從1968年進入邵氏，到被辭退，狄龍為邵氏服務了18年，拍攝了80多部電影，是邵氏拍片最多的影星。18年的時間，狄龍也從香江第一美少年，變成了“年老色衰”的中年大叔。顏值不再，青春難留，新人輩出，沒有了利用價值的狄龍，自然不再成為邵氏眼中的香餑餑。

花無百日紅，人無再少年，世態炎涼，冷暖自知。面對邵氏的辭退，狄龍沒有大鬧一場，而是坦然面對。沒有心存怨言，而是由衷理解。

其實在收到辭退信之前，狄龍就已經發現不對勁了。以前，經常有大製片、大導演請他吃飯，讓他拍戲，忽然有一天，這些人彷彿全部消失的無影無蹤，他每次想找一個人，結果那個人總是很巧合的不在。愛搭不理，避之不及，讓狄龍一度很困惑，“以前自己那麼紅，怎麼突然間就成了瘟疫，人人避之不及？”多年後，狄龍曾這樣形容自己當時的處境。

英雄遲暮，無戲可拍，被無情辭退，人人避之不及，娛樂圈的無情、現實，讓狄龍一下子蒼老了很多。都說“四十而不惑”，可狄龍面臨的不惑之年，卻到處充滿了疑惑困擾。前路漫漫，歲月悠長，39歲的年紀，卻有種鳥盡弓藏，兔死狗烹的悲哀，對於紅了那麼多年的狄龍的確是個不小的打擊。何去何從，狄龍很迷茫。

時年39歲，與狄龍同歲的吳宇森，也是一樣迷茫。從1973年執導個人首部電影《過客》開始，到1983年的《英雄無淚》，10年來吳宇森一直鬱郁不得志，拍攝著自己不喜歡的喜劇片。儘管換了邵氏、嘉禾、新藝城三個公司，吳宇森一直沒有實現自己的抱負，苦悶不已。甚至被公司雪藏，無戲可拍。

雖然有志難伸，但在邵氏期間，師從張徹，卻也學到了不少經驗。張徹的電影，男子陽剛氣很重，兄弟之情、嗜血之情、患難之情，在其電影中隨處可見。無力的悲愴感、嗜血的復仇意識、悲劇的宿命論、邪不勝正的天道、血腥的暴力美，都深深地影響了吳宇森。

吳宇森後來拍攝的《英雄無淚》、《英雄本色》、《喋血街頭》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》等影片，其實就是將張徹電影裡的冷兵器換成熱兵器，將武俠人物換成江湖大佬，將荒野孤城換成街巷樓宇，將江湖換成了現代社會。換湯不換藥，舊瓶裝新酒。

雖說有依葫蘆畫瓢嫌疑，但張徹眾多弟子中，也就吳宇森最得真傳了，而且是青出於藍而勝於藍。

拍攝自己喜歡的電影，是吳宇森當時最大的夢想。而拍攝賣座的電影，擺脫票房毒藥的帽子，則是當時的周潤發最迫切的問題。

曾執導過《秋天的童話》的導演張婉婷就透露過周潤發當年的尷尬處境，當時張婉婷要拍攝《秋天的童話》，男主角選擇的是周潤發。香港的電影公司，一聽說是周潤發主演，就不願意投資，並建議張婉婷將周潤發換掉，改由其他當紅男星參演。可見當時周潤發“票房毒藥”的稱號，在電影公司是出了名的。

張婉婷沒有為了拉投資而輕易換掉周潤發，因為她覺得周潤發就是最合適的男主角，“但那時我堅持說不行，一定要用周潤發，因為沒有一個男主演既可以演流氓，同時身上還具備了羅曼蒂克的感覺。除了他，沒有人可以出演船頭尺這個人物。”

因為堅持要用周潤發，這部影片在很長的時間內沒有找到投資方，直到有一家看完劇本後被感動，同意了由周潤發出演，張婉婷才拉到了投資。令人意想不到的是，《秋天的童話》還沒開拍，周潤發就憑藉《英雄本色》突然大紅，一夜之間，所有的人都來找他拍戲。

