《海灘》李奧納多主演，丹尼波爾（Danny Boyle）導演。

這樣知名的男主角以及這樣資深的導演，在很多年前合作出一部被傳為商業娛樂驚悚片的電影。英國導演，美國男星，泰國故事。

這部電影我從頭至尾連續看了兩遍。看第二遍的時候發現了之前沒有觀看到的細節，做了少量的截圖和筆記，查閱了網上對此片的評價。

李奧納多在拍完《Titanic》之後陸續接了很多電影，但無一能夠超越之前的風光，雖然說1998年的《鐵面人》給他帶來很高的呼聲，但是那是來自於史詩性電影本身的魅力，換了誰做男主角都會是好電影。於是他停下來整頓自己，直到2000年的時候拍攝了《海灘》，此部電影之後李奧的演戲風格大多很類似了，或者說他所飾演的人物性格都有類似的地方。2005年鉅製的《飛行者》，2006年的《無間行者》，2007年的《血鑽》，2008年的《叛諜同謀》。

我喜歡李奧納多是在2005年的時候，那時候看了一些他小時候拍的一些電影。我在書店買了一本20世紀電影人物傳記之李奧納多·威爾赫姆·迪卡普里奧，隨書附贈了光碟兩碟，有李奧納多的三部電影：1993年的《不如重新開始》，1995年《赤子本色》，1997年《馬文的房間》。李奧完全本色演出，看不到修飾的痕跡，相對於票房高高在上的《Titanic》，這些小電影根本不值一提，但是可以看出，正是之前的演出經驗才使得後來的他有了特別優異的表現。如果說《Titanic》是李奧超越性的演出，那麼之後的《海灘》可以說是迴歸本色，返璞歸真的演出了。

說到這裡，我想起現在當紅的Shia LaBeouf。希亞·拉博夫。

大家認識這個人恐怕大多是從《變形金剛》開始的，2007年，在好萊塢備受追捧的年輕男演員當屬希亞。其實希亞出道很早，或者大家都看過他的電影，只是當時他沒有機會做主角，造型也不夠有個性，戲份也不多，所以當大家看完《變形金剛》之後會恍悟到他其實早就讓大家眼熟了。如果看過《地獄神探康斯坦丁》的話，一定會有人記得基努裡維斯的司機，有一個從基努臉上跳轉至飾演司機的希亞的鏡頭，短短五秒鐘，還是讓很多人記住了他的眼睛。後來他出演了變形一二，奪寶奇兵4，被譽為下一個湯姆·漢克斯。李奧沒有什麼不如他，只是李奧老了。老了就會受到尊敬，年輕的則會受到喜愛。

言歸正傳

影片的內涵很深刻，但又過於深刻。電影不深刻的無法打動人，但是過於深刻的話又會脫離現實。所以《海灘》被很多然叫做迷幻海灘。“海灘”是世外桃源，當人們背起揹包想要旅行的時候本意就是想遠離喧囂的。離開城市，離開自己的城市，去別的地方，尋找另一種感動。是物也可以是人。但是離開還是要回來，“海灘”是一群人的天堂，他們自給自足，生活得無憂無慮，他們抵制外來者，他們內心自私冷漠，這些都不夠成組成“社會的條件”，這個住在天堂裡的集體必將分離。世界是大家的，想獨守自己的城池，想遠離人世，除非你離開地球。又或者，這些人已經遠離社會，老天給他們一塊淨土，可惜他們自己的內心不夠淨，他們還是需要電池，肥皂，卸妝油，有體育新聞的報紙，安全套，以及讓自己不會餓死的大米。如果他們真的自給自足，真的不接受文明，不渴望文明，那麼這個天堂會長久的持續下去，但是他們不僅需要，而且迫切需要。最初來到“海灘”的心態已經轉變，他們想要佔有，想要在這片不屬於自己的土地上耗盡一身，這是他們親手搭建的國家，她是他們的女王，這些臣子不能夠洩露“海灘的秘密”。看守大麻的農夫是金錢的軀殼，海灘的居民是貪婪與自私的化身。看到他們三個人來到海灘時，那幅畫面再美好沒有的了。世界上沒有烏托邦，有的話也只是在我們心裡。

