附詩一首；

《——詠桃花》

入夢桃花紅，

平心抱春風。

每年三月裡，

相約又相逢。

這個問題我覺得應該這樣來看，就說我自己吧，從上學識字開始學得就是中華新韻。參加工作以後，由於工作需要經常寫文章，業餘時間愛寫寫小詩，散文等等。退休後也沒有擱筆，頭些年看到現代詩歌走上了朦朧之路，讀不懂看不明白的時候，我就愛上了律詩和絕句，覺得比看不懂的朦朧詩要好過千倍，自己也在學習練習。原來想學習平水韻，買了書以後，由於自己年齡大了記不住，與新韻老是相混，乾脆就放棄了。現在寫什麼詩都用新韻，因為我只會新韻。

第一，由於流行的一直都是普通話，小時候雖然說學了一些文言文，但是古代的去聲已經歸入了拼音的三四聲裡，沒有專門的研究，是沒有人能夠分出來的。

第二，由於平水韻懂得的人比較少，你即使是使用了平水韻，如沒有註明也是看不出來的。現代人學習的都是拼音字典裡的中華新韻，寫現代詩和寫律詩，詩詞，古風，也都用新韻。

第三，只要是你的詩歌寫得好，有意境之美，又有押韻的音樂之美，還有其它的藝術之美，用什麼韻都無所謂，因為說到底那只是一種表達的工具。

應該使用《中華通韻》。這是2019年初，教育部委託中華詩詞學會，和北京的一些大學的專家學者們立項研究後透過的。是國家推行的，一部用來規範詩詞、戲曲等韻文創作的用韻依據。

《中華通韻》是根據現在全國通行的法定標準語言_普通話的讀音為依據，整理而成的音韻工具書。具有契合時音，簡單明瞭、科學合理的巨大優勢。以中華通韻為依據創作的詩詞作品，受眾是全華人民，因而，會受到更為廣泛的歡迎和流傳。會對繁榮詩詞等韻文創作，起到極大的助推作用。

因為，新韻剛剛誕生，很多詩詞愛好者早已習慣使用“平水韻”。詩詞創作在目前又是純民間行為。故國家沒有廢止平水韻。但提出“倡今知古”，雙軌並行的方針。就是在目前：大力提倡使用今韻（倡今）對古韻，適當瞭解即可（知古）。看來，平水韻被新韻取代，已是大勢所趨，時間問題了。

在詩詞創作中使用國家通行的新韻，是順天應人的明智之舉。

寫詩填詞應根據本人的心情和抒發形式來定詞牌，一般都喜歡平水韻。

明末公安派核心理論主張者袁宏道先生在填寫詩詞方面上講到：“獨抒性靈，不拘格套”，意在靈活，美在表達即佳。

關於寫詩押韻的問題，詩詞界一直爭論不休。我的觀點是：作為一般愛好者，根據自己的能力和喜好靈活，只要確保不混押即可，也就是在一首律詩（或絕句）中，要麼押平水韻，要麼押新韻，不能混押是基本原則。作為要深入學習、研究古代詩詞的朋友，則需要學習、採用古韻。

中華新韻是為推廣詩詞而制定的，根據普通話的發音，第一聲和第二聲為平聲，第三聲和第四聲為仄聲，的確很好區分，總體上也不影響詩詞的創作和賞析。但是，中華新韻捨棄了入聲字，將其分派到平聲或仄聲，另外還有少數今平古仄或今仄古平的情況，因此，對有一定水平和需求的詩詞愛好者也需要了解古韻，這對深刻理解古代詩詞的魅力也重要作用。詩詞創作講究“煉字”，由於古韻窄，新韻寬，所以如果用古韻進行創作，難度會更大，但同時對作者創作能力的持續提高具有一定幫助。

我可以負責任的告訴你，現代寫詩無論是新韻或者舊韻幾乎都是蒙童水平，真正的人寫詩可以做到隨心所欲的。李賀的詩不押韻，照樣可以流芳千古，萬人傳頌。

乾隆皇帝的詩，句法，韻腳，都對，可是沒有一個人覺得他寫的好。說明什麼。

詩的靈魂已經超越了他的外觀。

在規例上，目前中華詩詞學會推行的是雙軌並行，也就是說，寫近體詩詞，選擇《水平韻》體系，或者選擇《中華新韻》體系，都是可以的。

但有一點要注意，這裡面涉及的不僅僅是“韻”的問題，而且還有“律”的問題。所以我在此用了體系這個詞。

近體詩有著一定的格律規範，習慣上會以平仄進行標示。由於今、古音在聲調上已經發生變化，所以平仄的歸納方式也有變，例如，中古音中，分平、上、去、入四聲，其中以平聲為平，上、去、入為仄。而在今音中入聲字已脫落，在聲調上分為陰平、陽平、上聲、去聲，其中又以陰平、陽平為平，以上、去聲為仄。

