國情決定一切，香港你去拍慢節奏最後是沒人看，不可以說快好或者慢好，各有所好。港劇吧，我覺得編劇就做的很好，每集抖一個包袱，有高潮有懸念，適可而止，即使是像創世紀那樣那麼長，也不會讓人覺得拖沓。不過嘛，大陸發展娛樂業也不長時間，而且地域寬廣，人才良莠不齊，確實需要很長時間改進。

原因：“注水”是為了稀釋成本

電視劇越來越長，明明三五場戲就能交代清楚明白的事情要說上一集，許多情節都毫無意義，臺詞更是廢話連篇。這樣的拖沓冗長會不會讓電視劇節奏變慢、劇情鬆散？當然會。那為什麼還要這樣注水抻長？因為錢。

建一個電視劇專案，服裝、制景以及其他各環節工作人員的費用大多都是按工作時間走打包價，比如80天多少錢，100天多少錢，增加一些他們的工作強度問題並不大，而衣服和佈景這些先期東西，用在30集裡和用在50集裡是完全一樣的，但平攤到每一集裡意義則完全不同，按30集規模花出去的錢，現場每天多拍攝一點，給配角多加幾場戲，到後期製作剪輯成40集甚至50集的完成片來賣，對成本的稀釋效果顯著。早些年這樣做的公司並不多，只有少數無良片方。但隨著演員的片酬如坐上火箭般飛漲陷入畸形狀態，讓整個產業的所有鏈條都淪為為演員打工後，即使是優質片方也不得不採取這樣的方式。

記得多年前，我從事媒體工作不久，發生了李保田先生狀告片方的新聞，只因為他主演的電視劇《欽差大臣》與他簽約時是30集，而播出時片方想將其注水“抻”至40集（最終在紛亂中只追加到了33集），較真的李先生一怒之下將片方告上了法庭。這則新聞在今天看來簡直是匪夷所思，因為現在既沒有李先生這樣“軸”的演員，也沒有這麼心慈手軟的片方。片方的注水動輒十幾二十集，甚至集數直接翻倍的事也不是沒發生過。片方變得這樣兇殘，一方面當然是對利益最大化的不懈追求，另一方面也是迫於演員高額片酬的壓力。

▲《楚喬傳》劇照。

最誇張的例子是夏天開拍的一部都市劇，女主角一個人的片酬佔了整部劇投資的一大半，片方如果不大幅注水抻長集數，很可能無法收回成本。最初只是金字塔頂端的演員，後來大部分線上的演員都採取了按天數收片酬的方法，而不再去關心最終作品的集數到底是多少。這樣給了片方很大的操作空間，一位大牌或高人氣的演員給了片方80天，這樣的時間大約夠拍攝30集，如果導演、演員、各環節都給力，可能拍40集，再多就是逆天了。但是，在按集賣劇的前提下，三四十集是絕對不足以讓片方賺取足夠的利潤的，但如果增至60集，這個問題就迎刃而解了。隨之而來的當然是回憶殺、慢鏡頭、配樂湊以及配角甚至群演加戲。把主演演出的戲份分攤在更多的集數中，仍然是《楚喬傳》，永遠活在下集預告和前情回顧裡的男主角，有人統計過，男主角林更新在劇集的後半段中每集的平均出場時間大約為2-3分鐘。

播出平臺傾向購買能製造話題的“長篇”

對於電視臺來說，它一年播出的電視劇集數是固定的，用來買20部35集的電視劇和10部70集的電視劇，資金佔有量幾乎是一樣的，但長劇更容易取得好的播出效果是不爭的事實，因此播出平臺也更傾向於長劇。觀眾對長劇的黏性更高，現在的社交媒體對收視和話題的引導需要時間來發酵，30集左右的作品半個月播完，就算口碑好，沒等到口碑和話題起來或者說剛剛起來劇集就結束了，更長的傳播發酵期，獲得更好播出效果的機率明顯增加。更好的播出效果意味著更高的廣告收入，在這個過程中，僅有障礙就是，因口碑傳播中途進入的觀眾可能對先期劇情的不瞭解而導致因無法進入或產生黏性而放棄，但如今的影片網站可以反覆回看則完美地解決了這個問題。