網上網友的評價有些低估了這部電影，這樣題材的電影很多導演都嘗試過，但是能夠闡述的這麼透徹的不多。

尋找“海灘”是一個奇遇，男主角沒有被鯊魚吃進肚子裡是一個奇蹟，天堂解散了是一個理所當然的結局。

第一次看完這部電影后————我真的想找一條船，能遠遠離開這座是非之地。

小李子最經典的電影top10！

TOP10:《禁閉島》

禁閉島的整個背景都設定在小島上一個精神監獄裡面，所以整個電影都充斥著一種壓抑的氛圍。天空是灰的，牆壁是堅硬的，小島周圍洶湧的海潮拍打著這座禁閉的孤獨監獄，彷彿在推著它去往高空灰色的漩渦，無助侵襲著人心。

這樣的氛圍渲染無疑是非常成功的。觀眾感到緊張、壓抑，更加貼近了主角的內心感受及心理變化，讓“禁閉”的主題鮮明化。至於到後面故事的反轉，則更加使人震驚悲傷。

真相併沒有你以為的那樣重要。你認為的你是誰，才是你應該在意的。

推薦理由：萊昂納多精湛的演技，優秀的劇情，是小李子的經典電影了。

TOP9：《紐約黑幫》

演員塑造角色，導演塑造演員，在老馬和小李子身上得到了極佳的詮釋。可謂是一部史詩電影，是美國的紐約黑幫在特定時代背景下的鬥爭史，表現了那個時代的社會現實和人們的精神面貌。故事的情節雖然不算跌宕起伏，甚至有些地方讓人感覺莫名其妙，但總體來講過程還是一氣呵成，看點不少，並且製作水平很高。印象最深的應該算是萊昂納多的表演了，神形兼備，令人難忘。

推薦理由：萊昂納多與 馬丁·斯科塞斯的又一部合作 ，片中的小李子簡直型到爆。

TOP8：《鐵面人》

根據大仲馬的名著《鐵面人》改編的電影。由萊昂納多·迪卡普里奧飾演路易十四。

小說沒有女主角，本片也是如此。6個男主角：路易、菲利普、達達尼亞、阿勒密斯、阿多斯、波瑟斯。有兩個女配角：安妮王太后和克里絲汀。

改編自小說，劇情也有較大的變動，結局也改了，總體來說改得還是比較成功的。全篇看下來故事緊湊，還是很吸引人看下去的。

推薦理由：這部劇裡小李子顏值簡直逆天，更何況小李子演技也不差，劇情精彩緊湊。

TOP7:《謊言之軀》

一部動作特務片。萊昂納多還是一樣的精明，老道，出手不凡

特工出身，周旋於C.I.A頭，合作人，恐怖組織之間完成任務。動作依然很精彩，但片子並不是一般的動作片，有鮮明的政治指向，中東同美洲人的宗教信仰區別，當然少不了人道主義的談論

電影很精彩，2個多小時完全酣暢淋漓，裡面衛星跟蹤系統先進的讓人覺得完全沒隱私可言。只是還是萊昂納多，不管他怎麼拼命怎麼發狠，我也總跳不出他的以前。不能否認的是，即使他蓄了鬍子拼了命的裝老成，我還是喜歡成長的煩惱裡那個有些油頭滑腦的盧克，喜歡那個不一樣的天空裡的弱智蘭尼，喜歡全蝕狂愛裡那個牙籤腿蘭波。自從看了那部莫名其妙的貓鼠遊戲之後，以前的邊緣少年就再也沒有出現。即使年齡不在允許萊昂納多選過於青澀的角色，他的娃娃臉也會暴露他的氣質。不管他在怎麼努力再怎麼樣的拯救世界。我還不習慣他極其鮮明的挑明自己的政治觀點，也不習慣他最近片子裡都會有救世主式的英雄主義，只是他不會再改變什麼。

推薦理由：萊昂納多·迪卡普里奧和羅素·克羅聯袂主演的間諜片，緊張、刺激。萊昂納多·迪卡普里奧的戲更多一些，表現很不錯。

TOP6：《逍遙法外》

這又是萊昂納多的一部經典之作。男主還是一個喜歡錶演的人，我相信他換自己的職業，不僅僅是為了不被警察抓住，而是他覺得很有趣，在電影中不斷地出現他看電視劇學習其中劇情人物的臺詞和動作，如果有可能，男主也許會變成一個天才演員呢~ 電影的最後，知道這是一個人的真實故事的改變，感受到了來自天才深深的惡意，果然天才的世界不是我等凡人所能企及的。但是更多的是感受到了，一個人專注自己的事業，他可以成為這方面最頂尖的專家，這才是電影的正能量！

