周星馳是喜劇演員，演過很多的搞笑，但並不是一謂搞笑，也有其它，比如對愛情（大話西遊）風格很幽默有興趣很吸引眼球。

反潮流 反傳統 誇張 諷刺 自嘲 神經質 破壞秩序 離析正統 嬉戲 玩世不恭 反叛 結構無中生有 語意詼諧 沒有年齡感 粗俗隨意 亂髮牢騷 譁眾取寵

違背常規 誇張的肢體語言 充滿想象的喜劇理念

在矛盾衝突中表現得得令人意想不到的行為方式 往往滑稽可笑

發出對社會現實的無奈吶喊

思維超越 天馬行空的想象力

關注小人物的生存壓力面前的尷

機靈、可愛、耍酷

前言不答後語

另外 星星的每部電影 都有這個人的資訊 告訴大家我是周星馳 即保持著自己的風格 又要符合電影人物的性格 這個都很難把握 但星星做得很好！

透過毫無邏輯 脫離實際的情節 往往表現出了 一些小人物在 實際生活中的苦楚 和 無奈的情感例如 大話

星星的電影往往人物性格不是很鮮明 有時候星星所扮演的主角 同樣可以和副角或是搭檔有著一些猥瑣 **的思想在電影裡 達叔是星星的長輩 但是從星星的電影裡看 他們既有著一樣猥瑣的思想（叔侄倆想玩一個女人） 還為此互相爭鬥 這樣會使情節更加滑稽可笑 露出的人的本性 使變得可愛（假** 真可愛）

一些語段應毫無關聯的搞笑情節 插在電影中即神經質 又破壞了秩序 使電影隨心所欲 離析正統 從而起到玩世不恭 譁眾取寵 突出了電影的風格

沒有年齡感 在精武門裡 星星與四位老師傅鬼混根本不像師徒的關係

不虛偽 真實可愛 在其他電影主角都有著一些很高的品質 而在星星的電影裡 自己雖然滿臉淫笑 調皮 但真是可愛 招人喜歡

周星馳是香港電影輝煌的那些年最具有個人特色的演員。不同於梁朝偉，梁家輝這樣的演技大咖；也區別於周潤發，成龍這樣的經典形象；周星馳的電影每一部都是“周星馳”，周星馳以自己完全區別於其他演員的表演讓他成為中國電影的“喜劇之王”，常言道“一年一影帝，百年周星馳”這樣的褒獎就是對於周星馳的表演最大的認可。而本期，大毛哥和大家聊聊周星馳的表演風格！

周星馳的表演風格主要分為三個階段。從周星馳進入電影領域，從開始跑龍套，到逐漸顯露喜劇天賦為周星馳電影的早期。在早期，周星馳靠著自己青澀的形象，一種鄰家大男孩的氣質讓他主要飾演的角色是青澀懵懂，單純的形象。比如《霹靂先鋒》中的阿boy，《龍在天涯》的阿友等，尤其是周星馳電影處女作《霹靂先鋒》讓他收穫金馬獎最佳男配角獎，周星馳的表演天賦一舉成名，周星馳在其中飾演一位小混混，青澀茫然但卻充滿正義，這個形象是他早期電影最好的縮影。有了這樣的演繹的開始，一代喜劇之王的誕生埋下伏筆！

到了中期，周星馳在電影事業上漸漸發現了自己的表演風格，這個時期開始，由於周潤發飾演的《賭神》如日中天，香港電影開始發行了許多跟風之作，其中周星馳飾演的《賭聖》是其中意義最大的一部！從《賭聖》開始，周星馳的喜劇才華才真正顯露出來，從此周星馳開創了自己香港電影票房的周星馳時代，在香港影壇中實現“雙週一成”的票房保證。這個時期，周星馳的表演風格有著卓別林的誇張肢體動作，金凱瑞式的浮誇表情，但不同於其他的喜劇大師，周星馳的表演有著極強的個人風格。在他的表演中，從來不會靠刻意扮醜來譁眾取寵，也不會講一些庸俗的低質笑話來博人眼球，看得出來，周星馳骨子裡是一個自戀的形象。

