如何欣賞書法？

想要真正的欣賞書法，首先需要明白各種抓筆姿勢，五指抓筆是什麼時候開始的。如圖：

能又好又快日寫萬字的趙孟頫難道手腕不疼痛嗎？

不會疼痛！因為三指抓筆書寫時的手腕是解放的（跟寫鉛筆字鋼筆字差不多）。

米芾說自己是在刷字，並稱是“八面出峰”，為什麼這個問題在今天盡然成了書法疑案？

發生在‘’三指‘’抓筆書寫✍ 的自然現象，對於‘’五指‘’抓筆書寫✍ 的現代人來講，自然成為了一個理解不了的問題。

而“捻管法”基本上失傳，因為這是個寫“篆書”的專用技法，掌握“捻管法”加上用“三指抓筆”寫的話，《篆書》很簡單的啦。

能搞明白這些東西，差不多就是專家了。所以，愛好者們還是以自己取個樂子就可以了。

書法欣賞與其它藝術欣賞一樣，都應注重藝術帶給人的心理感受。對於普通人而言，剛不剛需不太重要，對於書法學習者而言，掌握書法欣賞的方法還是很有必要的。

在書法學習中，流傳著"取法乎上，僅得其中，取法乎中，僅得其下"的說法，這裡是針對書法選帖而言的，這裡告訴我們臨帖要選取經得住歷史考驗的字帖。但什麼樣的字帖是優秀字帖，這就考查到書法欣賞方面的內容了。

那麼，怎樣的作品為優秀作品呢？

宋代的蘇軾曾把優秀書法歸結為"神、氣、骨、血、肉"五字，只有具備這樣的作品才能稱得上是書法;還有人把書法分為"神、逸、妙、能"四等，來體現書法品格的高下。這些理論並非一下能解釋的清楚，但總的來說，也是提供了一種評價的標準。

那麼，究竟如何欣賞書法呢？按照常見的方式可從筆法、字法、章法三個方面入手進行賞析。因為不同的方法會給人帶來不同的心理感愛，多看名人書論與書法作品，會給我們帶來審美水平的提高。

欣賞書法，這是書法專業裡頭屬於鑑賞方面的內容，有志於學習書法藝術的人是需要學習書法鑑賞這一科目的。

有句話叫做審美因人而異。但是，這個因人而異的異是指的審美風格上的不同，書法中的技巧部分它還是屬於書法藝術裡頭的一個基礎，在書法的作品中，還是需要體現出其技巧的嫻熟以及應用的獨具匠心。

欣賞書法作品，一般我們是透過以下兩大方面進行的：

第一方面，主要是在書法的點畫、結構、章法等這些看得見的地方。

這些地方的鑑賞，我們需要判斷出書寫者的作品，他是學自於哪些書法家，他繼承了那些書法家們的哪些筆法或者結構方面，以及他的融會貫通程度表現如何。

第二個方面，主要是神采方面，也就是書法的風格方面，這是看不見的地方，但是每一個人在欣賞書法作品的時候，他會第一時間的感受到。

書法的學習一定是向古人學習，先繼承古人的書法技巧和風格，再結合自身的性格、情感等以及結合當下時代的審美，進行創新具有個人風格的作品。

高明的書法鑑賞家，首先，他一定擅長書法理論，其次，他一定閱覽過非常多的古今碑帖以及古今的理論方面的書籍，兩者結合再加以不斷的實踐所培養而成的。

因此，

在書法鑑賞的這一塊，我們可以進行書法技巧的一些推廣，也就是書法的一些基礎知識方面的推廣，但是對於神采來說，真正的是審美因人而異，這一塊我們不需要去做干涉。

書法是中國藝術行業的一盞耀眼的明燈，它包括傳統的書風和現代流行書風，那麼，我們如何去欣賞和學習並且去發揚它呢？

首先，我們要學會欣賞書法中的美與醜，懂了美和醜下一步才能去學習書法，學起來也比較容易，如果你不會欣賞，奉勸你一句，千萬不要去學書法，學也是徒勞的，甚至適得其反

那麼，究竟怎樣去欣賞呢？這裡分享一下自己的經驗，我們所說的有大致兩種書風，傳統的書風的欣賞，是以歷代名家書法要點匯翠的選擇和功力的深厚，每個字整體結構的亮點，通篇文章是否神采飛揚，只要掌握這些加上功力會使你揮毫如同神仙探囊取物一般，要魚得魚，要水得水