推薦理由：小李子美哭。其實這是個很溫暖的故事。一個騙子，一個FBI，一個任性的孩子，一個善良的人。

TOP5：《無間行者》

這可能是小李表演生涯最出色的一次，老馬丁晚年的電影高峰

導演剝離了港版帶有導演強烈意志設計無形夾雜在二元對立的“雙生悲劇宿命“。在鋪墊了無數“美國地域”，種族矛盾，宗教影響等這些那些故事背景下，斯科塞斯把整個故事情感脈絡設計成了兩個完全脫離地心引力飄散於美州大陸的孩子對“父親”尼科爾斯的父愛追隨

一個是小李的面對後天重構了自己的養父之情，另一個是馬達對渴望迴歸自我生父之情，夾雜著一層交織的三角戀心理醫生更像這對雙生後天尋找的母愛，電影完全拋開了正義與邪惡，將這兩種感情互相交織在一起混雜不清而催生出最終悲劇，他們就是那層不知道自己是誰的美華人，他們都在面對混雜不清的世界而迷失時最終都走向渴望殺死自己的”父親“來使得自己更完整，但是當父親死後，自己最終也走向了自我毀滅。我認為片中展現兩個角色要面對無數的自我拉扯也相對較比港版“觸不到的敵人”更真實深刻，小李演的很好，特別是面對心理醫生治療那段。

推薦理由：這部電影是翻拍香港的經典電影《無間道》，小優覺得這部電影自然是無法超過原版的，但是萊昂納多在這裡面的表演確實很出色。

TOP4：《邊緣日記》

一個流氓男孩細膩私密的路程。小李子演得真好。哭的時候那麼難過，那麼難過。媽媽不忍心差點拿錢給兒子，忍著淚水拽著錢，又邊打電話給警察。一個母親該下多大的決心，才能把自己的兒子送進監獄啊。。。 日記的習慣真好。我有半年沒動日記本子了，半年了。。。這個習慣已經被我丟了。 我喜歡這段：我喜歡這樣，把腳放在發軟的瀝青上，微風吹過你的身體，特別是胯下。在星空下光著身子感覺很強大，整個城市的人都穿戴整齊。車水馬龍，穿梭在你的指縫間。這個時候我什麼都不想，尤其是以往在家裡冒出的性幻想。有我的裸體和星星喘息著，很美好。年輕的時候時間過得真的很快。還有最後一小段關於毒品在各層不同人身上的不同影響。

推薦理由：正值小李子顏值巔峰時期，實在是太帥了。

TOP3：《盜夢空間》

這部電影敘述的故事完全描述了男主的複雜內心，他痛苦他爭脫，一次次在夢中和現實生活中切換。 當他和女主同時面對的時候，無法自撥的時候，利用自殺來喚醒夢中的兩人。和男主一個人時內心恐慌，他掙扎，尋求保護和幫助的狀態。 電影題材很好，內容豐富，劇情跌宕起伏，讓觀眾隨著影片的節奏，起伏跌蕩，婚戒一個若隱若現的存在，很不錯的故事。

推薦理由：這部電影上過很多次top10了，當然少不了小李子的精湛的演技啦。

TOP2：《血腥鑽石》

在這部影片中，萊昂納多.迪卡普里奧飾演一個在非洲長期倒賣鑽石的秘密商人“丹尼”，鑽石商人 追查非洲鑽石交易內幕的美女記者，想和妻兒團聚的非洲難民，三路懷著各自目的的人被迫湊到了一起，上演了一出出精彩好戲，這部影片也是反映西方白人利用非洲戰亂來發戰爭財的好故事，西方世界高階首飾店裡一顆顆小小的鑽石上，沾滿的是無數勤勞的非洲人民的鮮血，這就是西方世界與非洲的兩極差異，故事題材同樣出自真實事件，非法鑽石貿易背後觸目驚心的操作黑幕令人深思，這部影片對非洲現狀描繪得比較多，獅子山民族矛盾，童子軍，白人強權等等都有涉及。從小在非洲長大的黑人演員傑曼.翰蘇這部影片中扮演一個耿直善良的非洲黑人，可以說是傾情出演，淚水奔湧而出，真情流露，出色的表演令人印象深刻。