經過十年的表演生涯，周星馳漸漸迎來了自己演繹生涯的後期，十年的發酵讓周星馳漸漸從一個喜劇演員成為一名天才導演，在他自己導演的電影中，周星馳飾演的形象已經不再是從前的搞怪浮誇無厘頭。漸漸的，這些人物逐漸變得有深度，比如《喜劇之王》中的尹天仇、《少林足球》中的金剛腿、《功夫》中的武學奇才等等，這些人物沉默少言，甚至很少笑，但觀眾有著對周星馳這個人物的印象再加上劇情的誇張化，讓這些不能稱之為喜劇的電影讓觀眾忍俊不禁，或許這就是人物的魅力吧！

周星馳的演繹生涯無疑是精彩傳奇的，但電影記錄的光陰中似乎時間會讓一切匆匆而過，在周星馳這些年的表演中，觀眾們看到一個青澀單純的小演員成為一代不苟言笑的喜劇之王彷彿一瞬之間，周星馳的一生透過電影正在慢慢發酵，在中國電影飾演中註定永留青史！

周星馳：被尊稱為星爺，喜劇天王，華語無厘頭喜劇的開創者，留下來許多經典電影。

他經常飾演一些小人物，以無厘頭喜劇為主，荒誕的喜劇效果讓看過的人無不開懷大笑，但笑過後卻能讓人產生反思。這是周星馳電影的獨特魅力。像《唐伯虎點秋香》、《大話西遊》、《功夫》、《喜劇之王》、《長江7號》等。

周星馳的表演風格的話應該說是自成一派。

既是傳統喜劇的繼承者，也是開拓者，他透過表面毫無邏輯關聯的語言與肢體動作，來表現人物在矛盾衝突中的行為方式，從而形成了無厘頭的表演方式。

周星馳的搞怪與勵志，使他飾演的小人物有了靈魂，對理想的追求，對生活的妥協，對愛情的嚮往，心靈的弱點。電影中小人物在逆境中的奮鬥，對內心信念的堅持。同時別具一格的臺詞如喜劇之王中：“你可以說我是跑龍套的，但是你不可以說我是死跑龍套的”、“我養你啊”等；大話西遊遊裡他對紫霞說的那句感人肺腑的話等，都是他表演風格的一部分，搞笑而感染。

周星馳出演的電影搞不搞笑？這個也是仁者見仁智者見智的，我們都知道周星馳出演的電影一般都是無厘頭風格，角色一般也都是小人物角色，透過塑造一些小人物讓人看到一些深層次的東西，也是很能打動觀眾，喚起觀眾共鳴的，如果你喜歡這型別，還是很搞笑的。

我認為周星馳出演的電影非常搞笑，能讓人笑抽了，或者笑著肚子疼的那種。作為無厘頭電影的鼻祖，實力毋庸置疑。她的一顰一笑都讓人忍俊不禁，更別說他搞怪了。

1.無厘頭的幽默

2.當時只是覺得好笑，多年後才發現自己是戲中人

3.珍惜眼前人，不要在錯過了

1、無厘頭

將一些毫無聯絡的事物現象等進行莫名其妙組合串聯。無厘頭至少包含三重含義：誇張、諷刺和自嘲。如《唐伯虎點秋香》中的文化人的掙扎與無奈。

2、搞怪與勵志

小人物對理想的追求，對生活的妥協，對愛情的嚮往，心靈的弱點。電影中小人物在逆境中的奮鬥，對內心信念的堅持。

3、追求內心的愛情

沒有甜言蜜語，沒有海誓山盟，沒有卿卿我我，只有在困難中兩顆心靈的相觸，在失敗中對愛情不懈堅持，在稚嫩肩膀的承擔。如《唐伯虎點秋香》為追求真愛投身華府的唐伯虎。

4、別具一格的臺詞

如：“你可以說我是跑龍套的，但是你不可以說我是死跑龍套的”、“我養你啊”等等。

星爺的電影似乎更受男性推崇 。男性觀眾們更能get到他的點，而作為女性觀眾，我並沒有那麼喜歡。不過比起周導的作品，我更喜歡他演員時期的一些角色，很多都非常適合他，換一個人真的不知道會怎樣。