現代流行書法的欣賞，看它是否具備了傳統書法的要點，如果沒有再流暢的線條也不行，再花哨的字樣也不行，說給你要點是書法的寶典，缺少了就無味

現代很多流行的書體，在外行的眼裡很有魅力，吸球率非常的高，這裡說外行的意思有含蓄，只要說出外行，這個人的收藏品不理想或是貶值，所以，要加強內行為妥

至於如何推薦和普及書法風格呢？筆者認為還是那幾個要點必須具備，其次在那個的基礎上加以練習，創作出新的書法作品來

敬請＋關注

欣賞書法的重點在書法的法上，書法的法，是指書法的法點法位，是否書寫的完全完美到位，象歐陽詢書寫《九成宮》那樣法度嚴謹到位，幾乎無懈可擊，完美無缺，可稱書法法度，無以論比，書史楷模。從書法的筆法上講，是否按五個點的運轉規律，運、轉、送入收拐筆了，其中包括執行筆的助筆(常說的“白鵝搏清水")。從漢字結體規律上看，是否在大自然法則之中，特別是陰陽間的轉化規律和黃金分割律運用書法如何？是最為關鍵的法點法位，冤者總結了《64句楷書結構歌》，每一句一個法點一個法位。從章法佈局字裡行間中分析說，無處不在，處處都有法點法位，達到90%以上的叫書法，80%以下的就不叫書法，叫寫字，中國14億人幾乎人人都能寫字，而寫書法的人就極少了，寫書法藝術字的人少之又少，有時人們追求一生，而只能寫寫書法，很難很少有人寫到書法藝術的境界。總之，欣賞書法的關鍵看書法的法點法位怎麼樣？如何？

不是，有太多的東西值得你去欣賞，書法是其中之一。你可以喜歡詩詞、文學、音樂、建築、繪畫，可以遊歷名山大川、世界這麼大，你可以到處看一看

當今中國社會上基本普及了初中，可以稱的上十年寒窗了，必要的知識應該是知道了。做為每一個讀書人接觸最多的哪就是中國漢字，如果視而不見其意只知其形應該是是一點缺欠，每個有文化的人都應該深入認識。

書法之美是多方面的，有藝術之美，有結構的購成之美，有音韻與靈動之感覺，有中華哲學之含義，更重要的是它是中華文明傳承的載體獨立世界的藝術。文字學是中華文明的根脈，哲學與藝術是其外在的表現形式，能夠把中國漢字的書法藝認識到位能提高個人的精神維度。

書法和其它藝術一樣，在物質世界裡也許不算剛需，但在精神世界裡它和音樂一樣具備洗滌靈魂，昇華超脫的作用，被稱為精神食糧吧，所以精神文化世界屬剛需了，從古到今書法承載了文字的功能外還具備藝術之美，人們會從書法家的線條藝術中體會真、善、美。體會節奏、氣息、品位……例如毛澤東的書法,欣賞者體會到大氣磅礴,大開大合,縱橫千里的革命家的藝術情懷。而弘一法師的書法,我們體會的卻是空靈禪靜的美感,書品即人品。從書法作品中體會人性人心。

從傳統的概念來說，衣食住行才是剛需，書法肯定不是我們的剛需。

但對於現代人來說，具備一定的審美能力，還是很重要的，對很多其他的工作也是幫助很大。

欣賞書法，分好幾個層次。

首先，從筆法、結構、章法去欣賞。筆法正確純熟，結構合理、優美，章法符合規範、讓人感覺舒服。符合這幾點，便是合格的書法作品。

再進一步，書體有出處，不是作者自己臆造。傳統的書法經歷幾千年的沉澱，有很多的優秀法帖，一定要向古人優秀的作品學習，讓自己的書法有來處，作品的品位才會高。

再進一步，作品的格調要高古，要有書卷氣。現在很多所謂的書法家，寫給都是俗書、怪書，貽笑大方。

再進一步，經過幾十年的積累、磨練，對書法的理解到了很高的境界，自然而然，可能會有頓悟，形成自己的風格面貌，這是很高的水平了，這個階段，曲高和寡，不是一般人能欣賞和理解的。從李叔同進化到弘一大師，便是如此。

當然，紙張、裝裱、用印，這些細節也是欣賞書法時需要注意的。

書法欣賞：

書法是反映生命的藝術，

人的喜怒哀樂這些內心情感也能在中國書法裡表現出來，像在詩歌音樂裡那樣。書法欣賞即透過對優秀書法作品的品評，領略其中蘊含的美。如果把寫字比喻為小學的識字階段，要求把字寫得準確平正的話，那麼，書法則是作家將字詞構成一篇令人賞心悅目的文章或詩詞。當然，寫文章有文章的構成方法和規律，那麼，書法作品也有其本身的方法和規律。簡而言之，可以用當代書家白蕉先生的一句話作答：“學習的標準，就可以作為欣賞的標準”。