推薦理由：小李子非凡的演技，非洲大陸的美麗風景和血腥現實。

TOP1：《泰坦尼克號》

不管是片中的愛情、親情和友情，全片中的情感都是為了透視人性而設定 然而對於人性的解讀和判斷，我們往往太容易以道德制高點自居了事

《泰坦尼克號》則在這個問題上給出了榜樣式的解讀。 然而Rose是幸運的，她在這一趟旅程中遇到了真正關心她和愛她的人。其實不止是Jack，就連Carl也是在用自己的方式表達愛意和關心 從不知如何面對任何一種關心，不知如何善待一份愛意的懵懂無知，變成了一個有獨立思想、堅強選擇的女性，Rose用自己的方式迴應了Carl的關心，更用自己的一生讓Jack給的愛熱烈的活在了她人性的光芒裡。

《泰坦尼克號》卻不是一部所謂人性善的溫暖故事，而是以更為藝術的方式著力呈現多樣人性的寫實劇 這一特質在Carl這一角色身上表現的最為突出。Carl是性格上獨斷專行的未婚夫，是一個心胸很狹窄的富二代，是一個只知道以金錢收買一切的小人，看似好像這樣的Carl必須是一個反派角色不解釋，但是他又是對Rose一往情深的男人，是在自救時同時搭救小孩子的人，他在一片大亂中始終保持著救生艇的安全，為此不惜做出各種事情，他也是在災難中撿出一條性命卻輕易的在股災中放棄掉的人 各種各樣的選擇、各種各樣的企圖、各種各樣的品質在他的身上都有著體現，單純的人性善或者人性惡都不足以提供解釋，將之與一些經典的人性善或者人性惡作品相比，會更加看到《泰坦尼克號》在訴說人性的豐富和多面的特質。

推薦理由：這是一部無論從哪個角度去分析都是一部巔峰的電影這也是很對人記住小李子的電影，沒有理由不排第一。

謝謝邀請:我覺得是《盜夢空間》，《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。影片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為“發生在意識結構內的當代動作科幻片”。 盜夢空間，講的不僅僅是夢。做夢只是這部片的一種形式，它更多的是闡述一些思想。比如說，一個人的潛意識具有自我保護的特點。在現實生活中，有不少人總是會不願望去接受一些事實，他們會一意孤行，對於擋住自己去路的另一些人採用迴避或去除的方式。這些行為就是這個思想的體現了。我覺得，幾乎所有的人都是自我保護的，只是程度不同。精神病的人是自我保護最強烈的人，因為他們已經其他所有的人都列為敵人。天真無比的人是自我保護極差的人，因為在他們眼中，沒有任何一個人需要防備。做為正常人，生存在這個現實社會，是應該，也必須形成一個自我保護的網，而且需要去鍛鍊自己的防備軍，用於抵擋任何對自己不利的人和事，但是，不應該一意孤行。這是盜夢空間講的另一個思想了。我覺得它是"別以為你還在夢中". 這個世界，有黑社會，有恐怖主義者，有無人性的人，這些人，將人命當成亂草，隨時隨地即取其性命。我覺得，這個過程很像盜夢空間一樣。相同在於，盜夢空間中的人知道在夢中殺人不會有事，現實生活中的這些人也覺得殺人不會有事。不同的是，盜夢空間的人知道在夢中殺的人不是真的人，或者殺的人會醒過來，而現實生活中的這些人覺得殺的人不是人，或者殺的人只是死了而已，死了沒什麼大不了的。我很想說，現實世界不是夢，在夢中失去一個人，夢中人會痛。更何況在現實世界失去一個人，他的親人戀人更會痛得死去活來。這一切，真的不是夢，更不是上帝做的一個夢。我們都流著真實的血液，我們都對外界有感知能力。能不能把一些麻木的想法去除，去對待真實世界的這一份真實

