如果你說的設計師簡單的學習電腦設計軟體的話，不一定要學美術，但是想要透過軟體去設計好的作品，那就一定要有美術基礎，軟體就像我們的筆，它是一種工具，設計出來的作品就像我的畫一樣。

無論用電腦設計什麼樣的作品，基本都要一些手工稿的，比如我們常見的室內設計，設計師的手繪稿和電腦設計的會存在一定的差別吧，設計師們再給你看一些效果圖，外行人了肯定認為這是不一樣的圖。還有產品設計，動漫設計，服裝設計，電腦設計的跟手繪的圖都是有差別的，兩者只是用不同的工具表現出來效果。

還有一些遊戲原畫設計，設計的時候會注重場景，特效，氛圍，道具，角色等，很多軟體都是自帶特效的，這樣的特效也是手工很難表現的！

有美術基礎的話對於學設計來說是比較容易上手，設計也需要有一定的審美判斷，日積夜累的美術基礎畫的多了就知道怎麼畫一個東西才會好看。但是初學者學設計如果一點繪畫基礎也沒有的話也影響也不算太大。因為後期學習後，也會有美術基礎的，熟能生巧。手繪和電腦設計兩者都各有千秋，是現在這個時代都不可缺少的。手繪最大的優勢在能夠快速的激發設計師的靈感，手繪設計的作品時會有很多突發的偶然性，這也正是手繪的魅力。而且因為改的不能太多，能體現原本的創意，且顯得生動和形象；電腦繪圖可以更加的真實準確，可以透過電腦精確運算完成，電腦圖與手繪圖相比更具有透視準確，但是相對來說速度比較慢，不滿意的話還需要反覆修改，所以容易表現上產生模式化、雷同化的問題。設計師突然的靈感可以隨意的透過設計師的紙繪快速的記錄下來，手繪的便捷是電腦繪圖無法取代的，雖然手繪圖不能表現複雜的大場面的設計，逼真效果也不如電腦繪圖強，但電腦繪圖，畫面呆板缺少藝術個性不強，隨意表達的情感較差。電腦繪圖的缺憾是進行有些設計時，有時候會顯得呆板和冰冷的感覺。就比如，我們隨意在紙上畫一朵花，手繪速寫很容易，而電腦畫出來就很難。

設計當然需要一定的美術基礎，更需要很高的審美鑑賞能力，一個人的藝術修養決定了他對於設計的把控和拓展。電腦設計可以達到手繪的效果，在很多方面更是超越了手繪在某些方面的侷限，可以更加精準細緻的完成創作，表達作者思想。

一個人要從事藝術設計，首先要學習的就是對佈局的把控，色彩的搭配結合。而這些都是要依託美術基礎，也就是長年累月的對美術專業系統的學習，電腦設計也需要了解色彩原理，色彩搭配，如果不懂美術，是很難做好設計的！電腦設計只是把紙張換成了電腦螢幕，大同小異，所以美術基礎是一個必要條件。

美術課程是審美教育的主要途徑，學生感知和形象思維能力的發展，能夠促進學生的創造和技術技巧意識的形成，促進學生個性化和全面發展。學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想象力和動手能力等各方面都有好處。

電腦設計是人工手繪的延伸，美術基礎良好的人，學起電腦設計會更加輕鬆且得心應手。

首先回答第一個問題，如果說要做好設計，我認為應該要有一定的美術基礎，不僅如此，還應該要掌握一定的理論知識以及培養自己的興趣愛好；因為我個人也是一名設計從業者，大學期間也是學習了相關專業的知識，我認為掌握好基礎知識，不但能夠提高個人的藝術修養，也能提升對事物的審美。要有一定的興趣愛好；做好設計其實重要的一點就是要感興趣，如果真的喜歡，要學會培養自己的興趣愛好，經常去看一些設計展，或者和設計相關的網站平臺，都可以去學習開闊自己視野。 要有一定的美術基礎；其實美術的基礎並不是說要會畫畫，會創意；美術基礎另一方面說的就是要有審美能力，要懂得構圖、透視比例、色彩搭配等；而這些能力都是可以培養出來的。要懂一定的設計技法；就是說要透過什麼途徑達到你想要的設計效果，透過什麼樣的軟體、或者用什麼樣的筆等，這也是需要掌握懂得的基本功。要懂一定的理論知識；視覺要有一定的理論去支撐，比如室內設計要懂得空間規劃、人體工程學、空間透視等；視覺設計要了解光影透視知識、配色原理知識等。其次第二個問題，我認為電腦手繪是可以達到手繪效果的，如果你能用好電腦的軟體，在效果上完全可以超越手繪；而且現在都有iPad、手機版本，隨時隨地都可以手繪畫畫。

