客觀地說，他的鋼筆字還是具備一定的藝術性特點的！首先，他的字有造型。也就是說他的意識裡有藝術的追求。字有大有小、有長有短、有收有放、有開有合。其次，他的字有章法。行列和行距有長有短、有寬有窄、有大有小、有疏有密。第三，他的字有韻味。他知道他不僅僅是寫字，而是追求變化追求藝術性，骨子裡透著一絲靈動的韻味！所以老郭的鋼筆書法還是可以的！但他的毛筆字不行，缺乏變化，搭眼一看還是鋼筆字的基礎，沒有毛筆書法獨有的韻味。顯然是老郭臨古帖少、看今人書法作品少，倘若手頭有一些國展獲獎書家的作品集經常觀摩，依老郭對藝術的靈性應該會有很快的提升！

郭德剛先生是相聲演員，在相聲表演上很有才華，有感染力。節目主持也風趣幽默，尤其能逗女演員女嘉賓。在寫字方面沒有見到過先生過多的作品，僅此一幅。結體天真爛漫，行筆不走尋常路，如“寬”、“草”的框，字大小、長短參差搭配，看上去有趣味，正如他的人生。但他畢竟不是書法家，寫字屬於自娛自樂，怡情養性，興致所至，揮筆遣興，僅此而已！

對於書法，我也不能班門弄斧，打腫臉充胖子，給自己難看，關於書法，不是每個人都看的懂的，不是每個都在行，各行各業都如隔行如隔山。

就那我來說，我就不知道郭先生是誰，也不懂這個人的來歷，怎麼會知道他的書法呢，在說也沒資格評價他們的書法，他們是名氣，走邊大江南北，一個天不知低不知的文盲，來評價他，那不是敗壞了他們的名聲，還染壞了他的雅氣修養素質才怪。

話說有說回來，我自己就是自己，中國的字是方塊字，橫平豎直堂堂正正的，做好自己。

一開始 提問說到郭先生的書法，我的思路一直停留在郭沫若的書法上。因為書法之所以為法，是講法度，有底蘊，還要有根源，比如開始學得楷書四大家，還是魏晉南北朝二王書法，還是北碑或者南帖等等。

所以古人論書法，就會說首先是繼承傳統基礎上，"無一筆無來歷";

再論發展創新。 就是"不學古人，是為無法 盡學古人，何處著我"。所以不學古人 就是旁門野道 就是無法。

而現在人，隨便出口 ，就是書法大師 ，一普通書寫，就叫書法 。所以就屬於群龍無首 各書一家了，站在這個標準下，姑且就把你看到的他寫的硬筆字怎麼樣，有啥印象也稱為書法吧。

1首先第一印象是屬於硬筆字一類，沒有經過系統的毛筆書法訓練。

2字型屬於個性化的，自由發揮書體，如果按照"字如其人"標準來判斷。郭的字是能代表他的風格 就是字型比較有字趣，有個性。

3創新意識多於傳統文化 就是說正因為沒有經過相對來說較系統的毛筆書法訓練，想咋學咋寫，所以你看他的字左凸右出，可以破格書寫，咋開心咋來。比如，下面的"要，"按照書法的行草書筆法，是沒有人這樣寫的，路數不對，就像打拳，按規矩對練，打著打著 對方就不按套路走了 屬於自由拳，也無所謂好不好，但你要提"書法"兩字，就只能按法度的書法來說了。

再如"很"也一樣，很有趣，但也很自由 正應景了他下面那說句話"去他的吧" 。愛咋地咋滴，愛咋寫咋寫。

下面一幅是毛筆字，整體看還是以趣得意。比如"雨"字 "草"字。有點"寧拙毋巧"的稚態體結構風格，還是別具一格的。但那個"寬"字 似乎多出來一個點，不論錯別字的話 就還是以自由書寫來論，可能是當屬寫的順手，就即興發揮覺得多蹲一下點也沒什麼，開心就好。

書法是門藝術，藝術也分各門各派，要想成為藝術，那要達到極至！每個人的欣賞水平不一樣。有的藝術讓人欣賞，有的藝術讓欣賞人看不懂，所以每個人的欣賞水平不一樣，看法也不一樣……我個人覺得藝術不能評價，有欣賞水平的停足欣賞、不願意欣賞的一走了之而已……