華爾街之狼

在危機四伏的投資界，掌管史崔頓·奧克蒙公司的喬丹·貝爾福特（萊昂納多·迪卡普里奧 Leonardo DiCaprio 飾）生活侈靡、實力雄厚。1987年，22歲的喬丹進入羅斯柴爾德公司，從接線員做起，在高階經紀人馬克（馬修·麥康納 Matthew McConaughey 飾）指點下，進入了股票經紀人充滿毒品和慾望的世界，半年後因“黑色星期一”，喬丹轉投靠販賣“便士股票”的小公司，憑藉巧舌如簧獲得成功，與鄰居唐尼（喬納·希爾 Jonah Hill 飾）和一班朋友另立門戶，遊走在灰色地帶獲利頗豐，獲稱“華爾街之狼”，然而，FBI已經開始留意他……

毋庸置疑，肯定是《泰坦尼克號》啊，我想很多人知道小李子應該都是透過這部電影吧？

1990年，16歲的他參加了電視劇《成長的煩惱》的拍攝，在片中扮演一個無家可歸的少年路克。接下來幾年，他演了不少配角，比如:《魔精Ⅲ》、《外星追逐》、《帶毒的常春藤》、《不如重新開始》、《不一樣的天空》，並透過《不一樣的天空》獲得了1994年奧斯卡最佳男配角獎的提名。

1995年，萊昂納多在《籃球日記》、《致命快感》、《全蝕狂愛》和《馬文的房間》中相繼扮演配角。

1996年，在《羅密歐與朱麗葉》中，他塑造了一個嶄新的“羅密歐”形象。小李子也因該片而榮膺柏林電影節最佳男主角獎。

1997年，萊昂納多主演了《泰坦尼克號》，影片獲11項奧斯卡大獎，打破了世界各地的票房記錄。萊昂納多也因此片而成了“世紀末的票房炸彈”。

自此之後，小李子再也沒有哪部作品能創造出《泰坦尼克號》一樣的奇蹟

必須是《泰坦尼克號》當年小李子他們的驚為天人的演技，再加上盛世美顏，著實令人著迷！片中，小李子的一句“我是世界之王”，反映了當時去美國闖蕩的野心，也顯示了當時小李子的年輕氣盛，無所畏懼！劇中的“You jump,I jump”被無數次模仿，已經成為影史上最經典的告白，而上圖的動作也被無數影視劇模仿！而傑克與露絲的愛情故事也因為這部電影廣為流傳，雖然他們相愛時間短，但已經到了生死相依的地步。

我最喜歡他演的華爾街之狼這部電影，可能是和我的工作有關所以特別喜歡他在裡面講的銷售的技巧 ，包裝這類的 ，。 影片講述的是華爾街傳奇人物喬丹·貝爾福特的故事，這位股票經紀人曾在三分鐘內賺取1200萬美元，31歲時就擁有億萬家產。影片根據喬丹的個人回憶錄改編，講述了他遊走在法律邊緣的發家生涯以及迷失於性和毒品的沉淪生活。[1]

雖然《荒野獵人》獲獎，還是喜歡《泰坦尼克號》中的Jack，帥呆的感覺。

另外，如果談演技，覺得他早期作品《不一樣的天空》中飾演的約翰尼德普的弱智弟弟很出彩

至於《荒野獵人》覺得太大叔了，髒髒的感覺，顛覆帥哥形象啊，所以沒有太喜歡啦。

對比起來還是喜歡沒有蓄鬚的小李子。

萊昂納多.迪卡普里奧，在國內他被影迷親切地稱為“小李子”。

關於他的電影，有太多精品，如果只挑一部最好看的，我首選的還是最經典的《泰坦尼克號》！

該片是美國二十世紀福斯電影公司出品的愛情片，由卡梅隆執導，小李子和凱特·溫斯萊特領銜主演。

若論原因，第一，該片顏值擔當

萊昂納多後來發胖的圖片，實在不忍心貼出來，但他是在《泰坦尼克號》一片裡，的確是顏值擔當，盛世美顏讓人過目難忘。上片片——

其實，該片有愛情

愛情，是人類永恆的話題，是文藝作品裡表現最多也是最吸引人的橋段。該片的愛情背景，是巨輪首航觸冰山而沉沒的真實事件，愛情中的男女，又是處於不同階層的窮畫家傑克和貴族女露絲，他們如何墜入愛河，如何面臨生死抉擇，真是讓人感動到不要不要的！