審美標準 ：

一般地說，“形”包括點畫線條以及由此而產生的書法空間結構；“神”主要指書法的神采意味。

點畫線條：

書法的點畫線條具有無限的表現力，它本身抽象，所構成的書法形象也無所確指，卻要把全部美的特質包容其中。這樣，對書法的點畫線條就提出了特殊的要求。要求具有力量感、節奏感和立體感。

1、力量感

點畫線條的力量感是線條美的要素之一。它是一種比喻，指點畫線條在人心中喚起的力的感覺。早在漢代，蔡邕《九勢》就對點畫線條作出了專門的研究，指出“藏頭護尾，力在字中”，“令筆心常在點畫中行”，“點畫勢盡，力收之”。要求點畫要深藏圭角，有往必收，有始有終，便於展示力度。需要注意的是，我們強調藏頭護尾，不露圭角，並不是說可以忽略中間行筆。中間行筆必須取澀勢中鋒，以使點畫線條渾圓淳和，溫而不柔，力含其中。但是，點畫線條的起止並非都是深藏圭角不露鋒芒的(大篆、小篆均須藏鋒)。書法中往往根據需要藏露結合，尤其在行草書中，千變萬化。欣賞時，既要注意起止的承接和呼應，又要注意中段是否浮滑輕薄。

2、節奏感

節奏本指音樂中音符有規律的高低、強弱、長短的變化。書法由於在創作過程中運筆用力大小以及速度快慢不同，產生了輕重、粗細、長短、大小等不同形態的有規律的交替變化，使書法的點畫線條產生了節奏。漢字的筆畫長短、大小不等，更加強了書法中點畫線條的節奏感。一般而言，靜態的書體(如篆書、隸書、楷書、)節奏感較弱，動態的書體(燕書、行書、草書)節奏感較強，變化也較為豐富，象形的書體（如燕書）。

3、立體感

立體感是中鋒用筆的結果。中鋒寫出的筆畫，“映日視之，畫之中心，有一縷濃墨，正當其中，至於折處，亦當中無有偏側。”這樣，點畫線條才能飽滿圓實，渾厚圓潤。因而，中鋒用筆歷來很受重視。但是，我們不能發現，在書法創作中側鋒用筆也隨處可見。除小篆以外，其他書體都離不開側鋒。尤其是在行草書中，側鋒作為中鋒的補充和陪襯，更是隨處可見。

空間結構：

書法的點畫線條在遵循漢字的形體和筆順原則的前提下交叉組合，分割空間，形成書法的空間結構。空間結構包括單字的結體、整行的行氣和整體的佈局三部分。

1、單字的結體

單字的結體要求整齊平正，長短合度，疏密均衡。這樣，才能在乎正的基礎上注意正欹朽生，錯綜變化，形象自然，於平正中見險絕，險絕中求趣味。

2、整行的行氣

書法作品中字與字上下(或前後)相連，形成“連綴”，要求上下承接，呼應連貫。楷書、隸書、篆書等靜態書體雖然字字獨立，但筆斷而意連。行書、草書等動態書體可字字連貫，遊絲牽引。此外，整行的行氣還應注意大小變化、欹正呼應、虛實對比，以及由此而產生的節奏感。這樣，才能使行氣自然連貫，血脈暢通。

3、整體的佈局

書法作品中集點成字、連字成行、集行成章，構成了點畫線條對空間的切割，並由此構鹹了書法作品的整體佈局。要求字與字、行與行之間疏密得宜，計白當黑；平整均衡，欹正相生；參差錯落，變化多姿。其中楷書、隸書、篆書等靜態書體以平正均衡為主；行書、草書等動態書體變化錯綜，起伏跌宕。

神采意味：

神采本指人面部的神氣和光采。書法中的神采是指點畫線條及其結構組合中透出的精神、格調、氣質、情趣和意味的統稱。“神采為上，形質次之，兼之者方可紹於古人”。說明神采高於“形質”(點畫線條及其結構佈局的形態和外觀)，形質是神采賴以存在的前提和基礎；因此，書法藝術神采的實質是點畫線條及其空間組合的總體和諧。追求神采，抒寫性靈始終是書法家孜孜以求的最高境界。

書法中神采的獲得，一方面依賴於創作技巧的精熟，這是前提和基礎；另一方面，只有創作心態恬淡自如，創作中心手雙暢，物我兩忘，才能寫出真情至性，融進自己的知識修養和審美趣味。