那麼，假如是選用《中華新韻》體系，就要以今音的聲調去劃分平仄；如果是選用《平水韻》體系，就要以中古音聲調去區分平仄，兩者不能混用。如果僅僅是涉及韻腳問題，押什麼韻對創作都沒有什麼影響。但因涉及到“律”，問題就有點複雜了。

一個基本的事實是，不論是多年前《當代詩壇點將錄》中推舉的百名大家，還是當下徐晉如推舉的“當代八大詩家”，以至曾一度被稱為詩壇新生代中堅的“後浪社”成員，基本上都沒有人選用《中華新韻》體系。而一些以新韻入門的作者，到一定階段後也多會轉到《平水韻》體系。我們在教學上，也一律採用《平水韻》體系。

主要原因便是聲律體系不能獨立於詩詞語言之外。語言由語音、語詞、語法共同構成，相應於詩詞語言，則為聲律體系、意象體系和詩詞語法體系。

意象是構成詩句的基本單位。傳統詩詞的整個意象體系，都是在《切韻》音系下產生。而《中華新韻》的制訂方式，並非和歷代制訂韻書的方式一樣，以《切韻》為基礎，根據當時的語音變化進行擬定。或者說《中華新韻》體系，是自隋以來，唯一不屬於《切韻》音系的韻書。

假若選用《中華新韻》進行創作，就意味著傳統詩詞中，很多意象的使用習慣和句法上的使用習慣，都會受到影響，會給閱讀和創作帶來不必要的困惑。所以我建議不論學寫詩詞，還是創作詩詞，都選用《平水韻》。

時代的發展變遷，從象形文字到古文字，從文言文到現代漢語，語言和語音都發生了翻天覆地的變化，這是一個不爭的客觀事實。

特別是語音發生了分化，《平水韻》，已經窮途末路，壽終正寢，嗚呼哀哉了！還有一部分人抱殘守缺，無法解脫，井蛙思維。高雅不是用《平水韻》能夠拔高的，用《平水韻》來襯托的。

《平水韻》與現代漢語語音，很不協調。現代人創作詩詞，都是“雜交移植”——“轉基因”，都是“現代漢語+平水韻=偷換概念=不倫不類=照本宣科=閉門造車=故步自封=畫蛇添足=濫竽充數=脫離實際”，都是“掛羊頭賣狗肉”，邏輯思維混亂！

如果追求“高古”可以直接用“文言文+平水韻”，不牽扯現代漢語。如果還不古，可以直接上“唐韻”，與唐代大詩人拼得高下。

現代人既是穿上古代唐裝服飾，也不會認為你是唐朝人，只博得笑料而已。因為生活環境和生態決定了現實的情景。

藝術創作需要創新發展，詩詞創作需要創新發展，需要尊重語言發展的客觀規律。沒有真實情感的創作，都是矯情的，都是虛情假意的“做作”！背離時代語言和語音，寫作詩詞，哪裡還有韻律節奏?

文字，是情感的載體，現代的情感+《平水韻》，牛頭不對馬嘴，等於情感錯亂！

在這裡特別要說明一下，一些大專院校從事古代漢語研究、從事古代文學研究、從事古代文化歷史研究、從事古文字學研究的專家除外，因為他們都是真正做學問的人，都是尊重科學的人，他們寫的古詩詞，他們懂得讀法古韻，靠譜！

除此之外，那些虛假的做作的所謂詩人，已經被“平水韻”牽制，不能自拔，能入不能出，把詩詞學死了，把“韻”學死了，沒有創新思維和創新格調。他們都錯誤地認為只要是用《平水韻》寫作的詩詞，才是“正宗”的！

清•石濤說：“筆墨當隨時代”，科學發展，科學創新，才是硬道理。古詩詞的學習和繼承，不創新發展，就是死路一條。

繼承，不是照本宣科，不是亦步亦趨，不是照貓畫虎，更不是死守教條和死守過時落後的“套路”。學習詩詞要實事求是，用時代語言和語音才是適合的正道。

如今的一些古詩詞愛好者，輸在了《平水韻》上，輸在了格局，輸在了情感，輸在了創新發展思維。

最後，要特別強調一下，如果用《平水韻》寫作古詩詞，是你的自由，但是請在詩詞題目處註明。切記，不要混淆視聽，破壞現代漢語語言語音應用環境，本末倒置，顛倒黑白，邏輯思維混亂。

