不開心，就算長生不老也沒用，開心，就算只能活幾天也足夠！——《大話西遊》

雖然你們是扮演路人甲乙丙丁，但是一樣是有生命、有靈魂的。

——《喜劇之王》





美好的愛情就是一個臭不要臉一個假裝矜持，千萬不要等到臭不要臉的那個走了，假裝矜持的那個才哭了。

—— 《西遊·降魔篇》





做人如果沒夢想，跟鹹魚有什麼分別

——《少林足球》





不記得了也好，忘卻也是一種幸福

——《功夫》





我對你的敬仰真是如滔滔江水，連綿不絕，又有如黃河氾濫一發不可收拾。

——周星馳 《鹿鼎記》





我正在談兒女私情，國家這種小事改天再說啦！

——《國產凌凌漆》





我一直在騙你你知道嗎？騙就騙吧，就像飛蛾一樣，明知道要受傷，還是會撲到火上——飛蛾就那麼傻！

——《大話西遊II》





曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等到失去的時候才追悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。如果上天能夠給我一個重新來過的機會，我會對那個女孩子說三個字：‘我愛你’。如果非要給這份愛加上一個期限，我希望是，一萬年。

——《大話西遊》

一、《功夫》是由周星馳執導，周星馳、曾謹昌、霍昕、陳文強編劇，周星馳、梁小龍、元華等主演的動作喜劇類電影，於2004年12月23日在中國上映。

影片講述了一個街頭混混變成一代武術家，一個本性善良的黑幫流氓改邪歸正的故事。

二、《九品芝麻官》是一部由王晶執導，徐錦江，張敏，吳孟達，周星馳於1994年聯合主演的喜劇電影。

影片延續了周星馳一貫的搞笑風格，描述了水師提督之子常威垂涎秦小蓮美色，將其暴力姦淫，事敗後殺其夫家13口以及引發的一系列事情。

三、《食神》1996年周星馳自編自導自主演喜劇片。

《食神》（City on Fire）是星輝海外有限公司出品的喜劇動作片，由周星馳、李力持聯合導演，周星馳、谷德昭、曾謹昌聯合編劇，周星馳、莫文蔚、吳孟達主演，該影片於1996年12月21日在香港首映。

該影片講述了食神史蒂芬·周名成利就之後令他忽略了食物的味道，被富豪拍檔出賣，被徒弟唐牛擊敗，唐牛成為新食神，史蒂芬·周則淪落街頭，但他得到古惑女“火雞”的幫助，重新振作並和“火雞”發明新品種食品“瀨尿牛丸”，誤打誤撞闖入少林寺三十六房之一的廚房，學得一身絕世廚藝，重奪食神之位。四、《大內密探零零發》是一部周星馳自編自導自演拍攝於1996年的古裝武俠外星科幻搞笑電影，劉嘉玲，李若彤、羅家英聯袂主演。影片講述號稱保龍高手的零零發，其實是一個毫無武功的發明迷，因未完成皇帝交辦的捉拿江湖四大怪傑的任務，被皇上開除出宮。他對婦科病根本不懂，竟然回家開了一家婦科診所。不久，花心的皇帝又想起了他，命他去勾引金山國美女琴操，結果他自己被弄得神魂顛倒，也漸漸看穿了琴操的真面目。在與老婆一起演出了一場爭風吃醋的鬧劇後，他用自己發明的嘴炮和手動式直升飛機活捉了這個武藝高強的女間諜。由此重新獲得了皇上的信任。

該片於1996年2月16日上映。其他經典的還有少林足球、長江七號、西遊降魔篇、美人魚等多不勝數。

個人覺得應該是《喜劇之王》，這部片子小時候沒看懂，覺得這是一部很失敗的周星馳電影，為什麼，因為早期對周星馳的理解，覺得他的電影都是無厘頭的荒誕喜劇效果，就算是帶有悲劇色彩的電影，如《九品芝麻官》《武狀元蘇乞兒》等，雖然被打入了谷底，但是主人公在最後還是靠buff，並用喜劇的方式成功逆襲，而《喜劇之王》則不同，它講述的是周星馳早年的一些龍套生活，這部影片，實際上就是一部周星馳的自傳。

