感覺是悲劇。

喜劇的本質是悲劇》，怎麼理解呀。這麼說吧，就像姜昆要辦商演一樣，就是個笑話。就是糟蹋喜劇，就是為做不好喜劇找藉口。

就咱們國家說，陳佩斯朱時茂的小品叫喜劇，其他的都是雜和菜。

趙本山的小品叫什麼，我看就是群口的二人轉。別跟我抬槓，二人轉的影子永遠摻雜其中。

剩下的喜劇小品就更不用說了，就是大雜燴。

你們非要說是喜劇我也不抬槓，畢竟也有讓人樂的時候。

這就是我觀點，有人肯定得說不好你還看，說實話，我看了，可是沒看過幾個。因為看完之後的感覺實在是不舒服，有一種想。。。。

多說一句，德雲社有幾個笑劇可以算得上喜劇。

生活是苦的，但它總能給帶給人歡笑。一部經典的喜劇片，必然有對人生悲劇的思考部分。就像初戀之所以讓人刻骨銘心，就是源於它笑中有淚。有大喜必有大悲，人生之事，莫不如此！

喜劇大師卓別林的電影就是如此，明明是一個帥哥，卻把自己打扮的像一個流浪漢；明明是一部反映社會苦難的電影，卻全程充滿笑聲。但笑過之後，陷入的是深深的思考。

近代此類經典影片是《美麗人生》，該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親為了不讓兒子的童心受到傷害，於是就對兒子說他們正身處一個遊戲當中。當他被納粹憲兵押往刑場的路上，路過兒子藏身處時，還帶著誇張的動作和表情，兒子看到還露出笑容。1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項。

中國的喜劇大師周星馳的此類經典作品也很多:大話西遊、喜劇之王、長江七號等。全程都是笑點，但笑著笑著，眼裡卻流出淚水……。年輕時不懂，懂的時候卻已經不再年輕！

著名作家老舍也有句經典名言:“我想寫一部最悲的悲劇，裡面充滿了無恥的笑聲……。”

凡事物極必反，最美不過最悲

喜劇到頂自然也就會傷感

我們大眾所瞭解的美麗愛情故事

梁祝 羅密歐與朱麗葉 還是泰坦尼克號

每一段都是那麼美麗的愛情

結局都是那麼多悲傷

星爺的電影更是如此

悲劇也是同理，不管是天災人禍

還是人為傷害，都會流露出人性的光輝美好

《流感》《釜山行》《唐山大地震》……

如何理解，喜劇的本質和悲劇，這句話，個人認為，在一個必然與不然的順差中奇蹟碰上了火花，現實裡產生一種樂觀像徵，難以予謬的身境如意的快憾和美意。它包涵褒，貶，嘲笑諷刺反義都有恰到好處，在事物本身能使人心城服閱悅。這就是喜劇的本質。悲劇，是在不然爾，而然爾存現實中現象，有點想不通，嶷氣的概論，使悲憾重哀，在生活中，它包括，善惡，因果報應。還包括善良，老實，可憐。這就是悲劇的話題。一，致喜愛我的指正分享，謝謝謝了

先從喜劇說起吧，正常理解就是以誇張的手法，巧妙的結構，詼諧的臺詞以及對性格的刻畫，這些東西強烈的對比，引起人對醜的，滑稽，囧事的嘲笑，對正常的人生美好的思想的肯定。

然後是悲劇，它是把人的內心道德掙扎和糾結顯性化了，讓人在觀看的過程中宣洩。

喜劇是讓人發笑的，但是優秀的喜劇總能讓我們笑中帶淚，

喜劇的本質是悲劇。這是一切喜劇的本源，脫離了悲劇，那麼喜劇還喜在什麼地方

談到喜劇，繞不開的人物必然就是周星馳。他的電影總能用滑稽的表演帶給觀眾笑聲，又能用真實的小人物內心世界感動你好的，喜劇其實是一面鏡子，讓你在裡面看到自己

現在的喜劇一貫是網上隨便找幾個梗，拼湊幾個段子，抖幾個機靈。然後搞基賣腐尺度放大，最後找幾個當紅明星，開拍。自己都笑不出來，還要逼觀眾去笑。

笑過之後就忘了的，那不是喜劇，是鬧劇

一部喜劇，塑造的人物沒有血肉，又怎麼讓人同情，讓人反思。

喜劇的本質是悲劇，這句話是個哲學命題。無悲的對比也沒有喜的心生，如中國五六十年代吃的穿的住的都比較差，但心裡有著無限的夢想的人身苦心甜。有人認哪是個悲劇的時代，但中國不論政治經濟文化的脊樑都是哪個時期造就的。所以從這悲的心造就了今歡喜人生，因這這些人懂要想有大喜必由悲中生的道理。當今的當紅藝人及相關的文化名流，可以說在公眾面前可以說每天都上演著人生的喜劇，可生活中的他們與未來的他們己經註定了悲劇的結局，為什麼這樣說因為上帝是公平的人治不了你天必治之。喜與悲是相倚的，樂極生悲，大悲必生大慈而後有大喜，這是人生規律。人心從大悲之心起，看世界的事都有利於自己，生活中必然充滿希望，這就叫活好當下每一天，在堅辛的生活中每天都有在喜劇中。