從無戲可拍到片約不斷，這突然的大火，讓張婉婷很怕周潤發變卦，就打電話給周潤發，周潤發很講義氣地說：“我答應你了，就一定來，你先去紐約籌備。”其實當時的周潤發雖然大紅，但也招來了很大的麻煩，因為一些黑社會都要找他拍戲，當時的黑社會有多猖狂，瞭解香港黑幫史的朋友都很清楚。

能夠不向惡勢力低頭，能夠在如此境遇下信守承諾，周潤發果然像“小馬哥”。即便到了紐約拍戲，黑社會還是找了許多馬仔來監視，並且要求張婉婷在一個半月內拍完影片，好讓周潤發回去拍戲。

在如此惡劣的環境下，這部影片能夠順利完成是有多麼的不容易，1987年《秋天的童話》上映，年度票房第五。該片獲得了金像獎最佳影片獎，周潤發則獲得了臺灣金馬獎影帝。影片大火成功，可見張婉婷堅持用周潤發是正確的。當然了這些都是後話了，在《英雄本色》大火前，周潤發的確是個票房毒藥。

狄龍、吳宇森、周潤發面臨無戲可拍的尷尬境地，此時的張國榮正春風得意，風頭正聲。1983年推出唱片《風繼續吹》，同名主打歌成為張國榮最受歡迎的歌曲之一。1984年，專輯《Leslie》香港本地銷量突破四白金，歌曲《Monica》成為粵語勁歌的鼻祖式作品，奠定張國榮影壇巨星的地位。1985年在紅館連開十場個人演唱會，打破香港歌手初次開演唱會的場數記錄。

因一部《英雄本色》，四個人走到了一起。這部片子本來是徐克拍的，徐克想拉老朋友吳宇森一把，於是讓給了吳宇森。徐克對吳宇森的相助之恩，讓吳宇森銘記了多年，在《英雄本色》修復版首映禮上，吳宇森曾這樣說，“它記錄了很多事情。《英雄本色》是關於一段友情。我的好朋友徐克導演，在他還沒有成名之前，我鼓勵過他，也推薦過他，幫助他拍了一部成功的電影。當我需要的時候，他也回過頭來幫我。基本上，大家看到小馬哥和宋子豪的感情，就是我和徐克的感情。我們就像古代的俠客一樣，成為很好的朋友。”

為了不辜負朋友的信任，也為了證明自己，吳宇森全力投入到影片的拍攝中。《英雄本色》最初是普通的警匪片，故事情節沒有那麼豐富。在徐克的鼓勵下，吳宇森將個人的人生經歷、做人的原則、電影的態度，都寫入了電影，從而做成了一個“吳宇森電影。”

在拍攝《英雄本色》時，吳宇森鼓勵演員大膽將想法說出來，給演員充分自由權，“我喜歡讓演員有充分自由發揮他的演技，也希望把他的感受、生活的經驗放到電影上面。”

正是吳宇森的包容、放權，成就了《英雄本色》中許多經典橋段，比如說周潤發叼火柴棍、吃盒飯，就是周潤發向吳宇森建議的。在《英雄本色》中吳宇森也客串了一個警察角色，跟導演不同的是，吳宇森做演員沒有什麼天賦，總是演不好，這時候張國榮便給予吳宇森鼓勵，並且吳宇森參演時，張國榮就當導演。“我演來演去演不好，尤其是長對白的場景，那場戲我NG了30遍。後來我的鏡頭都是張國榮來導演，張國榮來教我怎麼放鬆怎麼演。”

吳宇森拍《英雄本色》，張國榮給予了很大的幫助，當時吳宇森找狄龍、周潤發這兩個不被市場看好的演員演戲，投資商根本不買賬，幸虧有張國榮的加盟，才順利拉來了投資。而且張國榮不止一次私下裡問吳宇森需不需要借錢，人品實在沒話說。