一部好的喜劇，往往在讓人發笑的過程帶給人共鳴，在片場裡託關係才能試驗一個死屍，被導演拿去試戲，被火燒都不能多喊一句，甚至走後送餐的劇務大叔都認為星爺不配拿走便當，好不容易得到了一個男主角的機會，卻因為潛規則被莫名的剔除在外，許多的心酸都在其中，而本片中最多的道具鏡頭應該是那本“演員的自我修養“，這是一個演員追尋夢想根，當尹天仇知道自己養不了柳飄飄的時候，他把身上所有的東西和金錢都給了她，唯獨沒有那本“演員的自我修養”，而柳飄飄卻把這本書私藏了起來，她想了解尹天仇的全部，就把這部最珍貴的東西帶在了身邊。

影片中兩個場景令我印象深刻，一個是尹天仇和柳飄飄的商業互吹，兩個失敗的人互相鼓勵，那句“不會啊，天一亮就會很美”更是激勵了一代年輕人。另一個就是柳飄飄被富豪毆打和尹天仇與娟姐跳舞的對比，尹天仇收穫了所謂的事業，而柳飄飄守住了她所謂的愛情，令人羨慕而又唏噓。

《功夫》

這部不用多說了，臺詞我能從頭到尾背下來，哈哈。

這年頭誰還不知道火雲邪神的威名。經典臺詞“其實，我只是想打死兩位，或者被兩位打死

《功夫》可以說在特效和場面上成倍沿用了《少林足球》的特色，我把它排在第三，是基於個人認為這是一部精心雕琢的電影，場景、人物陣容、造型、音樂等無不看出匠心。從這部電影開始，周氏風格就開始有了明顯的改變，但從某種角度，雖然他一直在變，卻也一直沒有變。星爺憑藉功夫也一舉拿下七項金像、五項金馬。

《逃學威龍》

《逃學威龍》是1991年7月18號上映的一部喜劇電影，本片由陳嘉上執導，周星馳、吳孟達、張敏主演，以4382萬的票房成績打破香港電影票房紀錄，成為年度票房冠軍。該片也是周星馳繼賭聖之後第二次打破香港電影票房紀錄，成為周星馳最經典的佳作之一。該片也掀起了港臺兩地爭相拍攝校園影片的熱潮。片中的笑料和噱頭也是極具創意，且個個經典而又不流於低俗。

《唐伯虎點秋香》

四大才子過街，挖鼻孔的如花，敲打說身世的橋段可以說是婦孺皆知了。

哭小強、哭旺財，面目全非腳、還我漂漂拳。

經典，真是佩服啊，敬仰啊。

《喜劇之王》

是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影，由李力持、周星馳執導，周星馳、 莫文蔚、張柏芝等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。

影片講述對喜劇情有獨鍾的尹天仇與舞女柳飄飄逐漸產生感情，之後在杜娟兒的幫助下，尹天仇終於獲得機會演主角，但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀漩渦之中

你好，我是矣律，我來回答。

周星馳，全名偶像，實力派喜劇演員，導演。雖然現在星爺已經老了，但是他在喜劇電影中的地位至今無人能超越。我最喜歡喜歡的電影就是星爺的《功夫》了。簡介

20世紀40年代的中國廣東，有一名無可藥救的小混混阿星，此人能言善道、擅耍嘴皮，但意志不堅，一事無成。他一心渴望加入手段冷酷無情、惡名昭彰的斧頭幫，並夢想成為黑道響叮噹的人物。此時斧頭幫正傾全幫之力急欲剷平唯一未收入勢力範圍的地頭，未料該地臥虎藏龍，痴肥的惡霸女房東肥婆加上與其成對比的懦弱丈夫二叔公，率領一班深藏不漏的武林高手，大展奇功異能，對抗惡勢力。

2005年，周星榮獲最佳導演獎，《功夫》獲得金像獎。

功夫是兒時的回憶，迄今為止已經16年了，這部電影我重刷了3遍。

為什麼會喜歡《功夫》？

因為這是一部喜劇，在你不開心的時候可以翻出來看看，沒夠治癒你的心情。包租婆，怎麼停水了呢？多麼熟悉的臺詞呀！這一段我感覺是整個電影最搞笑的一段了，當年很多很把這句臺詞當做一個梗，一個段子，用來調侃那些長得微胖的女士。

