從你目前所寫的兩幅字來看，學趙孟頫的基礎要紮實一些，而且臨寫的歐陽詢九成宮中也帶有趙孟頫的痕跡。就目前階段而言，完全沒有必要換帖：

1、建議先集中火力，練好一家，那樣就有了根基。一個人不管是做學問，還是學手藝，根基很重要，如果到處打游擊，看似哪一個山頭都有涉獵，實際上屬於自己的山頭一個也沒有，得不償失。

2、趙孟頫留下來具有很豐富的書法資源，楷書、行書範本都有多種，如果臨趙孟頫的一帖厭煩了，建議變換著趙孟頫的其他帖練習。而且學趙孟頫楷書有一個好處，他的字是一種自然書寫，很少唐楷那種裝飾性的筆畫，寫起來比較輕鬆，比較好轉換，比如學行書、草書等等。

3、歐陽詢楷書很成熟，當代人練習的人也很多，目前來看很多人練成了程式化的美術字，境界難以提高。所以，建議題主不要走別人的老路，沒有必要。從你寫的基礎來看，建議在趙孟頫一家深耕細作，然後上溯魏晉，走出一條自己的藝術道路來。

楷書常見四大家：顏、歐、柳，趙。趙體兩年能寫成這樣已經不錯了！趙孟頫是元代書畫翹楚，書法主要習二王，技法嫻熟，堪稱大家。以《玄妙觀重修三門記》和《膽巴碑》大楷最為有名。專家分析，趙孟頫的楷書屬於“行楷”，不是最嚴謹的楷書。他主要受到《蘭亭序》，《靈飛經》以及部分魏碑影響。但他是一位勤勉的書家，作品等身。

歐體法度最嚴，所以有趙轉歐會有一個適應過程，相對困難，但是書法核心的部分是相通的，歐陽詢也受到《蘭亭序》影響，我建議練習歐體從《九成宮》開始，把自己當作零基礎來進行，因為兩者差別巨大，不要刻意去比較，完全依照歐體法度進行！

楷書和大草是書法的兩個極致，如狂草聖手張旭告訴顏真卿筆法所言“書之求能，且攻真草”，真書就是楷書。但是要真正領略書法的要義，必須要學習中國儒，釋，道三家的哲學經典，否則，再練習也可能只是一位書匠！因為書法是文人內心對這個世界的表達，某種意義上說，書法是寫給自己看的！練至最後，功夫自在“技法”之外。

希望這些對您有幫助！

為什麼初學書法建議從歐陽詢《九成宮》入手？

我向許多初學書法的朋友推薦首選歐陽詢《九成宮》，而不建議大家初學選其它名家的，理由如下：

一、歷史年表

1、原始社會解體後，中國古代社會進入奴隸社會階段。奴隸社會先後經歷了夏、商、西周、春秋四個時期。奴隸社會瓦解後，中國古代社會步人了封建社會。封建社會先後經歷了戰國(春秋和戰國統稱為東周)、秦、漢(西漢、東漢)，三國(魏、蜀、吳)、兩晉(西晉、東晉)、南北朝(南朝——宋、齊、梁、陳；北朝——北魏、東魏、西魏、北齊、北周)，隋、唐、五代(後梁、後唐、後晉、後漢、後周)、遼、宋、夏、金、元，明、清(鴉片戰爭前)五個階段。

2、歐陽詢是隋末唐初人，公元557年→1歲/[南朝-陳-永定元年]

是年/歐陽詢生/詢字信本/長沙人。

二、歐陽詢的重要地位

如果回答歐陽詢在中國書法史上的地位、作用，我的心得如下：

四個字

承上啟下

為什麼？

1、首先從歷史角度說，歐是隋末唐初人，這個歷史時期，正好是三國、兩晉、南北朝與大唐盛世過渡時期。從書法史角度說，這個時期也是魏晉書風、漢碑、魏碑、墓誌等書體與唐楷形成的過渡期。

2、所以，歐體繼吸收了魏晉書風、漢碑、魏碑、墓誌等書體的精華，形成了自己的面貌，形成了獨樹一幟的歐體。同時，也為後世的唐楷大家，以及其它大家的開拓創新提供了一定的參照。