說到周星馳，我們可能都很熟悉他。因為他用看似不合邏輯的語言和肢體動作來表達人物在衝突中的行為，從而形成一種毫無意義的表現方式。大家都知道，其實周星馳的很多電視劇都是些無稽之談，但說到周星馳最深刻的電影，其實並不是《大話西遊》，而是《望夫成龍》。

事實上，這也是一個非常現實的問題，因為在我們的生活中，很多男孩都在為成功而奮鬥，而女孩卻仍然站著不動，所以兩個人之間的距離越來越遠，導致感情的破裂。總的來說，兩個人的世界是不同的。最後的結果很讓人滿意，阿娣躲在對面的大街上等著阿水來找她，偷偷地笑了。也許我們大多數人都不會演這齣戲。我們大多數人坐在街角的咖啡廳說“好久不見”。所以當我年輕的時候，我不明白。當我明白了這一點，我就已成劇中人。

我是看著星爺的電影長大的。在不同年齡看他的電影是不同感受的。當我還是小孩子的時候，他的電影給我們帶來歡聲笑語。這是喜劇。到開始懂得欣賞的時候，覺得他的這種別具一格的無厘頭搞笑風格很有藝術，自然。這是文藝劇。後來再經歷一些事情，再去回頭看他的電影的時候，才發現他把我的故事寫在了他的電影裡了。這是人生劇！我特別銘記的是他電影中的一個經常出現的字，便是狗。狗字無需過多的言語，就如這有點狗的人生。正如戲如人生，人生如戲。星爺透過無厘頭，將很多成人的無奈寫進去了戲裡面，透過喜劇的方式表達出來。初看是喜劇，再看是文藝劇，定眼一看是人生劇。無所謂喜劇也無所謂悲劇，這便是人生！正如喜劇大師所言，喜劇的源頭便是悲劇。而星爺本人的人生經歷也恰恰充滿了很多的遺憾。作為看他電影長大，又在他電影中看到很多自己的人。我也衷心希望他能獲得他自己的快樂，幸福！

他的電影搞笑之中也有很多哲理！周星馳的表演風格主要分為三個階段。從周星馳進入電影領域，從開始跑龍套，到逐漸顯露喜劇天賦為周星馳電影的早期。在早期，周星馳靠著自己青澀的形象，一種鄰家大男孩的氣質讓他主要飾演的角色是青澀懵懂，單純的形象。比如《霹靂先鋒》中的阿boy，《龍在天涯》的阿友等，尤其是周星馳電影處女作《霹靂先鋒》讓他收穫金馬獎最佳男配角獎，周星馳的表演天賦一舉成名，周星馳在其中飾演一位小混混，青澀茫然但卻充滿正義，這個形象是他早期電影最好的縮影。有了這樣的演繹的開始，一代喜劇之王的誕生埋下伏筆！到了中期，周星馳在電影事業上漸漸發現了自己的表演風格，這個時期開始，由於周潤發飾演的《賭神》如日中天，香港電影開始發行了許多跟風之作，其中周星馳飾演的《賭聖》是其中意義最大的一部！從《賭聖》開始，周星馳的喜劇才華才真正顯露出來，從此周星馳開創了自己香港電影票房的周星馳時代，在香港影壇中實現“雙週一成”的票房保證。這個時期，周星馳的表演風格有著卓別林的誇張肢體動作，金凱瑞式的浮誇表情，但不同於其他的喜劇大師，周星馳的表演有著極強的個人風格。在他的表演中，從來不會靠刻意扮醜來譁眾取寵，也不會講一些庸俗的低質笑話來博人眼球，看得出來，周星馳骨子裡是一個自戀的形象。經過十年的表演生涯，周星馳漸漸迎來了自己演繹生涯的後期，十年的發酵讓周星馳漸漸從一個喜劇演員成為一名天才導演，在他自己導演的電影中，周星馳飾演的形象已經不再是從前的搞怪浮誇無厘頭。漸漸的，這些人物逐漸變得有深度，比如《喜劇之王》中的尹天仇、《少林足球》中的金剛腿等等，這些人物沉默少言，甚至很少笑，但觀眾有著對周星馳這個人物的印象再加上劇情的誇張化，讓這些不能稱之為喜劇的電影讓觀眾忍俊不禁，或許這就是人物的魅力吧！