還有一個原因，可能是因為黃聖依吧！那時候的黃聖依的太美了。精緻的五官，高潮的演技，把芳兒這個小人物飾演的太成功了。嬌弱的女人最好命。

還有就是電影最後那一段對戰火雲邪神的戲份。你見過從天而降的掌法嗎？

如來神掌！

感覺星爺的電影都喜歡，每一部都能看好幾遍。像逃學威龍系列，大話西遊系列等等，都是星爺的經典。

記得第一次看功夫時，那是還在上小學，看到包租婆那段，真的笑的停不下來，現在在看的時候，沒有小時候笑的那麼誇張，但是能看到電影想表達的更多的東西了。

星爺的無厘頭風格，幾乎開創了一箇中國電影的時代。小時候看大話西遊系列，只能看到妖魔鬼怪和電影中到處充斥的陰暗的畫風，看的很害怕，像看恐怖片似的。現在再看，那些都是星爺的無厘頭，永遠的經典。

逃學威龍小時候最愛看了，學校的故事，可能比較符合小時候的口味吧[呲牙][呲牙]

我最喜歡看《唐伯虎點秋香》和《百變星君》還有《武狀元蘇乞兒》，看似無厘頭的搞笑，卻演盡了人間悲苦，笑就放聲笑，煽情卻如細雨入人心，經歷大起大落，現在看一些搞笑片都離不開港式喜劇的片段

大話西遊我至少看了五六遍，第一二遍的時候笑，第三四看懂了的時候更多的是感悟，生亦何哀，死亦何苦，後面看的時候更多的是含著淚，舍與得，舍與不得，這就是人生。

人就是這樣，沒有得到的東西總會顯得彌足珍貴，“等到我後悔失去的時候才後悔莫及”人生就是一場無奈的苦行，人生就是捨得之間的抉擇，

曾經我們也渴望著做蓋世英雄，也像紫霞一般想象著有一個身披五彩祥雲的蓋世英雄來到身邊。直到漸漸長大了才認識到人情世俗的淡漠、社會的渾濁、物慾橫流。

大話西遊彷彿就是我們真實世界的寫照，英雄和美人、愛情和名利，我以為我就是這個世界的中心，殊不知進入社會以後發現其實自己也沒比別人優秀到哪裡去，說不定背後也會有一個人指著你的背影說：“你看那個人好像一條狗啊！

周星馳，星爺，可以說是大家耳熟能詳的一個名字，他眾多的電影陪伴了我們的整個青春。有的電影剛第一次看的時候是笑著看的，而當時隔多年後再去看的時候，卻是笑中帶著淚。

初聞不解其中意，讀懂已是其中人。

《喜劇之王》，一部我幾刷的電影。從小到大每個階段看這個電影的感受都不一樣，小時候感覺很搞笑，現在再看一遍，感覺很心酸，有很激勵人。

之所以喜歡這個電影，是因為電影中有很多片段都給人一種似曾相識的感覺，都能引起同感，電影周星馳和張柏芝的我養你啊那一段戲，道出了很多人的心聲，總感覺是自己是電影中的男主，電影中周星馳握緊拳頭，想說而又不敢說的說出那句我養你啊，讓人聽了是多麼的心酸和無奈，還夾雜著感動，個人感覺表演的非常到位，沒有人能超越這段表演了。就像是那句話“在自己最無能為力的年紀，遇到了想照顧一生的女孩”，你在看電影，也是在看你自己。

電影中有一個鏡頭是周星馳跟莫文蔚配戲，周星馳死後又站起來了，導演非常的生氣，當時周星馳戀上無奈和心酸的表情也是讓人不禁感動，周星馳在居委會照鏡子的那個場景，周星馳看著鏡子中的自己，微笑了一下，激勵了很多人，當生活給你打擊和困難的時候，有時候笑一笑就過去了，堅持下去，一定會取得成功。

影片的開頭處，周星馳扮演的尹天仇身著精緻的深色西裝，背朝觀眾，面向大海，喊出：“努力，奮鬥！”然後，有些無奈的走開。這應該是他經常性的勵志舉動，短短的四個字可以看出尹天仇對演員夢想的無盡追求，還有懷才不遇的無奈。他喊這四字時，聲音是軟綿無力的，說明他雖心存夢想，但總經歷挫折，所以聲音透著一股蒼涼和無奈的感覺，然後低頭離去更顯現出無奈，還有他的步伐，腳軟綿的落下，更能體現出無奈，這麼短的一個鏡頭，給觀眾傳達了很多的資訊量。一位落魄的小夥，為了理想努力奮鬥，卻一直難遇伯樂的無奈吶喊，也提醒自己雖遇挫折，但也要爬起來，重整旗鼓，勇往直前！

