第三，及時更新，讓粉絲們有更好的體驗。

第四，除了發作品一定要和粉絲多互動，有粉絲看才有你創作的動力。

1.要時刻提醒把自己想表達給觀眾的事情拍攝下來

2.乾貨型別的影片更加吸引觀眾的眼球。給人提供一定的內容別人才會對你認可

3.不要自言自語。要有互動

做好一個Vlog，不是一個簡單的事情，下面這些注意事項是要知道的。

1.素材積累

Vlog素材的積累是一個較長的過程。比如說，有些十分鐘左右的旅拍Vlog，它的素材可能來源於三五年甚至更長的旅行記錄。每個畫面停留的時間是3-5秒，而且畫面不重複，也不是每個畫面都能用，總時長又長，所以積累素材會是一個漫長的過程。在積累素材的過程中，唯美的畫面一定不能放過，因為它將會是短片中的吸睛之筆。另外，應儘可能多地積累素材，寧多不少，這樣在運用素材的時候才能給自己留點餘地，不至於囊中羞澀。

2.畫面穩定，畫質要高

畫面穩定，一是鏡頭不要晃來晃去，二是畫面內容要穩定，不要出現雪花等噪點。畫質一定要高，尤其是拍大遠景的時候，不然，會被網友調侃“你是用座機拍攝的畫面嗎”的哦。

3.選擇合適的BGM

Vlog的背景音樂的選擇十分重要，因為Vlog的後期剪輯是根據背景音樂的變化來踩點剪輯。多數Vlog選擇的是節奏快而帶感的背景音樂，這類音樂相對來說，節奏感強，能夠很好進行踩點剪輯，使得整支Vlog更加帶感。

4.升格鏡頭和降格鏡頭的使用

電影攝影中的一種技術手段，電影攝影拍攝標準是每秒24格，即每秒拍攝24張，這樣在放映時才能是正常速度的連續性畫面。但為了實現一些簡單的技巧，比如慢鏡頭效果，就要改變正常的拍攝速度，如高於24格/秒，這就是升格，放映效果就是慢動作。但是如果降低拍攝速度也就是低於24格/秒的話，就是降格，放映效果就是快動作。

5.延時拍攝

延時拍攝又稱"定時攝影"或"延時攝影"，特殊攝影方法之一。延時攝影是以一種較低的幀率拍下影象或者影片，然後用正常或者較快的速率播放畫面的攝影技術。利用延時控制器，每隔一定的時間間隔之後快門拍攝一次，一段時間後拍攝得到的若干張照片進行連續放映。經常看到的例子就是花朵開放、天亮過程、風起雲湧。這是一種實用的攝影方法，增加了攝影的可看度。如下圖天氣的變化就是延時拍攝。

6.無技巧轉場

兩個場面的過渡不依靠後期的特效製作，而是在前期拍攝時在鏡頭內部埋入一些線索，使兩個場面實現視覺上的流暢轉換。

7.運用空間留白原則

美術中有個概念——留白，在攝影中也有留白的構圖原則。在美術中，留白是為了給人留下更多的想象空間，想象如何，取決於想象之人的心境。而在攝影中，就是整幅畫面通常是一個大遠景，而人物佔了畫面中很少的一部分，很好地突出了人物所處的整個大環境。在影片《布達佩斯大飯店》中就有一部分空間留白的運用（影片觀看地址在這裡：http://m.v.qq.com/x/cover/t/tlvwiitova3d9m1/z0024g7ovgs.html?ab=520share1&vuid24=cpzdf7tl1tCuMIGuv8rdIQ%3D%3D&url_from=share&second_share=0&share_from=copy），在Vlog中也常常會運用到這個原則，如下圖。

8.運動方向一致原則

運動方向一致指的是在相連線的兩段畫面中的人物、物體的運動方向一致。比如，第15秒的時候是一段影片的分界點，第15秒前的畫面中人物走向是從左往右，如果第15秒後的影片仍然接的是一段運動影片，那麼這段影片中的人物或者物體的走向也應當是從左往右。不說行進的方向完全一樣，但是大致的行進的方向一定要是一樣的。如果兩段銜接的影片中的運動方向是相反的，即使剪輯效果再好也會讓人覺得有種從中斬斷的感覺。

下面兩張圖中的事物運動的方向是一致的，它並不是從火車出現在橋頭就一直拍到火車到第二張圖的位置，但是它們的行進方向是一致的，這樣觀看者就知道，這是連續的。

9.簡單的技巧轉場

技巧轉場無可厚非必須要依靠強大的後期，但是要注意的是，在很多時候，剪輯者往往選擇直接轉場和簡單的技巧轉場。直接轉場就是在不新增任何的轉場效果，這種情況尤其常出現在畫面要跟著BGM踩點的時候。簡單的技巧轉場就是運用漸隱、擦除等非常簡單樸素的轉場效果。如果非要新增很花哨的那種轉場效果，那一定要後期能力強大而且影片中確實需要。

10.巧用光和影

攝影就是色彩、線條、光和影的最佳化組合。拍什麼樣的場景需要布什麼樣的光，拍什麼樣的人物形態需要布什麼樣的光。人工布光必須要知道光學的基本原理和布光的基本知識，如果沒有專業的燈光師，請巧用太陽的光。太陽光射下來的光線、太陽光在地上留下的光斑都是可以運用的素材。拍日出、拍日落、拍剪影都需要運用光和影,但是光和影的運用並不是一朝一夕就能用好的，需要不斷的實踐。