任何事物都是既對立、又共生的；喜與悲，也同樣因對方的存在，而相互印證的。例：樂極生悲，喜極而泣；又：福之禍所伏，禍之福所倚。說的就是：生喜易患悲，有悲方生喜，悲喜互生、陪襯。從表演看，喜劇帶給人的是感官上的愉悅；實則表達的喜，相對一方為喜，另一方必悲；正因為另一方的悲，才更突顯一方的喜。說喜劇的本質是悲劇，即是證明，喜劇是建立在悲劇的基礎上。

也許在常人眼裡，喜劇就應該是正面的、陽光的、歌頌的、讚美的，而不應該是悲情的、苦難的、醜陋的、顛倒的。事實上作為反映複雜現實生活的一種藝術形式，喜劇的樣式也是多彩的。喜劇可以充滿陽光，把生活中的真善美揭示出來，給人以正能量；也可以把醜陋和扭曲的暴露出來，給人以啟示；也可以把苦難和不幸呈現出來，給人以悲憫情懷。但有一點是共同的，那就是讓觀眾在笑聲中完成審美的愉悅。所以喜劇往往用誇張的表現手法，詼諧、幽默的語言，輕鬆浪漫的情節，出人意料的結構衝突來達到喜劇效果。觀眾的笑聲可以是開心的、自然流露的，也可以是流著眼淚的；可以是讚美的、歌頌的，也可以嘲諷的、鞭撻的；可以是同情的，也可以是鄙視的。

在所有的喜劇樣式中，給人以悲憫情懷的喜劇是最有力量的。觀眾的笑是流淚的笑，是對弱小的同情，對人物不幸的擔憂，激發的是人們對正義和光明，善良和幸福的追求。比如人們熟悉的《三毛流浪記》，三毛的奇遇讓人充滿笑聲，但這笑是流淚的笑，三毛的命運讓人深深擔憂，激發的正是人的悲憫情懷。

喜劇這種悲，可以是情節的，也可以人物性格的。性格的悲劇同樣給人以惋惜、同情，或哀其不幸怒其不爭，讓人在苦笑中領悟到什麼。比如趙本山的《賣柺》：賣柺行騙者固然可惡，但受騙上當者的愚昧、虛榮，性格上的缺陷，不也讓人在笑聲中領悟到什麼嗎。受騙上當了，還得感激地說一聲：謝謝啦！至此，性格的悲劇性達到高峰，笑聲也就具有悲情色彩。

悲情方式，往往比正面表現更有力量。

要理解這句話，首先你得理解什麼是喜劇？

喜劇是相對於悲劇來說的。沒有悲就沒有喜。就好像手心和手背一樣，沒有手心哪來的手背。你不想要手背那手心也沒有了。

喜劇和悲劇就好像一隻手的手心和手背，如果沒有悲劇，你的喜劇就表現不出來。喜劇的成分越大，悲劇的成分也會加大。

如果一部電視劇裡面沒有悲慘的劇情，那麼你就看不到喜劇的效果，所以，我們說任何一部喜劇本身也是一部悲劇。

別人悲得讓你喜，喜劇是最安全的表現形式。

世界喜劇之王卓別林曾講過這樣一個故事，說有人得了很重的憂鬱症之後去看病，醫生對他說：“最近我們城裡來了一個特別幽默的人，已經在街上講了三天笑話，導致全城的人這幾天都特別開心，我建議你去找找他。”這個人說：“我就是你說的那個特別幽默的人。”

雖然只是個故事，卻揭示了喜劇的本質。卓別林、金凱瑞、周星馳，這些閃閃發光的名字背後，好像都不是臺上看到的那麼好笑。

大多數喜劇電影都遵循這麼一個套路：一個屌絲氣的主角，要完成一個目標，然後遭遇了種種的麻煩，最後費盡千辛萬苦終於成功。電影院裡，觀眾站在上帝視角看主角各種被命運捉弄，醜態百出，哈哈大笑；走出電影院，站在第一視角嘗生活各種苦澀，百般無奈，悲從中來。最悲傷的莫過於我們知道喜劇自有歡喜圓滿的結局，但自己的路通向何方還無從可知。所以悲劇喜劇，不過是換個角度看罷了。

這種說法本身並不對，但人類在生滅中不得解脫，所以任何喜劇都會成為悲劇就是必然。任何的喜劇也會隨著主人公的老去逝去而歸零。並不是說喜劇本身會變為悲劇或喜劇本身就是悲劇，而是喜劇的主人翁人不可避免的會退出舞臺。

人的出生就註定了死亡，那是否就註定了人生就是一場悲劇呢？當然不是，人是傳宗接代的生生不息的，所以總有一天，人會突破生老病死而永生永恆。

對於喜、悲劇的問題。在我個人看來，人世間的任何事情，都沒有什麼絕對劃一的事情！悲與喜的東西，總是在交織演繹中螺旋式向前發展的，更替的，也就是悲中有喜啊，喜中也難免含悲啊。真是拙見！抱歉！