還有一個鏡頭是周星馳所扮演的尹天仇，在離開劇組的時候想要拿一份盒飯，卻被劇務扔在地上罵他不配吃飯，尹天仇轉身的一瞬間那苦笑的表情，將一個社會底層面對生活的無奈和他人的冷嘲熱諷完美的呈現給觀眾，這一幕也讓熒幕前的我們感同身受。

這部電影我感覺是周星馳的巔峰之作，小人物的心酸和無奈被周星馳演繹的淋漓盡致，在困境中一定不要放棄自己的夢想，堅持下去才可能成功。電影中周星馳和張柏芝的愛情故事也是讓人非常的感動，一個窮人愛上一個坐檯服務員，本身2個人的職業就讓人感覺到很無奈，都是為了生活才這樣做的，小人物也有愛情，最後他們走到了一起。

還有一個喜歡這個電影的理由，就是電影當中的配樂，聽著也是感覺很舒服，跟電影中的場景也是絕配，我養你啊那一段配樂，也成了經典中的經典，聽著感覺很悽美，同時又夾雜著些許的感動和興奮，成為了我很長時間的手機鈴聲，到現在還喜歡這段音樂。總之，非常非常喜歡這部喜劇之王，給我了感動和鼓勵，每次心情不好的時候看看都會感覺很舒服，心情舒暢，動力十足。

作為一個從小看周星馳電影長大的人，我覺得我也發言權。對於周星馳來說，他的成功，總是迂迴波折，姍姍來遲，沒有一次痛痛快快、徹徹底底的勝利。

我認為周星馳最好的電影是《大話西遊》在裡面描述了一個悽美悲催的愛情故事。這部電影真的承載了我這個童年的回憶。

首先，我們來感受一下《大話西遊》的經典臺詞。

1.原來那個女孩子在我心裡留下了一滴眼淚，我完全可以感受到當時她是多麼的傷心。

2、 生亦何歡，死亦何苦

3、 喜歡一個人需要理由嗎？需要嗎？不需要嗎？需要嗎？

4、 既然這樣，讓我們立刻開始這段感情吧！

5、 你說謊!你不敢親我因為你還喜歡我。我告訴你，如果這次你拒絕我的話，你會後悔一輩子的!

6、 我在你心裡留下了一樣東西…… ——紫霞仙子

作為一個有一定閱歷的過來人，每當看到這些話語，我都會不禁潸然淚下。

另外，我還喜歡他的這些作品。

1.《喜劇之王》

《喜劇之王》走的是寫實風，可以算的上是周星馳的自傳作品。這部電影可以普遍被認為是他的自傳，我可以認為尹天仇就是周星馳的化身，而柳飄飄也正是他對愛情的嚮往。

2.《唐伯虎點秋香》

這部電影應該不會有人不知道吧。說到對古代名人的惡搞，這部電影絕對絕對是不能錯過的，該部電影也產出了多個經典“角色”，比如“小強”。儘管如此，這部劇在電視上的重播機率也是非常高，基本上隔一段時間就能重溫一遍。

3.《武狀元蘇乞兒》

這部片可以是作為周星馳的入門片，他的作品一般是集古裝、功夫、喜劇、愛情於一體的，我們想看的都有，這個片中最讓人動容的莫過於蘇察哈爾燦和如霜姑娘的愛情，放到現代就是灰姑娘的電影啊（哈哈哈哈哈哈哈）

4.《破壞之王》

星爺的電影多數是講述的小人物，這部破壞之王也不例外，這部電影講的是一個送外賣的愛情故事，無論放到哪個年代，都是非常有看點的，再加上週星馳不著痕跡的演技以及萬能的功夫套路，讓人大呼過癮。

總之，周星馳的電影都很好看，也很搞笑，我很喜歡他，因為這是我童年的一部分。

我最喜歡應該是濟公。雖然王晶說香港電影沒落從這部電影開始，但濟公真的很有深度。整個電影很搞笑，又又有很深的內涵，有悲涼感，有逆天改命的種種不易，有對常理的深深的懷疑。星爺的濟公，很多人沒有意識到他的價值。星爺的表演我覺得從這部電影開始如火純青。

