《喜劇之王》是星爺最好的電影。看過五遍以上，說說我的感想。

主要情節無須我多講，80、90誰還沒看過這部電影呢？

先說下配樂，喜劇之王的配樂是我看過的星爺電影裡最讚的，大家有機會一定去聽聽原聲。放到電影裡面每一次配樂幾乎都是恰到好處。

再談談關於爭議最多的臥底情節和最後結尾。

臥底情節我認為想要表達的是這樣的：即使你是演技多麼牛逼、多懂表演的演員，在現實生活中依然會因為人類無可避免的恐懼、緊張等導致你的失敗。生活中的NG甚至可能只有一次。與其追求拍更大的電影，演更大牌的角色，不如演（做）好生活中的自己。

我想尹天仇正是因為看破了這一點才會在最後演雷雨時，在給柳飄飄講戲時搶著薯片說：「其實我對演藝並沒什麼才華，不如做個觀眾好點。」

當然，最後，尹天仇或者更準確的說是星爺，還是搶過了大少爺的衣服。 「外面很多觀眾等著呢。」

結尾說唐突其實是有點唐突，但是其實星爺真的告訴了我們很多。

最後，個人覺得電影裡最感動我的不是老奶奶奔走相告：「我孫兒會演戲了」；不是柳飄飄穿著襯衫拖鞋坐在陽臺；不是尹天仇大喊「我養你啊」；也不是尹天仇雨中迷茫，背景音樂唱著：「屎，我是一灘屎」。

而是夜晚沙灘邊，柳飄飄對尹天仇說：「看，前面漆黑一片，什麼也看不到」。

尹天仇說：「也不是，天亮後便會很美的」。

我以為喜劇之王應該會是星爺最喜歡的電影，星爺在這部電影裡徹徹底底的做了回自己。

他可能想告訴觀眾很多，告訴他們演戲是多麼的有趣多麼的複雜，自己跑過龍套又演過主角，像過屎又轟轟烈烈過。

但是到最後，星爺好像又不想講這些了。對著那些看著電影或哭或笑的觀眾們，星爺整理了整理髮型，給自己一個特寫。

其實，他是一個演員。

很煽情，是一部佳作，星爺的表演遊刃有餘，柏芝的清純深入人心，其中最令人為止動容的莫過於 尹天仇對柳飄飄的一句：我養你啊。頓時覺得世間情話最真誠的莫過於我一無所有但是我卻擁有一顆呵護你到老的心，願意為你傾之所有！

喜劇，

勵志，

愛情

當然還有社會的現實，但是隻有努力，一定會有結果的加油

《喜劇之王》這部電影我也是刷過很多遍了，下面說一說自己的觀點。

照本宣科，伍迪艾倫說過，喜劇就是悲劇加上時間！

縱觀這部電影，有兩條線，第一，尹天仇和柳飄飄的愛情故事；第二，尹天仇的夢想之路。愛情故事本是美好的，兩個市井小人物本來可以有一場美好的愛情故事，但是因為柳飄飄的身份和尹天仇最初的若即若離，使得這份愛情令人落淚；尹天仇的夢想，無可厚非就是做一名優秀的演員，從一個跑龍套（柳飄飄一直在強調死跑龍套）到男一號再到夢想泡湯，這裡面給人的壓力可想而知，我認為這就是生活。至於片中的喜劇成分，只不過是星爺在用這種形式來表達生活的不易和心酸。

你說的這部還可以，這段時間《羞羞的鐵拳》好像還可以，不過不是給孩子看的，1月27號會上一部《麥兵兵之奪寶聯“萌”》，講的是三隻萌寵的奇幻冒險，我看了預告，感覺還蠻搞笑的，而且都是真實動物拍攝，以動物的配合程度拍電影真是難以想象拍攝過程，所以還是比較期待的。

電影《喜劇之王》是由周星馳指導的一部影片，獲得了1999年的年度票房冠軍！影片講述了平常人尹天仇從小到大痴心於戲劇表演，想要成為一名專業演員的故事，尹天仇平日裡除了跑龍套以外，有時也會在街坊福利會里開設演員訓練班。此時舞小姐柳飄飄在媽媽桑的帶領下來到這裡要求學做戲，兩人就這樣子相識了，透過連結原來柳飄飄有一段非常不愉快的經歷，在尹天仇對她指導的過程中，柳飄飄對尹天仇漸生情愫，同時她也成為了夜總會里當紅的小姐。柳飄飄透過尹天仇的幫助順利的成為了夜總會里最有名的小姐，男人們對她都是一呼百應，萬千寵愛於一身。