寫詩用新韻，不能抱殘守缺。今天寫字，你還會用小篆嗎？做為愛好和研究平水韻也無可指責，就像不能用文言文寫社論和通迅一樣。

中立！

一切以放飛心靈，岀有深度的作品為原則。否則，引經據典，已無成章，誤己害人，更阻中華文學路而不自省。唐有太白飛天韻，後人亦推子美律。百花齊放，萬物成詩才是詩歌創作的源泉；借鑑和總結前人的華美文章，循原創從根至葉的繼承，探索與發展才是中華文明發展的思路。拘於前人，誤於前人，而後害了後人，這種做法是要不得的。

今天的人要寫詩應該押平水韻還是中華新韻呀？

我認為如果寫絕句律詩都可以押。你經常習慣《平水韻》的就用平水韻，習慣用《中華新韻》的就押新韻。但是你要是填詞就不能用新韻了，平仄發聲不一樣。而且詞按譜填詞要求很嚴謹，多一字少一字不行，發仄聲你用聲字那就不是詞譜了。

我們先來了解一下《中華新韻》

中華新韻

由中華詩詞學會於2005年5月頒佈，共分十四韻。

在瞭解前面十八韻之後，就可以十分清楚的看明白中華新十四韻了。新韻將十八韻中的三歌，納入了新韻中的二波；即e、o 同韻。然後將十八韻中的十八東，也一併納入成了新韻十一庚；即eng、ong 同韻。再將六兒與十一魚，一同併入了十二齊。即i，er，ü同韻。

整理改動之後的新韻，也確實顯得比之前簡潔幹練了；但也正由於很多不完全相同韻的同韻使用，格律上又不稍加彌補，最後導致做出來的詩、詞，與傳統詩歌漸行漸遠。說透徹明白了，掌握好16基本韻，分清21複韻母，並逐漸注意在格律上進行創作、限制，難免以後不會再作出好的詩詞。

再來說說《平水韻》

平水韻是從宋朝至今詩人們作舊體詩使用的韻書，在詞韻出現以前，詩人們也是用詩韻來作詞的。近體詩用韻根據“平水韻”，由其刊行者宋末平水人劉淵而得名。平水韻依據唐人用韻情況，把漢字劃分成106個韻部（其書今佚），是更早的206韻的《廣韻》的一種略本。

每個韻部包含若干字，作律絕詩用韻，其韻腳的字必須出自同一韻部，不能出韻、錯用。清代康熙年間，後人所編的《佩文韻府》把《平水韻》併為106個韻部，這就是廣為流傳的平水韻。

平水韻是中國音韻學的寶貴遺產，華人至今可以看懂並讀出古代文獻，是因為中國一直堅守了隋朝建立的音韻系統。

隋朝以前是用口語押韻作詩，隋朝的陸法言等人編制了《切韻》，從此詩人們作詩有了押韻的標準，從口語押韻改為依照韻書押韻。在唐朝和宋朝，政府機構依據《切韻》改編了唐韻、大宋廣韻、集韻，後來又合併韻部改編成了《平水韻》。

中華新韻，就是現時的音韻專家們，根據現時最普及的語音系統所作的一次整理，其作用就是讓人能夠在現時的語音系統下更方便地創作古近體詩詞。根據時代的特點制定時代的法則，這是每一代人都會做的事，畢竟文藝不可能脫離時代而單獨存在。從這一點上看，我覺得至少不能算是降低詩詞的門檻。

詩詞門檻不應該由使用什麼韻部來衡量。新韻也能出好詩，用新韻，未必就逼格低人一等。其次，用新韻並不低人一等，但只會新韻的，的確要逼格低人一等。

這裡有一個傳承問題。任何文學體裁併不是憑空產生的，你總需要在前人的基礎上先立，然後有破。沒有立而直接喊破的，只能是淺薄。所以你總需要看詩經楚辭，看魏晉六朝，看唐詩宋詞，然後可以立，可以破。

古音是學習前人的一個重要方面。所以，平水韻你可以不用，但不可不懂。

新韻和古韻很難說孰優孰劣？

從繼承上來看，古韻會把新韻爆得渣都不剩，但從推廣上看，新韻有天然的優勢。新韻可以讓初學者在一開始的時候，不陷入複雜的韻部糾結中。使用新韻的作者一旦入了門，真正熱愛詩詞的學習者很快就會發現新韻的侷限之處，這時候他們會主動學習古韻。

為什麼圈內大家預設是古韻？因為大家都意識到了新韻存在的問題，都發現了新韻在傳承上的不足。

平水韻不是金科玉律，也只是當時的一種總結。它不是數學定理，違反就幹不成事。該死十三元的典故雖然可能是好事者杜撰，卻也反映了平水的一些毛病。如果不是專門的語言學者，一東二冬讓現代人去區分的確有些強人所難。新韻在韻腳方面已經非常放寬，所以也就不用有什麼通押了。

