在一次訪談中他回答了這個問題，他說：“貴不貴都不是問題，是因為好多都不是我自己想做的，要我喜歡的才做，我不為錢去做任何事，這個就是我想講的。”

但對周星馳來說，他表示自己演不演戲對他來說已無意義，他更想學習如何製作好電影，更願意提攜後輩，讓更多人能夠投入電影產業，為影視產業一同努力。

星爺，不論是題主提到的喜劇之王還是他大話西遊之大聖娶親又或者是唐伯虎點秋香等等。都給我們留下了太多太多經典優秀的影視作品了

我相信，現在57歲的星爺作為一個這麼熱愛電影事業的人他內心是非常想繼續為我們帶來更多的經典影視作品。

但，看下他最近幾年出品的作品如美人魚，西遊降魔篇，西遊伏妖篇，新喜劇之王等等電影作品中都沒了他的身影。

不得不說，星爺老了，他也是心有餘而力不足。

周星馳是華語影壇的標誌性人物之一，他不僅在商業電影方面取得了很高的成就，而且還製造了具有獨特風格的無厘頭式喜劇，更締造了“周星馳現象” 。

作為無厘頭文化的代言人，其電影風格已經成為很多導演的樣本。周星馳的文化影響力不止於電影領域，他的很多臺詞都成為一代人的經典口頭禪。周星馳出身不高，從最開始的跑龍套，到如今被人稱之為“星爺”，

從他出道到現在已有三十六年。這一路走來，他似乎始終奉行著沉默是金的原則，無論是個人問題，還是事業發展狀況他都諱莫如深，從不會在外介面前多說幾句。唯一一次正式的向外表態，話題中心還是電影，似乎在他的生活裡，除了電影已無其他。

可是現在的周星馳自己已經決定已經不再做演員，而是退居到幕後從事導演，雖然也出了不少優秀的作品，但是看不到星爺本人，讓無數影迷們感到遺憾。但是按照星爺自己的說法，不做演員，專心做導演以後，是為了能夠拍出更好的電影，這是一個有想法的電影人對於電影執著的做法。

周星馳是所有七零八零後的回憶，這句話應該沒人會反駁。周星馳的喜劇風格獨樹一幟，被人稱為無厘頭搞笑，我不想以什麼風格來定義星爺，我覺得他就是喜劇本身，只有看他的電影才會笑，雖然現在年紀大了看到了他要表達的一些現實問題，但就喜劇而言，他還是最精彩的。

周星馳從長江七號以後就沒再出現在大螢幕了，轉而專心做起了導演，近十年他就出了幾部電影，因為星爺的號召力票房都很好，電影本事我還是覺得很好看，雖然很多人評價不高，但是周星馳的電影就是不一樣，敘事風格，臺詞都是他所獨有的。可能唯一的缺陷就是主演不是他吧。

我以前以至於到現在都還是很希望再看到星爺出現在他的電影裡，可是直到有一次看到他的專訪，他說我都那麼老了，我時間不多了，之類的話，我覺得星爺不會再去演戲了，可能這樣的選擇是對的。他人生最好的階段已經為我們奉獻了那麼多的好電影，帶給我們歡樂。現在的他可能也演不出那麼種感覺了，人的心態都是在變的。他現在只想把自己的想法和經歷感受以導演的身份在電影裡呈現出來，我覺得很好，希望星爺快點出新的電影，永遠支援你。

喜劇之王星爺，他的電影陪伴著我們80後走過來，滿滿的回憶，他的無厘頭給我們帶來無數的歡樂，他把自己成長的過程一部部拍成電影，用電影揭幕自己在影視圈遭受的不易加以諷刺的語言表情展現出來，電影還會拍吧，出演角色扮演應該不會了，畢竟年紀大了，再說導演就是導演，不差錢的情況下，誰當了老闆還在底下幹活，拍的好還可以，拍的不好光環不保，不過星爺出場，必捧場，星爺粉絲頂上去

周星星伴隨著我的童年，《超級學校霸王》當時多麼的火熱搞笑，劉德華、黎明、張學友等一系列大牌明星演繹著自己的青春期，《逃學威龍》《百變星君》充分演繹出青春期的學生叛逆。而最經典的無非就是《喜劇之王》讓大家一致認為是周星馳根據自己的經歷拍攝的電影。