3、唐楷的形成，應該不是一撮而就，肯定有個過程，而歐體的形成，為唐楷諸家提供了很好的示範作用。

4、儘管四大楷書，歐、顏、柳、趙各有千秋，歐體的地位也不好排在首位，但是，歐所產生的示範作用是非常巨大的。

5、許多人說學習楷書從顏、柳、趙都可以，我不同意，我認為學楷最好從歐的九成宮入手。因為它規矩、精細、標準、中和，習氣少。

以上拙見大家參考。

臨習趙體兩年多了，現嘗試著轉臨歐體九成宮。不知道這樣是否妥當。針對這個問題，我認為：

首先說，您的字寫得真好，字的結構、筆畫、線條都那麼優美，給人一種乾淨爽利的感覺。如果兩年時間就練到這個水平，您真的很有書法天賦呢。

從您配發的兩張圖片來看，您很得趙孟頫筆法之精髓，中鋒行筆控制的很好，所以筆畫就很圓潤，線條幹淨利索，很有韌勁。加之，控筆能力很強，對筆法的運用就很到位，所以寫出的字很流暢，在筆畫之間有連貫用筆的傾向，這是趙體楷書的精要之處。

我感覺，字裡邊同趙體字稍有差別之處在於字型上，趙孟頫的字多以扁方取勢，而您配發的兩幅字都是有些長方取勢，這倒更像是歐陽詢的書法風格了。這樣就回到您說的問題上來了——

從您目前的書法水平來看，完全可以轉換一下風格，我估計您可能已經練習過一段時間的歐楷了，在上面兩幅圖片中、尤其是第二幅圖片，裡邊的結字特徵很多帶有歐體的韻味。

趙體字同歐體都出自王羲之一派，是端莊秀美體系的傳統書風。但二者卻在風格上足以互補，趙體字可以彌補歐體的刻板和拘謹，歐體字可以補充趙體的柔弱與圓滑。如果練習到一定程度將二者有機結合，一定會成為一種獨到的書法風格。其實，您的習作裡已經有了這樣的趨勢。

另外，您的字寫到現在的水平，建議您也可以向行楷、行書這個層面轉換一下，比如王羲之的《聖教序》、趙孟頫的《秋色賦》之類，會使您的書法更上一個臺階的。

從題主給的圖片可以看出，雖然學習了趙孟頫楷書兩年多了，但是水平卻很一般。

首先是筆力上有點弱，用筆不夠果斷利索，對於趙體風格的把我還不夠細緻，章法上的處理也不夠好，字型的字距和行距都點大，第一個字寫的也有點小了，和整體不大融。

初學書法，練習2年，無論寫成什麼樣，我覺得都應該換換書體了，換寫歐體我覺得也是一個比較好的選擇，二者都屬於秀美一路，章法上也比較相近，可以練習一段時間歐體看看。

從作者提供的作品圖片可以看出，這是才剛換的歐體，甚至有可能是第一次書寫，所以也不能以這張作品判斷作者的歐體水平，初學一種新的書體，前兩個月的進步是非常快的，2個月以後，題主的歐體將會有大的進步。

1、無論臨摹什麼字帖，建議作者寫的細緻一點，不要寫的毛毛躁躁，要把單個字、單幅作品寫乾淨，尤其是筆畫，更要處理的乾乾淨淨，不拖泥帶水，這樣看起來字型會更加精神。

2、學習幾個月的歐體以後，也可以嘗試練習一下其它的書體，比如顏體、魏碑、隸書和篆書，轉益多師，多多接觸和欣賞，有利於提示自己的眼界和欣賞水平。有了這種眼界和欣賞水平，可以更加理性的選擇一中更加適合自己的書體進行練習。

3、多加練習，兩年寫成這樣，還是練習的少，多加練習，同時可以嘗試進行一些創作訓練，創作訓練能夠讓你看到自己的不足，更加有利於臨摹水平的進步。

就目前看你作品而言，沒必要換！與其說換字帖，不如說還沒入門，徘徊在選擇某個書家上。就我個人認為，初學可以先從一種字型練起，先筆畫，後結構，等到成熟了，有了字的基本框架，在圖發展，可以吸收不同字帖的營養成分，進而轉化成自己的東西，但是吸收過來的營養，還是為自己前面的所學做陪襯的，所以要先掌握一種字帖，才能攀登更高的書法藝術，所以就沒必要換了，希望可以幫到你