欣賞方法：

一幅書法作品，放在我們的面前，怎麼評價、怎麼讀懂、怎麼欣賞，[1]

是我們每個初學書法的人、甚至是廣大讀者都感到困惑而且很想知道的問題。南朝書家王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹於古人”。他所強調的是以形寫神，形神兼備。作為一個讀者，我認為在讀作品之前，心裡首先要明確書法欣賞的審美標準，這是正確進行書法欣賞的基礎。其次是要掌握書法欣賞的方法，這是進行書法欣賞的關鍵所在。欣賞書法要根據六種不同書體的風格來欣賞，行書要欣賞它的韻律動感，楷書要欣賞它的寧靜雅緻，燕書要欣賞它的意境和優美。

書法欣賞同其他藝術欣賞一致，需要遵循人類認識活動的一般規律。由於書法藝術的特殊性，又使書法欣賞在方法上表現出獨特性。一般地說，我們可以從以下幾個方面進行。

1、從整體到區域性，再由區域性到整體。

書法欣賞時，應首先統觀全域性，對其表現手法和藝術風格有一個大概的印象。進而注意用筆、結字、章法、墨韻等區域性是否法意兼備，生動活潑。區域性欣賞完畢後，再退立遠處統觀全域性，校正首次觀賞獲得的“大概印象”，重新從理性的高度予以把握。注意藝術表現手法與藝術風格是否協調一致，作品何處精采、何處尚有不足，從宏觀和微觀充分地進行賞析。

2、把靜止的形象還原為運動的過程，展開聯想。

書法作品作為創作結果是相對靜止不動的。欣賞時應隨作者的創作過程，採用“移動視線”的方法，依作品的前後(語言、時間)順序，想象作者創作過程中用筆的節奏、力度以及作者感情的不同變化，將靜止的形象還原為運動的過程。也就是摹擬作者的創作過程，正確把握作者的創作意圖、情感變化等。

3、從書法形象到具體形象，展開聯想，正確領會作品意境。

在書法欣賞過程中，應充分展開聯想，將書法形象與現實生活中相類似的事物進行比較，使書法形象具體化。再由與書法形象相類似事物的審美特徵，進一步聯想到作品的審美價值，從而領會作品意境。如欣賞顏真卿楷書，可將其書法形象與“荊卿按劍，樊噲擁盾，金剛眩目，力士揮拳”等具體形象類比聯想，從而可以得出：體格強健——有陽剛之氣——富於英雄本色——端嚴不可侵犯的特徵，由此聯想到顏真卿楷書端莊雄偉的藝術風格。

4、瞭解作品創作背景，正確把握作品的情調。

任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積澱，都是特定歷史文化背景下的產物。因而，瞭解作品的創作背景(包括創作環境)，弄清作品中所蘊含的獨特的文化氣息和作者的人格修養、審美情趣、創作心境、創作目的等等，對於正確領會作者的創作意圖，正確把握作品的情調大有裨益。清王澍《虛舟題跋·唐顏真卿告豪州伯父稿》雲：“《祭季明稿》心肝抽裂，不自堪忍，故其書頓挫鬱屈，不可控勒。此《告伯文》心氣和平，故客夷婉暢，無復《祭侄》奇崛之氣。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。情事不同，書法亦隨而異，應感之理也。”可見，不論是作者的人格修養、創作心境，抑或是創作環境，都對作品情調有相當的影響。加之書法作品受特定時代的書風和審美風尚的影響，更使書法作品折射出多元的文化氣息。這無疑增加了書法欣賞的難度，同時更使書法欣賞妙趣橫生。

總之，書法欣賞過程中受個性心理的影響，使欣賞的方法沒有一個固定的模式。以上所述僅是書法欣賞的一種方法，欣賞過程中可以將幾種方法交替使用。另外，欣賞過程中還必須綜合運用各種書法技能、技巧和書法理論知識，極大限度地挖掘自己的審美評價能力，盡力按作者的創作意圖體味作品的意境。努力做到賞中有評、評中有賞，並將作品放在特定的歷史環境中去考察，對作品作出正確的欣賞和公正、客觀的評價。

書法不像衣食住行，所以不是人們的剛需，書法和其他藝術品一樣，是精神層次的需要，只有人們的物質生活有了保障，才有可能去欣賞藝術之美。

欣賞書法，首先我們要懂書法，自己也能寫上幾筆，只有具備了更多專業知識和實踐經驗，才能做到欣賞書法之美，欣賞書法和欣賞美女是不同的，書法之美是有法度的，包括用筆、結構、章法、還有注入書法裡面的情感流露，所以只有自身的修煉到一定程度，才能更好的欣賞書法之美！