但是我覺得周星馳最經典的兩部電影是《大話西遊》和《功夫》。

《大話西遊》說的是孫悟空在取經的路上聯合牛魔王把自己的師傅吃了，從而投胎轉世，情節搞笑，那時候的我們一度認為這只是一部搞笑片，隨著自己年齡的增長，搞笑片的背後其實是一部愛情悲劇片，至尊寶化身孫悟空無奈只能放棄自己的愛人，而我們何嘗不是一樣呢？為了生活我們不得不放棄自己一些最愛的東西，就像電影裡那句話：那個人好像以條狗。並且在大話西遊朱茵借電影情節表白周星馳，但是周星馳那時候不明白，錯過了最愛自己的人，所以他表示自己很後悔，終身不娶來表示最愛情的專一。

很榮幸回答這個問題，首先對於周星馳還會不會在拍電影，我可以肯定的回答，肯定會在拍電影，會不會在他的電影中出現，我覺得不會了。

原因有以下幾點：

周星馳作為一代人的經典，距離他親自出演上一部戲已經過去十多年了，還記得那部電影叫《長江七號》聽說這部電影表達的還是星爺小時候的故事改編而成，而這更是為了致敬自己父親，但是自從《長江七號》完結後，所有粉絲們都期待著周星馳再次出演新電影，可是直到過去十多年，星爺頭髮花白也沒有再次滿足粉絲心願，還是讓人感到一絲惋惜呀。

周星馳還是想把自己最美好的樣子留在電影裡，現在頭髮花白，容顏不再，這也是周星馳不想出現鏡頭前的原因。

周星馳對演員的表演要求很高，很多劇本中的角色和的他年齡都不相符，他只能讓年輕的演員來演，他也願意給更多年輕人機會，所以他最近的電影都是很多新人，很多星女郎出來。

隨著周星馳的年齡越來越大，他無法面對自己在做像之前那樣的無厘頭表演動作，而且周星馳也表示自己曾經因為拍攝電影，錯過了很多美好的東西，錯過了很多人，現在他只想專心一意做好導演和編劇，做個幕後人員。

不過周星馳也曾表示過說：“如果有好的劇本，有合適的角色和機會，他還是會出演的。”但是這種機會很渺茫。

眾所周知周星馳的作品主要是搞笑無厘頭喜劇片，也有人問過他這個問題，他反過來問別人:“你覺得還有適合我的角色嗎”？確實如此，年齡那麼大，還在銀幕上做各種無厘頭的搞笑演出，效果只會適得其反，隨便舉例，讓56歲的周星馳再去演《食神》、《喜劇之王》的小人物式喜怒哀樂，甚至《少林足球》和《功夫》那樣的角色，第一身手今非昔比，第二臉上的皺紋、頭上的白髮也無法讓觀眾建立對這個角色的共鳴感和說服力（這把年紀還演底層人物掙扎，表現的就不是辛酸而是活該），更別說早期的無厘頭風格，就像成龍過了50歲還演功夫小子，你不會覺得幽默，只會看的很不舒服。

有人說喜劇巨星年齡大就可以轉演悲劇，這點周星馳想過，所以《長江七號》裡有悲情元素，但票房和口碑顯然不及《少林足球》和《功夫》，所以周星馳後來再於《西遊降魔篇》裡表現悲情，卻已不是親身出演了。周星馳珍惜自己的羽毛，他對錶演有著崇高的敬意。有許多人斥責他說他難以相處，但是他的作品呢？幾乎出來部部精品。他本來可以在娛樂圈左右逢源，混的風生水起，可是他沒有，他將精力都投入在了作品之中，他的畢生才華都在作品中體現，這才是藝術家，他已經將他的藝術見解給我們了，我們欣賞的是藝術。

很榮幸回答這個問題，首先對於周星馳還會不會在拍電影，我可以肯定的回答，肯定會在拍電影，會不會在他的電影中出現，我覺得不會了。

原因有以下幾點：

01、年齡所限

周星馳作為一代人的經典，距離他親自出演上一部戲已經過去十多年了，還記得那部電影叫《長江七號》聽說這部電影表達的還是星爺小時候的故事改編而成，而這更是為了致敬自己父親，但是自從《長江七號》完結後，所有粉絲們都期待著周星馳再次出演新電影，可是直到過去十多年，星爺頭髮花白也沒有再次滿足粉絲心願，還是讓人感到一絲惋惜呀。