1.搞笑喜劇王

星爺出演的電影的確很搞笑，但也不能用單單的搞笑來形容。我們都知道星爺是喜劇出生，也是當之無愧的喜劇大王，可是他有何時演了一個正真喜劇呢。

無非就是層次太深，很難讀懂裡面的含義，我們也就自然而然認為它是個喜劇，但當我們踏進社會再來重溫星爺出演的電影時會發現它是那麼的真實，似乎就是另一個自己，看到了自己不甘命運安排拼命的努力，所以有時會笑著笑著就哭了，裡面的心酸只有自己經歷過才會感同身受。

2.看似搞笑，實際戳心

就如《少林足球》裡沒有地位權勢像螻蟻的他們為了自己的夢想奮鬥守護著正義。還記得《大話西遊之大聖娶親》最後的結局嗎？孫悟空的轉世化身說孫悟空像只狗，或許這是孫悟空用狗來形容自己不能自主，只能屈服於世俗條規，當悟空回頭看那再生的感情似乎是永生的告別，昂起頭時已是一年的決絕與平靜，最終這跨過千里那愛情得到了一個圓滿的句號。

不知不覺星爺出演許多的電影並且做到了將每個電影成為經典。他的電影是能讓我們小時候破涕為笑，長大後眼有淚光的經典；是讓我們百看不厭的經典，不會被髮展的社會所淘汰；是讓我們又能從中悟出道理的經典，小時候看的是快樂，長大了看的是人生。

3.搞笑，無厘頭，但直達現實

總得來說心眼的表演風格是無厘頭，自成一派，將一些看似毫無聯絡的事物和現象進行莫名其妙的結合，以達到諷刺和搞笑的目的。

不得不說星爺是一個非常有才華的人，現實中的他工作十分認真，不愛說話。其實如果可以我也想成為像星爺這樣的人

我很喜歡看周星馳的電影，他個性突出的喜劇表演風格，給我們帶來了很多快樂。周星馳絕對稱得上是華人影壇最出色的喜劇演員之一了。

看他的表演，觀眾常被他誇張的語言、搞怪的動作逗笑，他把世俗的生活在銀屏上以“無厘頭”的喜劇方式展現出來，很大眾化、動漫化、娛樂化。不少的臺詞成了經典流行語，比如“你可以說我是跑龍套的，但是你不可以說我是死跑龍套的”、“我養你啊”、“我愛你！如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！”等等。看過他的電影或多或少都記得幾句。

周星馳表演最大的特點就是“無厘頭 ”的喜劇風格， 將一些表面上看似無多大聯絡的事情、語言、動作進行誇張、搞笑的表演，巧妙組合串聯起來，又不脫離故事主題，以此達到一種喜劇效果。他主演的電影主人公大多數都是一些小人物，以周氏喜劇的方式，表現了這些人在生活中的酸甜苦辣。

他的早期電影也是走的香港搞笑片老路子，即為“看了就笑，笑過即忘”，不給人的思想上什麼包袱的娛樂風格，但其表現很出彩就成名了。中、後期隨著個人的成就，他的電影就有了自己獨特的喜劇風格，比如《大話西遊》、《喜劇之王》、《少林足球》、《功夫》，這幾部幾乎贏得了各個層面的觀眾喜愛，真是難得可貴，在看似“庸俗”的打鬧喜劇中展現了“藝術”的內涵，真真的做到了雅俗共賞。

他不愧是現在華人電影圈中的喜劇之王。

謝題主的問題。

“小時候看著看著就笑了，長大後笑著笑著就哭了”。或許這就是很多人對周氏喜劇的觀點。

年少無知時，看周氏喜劇，會沒心沒肺的笑，笑主角太搞笑了，笑配角太蠢了。

幾經風霜，長大成人，卻滿眼都是無奈與心酸。