喜劇之王是華語電影的一個巔峰，感動了無數人，特別是感動了無數像我一樣默默努力奮鬥的草根。

周星馳的演技太棒，無人能出其右。

讓人感動的細節太多，配樂太精彩，我最喜歡的一部電影。

當然，有不足，後半段太莫名其妙，如果周星馳現在召集達叔，柏芝重拍後半段，然後影院上映，我肯定去電影院支援。

其實一直很期待新喜劇之王，10年之前看喜劇之王可能都沒看完過，因為我記憶裡的周星馳是那種在螢幕裡看到都會笑的人，但是喜劇之王我幾乎都沒有怎麼笑過，直到幾年前我看懂了喜劇之王 這就是生活啊 就像以前只喜歡看喜劇 反倒是現在偏愛寫實類的作品了

整部電影可以說是寫實主義，完全就是我們生活中小人物，你我他的生活，父愛不言但如山，理想與現實的矛盾，人心像極了現實生活中的某些人，有時候我們對於某種理想或者某個事某個人的堅持那種精神，堅持就是成功

整部電影有笑點有淚點，缺點就是片長如果能再多10分鐘就好了，題材的話類似喜劇之王 長江七號這種型別的 偏寫實主義的，上次讓我有這種感覺的電影就是我不是藥神了，生活需要正能量，需要一種雞湯來鼓勵我們的

周星馳還是周星馳 哪怕生活如此不堪，堅持就有希望，小人物也值得被尊重 也需要被期待

今天下午剛看了，說實話，中規中矩，有很多零散的小笑點，好像硬加上去，很容易猜，畢竟我也是星迷，亮點是王寶強被嚇那一段還是很搞笑的，後面結局也是很帶動人很感動，總結不滿是故事內容單薄，時間有點短，太多冷笑點，但演員的表演很到位，看得入心，王寶強那一段好笑，值票價！

在女主得獎之後，播放成名前的片段，所有人都在笑，只有自己的父母卻在哭，她們在心疼自己的女兒，只有父母最愛她們的孩子，捨不得她受一點點的苦，那一刻wow的哭啦！

不是一部徹底的搞笑片，輕喜劇文藝片，星爺總是那麼奇怪，用最膚淺的情節展觸動你最不容易被發現的情懷，開始看笑了，最後看哭了，20年了，他還是我的星爺

喜劇之王實際上是星爺早期演藝生涯的縮影。通篇以一個跑龍套的各種尷尬場景(生活，事業)為背景，講述了底層人生的心酸苦辣，尹天仇和柳飄飄，一個龍套，一個妓女，迸發出的愛情火花，成為電影的線索，把影迷拉進了他們的生活情景裡面，命運不能自主，愛情也是奢望，柳飄飄一句，喂，你是不是要養我啊？尹天仇囊中羞澀透露出的無奈讓人扼腕。

喜劇之王給人帶來歡樂，故事的男女主角卻用他們的經歷來現身說法，所以你看起來整個電影沒有一處扭捏之感，故事緊湊，一步一個包袱，一節一處經典，所以我認為《喜劇之王》是星爺的巔峰之作，《新喜劇之王》也難望其項背。

並不是笑點頻出的喜劇，只是一部小人物的奮鬥史。比無腦傻笑的片子高階多了！對星爺表示敬意，他願意拍出底層老百姓的艱辛痛楚，也願意給他們心裡照出一道光。

星爺 依然沒讓我失望 不管別人怎麼說 我看到的依然是經典 那些罵星爺的我只能說他們沒懂 星爺是不在乎的 他這一次把自己所有的外衣都撕開把血淋淋的自己呈現給我們 把腸子甚至還有一對可愛的腎都淘出來了 就是沒淘心 因為淘出心也不一定有人認得 他只想跟我們說 別去追求什麼演技了 那樣演到什麼時候都是得不到一秒鐘的尊重的 那樣努力都是白費的 只有自己做自己 你才會成功 機會不是沒有 是有機會時總在想演別人 只有那一次你真正的呈現出自己機會才是你的機會 才不是誤會 那有什麼演戲 現實就是戲 你每時每刻都在演戲 只不過你不知道 總在為了演技去學別人演戲 只有你不在乎別人說了什麼自己做自己 你的戲才成功了 你的人生才成功了 這是所有成功者的秘訣 要不再多的努力都是白費 最多能賺取別人取笑的機會 甚至都賺不到一滴同情的淚 還有一個可怕的秘密 有關星爺的名譽的 我不想說出來 也不想相信 儘管星爺把這個秘密隱藏的很深 但是他是想坦白的 因為有些東西說出來可能壓力會更小些 但是星爺不明說 我也不說 星爺這一回是用了上帝的視覺來把自己做了個回憶 聖人不仁以百姓為芻狗 我沒想到星爺對自己這次這麼狠 這一點我看也許十年後也許百年後人們才會再提起 也好 我想這也是星爺有意的 當然把自己撕破本身就是寬容 如果還沒有寬容自己就只會去更深的掩蓋 不會剝出來 整部電影上升的高度 已經是在俯瞰眾生了 無限的悲憫 這個時候已經無所謂諷刺了 只是把所有的邪惡毫無保留的袒露出來 大家能看到勵志這一層也不錯 這當然也是星爺想對大家說的 後面的最好沒看出來 看出來就不美了 甚至有些可怕 但是美醜善惡都不重要了 都只是一種存在 不增不減 不垢不靜 一切對星爺來說都無所謂了 我希望這不是星爺的最後一部 但是一切好似都在昭示著星爺也許不會再拍了 但願不是 那樣就說明星爺的心裡真的沒有陽光了 但是我希望 星爺再多拍幾部 不要這麼深的 騙騙我們 當我們都是一腔熱血的小青年好了 這個世界當然是需要熱血的 當然是需要謊言的 真相太蒼白 不是都能接受的 不能再說了