新韻沒有了入聲，在語調鏗鏘上有非常嚴重的毛病。無論是讀古詩還是自己創作，使用“積”“習”“則”等字作為平聲是非常難受的，破壞了整個詩句的鏗鏘感。這一點是新韻的致命硬傷。

最後說一個題外話。今人用漢語拼音注音，古人則用反切法。反切法有一個非常大的好處，就是異地相容性。比如“勞”，注音“郎刀切”，“豪”，注音“乎刀切”。儘管湖南人和上海人念“勞”和“豪”的讀音可能各不相同，但他們看到這個注音，只需要各自用自己的方言“郎”和“乎”切自己的“刀”，出來的都是押韻的。而漢語拼音注音是直接標明音節，ao只有普通話一種讀法，如果你的方言中剛好沒有這樣的音節，就無法知道到底如何讀了。綜上，新韻古韻無高低，但作詩可以不懂新韻，卻不能不懂古韻。懂了古韻之後，再如何取捨，則是自己個人的事情了。

感覺既然是古詩詞那就應該絕律用平水韻，詞令用詞林正韻，曲牌用新聲韻。這些在各個詩詞論壇裡已是不成文的規定了✔

例一

（五絕*無題）

平水韻下平六麻

* * *

浮生三萬夢，世味一杯茶。

客串千年裡，何時是盡涯。

例二

【中呂·山坡羊】春之逆旅/中華新韻

一級防禦，全民參與，再長跨度別焦慮。

為國需，寧捐軀，中華兒女從無懼。

昨日咎由今自取。行，也逆旅；逃，也逆旅。

寫古詩用古韻。除此點之外，新韻隨便用，不限制。可用戲曲句山歌，快板，鼓詞，佛道頌唱詞，地方俚詞，彈唱詞，新詩等等。至於為什麼要在古詩項截斷呢？專業道理很多，簡單地說正如寫古文用文言文一樣，保持統一的古味。你總不能用白話寫古文吧。這邊說是寫古詩古詞，那邊卻天不搭地亂搞，這還是古詩詞嗎？

當今的平水韻主要出現在王力的《詩詞格律》之中。也就是說王力將這個隨朝期間的韻轍介紹到今天的社會時代。《詩詞格律》是王力上世紀六七十年代的書稿，當時此書要面向社會發行須經人民出版社審定，人民出版社便委託《詩刋》編輯部來做此事，稽核中要求王力不要向社會公開介紹使用平水韻。因為平水韻出現在隨朝，距現在己經千年歷史，那時的詞意與讀音韻腳與當今時代相比相差甚遠，不適合今天詩詞創作使用，要求王力糾正。王力便以年齡大了為由拖著不做。到1979年左右，中國書稿稽核權力下放，王力便找到三聯圖書出版社首次出版了該書。

我對王力發行《詩詞格律》一書很有不同意見。在《詩詞格律》出版前，內蒙古出版社出版了《詩韻常識》一書（現在又編撰出版《中華新韻》一書），指導詩韻創作使用。但王力閉目不見《詩韻常識》，並將“平水韻”作為他對詩壇的貢獻。其實不然，平水韻最早出現在隨朝，王力是古漢語專家，他只不過將其轉載出來，以顯示他的古漢語的水平。殊不知他把平水韻刋發出來後，首先當今社會引起詩詞創作的韻律混亂，出現許多難懂的詩句。

王力出版《詩詞格律》一書，表明此人職業道德極差！

我寫此文的目的就是要求詩人進行詩詞創作時，不要使用平水韻，儘可能的使用《中華新韻》。

至於說到寫詩是用平水韻還是中華新韻？老夫認為，各人可自主選擇，誰強求了？不過竊以為，平水韻主要還是寫給古人看的，但古人不在了。中華新韻是寫給現代人看的，這叫與時俱進。本來格律詩人家視為畏途，再加上平水韻，更讓人生畏，把這件華麗的老虎皮剝去，赤條條的祼體沒啥看頭，只能說明這是嚇唬人的，如果詩尾不註明，人家還以為押差了韻呢!

就此以一首詩結尾，其中就帶有中藥味:

2020.3.11.

排律:冠肺病

有詩為證:

川江春是早，

冠病步非遲。

鶴鳥覺哀笑，

魚蝦感病時。

攜鋤哭葬魄，

黛玉泣寫詩。

半夏枇杷用，

川芎敗醬支。

中醫療冠肺，

草藥獻基石。

氣血須調整，

陰陽要理直。

鶯啼梅豔鹿，

燕舞柳芳鷀。

鳳闕三清路，

桃源五色墀!

注:詩中草藥均可用於治冠肺病