《望夫成龍》、《一本漫畫闖天涯》、《咖哩辣椒》、《小偷阿星》、《師兄撞鬼》、《賭聖》、《無敵幸運星》、《江湖最後一個大佬》、《賭俠》《整蠱專家》、《龍的傳人》、《新精武門1991》、《逃學威龍》、《賭俠2上海灘賭聖》、《情聖》《漫畫威龍》、《家有喜事》、《逃學威龍2》、《審死官》、《鹿鼎記》、《鹿鼎記2神龍教》、《武狀元蘇乞兒》《逃學威龍3龍過雞年》、《唐伯虎點秋香》、《濟公》《破壞之王》、《九品芝麻官》、《國產凌凌漆》《大話西遊之月光寶盒》、《大話西遊之仙履奇緣》、《回魂夜》、《百變星君》〈大內密探零零發》、《食神》《97家有喜事》、《算死草》《行運一條龍》《喜劇之王》、《功夫》、《美人魚》太多了都是經典。

對於星爺的電影，最喜歡的是《逃學威龍2》，因為電影沒開始多久就會進入了高能狀態。

電影沒開始幾分鐘，星爺和達叔就開始了教科書式的表演，真的會讓人笑噴的！

他們的表情，演技，臺詞功底，以及對話，隨便一個鏡頭可能都要現在的小鮮肉學一整天。

而且前10分鐘的高能結速後，又有一波高能。

在《逃學威龍2》裡，你會見到女神朱茵充滿滿滿的少女感，看到她很有辨析度的容顏；

在這部電影裡，你會看過非常潮的星爺：

你會看到充滿委屈的星爺；

你也會見到很男人味的星爺；

你會見到神級豬隊友達叔；

也會見到達叔最帥氣的一幕；

以及你也會看到一群熟悉的配角，只有在星爺的電影裡，才會隨便一個小角色都有非常強的存在感，讓你印象甚至；

總之，《逃學威龍2》這多地方都會讓我充滿回憶，因為很多幕都很經典，百看不膩，並且真想看到星爺和達叔再次合作！

看到星爺相關的問題就滾進來了！

百看不厭的電影，太多了，就舉兩個經典的吧：

《大話西遊》、《功夫足球》

星爺這部電影，每次看都有不同的感——從前看的是喜劇，現在再看是悲劇。

記得初次看的時候，年紀還小，更中意的是裡面的搞笑無厘頭：

《大話西遊》中，羅家英飾演的唐僧，顛覆了觀眾對唐僧形象的認知：

這一段：“人是人他媽生的，妖是妖他媽生的”看一次笑一次，根本停不下來。

2. 《功夫足球》中，大力金剛腿為了生活不得不去KTV給人唱歌：（最後師兄二人被黑社會暴打，真的笑死。）

這一段：跟小混混打架，星爺的裝扮還致敬了一下李小龍。（學螳螂拳的小哥好可憐，不得不說星爺電影裡的每一個小配角都不得了。）

再到後來，星爺粉絲也從小屁孩成長為大人啦，經歷過了愛情，也有了不大不小的夢想。再回頭看這兩部電影的時候，感觸又不大一樣了。

《大話西遊》，再到後來，這部電影帶給我的不僅僅只有一些無所謂的笑了，更多的是對愛情的思考——眼前人（紫霞仙子）和過去的遺憾（白晶晶）

你看吶，至尊寶是不是很像浮沉平生的我們呢？對已經逝去的愛情（白晶晶），追悔不已。千方百計的想要回到過去，起碼至尊寶還有月光寶盒。我們有什麼呢？過去的終究就已經過去了。何必要苦苦的追尋呢？時間吶，總歸能夠撫平創傷。當你在為已逝去的愛情憂傷時，別忘了，總有那麼一個人也在遠遠地望著你。也希望正在看這篇文的你，好好珍惜自己的那個紫霞仙子吧。