喜劇是笑的眼淚。觀賞真正的喜劇總會讓你笑的開心，但觀後的細心體味中，你是高興不起來的；甚至傷感，流淚。

這種效果是喜劇獨有的魅力，在卓別林的許多作品中是很典型的。

我們今天的喜劇常常很簡單，逗你一個樂就完了；淺薄，庸俗，甚至耍活寶；缺乏令人回味的感動。

有的，則是走向另一個極端：為了表達嚴肅的意義，在喜劇結束前變成煽情的悲劇情景，引發幼稚的觀眾流淚。這種明顯雕琢痕跡其實是破壞了作品的喜劇性。導致成品既不是喜劇，也不是悲劇，不倫不類。這種很酸的刻意哲理性的所謂喜劇，還不如單純地‘‘逗你玩’’。

喜怒憂思悲恐驚是人生的七種情志.把高興愉快的喜事透過演員在舞臺上表演出來讓大家看都能分享喜悅快樂!原本並不都因為是悲傷的事或是艱難困苦幹事業得到喜出望外的事?理所當然不應當都說是悲傷的劇情即悲劇吧?

凌駕在戲謔人生劇情上的嘲諷，已然讓笑不起來的一群被貼上標籤的人悲傷逆流成河，喜劇永遠都有受害者，因為所有的劇本都源於現實！！

我認為可以這麼說喜劇的本質就是發現悲劇產生優越感，而且優越感就笑果。

魯迅說：“悲劇就是把人生有價值的東西毀滅給人看，喜劇就是把無價值的東西展示給人看”。比如我們剛開始看周星馳的《大話西遊》時，它裡面搞怪、無厘頭、笑料百出，我們就認為它是一部喜劇，但是看到最後迎來的卻是一個悲劇，至尊寶喜歡紫霞，但是為了救紫霞，至尊寶必須戴上緊箍變成孫悟空，變成了孫悟空就不能有七情六慾，所以紫霞才說自己猜對了故事的開始卻沒有猜到結局。

曾經在一篇文章中看到有人這麼說《大話西遊》，你在看大話西遊的時候，如果笑得腹背抽筋，齜牙咧嘴，那麼你很有幽默感。如果你看完了大話西遊，你還笑得滿地打滾，那麼你其實什麼都沒看懂；如果你忽然發現臉上不知什麼時候已經有淚水，你總算看懂了大話的第一層了。如果你看完大話，笑也笑過了，淚也流過了，忽然怔在那裡，忽然覺得不知是該哭還是該笑，那麼你看懂第二層了。如果你看完了大話，默默的坐在那裡，你感到無處可去，你感到一種深入骨髓的悲哀和無奈,你看懂第三層了。你看他說是不是很有道理，如果你看懂了《大話西遊》，你就知道喜劇的背後就是悲劇。

喜劇與悲劇是一體兩面，生活便是悲喜交加的。

生活是喜劇多，還是悲劇多，應該是與時代社會相關的。在一個悲劇的時代，人來人往，也許有熱鬧的片斷，看似喜劇，但逃不脫整體社會的氛圍，最終常常為悲劇收場。所謂天註定而已。

《紅樓夢》前邊熱熱鬧鬧，後邊是一場悲劇，所有的人事，都以悲劇結束。其實在前邊熱鬧浮華的時候，悲劇的種子就種下了。

《水滸傳》裡英雄好漢有許多熱鬧的場景，但梁山好漢的命運根本就是悲劇性的，無論宋江、李逵，還是他人等等。

魯迅先生的《阿Q正傳》寫了一個非常落後可笑的人，初看也是好笑極了，但阿Q的行為、意識無不是令人悲涼的，這也是有一定的喜劇的形式，卻是非常悲哀的人生的景象。

塞萬提斯的《堂吉訶德》從外在形式上看，搞笑詼諧的笑料不斷，堂吉訶德老先生的一本正經的不合時宜的高尚行為令人捧腹大笑，其實這些種種的荒唐的事件都包裹著悲劇的核心，到小說的最後，讀者不由得對堂吉訶德老先生肅然起敬，悲劇性的崇高感悠然而生。

喜劇常常是錯位，差異，誤會，甚至是荒誕、黑色幽默產生的發笑的效果，目的可能是諷刺、揭露或者就是單純的引人發笑而已。

現實生活中的輕喜劇也未必就是必須有悲劇性的東西暗示著、蘊藏著，如果把人生、生活都看得極其嚴肅，那也未免太絕對了。一些喜劇影片反映的是基本的人性，人性中本來就有喜劇的、有趣的渴求，如果說，一切喜劇從本質上都是悲劇，那就是對生活、人生的理解太正派了，太悲觀主義了。

儘管有人說，人間不值得，悲劇性很濃，但實際的生活裡，卻不能那麼定義生活、人生、人間，雖有荒唐、醜惡、荒誕，更有崇高、莊嚴、溫馨、趣味。

喜劇到最後，其實是很悲傷的，我也是在後來慢慢看的過程中，慢慢去了解。而且喜歡看喜劇的人，其實是因為他需要快樂的源泉。所以，有時候大家都在一起的時候，會找一些喜劇的片子來看，一起開心~