周星馳還是想把自己最美好的樣子留在電影裡，現在頭髮花白，容顏不再，這也是周星馳不想出現鏡頭前的原因。

02、培養新人

周星馳對演員的表演要求很高，很多劇本中的角色和的他年齡都不相符，他只能讓年輕的演員來演，他也願意給更多年輕人機會，所以他最近的電影都是很多新人，很多星女郎出來。

03、專心幕後

隨著周星馳的年齡越來越大，他無法面對自己在做像之前那樣的無厘頭表演動作，而且周星馳也表示自己曾經因為拍攝電影，錯過了很多美好的東西，錯過了很多人，現在他只想專心一意做好導演和編劇，做個幕後人員。

不過周星馳也曾表示過說：“如果有好的劇本，有合適的角色和機會，他還是會出演的。”但是這種機會很渺茫。

不會了，星爺現在年紀大了，重心也放在培養新人和製作了，不過他拍攝的那些經典是在我們心裡無法取代的，永遠支援星爺。

很多朋友有喜歡的電影，有喜歡的演員導演，而很多演員導演也有自己在這個領域中喜歡的偶像。

說起周星馳的偶像，很多人都知道是李小龍，周星馳曾在不同電影不同場合對李小龍進行過致敬，比如在《97家有喜事》、《少林足球》、《功夫》等等。而很多瞭解周星馳的影迷知道，相較於功夫電影的偶像李小龍，周星馳在純粹的電影意義上，還有一位偶像導演，他就是史蒂芬·斯皮爾伯格。

這位大神的作品，就不用more君細講了，光是聞名世界的代表作就得一打一打數：《大白鯊》、《第三類接觸》、《奪寶奇兵》系列、《E.T.外星人》、《侏羅紀公園》、《辛德勒的名單》、《拯救大兵瑞恩》、《貓鼠遊戲》、《頭號玩家》等。每一部就算沒看過，也超不多都聽過。

1982年，《E.T.外星人》全球爆紅的時候，20歲的周星馳剛從TVB藝員夜訓班畢業，開始主持與龍套生涯。而這部片子也讓那時的周星馳感到震撼，也有了“導演”的夢想。周星馳後來回憶當年：“《ET》讓我大開眼界！看完那一刻，我也要拍一部同樣精彩的電影。是斯皮爾伯格啟發了我，令我立志成為導演”。

於是，周星馳成名後，先後在多部電影中致敬了斯皮爾伯格：1995年的《回魂夜》，周星馳藉助精神病院病人的口，將斯皮爾伯格與梵高、愛因斯坦並列；

2001年的《少林足球》中，“少林隊”被對方打得落花流水時，主角產生了在戰場上槍林彈雨的幻覺，這個畫面，正是致敬斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》；

2008年的《長江七號》更不用說了，設定與斯皮爾伯格的《E.T.》很相似，而飛碟升空鏡頭的鏡頭，與《第三類接觸》更是高度相似。

2013年的《西遊降魔篇》，開頭水怪（沙僧）從水中出來的鏡頭，也是致敬斯皮爾伯格的《大白鯊》。

11年前的《長江七號》後，周星馳開始退居幕後，任誰喊都不在出演，這讓很多粉絲心碎，周星馳也說過如果自己去演《西遊降魔篇》肯定更賺錢，但他還是覺得作品質量是核心，認為自己應該將精力放在創作上。

而周星馳曾經的搭檔，《食神》中的“唐牛”、《唐伯虎點秋香》中的師爺“對穿腸”谷德昭，在被問到周星馳退居幕後的問題時，迴應道：“我估計他真的不演了，（除非）他到斯皮爾伯格拍的他才會演的。”

從這句話，可以看出周星馳對斯皮爾伯格有多尊敬，當然，谷德昭能這麼說，也是因為他比較瞭解周星馳，在很多影視人對周星馳表達不滿時，谷德昭卻說：“我跟他合作很開心的，我們在公在私都很開心的，真的，到目前都是好朋友來的。”

雖然如今周星馳不再做演員，但是稍微瞭解過周星馳電影幕後的朋友都知道，在片場，很多情況下都是周星馳親身上場給演員做示範的，甚至“手把手教學”。用谷德昭的話說：“他從頭到尾都享受教人演戲的。”然而很多動作只有周星馳做出來才不尷尬，畢竟周星馳風格是自成一派的。

有人問：“周星馳說他在自己《西遊降魔》裡有一個鏡頭，但沒有人找的到。”谷德昭很有深意地回答：“《西遊降魔篇》裡處處都是周星馳，你看到的舒淇也是他，文章也是他。”

不會！

他說過“我已經老了，沒有人願意看我。”

沒有人願意看我......