另一部，《功夫足球》。無厘頭功夫+足球的組合，確實一直讓人全程捧腹大笑。但轉念一想，除了搞笑以外，星爺是不是還想傳達——為自己的夢想奮鬥呢？

草根出生的他（大力金剛腿），為了發揚少林武功（透過足球），不斷的尋找自己的夥伴，不論遭受怎樣的不理解抑或是排擠，甚至被吹黑哨都未曾放棄過。我想，星爺是想透過這部不到120分鐘的剪影，告訴我們——夢想這個東西，想要實現的話，需要付出的太多太多，但是隻要成就了自我，不輪過去遭受了怎樣的不公或是欺辱，都可以當做茶餘飯後的談資，乃至風輕雲淡的笑話。

記著裡面一句臺詞一直讓我至今難忘，也與諸君共勉：

“人沒有夢想，跟鹹魚有什麼區別？”

記得最初看周星馳電影，是《整蠱專家》吧。那時候是初中時候，只記得眼淚都笑出來了。後來，只要是周的電影片，都喜歡看，當時只覺得好笑，開心。

後來看《西遊》三部，在好笑之後，有了些心酸，不平，憤怒的感覺，當時，不知道什麼原因。

到了《功夫》的觀看，在周星馳的功夫裡面，有一個非常明顯的思想。就是最純真的東西往往擁有最強大的能量。在他小時候那顆棒棒糖。也是主角童年時候的純真縮影。但是，在之後的接觸中，這棵象徵著童年純真縮影的棒棒糖被打碎了。但是之後。正是這顆棒棒糖在他的心裡面留下了極為深的烙印，也是他在瀕臨死亡的時候最為牽掛的事情，也使得他涅槃重生。影片的時候再次回到了關於棒棒糖的問題。這就是他想塑造的世界。一個全是棒棒糖的純真美好的世界。還有最開始他相信了那個乞丐的片段，而正是如此，才奠定了整部影片的英雄形象。這部影片的英雄形象正是建立在童真時的純真之上。

總之，接觸周星馳出演，主演直至導演的影片應該三十來年了，隨著年齡的不同，每個齡斷觀看一次，有一個不同的內心感觸。心裡的周的最好作品，個人覺得應該是《功夫》和《大話西遊》吧。

星爺的電影都非常不錯，晗光比較喜歡的有《中國產凌凌漆》《大內密探零零發》《食神》《喜劇之王》《唐伯虎點秋香》《九品芝麻官》《大話西遊》《逃學威龍》《少林足球》《功夫》《西遊降魔篇》。要說最好看的，《功夫》是其中的佼佼者（當然這個見仁見智，晗光個人喜好）。我認為有以下幾個因素：

一、集武俠片、喜劇片、動作片於一身，看的過癮

武俠片的背景

片子裡出現了各種各種各樣耳熟能詳的武功招式：如來神掌、獅吼功、太極拳、十二路譚腿、洪家鐵線拳、五郎八卦棍。星爺或借鑑金庸前輩，或自行開發。各路高手層出不窮，讓人看的眼花繚亂。又巧妙的把武林藏到了這部影片裡。片尾老乞丐拿出一堆武功秘籍：獨孤九劍、九陽神功、一陽指、降龍十八掌。。。僅僅一本如來神掌就能讓主角稱霸武林，怎能不讓人對下一部有期待？

喜劇片的表現形式

星爺的電影離不開無厘頭，影片臺詞和動作都是滿滿的星爺元素。影片幾處爆笑臺詞：星爺冒充斧頭幫行騙在豬籠城寨放訊號卻歪打正著的炸到了真正的斧頭幫“一支穿雲箭，千軍萬馬來相見”，開頭客串的馮小剛“還有王法嗎，還有法律嗎”“你還記得嗎，我還請你吃過飯呢”，火雲邪神被“神鵰俠侶”打敗後“沒想到獅吼功還有一招大喇叭”。還有不少爆笑的動作表現，可以毫不誇張的說，這部電影能讓人從頭笑到尾。

二、劇情看似簡單，實則內有乾坤

如果你覺的這部電影只是在講主角無意中修煉了絕世武功，然後打敗了武林第一殺死火雲邪神，拯救了豬籠城寨的故事。那就大錯特錯了。整部電影中，星爺佈局之巧妙，在只看一遍電影的前提下很難發現和察覺的。當然，好的電影都會把想象空間留給觀眾，比如諾蘭的《盜夢空間》結尾的那隻陀螺。

