人物速寫主要是頭手腳，然後就是人的比例結構 對於你的要求，要分步畫的圖片，那麼我現在就給你分佈講解 速寫不畫素描，首先不要畫大的輪廓 因為那樣不好把握，而且很難第一步就把人物的大感覺找到

（一） 所以第一步先畫眼睛，從一隻眼睛，再到五官一步步向外推 畫五官和頭部，突出的是神，一定要抓住特點，特點抓住一個就好了，特點多了到處都是就等於沒特點。

（二）頭和脖子的連線處一定要注意，模特穿著衣服時要注意肩膀的位置，要透過衣服看本質 （三）然後畫衣服，推到手的位置後細化手部 畫手的時候可以突出人的胖瘦，胖就簡單的勾線，手就突出骨節 畫手還可以突出人得性別，女人，線條柔美細膩，男人就多些皴擦 畫手還可以突出這人的職業，勞動人的手和教師的手肯定不一樣

（四）畫完手後，要注意上下身的連結，即腰的位置，跨的位置 之後腿要注意膝蓋的位置 不要只畫表面的衣褶，最重要的是卡骨點和人物比例

（五）最後是腳，鞋一定要畫的生動突出鞋的質感 速寫最重要的是人物的感覺，就是你第一眼看見那個人時的感覺一定要保持住 如果你想練習線條和嚴謹性，可用自動鉛畫或細油筆水筆都可以，但千萬不要用橡皮，錯了，在以前的基礎上再畫 如果你想練感覺，營造氣氛，就用炭鉛，過炭精條，柳木碳條也可以，這時的橡皮也不再是橡皮，是筆，只不過是反著畫的筆 我建議你沒事畫自己的手，只要閒著，或沒人的時候畫自己的手，擺出各種姿勢，角度一定要刁鑽，這樣才能練出效果 如果還有什麼人物方面的問題可以隨時問我 祝你好運

帶場景的人物速寫是在雙人或多人的基礎上增加一些道具或生活場面。通常以中心人物為主，次要人物或景物為輔。無論多少人物、多大場面，處理好人物與人物之間、人物與景物之間的層次關係十分重要。首先，取景要符合構圖法則，安排好主體人物與環境的透視關係。然後，開始刻畫最前面的人物，在新增陪襯人物時，尤其要注意陪襯人物只是起到襯托主體人物的作用，不可暄賓奪主。最後新增光影、明暗變化，再配上一些環境和道具，以此來烘托畫面的整體氣氛。環境要抓有特點、典型的景物，以使主體形象更加突出，整幅畫面更具生活氣息。

場景速寫是在單人速寫訓練的基礎上進行的，畫面的組織結構更加複雜多變，對考生也提出了更高的挑戰。場景速寫是各美術學院入學考試的必考科目，是對學生造型能力的綜合考察。 場景速寫需要學生在較短的時間內控制更為複雜的畫面關係，在構圖與構成關係上應該有主動、合理的佈局；在藝術表現方面應更注重畫面節奏感的安排，在主次、虛實、鬆緊、強弱等方面應有更為明確的表現。

場景速寫的訓練不僅是對學生造型能力的提高，更是在培養他們觀察生活、感悟生活、表現生活的能力。所以，場景速寫也為美術學院命題創作的考前練習奠定了重要的基礎。

場景速寫是指以人物活動場面為主體或以景物為主體而又有人物活動的速寫，可以說是人物速寫和景物速寫的綜合。

場景速寫包括了人、物、景等要素，不僅場面大、內容多，而且一般都以人物活動及動態形象為主，因此難度較大。掌握人的形體結構、動態規律和透視、構圖的基本原理，是畫好場景速寫的基礎。在場景速寫中，無論是形象的取捨還是組合，都要充分發揮畫者的主觀能動性，切忌被動地自然摹寫。

在場景速寫中應著重把握以下幾個要點。

1）把握主題

就像寫文章首先要明確寫什麼及表現什麼主題一樣，主題性也是場景速寫的一大特點。場景速寫首先要把握主題，確立主題的表現，即確立場景速寫中的主體形象。一幅場景速寫只能有一個主題,主體形象即是場景速寫的中心。其他與主題有關的人、物、景都是從屬的，是為突出主題、烘托主體服務的。

2）合理佈局

如何表達主題，如何處理主體形象與從屬的人、物、景的關係，如何使畫面構成有機聯絡的整體，使這些關係協調統一就是佈局。人與人、人與物在佈局上要有主次之分，以突出主體，構成畫面中心。同時人與人、人與物也要有呼應，以增強畫面的整體性和表現力。在畫面構成的佈局上，要注意疏密、虛實，以及形象與空間的對比與協調、變化與統一。