別人都叫他“星爺”，可是我還是喜歡那個年輕時的愛笑的周星星。

星爺是你們的。

而那個還有著燦爛笑容的周星星，是我的。

我還記得看的第一部周星星的電影是《龍的傳人》，那時候的我還是個中學生，已經將近二十年了......

因為喜歡他，所以喜歡他名字中的“星”字，感覺閉上眼睛，便會擁有整個夜空！從此覺得這個字美得不可方物！

不怕大家笑話，我竟然在自己所寫每一部小說裡，都安排一個名字裡帶“星”字的人物：《龍歸鳳隱劍》的女主燕星語，《射月傳奇》裡刁頑的李星瑩，《屬於光與影的男人》里老頑童魏紅星，《青春物語》裡像星星一樣點亮別人的女孩阿星，《我不是神探》和《大偵探羅浮》裡都存在的言小星。

想想也是瘋了......

周星馳作為我最喜歡的演員，這個問題我會用他本人和其他相熟的電影人，平日接受採訪的回答來佐證。周星馳肯定還會有作品奉獻給大家，近些年他接受採訪曾說過：一萬年太久，只爭朝夕。這句話不但表達了他的愛情觀也說明他對藝術的追求。他一再強調年齡認為自己已經很老了，留給電影事業的時間不多了，所以要拍就一定要拍精品，早年間和其他導演合作的喜劇，一年出品超過5部還都殺入年度票房前十，雖然呈現的效果和收益俱佳，但始終是屬於快餐形式缺乏深度。從他成立自己的電影公司和導演後加入很多發人深思的東西。像《美人魚》梁家輝帶著母親看完直誇他是了不起的人導演，帶給人歡笑的同時還想到人類破壞海洋環境。原先劇中林子聰的修理工角色，計劃是周星馳自己來演，但最後還是換人。以後就算以演員出現也只會是客串角色，導演王晶說過因為喜劇演員到了一定年齡是無法面對鏡頭前表情誇張嘻嘻哈哈的自己。

就我個人來看，星爺應該不會再去拍電影了。現在的他看起來特別深沉，他年輕的時候都是以幽默、喜劇式的人物出現在觀眾的面前，但是現實生活中，星爺並不是電影中嘻嘻哈哈樣子。實際上年輕的周星馳是一個特別內向的人，並且看起來有點憂鬱，與他在電影中出演的嘻嘻哈哈、自信爽快的人物是恰好相反的。但是星爺的演技是不可否人的，他的電影都是經典之作，沒有任何人的翻拍能夠勝過他。我們九零後的爸媽輩的人都特別喜歡他的作品，到如今，零零後，零一後等都還特別熱愛他的電影，他的作品是永遠不會過時的。

我們的星爺是一個特別有愛心的人，他如今看起來比平輩的人都要來許多，頭髮都已經白了許多，特別令人心疼啊，就是因為他捐獻了自己的骨髓，這是眾所周知的。如今的他充滿了深沉和憂鬱感，我估計他是不想拍作品了吧。要是準備拍的話，也不用等到今天才拍吧。但是有些事情也未必說的那麼準，世事難料，也許會有其他的結果。

長江七號可以看做星爺告別銀幕的一個作品了，雖然片子還有周氏一貫的無厘頭風格，但總覺得哪裡不對，不過癮，是我們長大了，星爺老了。大多數人喜歡看的，還是那個搞笑又孩子氣、無厘頭、帥氣瀟灑、浪漫的周星星，但現在星爺感覺充滿滄桑和孤獨，或許這就是成為天才的代價，能得到常人得不到的，卻也難得到常人擁有的。

至於拍電影，我覺得有好的劇本，星爺還會拍的，畢竟電影是他的生命，不親身做演員，也可以透過鏡頭語言的表達，告訴世界，周星馳還是那個充滿想象力，才華橫溢，精益求精的周星馳。

當導演是有可能的，但想表達的意思說明白，很明顯並不是很多導演都會像貝多芬一樣酣暢淋漓的。總是像也狗一樣，這尿點，那尿點，最後充滿了騷氣。

星爺演員生涯是成功的，喜劇之王是當之無愧的。但是星爺在意自己的顏值，因為老去估計不會再從事演員行業了。