本來《英雄本色》的男主角是張國榮的，英雄嗎，自然指的是張國榮飾演的警察宋子傑。“太殘酷了，他沒有錯，他不應該承受那樣的譴責、內疚和痛苦。應該有一個更好的方式讓他明白對哥哥的諒解，以及如何面對困境、壓力。其實他才是最後的《英雄本色》。”但在拍攝過程中周潤發越演越出彩，而且周潤發飾演的小馬哥這個角色跟當時在臺灣坐了三年冷板凳的吳宇森很相似，所以感同身受之下，周潤發的角色越來越豐滿，戲份越來越足。超越了張國榮飾演的宋子傑，張國榮卻絲毫沒有不滿。

由於戲份被搶，角色被弱化，人物就顯得單薄、臉譜化，沒有特色。所以當年狄龍和周潤發都獲得了影帝，甚至連新人李子雄都提名新人獎，唯獨張國榮像個被遺忘的角色，什麼好處都沒得到。所以吳宇森對此很歉疚也很後悔，他後來曾想寫一個關於殺手的劇本，讓張國榮當男主角。結果張國榮卻永遠離開了世界，成了永恆的遺憾。

張國榮去世時，吳宇森正在美國拍攝《記憶裂痕》，4月1號第一天開鏡，當時身邊的朋友、製片怕影響到他，於是直到吳宇森收工才告訴他。吳宇森聽到這個噩耗，當場崩潰，哭了差不多一個小時。吳宇森怎麼也沒想到平時總把快樂分享給別人的張國榮會選擇輕生，“他是一個把自己的痛苦隱藏起來，把快樂獻給大家、獻給好友的人。”

在《英雄本色》中，狄龍飾演落寞的黑社會大佬宋子豪，周潤發飾演講義氣的小馬哥，張國榮飾演警官宋子傑。這三個角色所選用的演員頗為值得玩味，狄龍當時已過氣，周潤發當時被嫌棄，張國榮正當紅。

在影片中，張國榮飾演的警官是慷慨激昂、熱血沸騰、朝氣蓬勃的，是代表正義，代表主流，代表光明的，是正面人物。狄龍飾演的是過氣的黑社會大哥，是無奈的、悲劇的、身不由己的，代表的是邪惡、黑暗、罪惡。周潤發飾演的是講義氣的小馬哥，是有情的、有義的、放蕩不羈的，代表的是掙扎、不甘、憤恨。

戲如人生，他們的角色就像他們此時現實中的人生，張國榮步步高昇，狄龍英雄遲暮，周潤發心有不甘。也正是因為如此，這三個角色彷彿是量身定做的，他們都賣力出演，終於辛勤的付出，得到了豐厚的回報。

影片一經推出，便受到廣大影迷的追捧，票房狂收3465萬港幣，成為當年的票房冠軍，比排名第二的《富貴列車》高出600多萬港幣，打破了香港的票房紀錄。

周潤發飾演的小馬哥，一身黑風衣戴著墨鏡，嘴叼火柴棍，用鈔票點菸的經典鏡頭，成了大眾心目中的經典，風衣墨鏡更是賣斷貨。“我等了三年就是要等一個機會，我要爭一口氣，不是證明我有多了不起，我是要告訴大家，我曾經失去的我一定要拿回來。”“阿sir，我不做大哥很久了。”經典臺詞，被爭相傳頌。

狄龍笑談，“那時候出門的時候遇到黑幫，他們見了我就喊我大哥，還奉上兩打啤酒。有一陣子我都不敢出門，出門遇到警察朋友也向我使個眼神，那意思說：該死的，別讓人學壞了！”

《英雄本色》的大火，成了港片的分水嶺。在香港影評人評選的香港百部佳片內，《英雄本色》排名第一。有人說香港只有兩種電影，一種是《英雄本色》前的，一種是《英雄本色》後的，可見這部電影的分量和影響力。