簡單舉例子說明一下，比如Procreate，是專為iphone喜歡創作的人士而設計一款軟體，功能強大、用途廣泛、方便攜帶；而且還提供了高解析度畫布，130多款神奇的畫筆、高階的圖層系統；無論你在哪裡，都可以創作出完美作品；豐富多彩的顏色，64位顏色，可以輸入RGB，以獲得準確的顏色匹配等；功能非常強大，在這裡就不一一都說了，可以下載學習瞭解下；除此之外還有sketch book、Paper等繪畫軟體也可以瞭解下，這也是較為專業的繪畫軟體。

單講設計不一定要有美術的基礎，因為設計涵蓋的領域太大了，而美術基礎我理解為傳統上的紙上或架上造型基礎。

這個界定很模糊，不如就看這個設計的種類是否和美術相關了，美術多是服務於視覺的，如果一個設計既需要滿足功能上的需要，又要看著漂亮，那多少需要對美術有些瞭解，但這不一定是傳統意義上的某種課程訓練。

就像原始社會的衣服有樹葉用來遮羞，獸皮用來防寒這種設計就太少的考慮了美感。人們也自然而然去改進它的設計，才有了現在的款式。

也就是說設計是否需要美術基礎或許主要看這個領域更注重審美上的追求，還是僅僅是功能更重要。

例如一輛汽車的設計，往往對外殼需要更多美術功底紮實的人來設計與製作。而對於內部零件結構這些看不到的部分美術的作用就會減弱，因為這些地方的功能更為重要。

再來電腦設計是達不到手繪效果的。但就設計的需求來說效果有可能比手繪更好，更簡單，效率更高。手繪的特質是材料和人為的然肌理。這點甚至是過去沒有電腦時設計師想削弱的部分。

設計不是直接的最終需求，設計僅僅是一個過程，落實到產品和服務之後設計任務就完成了。

所以階段性的看，設計的初期是需要手繪來起草一個方案，這個時候用電腦來處理就是越像手繪越好。

到了設計與產品生產或服務對接的時候就需要提煉出去人工化的符號語言，這個時候的設計顯然是電腦更勝一籌。

許多流程更為明顯的設計行業漸漸就不太需要草稿化的設計，所以多數設計已經不需要真正手繪，而且如今的數碼手繪也完全足夠代替草稿，除非特意需要保留設計的手繪過程。

當然要有美術基礎 不過如果美術沒有那麼的突出 也無大礙 必須要有好奇心 觀察美好事物和新鮮事物的眼睛 現在來說電腦設計多於手繪設計 講究的是簡潔 技巧 所以想學設計 可以慢慢發展下去

個人觀點：

回答設計需不需要美術基礎，還是要從設計這個詞的理解入手，可以從專業角度和非專業角度去分析。

首先，從專業角度來說，如果你是設計專業的學習和從業人員，美術基礎是必須的，因為美學素養和審美能力是所有設計的基礎，就好比你去工地搬磚，沒有好的體力你沒辦法堅持。

其次，從非專業角度來說，設計也並不是少數人的特權，其實每個人都是自己生活的設計師，小到你給孩子捏的橡皮泥娃娃，大到你對於自己的職業人生規劃，你自己給自己搭配的衣服，你自己給家人做的每一道飯菜，都是設計，可能你沒有任何美術基礎，但這並不妨礙你精心經營設計著你自己的生活。

所以，如果你熱愛生活，這就是最好的基礎！

圖片擷取自《人生果實》。

設計一定/最好要有美術基礎，當然也有半路出家的。原本感覺不錯，但是這樣的人萬里挑一。電腦有部分可以達到手繪效果，但是某些手繪的自然現象，電腦做的就比較板，例如：擦、皴、水印。

設計一定要有美術基礎。美術基礎又是素描色彩。是藝考必須考的內容。系統地學習潛移默化的增加審美力和藝術修養。在以後的設計道路上才能更好創作出。人民喜聞樂見的藝術作品。沒有美術基礎在後期設計中會沒有創作的專業性。比如色彩。構圖。藝術史。造型能力。設計是設計給大家的。藝術來源於生活要高於生活。所以審美觀也要高於非專業人士。要從事設計工作的朋友。為了更好長期有後勁的發揮創作空間。一定系統的去學習美術。