再次，該片有令人窒息的宏大場面

如果用數字說話，《泰坦尼克號》是當時成本最昂貴的影片，影片耗費高達兩億五千萬美元，而且拍攝製作過程長達五年！

舉個例子，傑克站在船頭高呼，隨後鏡頭緩緩後拉，讓觀眾俯瞰整個泰坦尼克號，這短短10餘秒鏡頭，運用最先進的電腦製作技術，花費達100萬美元才完成！如此電影盛宴，不享用簡直是人生一大遺憾！

還有，電影讓觀眾充滿思考

愛情和價值連城的海洋之心項鍊，孰輕孰重？

生命和尊嚴，孰是孰非？

生死考驗面前的道義，需要與否？

當愛人離開世界，剩下的那一個該如何生存？

生活在不同的階層裡的一對男女，他們愛情能否產生或持久……

只要你願意思考，這部電影會給你無數個問號，答案，只在你的心裡。

1993年，《不一樣的天空》

1995年，《羅密歐與朱麗葉》

1997年，《泰坦尼克號》

2002年，《逍遙法外》

2004年，和馬丁西科塞斯合作的《Aviator》

2006年，《無間道風雲》和《血鑽》

2010，《盜夢空間》

2013年，《了不起的蓋茨比》

2014年，《華爾街之狼》

2016年，《荒野獵人》，注意，就是憑藉此片，萊昂納多最終在陪跑奧斯卡22年後，榮獲第88屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎！

這可能是一個有爭議的話題，小李子雖然不算老戲骨，但從小到大片量也是驚人，具體電影這裡就不細數了，我覺得《飛行者》和《貓鼠遊戲》最好看。

《飛行者》也翻譯成《Aviator》或《飛行大亨》，其中霍華德一角算是小李子從影以來絕對立得住的角色。 所以，我“力排眾片”選擇《飛行者》，在下主要是覺得小李子對傳奇人物霍華德極其任性和分裂性格的詮釋，已經精準到了極致……小李子幾乎就是霍華德本人。影片中讓人印象最深刻的就是小李子所呈現的“霍華德式潔癖”，他去洗手間時走心的肢體動作、眼神和表情安全可以成為“表演教科書”中的一節。

小李子與漢克斯合作的《貓鼠遊戲》同樣很精彩，他在影片中的風頭甚至蓋過了漢克斯，表演夠細膩，也夠瘋狂。

當然，選擇《飛行者》和《貓鼠遊戲》會有爭議，畢竟《泰坦尼克號》《了不起的蓋茨比》和《華爾街之狼》，以及讓小李子拿小金人的那部電影都很不錯。 你覺得小李子哪部電影最好看？

時間回溯到1997年，一艘風靡全球的巨輪——泰坦尼克號駛入了電影院，讓尚未在大熒幕上見識過金髮碧眼俊男美女談戀愛的中國觀眾大開眼界，也讓萊昂納多·迪卡普里奧成為了華人民的老朋友。

誠然，深情的傑克對當年僅23歲的小李子來說是演藝生涯中不可略過的一筆，但他也從未止步於此，在之後的二十年，他用無數個熒幕形象不斷證明自己、超越自我。

今天，就來分享一部由正太時期的小李子和羅伯特·德尼羅主演的小眾佳片。

《男孩的生活》1993年作品| 豆瓣8.1分

1993年，19歲的小李子出演《不一樣的天空》，在片中，他飾演的是約翰尼·德普的弟弟——一個一出生就被醫生診斷活不過十歲的智障。

兄弟倆來自一個問題重重的家庭。母親因為不能忍受父親的自殺，終日暴飲暴食，肥肉足以壓垮地板，最小的妹妹刁鑽難馴，加上每天只會蹦躂尖叫弱智弟弟，他們就猶如幾坨沉重的秤砣，壓在德普的翅膀上，封閉了他嚮往外面世界的心門。