我看了你的兩個臨帖習作。我覺得你臨摹趙孟頫《膽巴碑》的字好一點，也許是有兩年熟練臨習《膽巴碑》的原因吧。

一個字帖臨摹兩年不算多，如果按只有兩年的臨摹經歷來看，你的臨摹成績還是寫的不錯的。主要是臨摹比較準確，筆法筆意基本上是對的。

如果不必深入研究，這樣寫下去，也會慢慢進步的。但是，要提高質量，難度還是很大的。

現在你忽然要換帖，我覺得這不是內心自願，而是有意迴避臨摹的瓶頸期。

從你臨摹的《九成宮》來看，雖然手生，但是，精緻度仍然不夠。這說明，你在臨摹《膽巴碑》中的問題，在臨摹《九成宮》的時候，也不會因為換帖而提高多少技法的，也許你臨摹《九成宮》一段時間之後，可能又會回到《膽巴碑》中來。

這就好比跑一百米我是第五名，跑二百米，我還是第五名，這時候，你就不會有二百米合適，還是一百米合適的問題了，因為，怎麼跑成績還是沒有優勢。

所以，跑一百米二百米都無所謂。

這是為什麼呢？以前我回答過換帖問題的提問。

我記得我說過：在前一個帖中沒有解決的問題，也不會在換貼後掩蓋過去的。

現在我們的問題是什麼呢？就是臨帖深入問題。

你自己心裡也想深入，可是就是深入不進去，也不知道怎麼就深入下去了。

我就談談為什麼我們會遇到臨帖深入不下去的問題。

我們先假設一下，假如我們知道，從天津到北京的路是死的，就是100里路，需要繞哪個彎哪幾個村，都是死的。你不可能把這100里路一口氣走出來，但是，已經繞了多少彎，過了幾個村，然後，還需要走多少時間就到北京了，你心裡有數，所以，我們會從從容容的慢慢走，反正走著走著不就走到了嗎？