這幅速寫作品精彩地表現出Sunny射入畫室的場景。逆光的主體人物刻畫得非常生動，明確的線與用擦筆塗染的面融為一體，通透、自然。窗格、畫架中所包含的不同方向、不同明暗的線強化了畫面的空間。

1 把握兩人之間的關係和比例 誰大誰小 誰遠誰近 一個人和另一個人之間的關係 譬如一個人的頭在另一個人哪裡等2有一些要注意空間虛實3構圖一般是一高一矮（坐著 半蹲） 或者背靠背站著 （不推薦完全背靠背） 大部分 一個人遮擋另一個人一點

是每一位美術生都要熟練掌握並且付出時間和經歷去練習的。

今天，我們就來聊聊速寫如何才能快速提高？

1、構圖得當畫好速寫的第一步

我們著重強調“黑白分明”的概念及作用，“黑白分明”即要求學生能很好地理解形與形之間的關係。

這正如中國古傳統文化符號，分名別置，以太極符號為例，黑與白就是正形與負形的關係，黑是黑，白是白，有各自的形體。這也正如中國畫家所倡導的“計白當黑”一樣，強調“黑”與“白”的關係。

這一步的目的，是要求考生能夠明確地知道在特定環境下應有的構圖技巧，對畫面的合理佈局，即位置得當適宜、整體和諧。在整個教學系統裡，構圖是畫好速寫的第一步。

2、比例準確掌握人體基本結構

談到比例，這裡應再強調人體的基本結構和動態。

如人體的基本比例：即以頭為基本單位，按從髮際線——下頜——胸線——肚臍之間的距離定為3個頭長，還有臍孔到恥骨聯合為一個頭長。腳底——髕骨——恥骨聯合線為4個頭長，骨盆線到肚臍還有半個頭長。

坐五（我們知道，在產生坐姿比例時，上半身基本保持不變，而產生比例變化的地方就在骨盆和髕骨之間）、盤三半（根據人物的動態變化觀察比例）。

這是畫好速寫的第二步，這一步強調在平時訓練學習過程中，我們必須熟練掌握並瞭解人體的基本比例。

3、動態自然強調動態線

把握控制人體運動規律的兩條線：肩線，骨盆線。肩線就是指兩個肩點的連線，在人體產生動態變化時，肩線和骨盆線這兩條線將會成“倒八字”。我們在充分認識這一規律後，就可以熟練地把握人物運動的基本特點。

比例動態在速寫學習過程中屬於重中之重，我們必須熟練地掌握人體結構的基本知識、比例和技能，理解人物骨骼和肌肉的生長規律，以及對形體運動所產生美的能量進行明確判斷。善於抓住物象的基本特徵、注意每個轉折部位的扭動關係。

4、注意用筆線條疏密有致

古人習中國畫，很注重筆墨。而今，我們研究速寫，也如“六法論”裡強調“骨法用筆”與“新七法”中強調“輕重適宜”一樣，“用線”在表達速寫語言裡尤為重要，學者應在學習的過程中研究線條的趣味，發現線條的魅力、情趣。

“骨法用筆”強調了我們在用線時應該根據物象的形體變化為支撐，善於把握物象的實質，即骨架。速寫在用線時也應注意線條的穿插、取捨和提煉，注意線條的對比、變化和節奏（如輕重、虛實、方圓、曲直、疏密、粗細、長短）。

流暢的線條可增強畫面表現力和生動性，線條的特質與形體結構的巧妙結合，是速寫達到“氣韻生動”的重要條件。當然，線、面結合的速寫更利於增強繪畫層次感。

5、注重整體感強調形式美感的藝術表現

大家在觀摩歷屆學生高分試卷時，有的同學很不理解：為什麼有的作品畫得還不如自己，分數卻比自己高很多？

究其原因，你是否注重強調了作品的完整性，即是否有畫面感？這裡講的整體效果，主要是指作者對所畫物件的比例、動態和形體之間有節奏地進行穿插和佈局所產生的藝術效果。

大家都知道，速寫是瞬間交晤，帶有一定的偶然性，正是由於這種偶然性，我們在繪畫的時候必須把瞬間美，包括動態和表情的瞬間美表現出來。做好這些，作品也就達到了“性格畢現”，氣韻生動。

6、"無中生有，視而不見" 信手拈來，意在筆先

“無中生有，視而不見”，是貫通整個繪畫過程的藝術法則。“無中生有”強調在繪畫的過程中，作者可以親暱於物象，根據繪畫經驗填寫適合畫面需要的內容。

看似簡單，但要做到這一步，我們必須在平時速寫裡多練、多看、多思考、多記。臨摹與默寫是一個非常好的途徑，只有達到了這些要求，我們才會在繪畫中做到“信手拈來”，真正意義上“意在筆先”。

“視而不見”強調在繪畫過程裡，作者可以超脫於物象，根據畫面的需要，去掉那些破壞畫面的符號。