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1 # 荷葉荷葉餅
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2 # 我來和你談畫畫
化時眉、眼、嘴的細微變化,抓住神情最為自然、生動的時刻進行刻畫,使畫面充滿生氣。
從平視角度分析頭部
頭高的一半處是眼睛;眼睛到頭頂距離的1/5處是眉毛;眉毛到鼻底的長度等於眉毛到髮際線的長度,也等於鼻底到下巴的長度;鼻子到下巴距離的1/2處是下唇緣;耳朵的長度等於眉毛到鼻底的長度。以眼形的長度為單位,可以把臉的寬度分成五個等份,從左側髮際線至右側,為五隻眼形;兩隻眼睛之間有一隻眼形的間距,兩眼外側至側面髮際線各為一隻眼形的距離各佔面部整體寬度1/5的長度。
02
從仰視角度分析頭部
人物頭部的基本結構會隨著觀察角度的變化而變化,形體會因為角度的原因發生巨大的改變,仰視會造成面部結構及五官形體的變化。首先,頭部下巴的部分會被拉長,腦門的高度會隨之變短,注意鼻子底線和耳朵上沿的關係;五官整體會呈現出向上彎曲的弧度的趨勢;頭部五官的位置會提高,耳朵的位置則會相應降低;還有就是下巴底面的面積會加大,轉折較清晰,我們也能看得比較清楚。
03
從俯視角度分析頭部
在高一點的位置觀察人的頭部,會出現俯視的效果,直觀的感覺是腦門變大、變寬了,而下巴卻變短、變窄了,感覺頭部整個形體向下收進去了。俯視的角度,要注意眉毛和耳朵上沿的空間關係;從側面俯視觀察模特,特別要注意鼻子和耳垂的空間關係,眼睛和下巴的空間關係;俯視角度的半側面是比較難表現的,不僅要注意五官排列向下弧度的特點和趨勢,還要格外注意五官之間形體所形成的角度關係,這也是幫助我們檢查形體準確與否的客觀依據。
04
透視
頭部透過頸部的運動,可以前俯後仰、左右轉動。隨著空間的變化及我們觀察物件時的視線高低與視角的變化,頭部及五官位置之間便產生了各種透視現象。如頭前俯,則頭頂擴大,面部及五官縮短,下頜面比例加大。頭的不斷轉動便產生了各種透視弧線的變化。
把握這些透視變化,我們首先應確定頭部中線、五官輔助線,再以此出發去把握頭部運動規律。在把握這一規律時要注意以下幾點:一是掌握透視變化規律,如近大遠小,視線以上的東西近高遠低,視線以下的東西近低遠高等;二是瞭解頭部的結構連貫性,頭部運動引起結構透視變化,要依靠結構輔助線從中找出變化規律;三是視覺位置的判斷力要準確,觀察整體透視視角,推斷出變化的透視幅度。只要把這三者把握好,無論頭怎樣運動,都能從中尋出一定的規律。
05
正面
平視的透視規律:
一般平視、正面頭像都保持正常的五官比例,沒有明顯的透視變化。
仰視透視規律:
一般仰視、正面頭像頂面縮小,面部及五官縮短,下頜突出,體積放大,這就是上小下大的仰視效果。
俯視透視規律:
俯視與仰視正好相反,頭頂擴大,面部及五官縮短,這就是上大下小的俯視效果。
06
3/4側面
平視透視規律:
平視半側面頭像的長寬比例由於受透視旋轉變化的影響,透視影響較為明顯,幾條五官輔助線發生近大遠小的變化。
仰視透視規律:
這個角度透視影響很明顯:橫線方面,幾條水平的五官輔助線發生近大遠小的變化;縱向方面,頂面縮小,下頜放大,上小下大的仰視效果。
俯視透視規律:
這個角度透視影響很明顯:橫向方面,幾條水平的五官輔助線發生近小遠大的變化;在縱向方面,與仰視正好相反,頭頂擴大,面部及五官縮短,體現出上大下小的俯視效果。
07
正側面
平視透視規律:
一般平視、正側面頭像都保持正常的五官比例,沒有明顯的透視變化。正側面平視頭像的長寬比例由於受透視水平旋轉變化的影響,縱向比例發生變化,而橫向比例保持不變。
仰視透視規律:
由於正側面只能看到半張臉,橫向的五官透視變化不是特別明顯,但在縱向方面,頂面縮小、下頜放大、上小下大的仰視效果較為突出。
俯視透視規律:
由於正側面只能看到半張臉,橫向的五官透視變化不是特別明顯,但在縱向方面,與仰視正好相反,頭頂擴大,面部及五官縮短,體現出上大下小的俯視效果。
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透視範例
這張作品中模特額頭的形體比較飽滿,要注意分析額頭部分的透視關係,該“轉”過去的結構要處理得能“轉”過去,這些都要透過準確的透視關係表現出來。
3/4側面素描頭像的透視關係會比較複雜,要儘量把握準確,否則遠處的臉會翻”過來,嚴重影響頭部形體的準確性和空間感。