票房破紀錄，拿獎也是拿到手軟，在第23屆臺灣電影金馬獎上，《英雄本色》獲得最佳攝影獎、最佳錄音獎，導演吳宇森獲得了最佳導演獎，狄龍則將最佳男主角獎收入囊中。在第6屆香港電影金像獎上，《英雄本色》獲得了最佳影片，周潤發則獲得了最佳男主角獎。

難怪多年後吳宇森接受採訪曾說，金馬獎那一夜、那一座獎盃，對他的人生來說，是最有價值的，《英雄本色》是他一生最難忘的電影。如果時光可以倒流，最想回到1985年，“一個擁有非常難忘的友情、一個徹底改變了我創作生命的年代。我個人的做人做事也得到了一個最好的證明，就是我所相信的人世間的那份仁義、情愛都在那一年發生。我對人生的嚮往也是從那一年開始。”

狄龍參加金馬獎時，一身黑色西裝，搭配白色圍巾，盡顯大哥風範。當聽到金馬獎最佳男主角是自己時，拳頭有力上舉的姿勢，十分霸氣。不疾不徐，信步走上領獎臺，用國語、英語兩種語言發表獲獎感言，舉手投足之間，就是一道亮麗的風景線。

值得一提的是，在金馬獎上，狄龍與絕交多年的姜大衛和好，在慶功宴上，兩人更是緊緊相擁，場景感人。

周潤發領金像獎影帝時，連自己都沒有想到。因為連續兩屆兩次提名都沒有拿到獎，所以這一次周潤發也沒有抱希望，也不準備去了。結果組委會在晚上六點給周潤發打電話，說周潤發有可能得獎，讓周潤發趕緊來。

當時的周潤發人在澳門，金像獎頒獎禮是八點開始，等周潤發趕來時，正好在頒金像獎最佳男主角獎。毫無準備，一身便服的周潤發便這樣走上了領獎臺，拿到了人生中的第一個金像獎獎盃。

有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭。前兩次金像獎頒獎禮，周潤發都是穿著帥氣的禮服參加，結果空手而歸。這次不精心打扮，便裝而來，居然獲得了獎項，實在是意外。

難怪周潤發在發表獲獎感言時，套用“小馬哥”的經典語錄，動情的說到，“我等了三屆，為何在今晚我沒有心理準備，穿得最隨便時才得到這個獎？我很遺憾，今晚穿得這麼隨便，對不住。”更悲劇的還在後面，金像獎結束後，周潤發匆匆忙忙的回去，結果金像獎獎盃掉在了地上，斷了。可惜，真是可惜，但第二天拍戲時，周潤發便將這件事忘了，實在不愧是灑脫的“小馬哥。”

吳宇森、狄龍、周潤發都獲得了人生中極具分量的獎項，唯獨張國榮比較遺憾，連入圍都沒有。

《英雄本色》成了吳宇森、狄龍、周潤發三人事業的轉折點，三人憑藉此片揚眉吐氣，此後三人在電影屆風生水起，迎來事業第二春。

這就是《英雄本色》前後的故事，比電影本身更讓人覺得回味無窮。永恆的《英雄本色》，難再尋覓的逝去情懷。

《英雄本色》這部電影描寫的是三個男人之間的江湖愛恨情仇！是讓男人看了非常熱血沸騰的一部電影！

在拍這部電影之前導演吳宇森處於一個低估時期，比較落魄！拍了這部電影打了一個漂亮的翻身仗，奠定了其暴力美學大師的地位。

大哥狄龍年輕的時候是非常帥氣的美男子，當紅小生，四小龍之一，可見是非常厲害的。但隨著邵氏電影的減產，就想讓狄龍演配角，狄龍因此離開邵氏自謀出路！後來就有了狄龍出演豪哥的角色，可以說狄龍把重情重義的豪哥演繹栩栩如生！