對我來說新喜劇之王比流浪地球好看，我看流浪地球頭有點葷，可能是3D的原因，看不懂，從到到尾我都不知道主要講什麼，文化啊！，看來這種高科技的電影對我這種文盲來說……

1999年，周星馳早已譽滿江湖，“喜劇之王”稱號獨一無二。二十世紀最後一年，周星馳用一部自導自演的《喜劇之王》，為自己的演戲生涯做一次“期中總結”。從配角到主角，再到隱身幕後轉行導演，這是周星馳的職業生涯，也是《喜劇之王》的故事脈絡。

關於演員演技，我們從四個篇章來全面覆盤。

一：喜劇之王周星馳

周星馳“喜劇之王”的稱號，除了天賦原因以外，更多的是在於努力和不放棄。他的龍套生涯即使沒有《喜劇之王》中尹天仇那麼命運多舛，充滿坎坷，但也不遑多讓。

周星馳在短短的一部電影中，用真實、全面的人性，和透徹，自然的演技，奉獻了他演戲生涯最完美的角色之一。

尹天仇其人年齡不詳，但應當三十有之，如此年紀生活與事業如此不堪，這種刺人的心酸和滿身的疲憊尹天仇有之。

尹天仇的志向是成為一名演員，他在每一場的龍套戲中，都全力的去爭取每一次的表現機會，但從未被人認可和理解，這種失落與孤獨尹天仇有之。

但尹天仇的內心無比堅定，無論旁人如何嘲諷，無論生活如何艱苦，他依舊用“其實我是一個演員”來安慰自己。他會在每天睡去之前讀著那本“演員的自我修養”，又會在每天醒來以後對著鏡子仔細的觀察自己的臉龐。這種不屈，不服，加油，努力，尹天仇有之。

尹天仇在與柳飄飄相遇的前兩幕中，被柳飄飄的美豔吸引，而後又被柳飄飄的眼淚感動。從原始慾望到真實感情，這種赤裸、直白和喜悅，尹天仇有之。

尹天仇因杜鵑兒的賞識，迎來了演戲生涯最大的機遇，他竭力全力的討好杜鵑兒，生怕錯過和失去這次機會，這種恐懼和阿臾，尹天仇有之。

尹天仇的人性特點是複雜的，但這種人性卻很常見，我們每個人都多少有之，只是選擇了隱藏。而周星馳借用尹天仇角色的定位和自己出色的演技，將這種情緒，展現、外化在所有人面前。

尹天仇如同一個被剝去了所有偽裝的人，真實而又赤裸，這種全面的表達一個角色的所有人物特性，在周星馳的電影中其實並不多見。

二：失足少女張柏芝

張柏芝在她容貌巔峰時期飾演了柳飄飄，但她的表演和角色定義，並不如人們所說的那樣是：“純情少女”。

相反柳飄飄在劇中的人設與純情，更是八竿子打不著。她出面的第一個場景是穿著“學生服”出現在舞廳，叼著香菸，滿嘴髒話，第一幕場景中柳飄飄是一個十足的紅塵女子，甘於墮落，而又樂在其中。

與尹天仇的對手戲，在樹下尹天仇拖著柳飄飄下巴的那一幕，成了流傳至今的經典，活躍於各大海報素材中。尹天仇無心的話語勾起了柳飄飄內心關於初戀的不堪往事，柳飄飄雙眼空洞，淚水慢慢溢位眼眶，她用力的甩了尹天仇一個巴掌，奪路而去。這一刻柳飄飄是一位有著痛苦往事的失足少女，心傷卻又不願旁人知道。