注意五官結構的輔助線應該是基本平行的,這樣才能保證五官的透視是在同一視點和角度上,五官和麵部其他結構的透視關係應該保持一致和統一。
09
構圖
構圖也就是我們經常提到的畫面經營位置,這一步是在畫素描頭像之前首先要解決的問題,也是非常重要而關鍵性的問題。
1. 從視角來說:在訓練過程中,應有意識地從仰視、平視、俯視及正面、側面、四分之三等不同角度進行訓練。
2. 從媒介來說:應有意識地對短髮、披肩長髮、辮子、帽子、眼鏡、鬍子、圍巾等輔助物的形式進行訓練。
3. 從規律來說(以考試用紙為準):
八開紙通常上面留出1.5—2釐米,頭像高度為22.5釐米左右。
四開紙通常上面留3釐米,頭像高度為25釐米左右。
在構圖中,通常情況下,頭部視線前方都要留出相對較多的空間,後方的空間可相對少一些。當然此規律也不是一成不變的,比如遇到表現女性長髮,梳馬尾辮和四分之三側面角度的表現時,頭部可適當往前移,緞帶辮子留出一個相對合適的空間,以此來保證畫面中頭髮作為一個最重的色塊在畫面中上下左右及大小的視覺不衡。
原則上人物安排於畫面視覺中心,大小適當,以保持畫面平衡,注重人物頭、頸 、肩整體在畫面中的關係。避免過偏、過滿、過空等現象。
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3 # 藝術狂人2
很開心和你聊一下素描頭像黑白灰的問題
一首先,我想給你提一下建議,你的問題中,希望素描頭像畫得逼真,我覺得你應該調整一下畫畫必須逼真的思想
首先我個人拙見,覺得應該糾正一下你的思想
其實在藝術創作中,畫得逼真,畫得很像,畫得如同照片一樣真實,那隻能說明你技術達標,但是很難達到藝術的境界
畫家費欣的素描頭像,灑脫奔放的線條,粗獷的塊面效果,是照片達不到的藝術境界
就藝考而言,模特也不用達到百分之百像,因為評分現場模特都不在,所以我們達到百分之七八十相似度就足夠,結構,比例,造型,空間準確就足矣
就冷軍的極端寫實主義作品而言,冷軍精湛細緻的繪畫風格,雖然也是寫實風格,但是冷軍的寫實作品畫素已經超過照片的畫素,所以冷軍的藝術效果也是照片不能達到的境界
冷軍畫一幅作品,肯定需要很長一段時間,但是藝考素描只有半天時間考試,所以你是無論如何想達到細緻入微的地步,時間上是完全不夠的
二 聊一下素描頭像黑白灰的問題吧
如何拉開黑白灰的畫面層次,給你提幾點建議
1拉開黑白灰關係,首先肯定要按照嚴謹,科學的作畫步驟作畫
起稿——鋪大色調——深入刻畫——調整收尾
注意,起稿的時候,就必須有立體思維,把頭像當成立體空間來起稿,以粗線條起稿形成塊面效果
三鋪大色調階段,暗部一定要暗下去,該暗的地方一定要暗下去
畫頭像,記住,頭髮是黑的,臉是白的,脖子是灰的
鋪大色調時,首先要定好畫面黑白灰關係
縱觀任何一幅素描頭像,都是頭髮黑,臉是白的,脖子是灰的效果
所以,臉上的暗部再怎麼暗,都不會比頭髮暗,一定要把握好大關係
再如,頭部亮部的色調,肯定不會比脖子灰,或者一樣灰
四 刻畫細節,也要隨時注意大關係,所以細節色調的豐富都是依附於大關係,建立在畫面整體黑白灰關係之上的
看許多素描頭像畫,優秀的素描頭像作品,亮部所有細節都控制在亮部上,都不會超過暗部的深度。
五 暗部可以用6B,5B畫,亮部肯定用2B,HB刻畫
切記不要從頭到尾一支筆畫完一幅畫,這是不可取的
不停換筆,是畫畫的好習慣
就像是畫一幅水粉靜物畫,用一隻大筆鋪大色調,但是畫一個瓶口,一個罐口,肯定需要換成小筆來刻畫
許多素描頭像,暗部多用6B畫,亮部用2B,HB畫
總結
素描頭像如何成功拉開黑白灰
1 首先肯定要按照嚴謹,科學的作畫步驟作畫
2起稿時,粗線條塊面作畫
3頭髮是黑的,臉是白的,脖子是灰的
4暗部一定要暗下去,該暗的地方一定要暗下去
5 刻畫細節,也要隨時注意大關係,所以亮部細節深淺不能超過暗部深度
6暗部可以用6B,5B畫,亮部肯定用2B,HB刻畫
回覆列表
最簡單概括就是頭髮黑臉白脖子灰
該黑的地方一定要膽子大,使勁往死黑,比如畫眼球的暗部啦投影之類、頭髮最深的地方,是最黑的地方,最黑的地方都不夠黑畫面肯定會灰。
該淺的地方也一定要控制,不一定要把所有看到的細節全畫上,臉的亮部是最該白的地方,需要自己去取捨看到的細節,全都畫上去讓亮部不夠亮,會顯得灰,還會感覺整個人都髒髒的。這一點在畫年輕女性時更應該注意。
這樣才能拉開黑白灰~