但是，學習書法我們的問題往往是，不知道，不知道，還是不知道我走到哪了！

這就像我們從天津到北京，也許走過頭了，還在找北京呢！

書法是有它的“路程”的，我們心中應該瞭解這些路程，然後去想辦法怎麼走，然後慢慢也就走出來了。

我個人認為，書法的路徑就是“四法三筆”。這是我經常說的話題。

不妨我們再度拿出來試試看看管用嗎。

所謂的“四法三筆”分三個內容。

一個是如何寫出筆畫的內容。我們用“四法中的“三法”，即起筆之法、行筆之法、收筆之法。

書法的任何一個筆畫都是由“三法”即起筆之法、行筆之法、收筆之法組成的。這就是書法的死套路！

所以，只要是書法的一個筆畫，我們就找它的起筆、行筆、收筆在哪如何用筆。這樣，我們就把這個筆畫寫出來了。

如果寫的不好，怎麼辦？檢查啊，怎麼查？就從起筆到收筆全部查，看看是起筆有問題？還是行筆有問題？或者是收筆有問題。

一個筆畫的問題，它總是逃不出這“三法”，而且，一查一個準！不信你試試看！

但是，光是機械地這樣查，還完全發現不了問題。

那就啟用“三筆”查！什麼是“三筆”？就是筆法、筆意、筆勢。

我們把這三個內容叫“三筆”。

筆法本身就是“起筆、行筆、收筆”就不多說了。

筆意是什麼？例如藏鋒還是露鋒？垂露還是懸針等等，或者用“永字八法”也行，就是把筆意查出來，跟字帖對比一下看臨摹的對不對。

“三筆”的最後一筆是筆勢。這是書法中的重要元素。

我們簡單說，就是筆畫空間對不對的問題。

比如，一個橫，字帖是右高還是水平？比如一個豎畫，是內彎還是外彎？比如三點水，每一個點的出鋒口對準的是哪裡？

如果你會這樣找問題，基本上無師自通了。只是需要時間反覆練習的問題。

我們練字，其實就是反覆學習如何做到起筆、行筆、收筆的問題。

這樣，你心中有這樣一個清楚的“法”，我就不相信有哪一個帖需要換，或者換不換帖有什麼關係？

因為，書法的“里程碑”就在我們心中了，自己走了多少路，心裡已經清清楚楚的。哪一個字帖也無非就是找它的“起筆、行筆、收筆”怎麼完成的事情。

上面我們只說了“三法”“三筆”，我們說的“四法三筆”中還有一法叫“接筆”。

如果說，“三法”起筆、行筆、收筆和“三筆”筆法、筆意、筆勢，是把一個筆畫學到手，那麼，“接筆”這一個“法”就是把一個字學到手。

如果用“三法”“三筆”來解決“筆法筆畫”問題，那麼“接筆”就要解決“結構”問題。

怎麼看“接筆”？這個“接筆”古代叫“搭筆”意思是和上一個筆畫的連線關係。

我們提出“接筆”的原因，貴在如何“接”，這是書法藝術的精華，也是藝術神韻之所在。

過去，我們不夠重視“接筆”，只是簡單地認為，書法無非筆法結構問題。

事實上，“結構”解決不了“神韻”，也不是書法的精妙所在。

我們還是說一個例項吧。

接筆，就是下一筆起筆的對應的位置對不對。比如說，顏真卿寫的這個“碑”字。

第一筆是橫，第二筆是撇。那麼這一撇的起筆在橫的什麼位置？一定要看清楚。然後是下面的“口”。注意寫“口”要注意豎畫的起筆在上一筆“撇”的什麼位置。

寫完左邊，右邊“田”的第一筆豎畫的起筆在“石”字第一筆的什麼位置等等，一定要看清楚，每一個下一筆的起筆位置，就叫“接筆”。

透過這個例子，你就看到非常清楚了，如果“接筆”的位置不對，整個字的結構立馬會結體扭曲的。

為什麼我們臨摹的字看起來不舒服？如果筆畫沒有問題，肯定是哪個“接筆”有嚴重問題了。

如果我們啟動“接筆”檢查方法，也會立即發現問題。

只有善於發現問題，才會有解決問題的興趣，學習書法也才會深入下去。因為，我們學會讀帖，書法的語言都在“四法三筆”之中。當然就沒有讀不懂的字帖了。

所以，對你提出換帖的問題，我的看法不是換帖有多重要。對你自己學習書法的需要來說，學哪一個字帖都是對的，只要你喜歡就行。但是，所有的字帖的難度都是一樣大的。

不可能趙孟頫的《膽巴碑》難學，歐陽詢的《九成宮》就好學。學習書法，主要取決於自己喜歡。但是，有一個前提，如果想深入下去學習書法，沒有“四法三筆”的方法，遺留的問題是很難在下一個字帖解決的。

沒有什麼不妥，對古代先賢的經典名帖要反覆互換長期甚至是終生臨讀。從魏晉到明清，反覆來回互換臨讀，養成自己的書寫習貫，只要做到了這些，想寫不好字都難。

本人的拙見，最好不要轉學歐陽詢的九成宮，趙體趨向於行楷，用筆遒勁，筋骨肉俱現。歐體楷書是唐代楷書之冠，法度嚴謹，多一分則過，少一分則不足。歐陽詢後期的行書作品也沒有擺脫拘謹之感。趙孟頫是元代不多的書法大家，趙孟頫五體俱佳，小楷第一。流傳下來的書畫作品較多，有利於深入研究。學書終究魏晉，方得味道，取法乎上，僅得其中！

我仔細看了你的臨作圖片，一張是趙體，一張是歐體，但其實是寫自己的理解，離兩體都很遠，故主要問題不是換貼，而是得法，也就是說無論你臨歐體還是趙體，一定要入帖。

此兩體都是楷書的經典書體，都具備楷書法則，歐體嚴謹，趙體流暢。從打基礎而言，我以為歐體更適合。

如何在你的基礎上進步，我的建議如下：

1、把你現在的臨字大小放大一倍，寫到大約5、6公分字徑，這樣你就能體會到用鋒提按，以增加對筆法的理解和掌握。

2、一定要選擇歐體原帖作臨帖範本，一些老師的講解只能參考，幫助你理解，但不要一味模仿技巧，真正的筆法掌握主要靠自己領悟和實踐積累。

3、歷代都有歐體高手，清代的姚孟起、黃自元以及近代沈尹默、鄧散木以及任政等都是寫歐體高手，而且他們都有臨本，不妨作臨帖參考。

試玉要燒三日滿，辨材須待七年期！你臨習趙孟頫書法才短短的兩年，就見異思遷的去臨習別體，你覺得合適嗎？！再說歐體刻板、險峻，怎麼能和趙體相比呢？我覺得你應該一門深入、長期燻修，才能有所成就，這樣淺嘗輒止最終不過是孫猴子掰玉米而已！