兩個問題需分開回答。

第一個，設計師是一定要有美術基礎的。這一點，毋庸置疑。美術基礎包括很多方面，最淺顯的就是美感。設計行業特別是平面方向的設計師，美感很重要。比如排版的佈局，色彩的搭配，冷暖的對比。都是建立在美感這一基礎之上的。沒有美感，就像廚師失去味覺一樣，絕對無法制作出優秀的產品。

其次就是美術學習的基礎科目，平面構成，立體構成和色彩構成。透過三個科目的學習研究才算真正的入門。

平面構成就是透過我們視覺最常見的點線面進行幾何搭配，不同的排列組合會形成不同的視覺效果。如三角形給人穩定感，重複的點線排布給人秩序感等等。

立體構成，是根據我們所處的環境，賦予物體長寬高的立體形態。透過變換觀察角度，增加減少物體組合方法。賦予物體新的視覺效果。構成的方式是多種的，如：對比與統一；節奏與韻律等。

色彩構成，色彩的來源是我們人類透過視網膜接受太Sunny線所產生的光譜而得到的。不同物體反射光線波長的不同，決定了物體的色彩變化。我們透過組合熟知的三原色，透過混合疊加，可以調製出不同的顏色。用不同的顏色進行搭配，對比。便會得出不同的色彩組合方法。

以上的三點，是美術學習的基礎。當然也是設計師入門的基礎課程。

第二個問題，電腦設計和手繪並不衝突。事實上現在常用的數位板和手繪板一樣可以達到手繪的效果。像sai、ps等電腦軟體本身就支援手繪的功能。而且豐富的筆刷工具更加方便了繪畫的型別。當然電腦繪畫終歸是有區別於筆和紙的繪畫。

但是，無論工具如何變化，繪畫的核心都是眼，手，腦的結合。不斷的練習加觀察思考，才能繪畫出優秀的作品。

手繪在任何時代是不可能被電腦替代的，雖然現在電腦技術可以處理成手繪的效果。但是手繪是有靈魂的，有溫度的，隨著時代的進步，效率也快速提升起來，但是手繪永遠是最基礎的工具，他可能也就是靈感的來源，建築大師中都畫有很厚很厚的手繪筆記本，在他思考案例時都會一點一點的畫出來。

搞設計工作應該有一定的美術基礎，有一定的美術基礎的人搞設計對構圖，結構，美觀等方面會有很好幫助，電腦設計在工藝設計方面還是比人工設計要更精確更精準，但在藝術方面的設計需要傾注人的情感，表現意境方面還是不足的。

無論是非電腦設計還是電腦設計都需要有一定的美術基礎。沒有其實也沒關係，也可以通過後天培養。

有設計基礎的人對於構圖、色彩、比例有著更好的掌控能力。所以在工作初期會擁有更高的優勢。

沒有美術基礎的人，但對設計行業感興趣的，雖然不具備美術基礎的天然優勢，但是可以透過欣賞其他好的作品來提高自己的鑑賞能力，再配合電腦輔助手段來表現自己對藝術設計的理解和展現。

兩者雖然起點不一樣，但是勤能補拙 殊途同歸，最終結果是一致的。更何況電腦軟體的加入提高了設計的容錯率和效率，而且相比於手繪表達更加精確可編輯性強。

在表現效果上，手繪表達更加生動 顏色更加活潑 更具備藝術風格。往往一張好的手繪表達更能抓住客戶的心和展現設計師的水平。所以練習好手繪也成為高階設計的必備素質之一。

電腦設計彌補了手繪設計的缺點，增加了製作的效率和展現效果的真實成都，往往製作更接近設計完成落地的效果，這是手繪無法比擬的。

二者相互結合使用，最終才能碰撞出絢爛的火花，才能做出更好的設計。

所以設計一定要有美術基礎嗎？答案當然是有最好，沒有也請您提高自己的鑑賞能力。電腦當然可以完成並展現自己想要的效果，但是不能完全展示自己的藝術修養和水品。（下圖僅供參考）