這部功夫一樣如此，星爺把想象空間都留給了讀者。星爺在電影裡留下了不少線索，讓我們可以有根據的想象這個“真實”的故事：一個賣假秘籍的老乞丐向一位少年（小時候的主角）兜售假武林秘笈，少年信以為真，用自己全部儲蓄買了一本《如來神掌》，練習幾次後，天真地以為自己練成了絕世武功，偶遇一群大孩子欺負一位啞巴小女孩，想見義勇為不成，卻被侮辱一番，傷了自尊，小女孩來感謝並安慰他，他當時正羞辱難當，就悶頭跑了。少年後來去了糖果店打工，每天遇見不同的人，在路上指揮交通的“火雲邪神”，一起逛街的“神鵰俠侶包租公包租婆”、街邊勾引妹子的“醬爆”還有摟著一個女人的“四眼仔”。或許影片中出現的武林高手，還有發生的一切，不過只是少年的想象而已！

當然，你也可以說影片的少年可能真的打通了任督二脈，修煉成了絕世武功，星爺和啞女孩後來真的走到了一起，影片最後他們都變成小時候的模樣，只是星爺的幻覺。包租公和包租婆也幸福的一起生活，火雲邪神變成了良民。

好的電影都是把線索和人物展現給觀眾，然後留給觀眾的是無盡的想象空間！

個人認為周星馳最好看的電影是《喜劇之王》。

《喜劇之王》讓周星馳真正達到了笑中帶淚的境界，可以說是周星馳喜劇電影的巔峰。故事依然從小人物入手，講述了一個一直跑龍套甚至有時連龍套都跑不好，卻一心追求表演的故事，故事裡雖然充斥各種搞笑，但其背後是現實中小人物對夢想的堅持，以及自身的無奈和辛酸。

而且周星馳塑造的伊天仇這個人物裡面有很多其實他自己的影子。伊天仇平常在劇組裡面跑龍套演死人，有時候連個便當都混不到。但他卻依然在每夜睡前會捧著《論演員的自我修養》，讓人看了又好笑，又一陣莫名的辛酸。

電影張柏芝飾演的柳飄飄問他如何演戲以便在客人面前裝出學生妹的樣子討客人歡喜。當柳飄飄坐在臺下諷刺他說出“你這死跑龍套的”之時，他用那標誌性的微笑地說出那句：“其實，我是一個演員。”

這部電影可以說是周星馳從一個跑龍套到現在的喜劇天王，這麼多年了自己的感悟。也正是這部電影讓周星馳成為真正的喜劇之王。

我是看周星馳的電影長大的，周星馳演的很多電影非常經典。喜歡他的無厘頭，比如《功夫》《長江七號》《美人魚》《唐伯虎點秋香》《大話西遊之月光寶盒》《喜劇之王》《逃學威龍》《賭聖》等。都是那麼經典，我都特別喜歡！

曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，直到失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能再給我一次機會的話，我會對這個女孩說“我愛你”。如果非要在這份愛加上一個期限，我希望是：一萬年……這段當時真的是紅遍大江南北。

首先 感謝題主的提問，因為提到周星馳 星爺絕對是我心目中的永恆的經典 無人能超越。

其次我心目中 星爺最經典的電影是 大話西遊之仙履奇緣 我記得第一次看這部電影還是我上初中的時候，那時候還是錄影帶那種，我們一屋子人完全跟著電影劇情 哈哈大答 又暗暗神傷，星爺我無厘頭 達叔的傻乎乎 還有眨眼可愛的紫霞仙子朱茵。真的真的是配合的完美無缺 經典中經典。後來又看了唐伯虎點秋香 蘇乞兒 大內密探 等等 那個時候星爺的電影帶給我們不僅僅是歡樂 在我看來更像是一種對於過去的一種回憶。就像是青春年華，那麼有乾淨 那麼有朝氣 無憂無慮開懷的大笑。

最好希望喜歡星爺電影的大家平安快樂。以上就是我的想法。

周星馳的電影太多了，開創了一個喜劇電影的時代，是我們很多人時代的印記。太多的好電影，總是讓我們很難找出更為喜歡哪一部。但是不論是喜劇還是具有深刻人生內涵的電影，最為觸動人心的我想就是大話西遊系列吧。

看了無數遍的大話西遊，內心深處總是感受到深不見底的落寞和無助。