唯一遭殃的也許就是觀眾，不是觀眾的品味下降了，而是觀眾只能看注水的電視劇，因為世面上幾乎找不到不注水的電視劇，如果你對電視劇有更高的要求，那你只能不看中國產電視劇。

▲《過把癮》劇照。

幾年前，曾有媒體報道，2009年央視影視部一度曾規定：不再購買、播出30集以上篇幅電視劇。有關領導透露理由是“觀眾反映，電視劇注水現象比較嚴重，長劇不太好看”。但最終不知為何不了了之，比起限制演員的片酬，電視劇的集數畢竟是死的，是否遵守相對容易監督稽核，如果連每集的時長也有一個指導價就更好了，畢竟某當紅衛視也不是沒播出過二十幾分鍾一集的電視劇，更不用說長達十分鐘的上集回顧和下集預告，觀眾連續兩天看到的內容竟然有高達三分之一是重複的。電視臺以這樣隱藏的方式在首播時其實已經夾雜著重播，但觀眾為了新的劇情不得不看下去。如果有關部門真想拯救觀眾於水火，更需要限制一下電視劇的集數——咱先定個小目標。

雖然從事的，不是這行當。但是我知道做任何行業，都是從點到線，從線到面，從面到裂變，是個迴圈漸進過程。拍電影就好比做菜一樣，把所有的材料面子準備好，製作方法按部就班，慢條斯理地去完成，用心去感受體會，就這樣做出來的菜，想讓所有人贊同，這是不可能的，拍電影也是一個道理。

遇見節奏慢的故事情節，兩種方法，不知道可使用。1，慢慢看，這是幕後多少人，幸苦勞動的果實，值不值得你去品嚐，你說勒算。2，直接pass，換下一部，這是你的權利。3，任何一部電影，電視劇都有受眾群體，再這個燈紅酒綠，馬路牙子快速的年代，願新人新氣象，多出正能量電影。

導演，劇本，觀眾口味，都有影響，比較屬於娛樂消遣性質的作品多，很多都是譁眾取寵，胡編亂造歷史劇，或者某劇熱播，就一擁而上。

而且，廣電查的很嚴，所以很多故事不能深度挖掘，很多好的靈感不能付諸實施，大部分的結局都是美好的，就算是悲劇也不可以反社會，必須弘揚真善美中心思想。

國情決定一切，香港你去拍慢節奏最後是沒人看，不可以說快好或者慢好，各有所好。港劇吧，我覺得編劇就做的很好，每集抖一個包袱，有高潮有懸念，適可而止，即使是像創世紀那樣那麼長，也不會讓人覺得拖沓。不過嘛，大陸發展娛樂業也不長時間，而且地域寬廣，人才良莠不齊，確實需要很長時間改進。

原因：“注水”是為了稀釋成本

電視劇越來越長，明明三五場戲就能交代清楚明白的事情要說上一集，許多情節都毫無意義，臺詞更是廢話連篇。這樣的拖沓冗長會不會讓電視劇節奏變慢、劇情鬆散？當然會。那為什麼還要這樣注水抻長？因為錢。

建一個電視劇專案，服裝、制景以及其他各環節工作人員的費用大多都是按工作時間走打包價，比如80天多少錢，100天多少錢，增加一些他們的工作強度問題並不大，而衣服和佈景這些先期東西，用在30集裡和用在50集裡是完全一樣的，但平攤到每一集裡意義則完全不同，按30集規模花出去的錢，現場每天多拍攝一點，給配角多加幾場戲，到後期製作剪輯成40集甚至50集的完成片來賣，對成本的稀釋效果顯著。早些年這樣做的公司並不多，只有少數無良片方。但隨著演員的片酬如坐上火箭般飛漲陷入畸形狀態，讓整個產業的所有鏈條都淪為為演員打工後，即使是優質片方也不得不採取這樣的方式。

記得多年前，我從事媒體工作不久，發生了李保田先生狀告片方的新聞，只因為他主演的電視劇《欽差大臣》與他簽約時是30集，而播出時片方想將其注水“抻”至40集（最終在紛亂中只追加到了33集），較真的李先生一怒之下將片方告上了法庭。這則新聞在今天看來簡直是匪夷所思，因為現在既沒有李先生這樣“軸”的演員，也沒有這麼心慈手軟的片方。片方的注水動輒十幾二十集，甚至集數直接翻倍的事也不是沒發生過。片方變得這樣兇殘，一方面當然是對利益最大化的不懈追求，另一方面也是迫於演員高額片酬的壓力。