小李子靠著本片中精湛的演技首次提名第66屆奧斯卡金像獎最佳男配角，此後，便開始了他漫漫衝奧之路。

不得不說，奧斯卡評委對這類邊緣題材、角色還是有明顯風向的，這也成為了許多演員之後為了得獎速成的捷徑。

同年，萊昂納多出演成長題材電影《男孩的生活》（又名：一切重新開始）。

那一年他還是個標準的正太，滿臉青澀和膠原蛋白，但與羅伯特·德尼羅這種大腕兒搭檔毫不怯場，展示了與生俱來的表演天賦。

小李飾演的託比來自單親家庭，母親卡洛琳天真熱情，無奈渣男體質，交往的幾任男友都有家暴傾向。

母子倆只能開著破舊的敞篷車輾轉各地，打著零工勉強餬口。

同時，卡洛琳這種樂觀的性格也感染著託比，縱使他的成長環境不盡人意，但託比從未放棄過對生活和夢想的熱愛。

羅伯特·德尼羅在片中飾演一個成日醺酒、脾氣暴躁的繼父，在與卡洛琳結婚後，一家人在康科福特小鎮定居。

在母親眼裡，繼父對她呵護有加，睽違已久的幸福生活就要開始了，而對青春期的託比來說，這無異於一場曠日持久的災難。

事實上，這個男人的善意和體貼都只是一時的偽裝，繼父與託比的相處並不融洽。

繼父為了顯示自己的權威，強迫託比做送報紙的工作，還替他報名了童子軍。

小李子則是個叛逆期boy，他不忍攪黃母親的婚姻，只能裝作毫不在意，靠著和狐朋狗友在街頭搗蛋討嫌，來挺過回家後和繼父艱難相處的時光。

兩人的關係每況愈下，繼父開始動輒對小李拳腳相加，這是個跨越國界、種族文化的典型糟糕父親形象，能輕易地讓我們對號入座找到生活中某些人的影子。

這個男人自傲又無能，除了成日誇誇其談，只能靠自己的拳頭在子女身上找回自尊。

他被生活拋棄，沉湎於酒精和暴力，面前這對母子，則是他發洩不滿和絕望的廉價道具。

他嫉妒著託比的年輕和才華，甚至還藏起了他的錄取通知書，母親將男人的卑劣看在眼裡，卻在生活的作磨下，逐漸選擇了沉默。

當託比第一次送完報紙，已經累得筋疲力盡，這時道路兩旁亮起了路燈，他在昏暗的天色中望著這個小鎮，心中逐漸萌生了逃離的念頭。

他做一切自認為正確的事情，想快速長大、強壯，去反抗繼父的強權。

而那些我們成長中自以為追求的成熟，和成熟之前避無可避的憂愁和痛苦，就像片中的託比，右手夾著菸頭，左手握著冰淇淋。

在影片的結尾，託比爭取到了獎學金，和男人激烈互毆，帶著母親離開了這個灰撲撲的小鎮。母子倆坐在敞篷車上，朝著過往、朝著前路歡呼、大笑。

在片中，託比曾質問母親，對男人的暴行為何麻木不反抗，母親回答道：“我跑不動了，我已遍體鱗傷。”

正因為託比始終葆有一顆赤子之心，沒有在隱形的暴行下變得“習慣”，才能滿腔熱忱地去追尋他內心的自由與愛。

如電影《革命之路》中一段經典臺詞所說：你以為挑起生活的擔子是勇氣，其實去過自己真正想要的生活才更需要勇氣。

在演完《男孩的生活》短短兩年後，小李子那張稚氣的正太臉蛻變成了被億萬人愛慕的驚世容顏，他也繼續嘗試多種型別的角色，演繹了《籃球日記》、《心之全蝕》等性格迥異、特質鮮明的角色。

縱觀萊昂納多演藝作品編年表，他始終以高產、高質量身體力行地向大眾展現他對演員這份事業的熱愛。他註定是要成為留名影史的偉大演員。

雖然網友們總愛拿他各種不修邊幅、被狗仔偷拍的照片調侃，但相信影迷們都能理解他真正追求的是什麼——冷眼一瞥紛擾流言，騎士策馬向前。

個人認為《泰坦尼克號》就很好看，當初知道他就是因為這部電影。那時的小李子是真的帥，但演技也線上吖。

《盜夢空間》也是一部不錯的電影。這部電影主要描寫的是一位父親對妻子和兒女的愧疚與愛，以及為了回家不顧一切的故事，而小李子也是把這個形象刻畫的淋漓盡致。

《邊緣日記》是小李子年輕時拍的一部電影。電影中描寫的是一位少年因吸食毒品逐漸自暴自棄，最後從沒落中走出來的故事。年紀輕輕的小李子也是將這個形象刻畫的惟妙惟肖。真是顏值與演技並存。

總之，小李子幾乎沒有爛片，他的電影都值得一看，如《飛行大亨》《禁閉島》《血鑽》《華爾街之狼》《羅密歐與朱麗葉》等。