藝術是相通的，郭先生是相聲藝術大家對相聲的藝術手法拿捏的是爐火純青，所以對書法的藝術手法也有一定的觸類旁通。

相聲的行話

墊話

曲藝名詞。 相聲演員登場表演正式節目前的開場白，有時也是一個小節目，吸引觀眾注意或點明正式節目的內容。

一個好的書法作品在開篇的地方都在做鋪墊，一方面是情緒上還相對平穩，另一方面也是為後面的經常做對比鋪墊。如《蘭亭序》開篇的“永和九年”四個字和後面的對比(圖二)，再例如懷素《自述帖》的開篇兩行與後面的對比(圖三、圖四)。

入活

曲藝術語。 指相聲演出時，用以將墊話引入正題的一段內容，具有承上啟下的作用。

相聲的“入活”就是書法家情緒的醞釀階段。

包袱

一個笑料在醞釀、組織時稱“系包袱”，迸發時稱“抖包袱”。習慣上也將笑料稱為“包袱”。

相聲的“包袱”是笑料的迸發、是相聲的核心，是讓人拍手稱絕的語言藝術，而書法的“包袱”就是書法家情緒的迸發，此時的奮筆疾書是書法家真情的流露，以真情感染觀賞者。

三翻四抖

曲藝術語。 相聲組織包袱的手段之一。指相聲表演時，經過再三鋪墊、襯托，對人物故事加以渲染或製造氣氛，然後將包袱抖開以產生笑料。相聲的“三翻四抖”是在用語言反覆調動觀眾的情緒，時而平和時而大笑，書法則是書法家自身的情緒時而平靜時而高昂相應的表現在書法之中，感染觀看者的情緒。

郭老師的書法中有“鋪”有“墊”(如圖中的“雖”、“不”、“生”、“之”)有“抖”(如圖中的“雨”、“寬”、“草”)大開大合，跌宕起伏像是書法中的大開大合，收發自如。

我也是經常聽相聲，都知道相聲有四門功課“說、學、逗、唱”郭老師的四門基本功相信沒少下功夫，正因如此郭老師研究書法基本功的時間應該不是很充份，書法的基本功:用筆、線條質感、結體結構規律、章法佈局、用印落款要求這些也都需要時間去專研下功夫。其實郭老師自己應該也不會說自己是在寫書法，但他的作品中可以看到郭老師的藝術追求、審美趣味，自娛自樂(圖五、六)。

郭老師的硬筆，應該是要時常動筆寫段子的原因，熟而生巧，硬筆的基本功，不錯加上郭老師對藝術手法的理解，郭老師的硬筆還是有自己的風格，有一定的藝術性的。

聽說郭先生在說相聲時，“自稱”是書法家。我一直很好奇。

郭先生是家喻戶曉的相聲表演藝術家，郭先生有兩個兒子，郭先生的大兒子郭麒麟，前段時間參演了電視劇《慶餘年》。哈哈~~

郭先生太牛了！佩服！佩服！我佩服郭先生是相聲大師，佩服郭先生培養出一個優秀的兒子，佩服郭先生多才多藝：除了相聲大師外，還有人稱郭先生是導演，稱郭先生是文學家，稱郭先生是主持人……郭先生的書法到底怎麼樣呢？