說白了就是調你胃口，賣個關子……

一般都是很優秀的電視劇，

劇本存在。明筆，暗筆 ，倒插筆，

順序不能亂了，不然劇情你就看不懂了，

電視劇又叫電視連續劇，這和電影有很大的區別。

有的電視劇有好幾十集，而排成電影之後，最多也就兩個小時左右，電影為什麼是把整個劇情重要情節演出來，能簡化的地方都去掉了，而電影的整個劇情卻和電視劇沒有什麼大的出入。

電視劇在電視臺播出，第一要的是收視率，收視率越高，電視臺播出的廣告就越貴，電視臺的盈利大部分來自廣告，電視連續劇顧名思義就是為了多集拍攝，如果劇情節奏過快，沒演幾集就劇終了，對電視觀眾也不負責。

導演想的是，這他媽誰讓把三十集改成六十集的？

其實無論導演有多渣，他也想拍出好一點的片子，用來保飯碗和將來好提高要價。

至於節奏慢、拖沓，基本是贊助商和投資人要求的，(導演有時也是投資者)。

兩集變三集，就能增加一個廣告排擋，兩集變四集，就能增加兩個。

一集的內容擴充套件開，就要增加那些觀眾認為的雞肋內容，節奏勢必會慢很多。

其實，節奏慢下來，拖得長一些，符合投資人、廣告商、製片方、演員及播出平臺各方的利益，大家何樂而不為呢！

但是，它卻嚴重損害了最為重要的觀眾利益。這一點上述各方都知道，但它們會認為只要故事整體不錯，能夠足夠吸引人，這就可以忽略了。

有些事情也不用太過糾結，願意看就看，不願看放棄，如此而已。

這個要問導演特別是《新世界》的導演。他們會悄悄的告訴你：因為多磨蹭一分鐘就是十來萬，多磨蹭一集就是幾百萬。所以順著一條故事主線，他們要不停地發岔發岔，不停地製造衝突和矛盾，讓你食之無味，棄之可惜，看也難受不看也難受。正在播放的《新世界》誰都明白是一部神劇，神編、神導、神演，要在平時我估計大部分早己棄之，但是正好碰上新肺疫情了，不想看也得看，不然沒事幹呀。再臭再長的電視劇都是有市場的，有市場編劇導演們就得往長裡編，越長腰包鼓的就越大。

還有各方面的成本，演員的片酬等，足夠多的集數能收更多的費用還能吸引贊助，投資方，廣告等等來獲得利益最大化。 所以拍攝一部劇實際是很複雜的，牽扯的利益比較多，所以我們現在能看到一部好的電視劇作品是很不容易的。在這裡打自內心推薦一部劇，不知道大家最近有沒有看，新版的《絕代雙驕》還是值得一看的，劇情不算拖，很尊重原著，雖然老版的很經典，但是都是魔改了，這部劇是如今翻拍的很難得尊重原著的了，看完讓人回味無窮

為什麼一些電視劇節奏慢的急人？原因很簡單，要回本賺錢啊。

中國產電視劇集數長，節奏慢，少則四五十集，多則七八十集，一句話能說清得事，非要演上兩三集，差個幾集沒看都不影響劇情進展，這些問題，觀眾看得清清楚楚，導演為什麼不明白？

其實，他們是明白的，比任何一個觀眾都清楚明白，可明白為什麼還要這麼弄？

說起來就是這些原因：

現如今影視劇行業，亂象叢生，資方投入無法用到電視劇製作中，演員片酬反而佔據電視劇製作的大頭。

流量粉絲多，一線能保底，這是最為穩妥的兩種辦法，出品方為了能請流量請一線，不惜掏大價格，用重金，惡性迴圈之下，演員價格居高不下，電視劇品質無法確保。

如此之下，電視劇沒有了品質，想要賣錢就要依靠演員名聲，同時努力讓演員在有限時間多拍戲，多拍素材，多剪輯劇情才能彌補演員片酬高價帶來的負擔。

電視劇製作完成後，一般由電視臺和影片網站負責購買播放，購買方式是按集數付費，那麼多加劇情，多注水就是電視劇製作方回本的最佳辦法。

注水劇情自然會受到影響，表現出拖沓，節奏慢，明明沒有必要的劇情，非要演上幾集，利益與作品之間取捨，本就是無解的。就連當年大熱的良心劇《人民的名義》，為了回本，只能選擇注水，死撐著演到52集。