第三幕中，柳飄飄帶著愧疚而來，與尹天仇坐在海邊的石頭上相互鼓勵，此時背景音樂響起，這一幕的張柏芝終於有了幾絲純情的感覺，她很自然的坐在尹天仇的腿上，除了職業習慣以外，也許還有著那麼幾絲動心。

劇情再往後，就有了那段一直被模仿從未被超越的經典一幕。

當尹天仇說出：“我養你啊！”

柳飄飄轉頭說道：“你先養好你自己吧，傻瓜。”然後轉身決然離去，但真實的柳飄飄卻是感動與落淚。

坐在出租車裡哭泣，淚水滿面的柳飄飄在被初戀刺傷以後，時隔多年再也無法接受這種“我養你”的愛情橋段。天然的懼怕心理，縈繞不去。

當柳飄飄在夜總會被打的鼻青眼腫，卻依舊堅定的說著：“不行”，這時她的內心無比堅定，她想要換一種生活，她想要選擇再相信愛情一次。於是她來到了尹天仇屋前，卻看到了開著跑車的杜鵑兒。

經過短暫的糾結和掙扎以後，在尹天仇與杜鵑兒還未離開視線的時刻，她終於勇敢的邁出那一步，在一個比她更優秀似乎也更適合尹天仇的女人面前，選擇“爭奪”尹天仇。

與周星馳全面的表演了一個“龍套”的奮鬥人生不同，張柏芝表達和演繹的是一個女人在愛情世界裡遭受的傷害和走出來的感情故事。

三：百變女王莫文蔚

莫文蔚給人的感覺，時而性感美麗，時而泯然路人。故而與張柏芝相比，莫文蔚的演技更要發於神色，淡化容貌，全面同時多變。

電影中杜鵑兒是一個叱吒影壇的大姐大，獨斷、霸氣。這些初始人物設定，透過剛出場的幾幕片段，身體的姿態和說話時的語氣，傳達的很真切。

當杜鵑兒發掘到尹天仇的演技天分和踏實努力時，她出於“前輩”的心態，提攜和給予了尹天仇一生中最大的機遇。

卻又在與尹天仇的相處中，從合作、提攜關係，慢慢跌進。逐漸被尹天仇身上獨有的光芒氣質吸引，從高高在上的前輩心思，到墜入愛河的女兒羞澀溢於言表。

杜鵑兒坐在跑車上回頭看到了尹天仇抱著柳飄飄，漫天旋轉。杜鵑兒咬著嘴唇，開著跑車遠離而去。她在會客室中，直白、殘忍的扼殺了尹天仇尚未開啟，就戛然而止的主角生涯。

當她看到尹天仇用力抓著劇本的手指，她的身軀因為起伏不定的呼吸，有著輕微的顫動，她低下和轉過頭顱，一絲自責和不忍，隱身其中。

百變女王莫文蔚，在這部電影中依舊百變。從大姐大到前輩，從愛慕中的小女人到狠絕後的生意人。演繹的張弛有度，毫不費力。

四：黃金配角一籮筐

周星馳的電影，除了主角的犀利和出色以外，還有著很多電影無法匹敵的一個特色：黃金配角。

傳統意義上配角的作用是為了烘托主角，但周星馳的電影並不如此，每一位配角都有血有肉有靈魂。

洪爺手下1：

田啟文在時隔20年後的《新喜劇之王》中再現了當年被尹天仇踩腳的經典一幕，那種無聲、滿富喜劇特色的痛苦表情，依舊犀利很有特色。

田啟文在電影中露面的機會並不多，但他與眼鏡哥和洪爺組成的“黑社會三人組”卻喜感十足。

洪爺手下2：

眼鏡哥在劇中角色定位，曾是香港大學的經濟高材生，卻誤入了歧途。他帶著眼鏡，穿著襯衫，舔著冰激凌，學生氣質十分濃厚，被尹天仇一番調教以後，又變得痞性和膽性十足。他的人物性格特點，要更加飽滿和豐富，演員的演技完美呈現了這一點。

黑社會小頭目洪爺：

洪爺瘦小的身軀下，隱藏著成為大佬的野心，他說話聲音極大，姿態也常常顯得誇張。這是他內心極度渴望但又極度不自信、自卑的外化體現。演員的表演方式，雖然看似誇張，但實則有章可循。

臥底達哥：

吳孟達在這部電影中的表現，沒有太多的人物內心戲的挖掘。他飾演的角色很正，從頭至尾，都是兇厲和對尹天仇的不屑，最後暴漏臥底身份，來選擇尹天仇送那個外賣，更多的也是無奈之舉。

這部電影，不是最好的吳孟達式表演方式，但也算是達叔一個不大不小的挑戰。