來，來，來！我們現在就欣賞一下郭先生的書法。

下面這幅是郭先生的鋼筆書法：

我認為郭先生的鋼筆書法：自然流暢、遊刃有餘，錯落有致、渾然一體。

再看這幅是郭先生的毛筆書法：

郭先生的毛書法總體看：中鋒用筆，結構方整，章法對稱。

細看郭先生的毛筆書法，更像是在畫畫，筆畫長短粗細，墨色濃淡乾溼，富於變化；字面生動形象，充滿想象力；形態大小胖瘦組合協調，像不像幾個人在臺上說相聲呢？

“寬”代表郭先生，“天”代表于謙老師，“根”代表郭麒麟，“無”代表小嶽嶽，“草”代表小嶽嶽的搭檔孫越，還有郭先生的徒弟們：張雲雷、孫鶴祥、孔雲龍……

郭先生不愧為相聲大師，德雲社的領頭人，用書法的筆法，畫出了舞臺相聲藝術！不知郭先生看了我的調侃會做何感想~~

郭德綱，相聲表演藝術家。

郭德綱寫毛筆字只是一種業餘愛好而已。郭德綱自己都沒有說過他寫的字是書法。

書法和相聲藝術也不相通，否則韓紅鐘南山也都是書法家了。

不過，郭德綱的字比較有趣，非常符合他詼諧的個性，很可愛。字如其人，在這裡得到了很好的印證。

郭德綱的字你說有傳統書法的影子，用郭德綱老師自己的話來說就是，胡說八道。

我相信郭德綱老師自己也不會在乎是不是書法，人家根本不需要用書法來證明，只是有些人吃的實在是太飽撐了，硬要把老郭的字往書法靠，無聊至極。

俗話說：字如其人。一個人的字能代表著其性格特點和心理，用字如人生來概括也不過分。怎麼評價郭先生(郭德綱？)的書法？我從你發出二幅書法和他的藝術人生來分析。

一、人生經歷

郭先生(郭德綱？)，1973年出生於天津，中國相聲演員，影視劇演員及電視節目主持人。 1979年投身藝壇，先拜評書前輩高慶海學習評書，後跟隨常寶豐、侯耀文、楊志剛學相聲，跟盲藝人王田雨學西河大鼓。其間又學習了京劇、評劇、河北梆子等劇種，輾轉梨園多年。1995年，創辦北京德雲社。2013年蛇年首次登上中國中央電視臺春節聯歡晚會的舞臺。

我想或許與他本人的學藝經歷有關係。不管怎麼樣，敢於曬出來，是值得表揚的。好不好是另一回事，只有正視存在問題，才能採取措施改進。看過作品，再看這個人的時候，最好的讚美就是：字如其人。一個人的字，是另一個自己，字裡藏著一個人的滄桑，字裡帶著一個人的情感，字裡凝聚著一個人的品位與靈魂。

二、能力提升

明星在許多節目上都當眾展示過自己的筆墨才華，證明他們喜歡書法。對於他們來說，學習書法一是可以修身養性、陶冶情操，二是寫得一手好字也是很風光的一件事。像張鐵林、陳道明、唐國強、徐靜蕾等這些資深演員，在業餘時間堅持練字，久而久之成了娛樂圈的書法家，書法界的大明星。

如果是借用自己的明星作品炒作、提高自己的身價，甚至拍出了百萬以上的高價。那麼與黨和政府提倡學習中國傳統文化，能夠幫助青少年樹立正確的人生觀和價值觀相反，就不好了。

前一段時間，演員夏雨也曬出了自己臨摹唐代書法家歐陽詢的《九成宮醴泉銘》。以一個書法愛好者的水平來說，他的歐體寫得很專業，非常出色了，被很多網友稱讚。

明星書畫已漸成風潮，無論是娛樂界、演藝界還是曲藝界，都在演出後的業餘時間苦練書法。也希望明星們透過自身名人效應，營造一種藝術氛圍，引導大家來關注書法、創作書法，是應該值得提倡的。

古人說，字如其人，做人為先。只有人做得正、做得真，他的字才經得起考驗、經得起品味。字讓人貴，人也讓字貴。

三、個人建議

不知大家有沒有發現，雖然明星們都在學習書法，但是其中很少臨帖的，沒有專業老師指導，他們大多都是拿著毛筆或鋼筆自主創作，應付各種場合，這樣反而使他們的書法水平受到了限制。我確得明星們要邁出這一步，就要比古人花更大的力氣。

明代書法家王鐸極力反對學習時人之書，崇尚師古且以“二王”為宗，力學名家書跡。他曾自定日課，“一日臨帖，一日應請索。以此相間，終身不易”。

希望郭先生以古為師、以古為新、 以古開今，提升自己。用自己的名人效應，積極引導青少年學習傳統文化，為國家做出貢獻。

字裡千秋，字外人生。寫字，是人一生之中不可缺的事情！

郭先生的書法嚴格上說是他本人的藝術創作，有他自己風格的創作，不像書法。他細的開心，喜歡的欣賞，不喜歡不看就好

本人能想到得就倆字

有趣！

郭老師書法實在有趣

相聲、書法，二者幾乎毫無關係

故不要帶著看相聲的眼光去看書法

要了解了這個人才能去欣賞其筆墨

字如其人，一點不假

郭老師的詼諧幽默看來不僅體現在生活中

更是躍然於紙上在這小小的一張宣紙之中

你說他寫的好？靈動？流暢？蒼勁有力？

滋以為不可如此評價

人家本人奔著個有趣來的，怎可揹負起如此多盛名去呢？

感謝您提問，感謝我作答[握手]

郭先生的作品字畫，我給出：不像書法藝術的“書法家”，帶有濃郁的民族文化特色和氣息，還有童趣可愛和溫暖天真，郭德綱不但相聲獨樹一幟，書法也有很強的造詣，他走的路程是欲戴其冠必受其重之道。