這個其實很好講，為什麼高考美術後考到大學裡才有設計專業。而不是學其他科目比如舞蹈音樂物理化學等有設計專業。

設計是為了什麼？設計一是為了表達含義，二是美觀，這個美就和美術有密不可分的聯絡！

至於電腦設計是否能達到手繪的效果，這個也得看什麼型別的畫，電腦可分多個圖層，修改起來比較方便，並且現在高科技的東西離不開電腦，比如電影特效，設計效果圖等等，而手繪的精髓電腦也模仿不來，這兩個各有千秋

個人認為無論哪方面的設計都需要美術基礎。

作為一名設計師，需要有非常豐富的專業知識技能、和獨特的審美品味，當然還有較強的手繪功底。

素描、色彩為必學科目，可以充分的瞭解事物的構造、構成、光影、色彩的表現的規律。

平面構成和色彩構成是設計基礎，可以使人充分了解傳達視覺感受的語言，比如：圖案文字如何排列具有怎樣的視覺衝擊力。色彩在一幅作品中如何使用會具有各種情緒感情的表達等等。

立體構成再加上以上兩種構成的學習為環境和建築設計師必學基礎。

除此之外，設計師應該具有各種文化和歷史知識。設計是以美術為基礎的綜合藝術。

電腦設計當然可以畫出手繪效果，有各種軟體和工具，在具備較強手繪能力的前提下，不斷熟練使用電腦數位板，完全可以畫出各種手繪效果的畫面。

不用的，會美術雖然有一定幫助，但不是最重要的因素，現在有好多現成的素材網站，如暱圖、千圖網等，只要有獨特的設計思路，良好的審美能力就可以做設計了，如果再擁有與客戶溝能的能力就更好了。

這要看是什麼設計，工業方面的設計我不瞭解但平面廣告類設計、景觀藝術設計、建築室內裝飾設計、動漫設計等還是要有美術基礎才行，電腦只是工具從對一個專案設計的構思和創意都需要人的大腦才能完成，而當人有了構思和創意後透過手繪表達是最直接和方便的傳達方式，電腦是取代不了的。

設計不一定要有美術基礎，但有美術基礎的設計一定事半功倍

設計現在也分為很多種，有平面設計，有裝飾設計，有園林園藝設計，有動畫設計，有視覺設計等等。

有人說設計師一定要有美術基礎，這是不一定的，比如說你從事的是平面設計，只是製作一些簡單的海報，畫冊，x展架，宣傳頁，其實並不需要美術基礎，只要你能熟練的掌握設計軟體，多看多學，就完全可以勝任簡單的平面設計工作。

但如果你具有美術基礎之後，再去從事設計行業，那麼你的競爭優勢就體現出來了。

無論是領域的選擇，還是設計出來的作品，都有很大的幫助。

比如說動畫的設計，園林園藝的設計，遊戲的插畫師都需要美術基礎，這樣設計出來的東西也相對專業。

這個問題相對的就有些杞人憂天了，現在的電腦外接的手繪板功能已經十分強大，完全具備以前手繪的效果。只不過對於初學者可能要花費一定的時間成本和學習成本去適應手繪板的操作習慣，養成肌肉記憶。而且，當你熟練掌握手繪板之後，你會如發現新大陸一般，因為裡面的功能是傳統手繪畫板所無法比擬的。

當然，無論是平面設計，還是其他領域的設計，還是電腦手繪，都需要大量的學習和練習，才能更好的呈現出作品的優勢。具備美術基礎的確對設計有這天然的優勢，但勤能補拙，就算沒有美術基礎，只要你熱愛設計行業，為之付諸努力，也一樣能夠闖出一片天的。加油！

淺薄見解，感謝閱讀！

設計是需要美術知識的，可以說很多設計師的手繪能力是非常強的，最好先學習基本的手繪能力，比如說素描、色彩、速寫之類的美術基礎知識。雖然說現在的設計軟體功能都非常強大，強大到菜鳥設計師和臘肉設計師區別不大的效果。對於從事設計行業的朋友來說，手繪功底才是真正的靈魂。有很多客戶在交談的時候會把他的想法說出來，然後你再根據他的要求做出想要的效果，在這個過程中，草圖就起到非常大的作用了，這也是直接和客戶溝通的橋樑，用最簡單的圖紙表達出客戶的想法要求，這是在電腦上是無法短時間完成的。當然還有一種客戶，本身有一點點藝術風範，最喜歡設計師的手繪圖紙，碰到這型別的客戶就比較吃力點了。因此說，做設計一定要學會手繪，訂單能否成交，設計方案同樣重要，不要抱著僥倖的心理去學設計，手繪和電腦相結合才是王道。