接下來不得不說小馬哥的扮演者周潤發，發哥當時被稱為電影票房毒藥，可見在電影方面的演繹不盡人意。直到參演了《英雄本色》中的小馬哥，使他徹底擺脫了票房毒藥的稱號，之後一路順風順水。後來甚至很多人都去模仿小馬哥的形象，不可謂不火！

這些就是我所知道的關於《英雄本色》的一些幕後故事！

不請自來。

1. 在開拍這部電影的時候其實挺尷尬的。狄龍被邵氏炒了魷魚，而發哥則揹著“票房毒藥”的稱號，而導演吳宇森沒什麼錢。恰恰是張國榮的加盟，吸引了投資商。而張國榮也多次在私下問吳宇森缺不缺錢。

2.開場發哥用美鈔點香菸那個是發哥自己想出來的，他當時和導演說這樣很好玩。一不小心玩出了名場面......

3.吳宇森在拍攝《英雄本色》時只有一個故事大綱，電影是吳宇森憑感覺、感情拍出來的。而且吳宇森給了很大的空間讓演員自由發揮。

4.劇本原本設定以狄龍和張國榮為男一二號主角（他倆演繹的兄弟情貫穿整部電影），結果發哥這位男三號來了個驚天逆轉，搶了大把風頭，最後喜提金像影帝，而狄龍喜提金馬影帝。但是，阿榮也不賴，憑藉《當年情》這首歌曲斬獲十大勁歌金曲和十大中文金曲獎。暫時三贏！

5.《英雄本色》成了當年最賣座的電影。該片開創了黑幫英雄片的電影潮流，也正式奠定了吳宇森暴力美學的電影風格。這是一部偉大的香港電影。與第四點結合起來，實現了四贏！

6.劇組人員吃盒飯，很多人都嫌棄不好吃，吃了幾口就放下了，而周潤發會撿起大家的剩飯吃完，告訴大家不要浪費糧食。

7.在影片中有個鏡頭是張國榮一拳打在鏡子上，結果他真打了，打碎了鏡子，鮮血直流。

8.在拍攝了《英雄本色》之後，張國榮常常叫吳宇森“師父”，叫他的妻子“師孃”。

9.《英雄本色》出乎意料的在南韓大火，竟出現一股模仿潮，模仿小馬哥披風衣、戴墨鏡、叼牙籤。風衣墨鏡賣到脫銷......至今，《英雄本色》仍是南韓人心目中的神作。

10.說星爺在裡面跑龍套。（我也喜歡星爺，沒有黑的意思）

11.影片中小馬哥的臺詞：“我忍了三年，就是在等一個機會，我要爭一口氣不是為了證明我有多了不起.....”說的就是導演吳宇森的心裡話，當時吳宇森被新藝城公司派到外地蟄伏了整整三年，這三年什麼電影都沒接到，整個人的事業陷入了低谷。

12.這部影片的拍攝難度大，主要是當時背景下市場更青睞商業喜劇片。

13.狄龍喜提金馬獎，在後臺與姜大衛暫時和好。

只知道這些了。。。

一是吳宇森最初拍《英雄本色》的時候，周潤發擔任的還只是戲份不多的配角，但拍到後來吳宇森一直給他加戲，加到最後成為三大男主角之一。

二是原本《英雄本色》是監製徐克為張國榮打造的角色，後來看周潤發戲份越來越好越來越多，張國榮的戲份少了，所以徐克才為張國榮打造寧採臣的角色。

三是最開始的小馬哥人選不是周潤發，而是後來去演三級片的鄭浩南，剛好他的英文名也是 Mark 。

四是拍開槍的鏡頭，人會隨著槍響不由自主的眨眼。一眨眼就感覺很怪異。周潤發拍了好幾條都沒過，吳宇森很著急。後來發哥休息了一下，告訴吳宇森說你彆著急，我有辦法。然後他就拿了牙籤自己咬著。因為牙齒用力咬著東西，就有力氣撐住，就不會眨眼。結果順利拍了出來。沒想到，出現了一個經典的畫面！