一把扇子都能勾勒出民俗，與高雅時尚不成正比，但是讓人看到非常沒有違和感，恰似他的書法創作卻能表達他所在的職業和愛好，更確切的說就是：一看他的字就會被套牢、被逗笑，且不是貶義。

老郭有才華，本人喜歡他的相聲也喜歡他的“書法”，喜歡自有喜歡的道理，無以名狀。聽郭先生的相聲會給勞累以寬慰，看了他的“書法”也是一種調坎的藝術，不愧為硬核的頭腦-別出心裁，可贊！

好看，像他的相聲一樣好看！

世間本沒有路，走的人多了，也就成了路。世間本沒有書法流派，寫的人多了，就有了流派。

郭先生的書法，給人的感覺絕不是蠅營狗苟的人能寫出來的，給人感覺反而是像禪師、或者覺悟者寫出來的。雖然郭先生總是給人逞口舌之快的感覺，但從他的書法，能體會到他深層次，可能是豁達。

人情練達即文章。郭先生屬於人情練達到極致的人，他的書法自然有巨大的吸引力！

最近，德雲社很不安寧。

先是郭德綱弟子吳鶴臣突發腦出血，其家屬眾籌百萬元鉅款惹來爭議；後是郭德綱弟子張雲雷調侃汶川地震，惹眾怒後出來道歉。

十幾年來，郭德綱一直紅，德雲社一直火。風生水起的同時也容易風波湧起，飽讀太平歌詞、飽覽人情世故的郭德綱不會不懂這些，所以，他一直用書法來警醒自己。

用書法寫名言、書警句，一則鞭策自己，一則告誡世人，所以但凡能用毛筆的人，都特別喜歡這種形式。

這不，最近郭德綱就在微博上曬出書法新作，內容發人深思——

看看區域性——

寫的是：

天雨雖寬，不生無根之草；

佛門廣大，難度不善之人。

己亥春月郭德綱。

書寫內容，應該是摘自清人郭小亭的《濟公全傳》，第一百八十一回《醉禪師書寫忠義詞 假道姑拍花盜嬰胎》有兩句：天雨雖寬，不潤無根之草；佛門廣大，難度不善之人。

郭德綱把潤寫成了生，雖不如原文恰當，倒也說得通。

但是網友們仔細欣賞了一下書法，發現這20個字的正文，居然錯了5個字！

這個字就不算錯了。看下文——

難的繁體字，少了兩橫；度人的度，多了三點水，善字少了一橫。

再回頭看看前面——

雨寫了八個點，但這個不算錯。趙孟頫還寫過九個點的——

不過無字的五個點，就不知來歷了。而且似乎，把這個點挪給雖字更合適——

這麼一算，20個字裡，錯字多達5個，四分之一的錯字率。

平常寫寫毛筆字是個好習慣，但最好認真些。作為公眾人物、微博大V，有正本清源的義務。

一個相聲演員，缺乏最基本的校對知識，確實不妥。就拿前兩年推出的《德雲社家譜》來說，繁體字錯誤連篇，還用了啟功體，所以很多內容看起來都很詭異——

為警效尤的警，是個錯別字，正確的用法是為儆效尤。而令人髮指的發，應該是頭髮的髪，而不是中發白的發，繁體字用錯了。

文字小貼士——

除了這倆字，還有一些繁體字誤用，我們來羅列一下——

十不準，準的繁體字全錯了，不是繁體就一定要加點東西。

文字小貼士——

情有獨鍾的鐘，應該是鍾，不是鐘。鍾情會想，鐘情可會響的。

文字小貼士——

這哥們的藝名，應該是松樹的松，不是鬆散的鬆吧。即使藝名誇張一些，那這位的本名呢——

等等，連武松也不放過嗎？

除了名誤用，姓也給人用錯——

範振鈺的範，豈是模範的範？

文字小貼士——

用錯繁體字，不能完全怪德雲社。但德雲社的問題在於，搞不懂繁體，偏偏用繁體。

最近微信上有句話很流行，叫“別用你的業餘愛好，挑戰別人吃飯的本事”，郭德綱透過多年苦練，從一個業餘相聲愛好者打進專業文藝界，一路艱辛，得來不易。但天下聞名，並不意味著通吃天下，寫毛筆字門檻很低，但是書法的標準很高，玩好了別人給你點贊，玩不好就會鬧笑話，而這種笑聲，恐怕不是郭德綱想要的吧。