而有些劇不只要回本，還要賺錢，付那麼高演員片酬，辛苦那麼久，當然就會選擇注水。

除了演員片酬和電視劇賣錢，這兩個最直觀的原因，有些電視劇還會因為金主爸爸的廣告植入發愁。

劇情短，不適合植入廣告，作為金主自然不高興，那就要想方設法，沒條件創造條件的拍些東西，把廣告植入電視劇。

為了表現廣告，原本與廣告不符的電視劇，就需要創作場景拍著東西，這些廣告植入的同時，劇情也就需要拉長。

為了捧新人，電視劇需要不斷增加新人戲份，讓他多多出鏡，多多露戲，這樣至少能和觀眾混個臉熟，劇情短根本達不到這個目的，那麼加戲就成了不二之選。

配角戲加多了，電視劇自然要增長，主線多多少少要跑偏點，節奏表現就更慢了。

現如今導演門檻低了，誰都能做導演，但是當導演的水平參差不齊，有些導演把握不住節奏，顯得劇情混亂，前後矛盾，無法自圓其說。

這時候長劇情的好處就顯示出來，導演加時長，慢慢想辦法一點點自圓其說，儘量彌補劇情上的漏洞，雖然很多時候這種辦法並不管用，只會暴露出他更多的問題，但是總比短劇情時一無是處要強些。

電視劇針對的目標群體是有選擇性，慢節奏，拖沓劇情，對於快節奏生活的現代人是互斥的，沒有多少人真的有耐心，一集不拉的看完一部七八十集的電視劇。

剩下這小部分就是他們的目標群體，這類人不喜歡思考，或者懶得為部電視劇去思考，不願看費腦麻煩的劇情。

資訊量大，極度燒腦的電視劇，看著太費勁，他們只是想看看甜甜的小劇，所以不在乎劇情是否合理，也不在乎時長，大不了快進加二倍速。

慢節奏電視劇某種程度上來說，也是屬於市場選擇結果，所以人都清楚它的存在，但是利益相關方方面面的人都無力改變，只能盼望未來的影視劇市場朝著良性方面發展。

劇情節奏緩慢，在不考慮導演弱智的情況下，我想可能會有幾方面的原因：

1.導演其實想透過慢節奏展現更多時代背景下的細節，大量細節的刻畫隊整個劇情 的發展會有某種程度的拖沓，比如最近徐兵導演的新世界，20多天的故事放到70集的篇幅，而且其中有好多天直接濾過，另外的一些日子發生的事情放到了那麼長的篇幅中來刻畫。

2.節奏慢，不一定是真的慢，而是觀眾對中間的劇情失去了興趣，只對結果有期待。造成這種感覺的關鍵在與前後內容過於單一，讓觀眾感覺前後劇情中沒有更多的銜接與拓展，劇情從前到後比較單調，所以大家期待劇情的發展更快一些。

3.設定一些吊人胃口的東西，埋下伏筆，勾起觀眾足夠的好奇心和思考；但如果後續劇情對伏筆的迴應不夠合理，或者用的太多，觀眾就會反感，而對後續劇情失去的期待，只想快點知道導演給出的結果。比如新世界中的小紅襖的存在本身可以起，但用的太多了，無數次小紅襖嫌疑人的出現和被證偽，顯得有些荒誕和無奈，大家開始反感，只希望快點知道兇手是誰。

4.為了迎合市場，分析一個現在的影視作品，必須要在當下的大環境下分析。從導演和團隊本身製作這個電視劇，到中後期的宣發，都有一些列的正規化或者說規則，想要生存或者是有好的收益，都需要考慮各個環節如何操作。好的作品不一定賣錢，差的作品說不定大火，一切向錢看，這是當下中國的大環境的重要標準。

5.汪海林曾經就爆料過很多影視圈的操作，一個電視劇呈現出來的效果，導演能佔到的因素也是有限的，背後的因素很多，不能把責任全歸結到導演身上。