11.相同動作的銜接剪輯

相同動作的銜接非常適合在後期剪輯的時候，根據BGM的節奏來踩點時候使用。需要注意的是，相同動作的銜接一定是在不同的場景中做著同一個動作，而不是將某一段的幾秒畫面簡單重複。

舉個例子，第3-5秒是人物在一處海岸的山崖上準備跳水，第6-8秒是人物在一條大河的河岸上準備跳水，第9-11秒是人物在某湖邊準備跳水。諸如此類的例子在Vlog中比比皆是，尤其是以旅拍為主題的Vlog中。

12.大遠景的天一地二原則

大遠景的天一地二原則的意思是，在拍攝大遠景的時候，如果是天地相接的場景，利用三分法構圖的時候，天佔三分之一地佔三分之二。所謂的天一地二也不是板上釘釘的什麼理論原則，只不過大家在運用三分法構圖的時候，對於天地的面積劃分向來都是天佔一分地佔兩分。

1.積累素材：可以記錄生活中發生有趣的事情

影片長度最好要超過一分鐘

2.選擇BGM：但不能超過人聲

1.要隨處記錄，養成隨手記錄的習慣。不要給自己設定最早的時間，就是不要讓自己無話可說。就比如:我必須早起錄影片，這就很功利性，往往是沒有什麼可以拍，但是硬要上鏡，作品質量就會受影響。

2.一定得是真實發生與自己生活息息相關的，可以是自己生活的一個小片段，但這些片段必須有一定的邏輯聯絡，不可以是泛泛而談的去展現某個鏡頭。

3.形式要多樣。雖然每個事情都很有意思，但是你要選擇如何以更吸引人的方式去展現它，要更多地從觀眾角度看他們對哪種方式更容易接受，而不是僅僅從你想表達什麼就一定能取得好的效果。

4.可以來一些模仿性的，互動性的，挑戰性的內容。但是不能過多，因為vlog最終是記錄生活不能過多的戲劇化。

那麼vlog影片到底要怎麼創作？結合自身的實際和參加西瓜學院培訓的感悟，我總結了以下比較重要的關鍵點，如果你想在vlog領域大顯身手，那麼不妨看看如下的內容。1、vlog並不是你想的那麼單純vlog到底是提供什麼內容的，可能很多人都沒太搞清楚，簡單的說就是拍攝自己生活中的瑣碎小事，比如說吃飯、旅遊、購物等等內容均可，這個不受題材限制，方向上可以包羅永珍，只要是和你的生活有關聯就可以創作和拍攝，就單單這一點來講，就太貼地氣了！

為什麼這麼說？因為搞自媒體的人都知道領域這個事，但現在領域的區分實在是太過於狹窄，出去旅遊算不算生活？和工作相關的算不算生活？但如果你不是vlog領域，那麼對不起，旅遊就是旅遊，工作就是職場，弄一起你就領域不垂直，但放在vlog領域裡，它就是垂直的，所以很多人乾脆放棄原本的領域，弄起了vlog，不得不說，它確實有自己的優勢。但這裡還是存在一個問題的，雖然vlog覆蓋面廣，但你拍攝的內容還是有要求的，有人說vlog這麼好拍，那好辦，比如說我是個寶媽，天天帶孩子，沒事拍點孩子的影片還不簡單，這麼弄我也可以從事這個。

但我要告訴你的是，流水賬似的內容不算vlog，而且vlog的內容要和自己的生活息息相關，主要的方向是以自己為核心，你拍的都是孩子的事，那麼只能給你定義為育兒領域，拍出來的東西不算vlog的，而且重要的一點，提供的內容是有說道的，你拍個吃飯的影片，別人就看你在那吃東西，一點有用的都沒有，誰會願意看？2、vlog的構架必須包含的內容和要點坦率的講，個人自己媒體的限制條條框框很多，有很多內容是不能評論和涉及的，比如說現在的某港問題，個人自媒體就別摻和了，因為涉及太多，時政和新聞類的也不可以釋出，釋出也會被退回來，這一點和大型企業類媒體無法相比，也就是你的許可權並不夠。但創作的方向有很多，對於個人來講，現在的要求很直觀，那就是積極樂觀的，正能量的，對人有幫助的，讓人感覺有用的，亦或是有意思的，這是最基本的要求，不滿足這個要求，平臺稽核會出問題，得不到推薦，而沒推薦就會沒流量。這是所說的第一要點。

在內容方向上，前面提到了不能流水賬，因為沒意義，這裡面要穿插多場景或者多角度，並且最好有起因、分析、總結等流程步驟，這樣就增加了一定的完整性，也就是說不是乾巴巴的簡單說事，有此起彼伏的跌宕感覺，做不出來，出現小品類的包袱內容也可以。這是所說的第二要點。再來說說vlog的構架，但凡一個影片都少不了這些內容，片頭、片尾、字幕、語音、背景音樂、logo水印等等，並非一定要全有，但最起碼要有片頭、字幕和語音，至於logo水印代表的是出品專屬，加上則更好。

此外還有比較重要的一環，那就是畫質問題，重中之重是不能出現抖動、模糊和雜音，而這些都對拍攝裝置有一定要求，所以做vlog並不像寫作那樣簡單。3、vlog創作最關鍵的兩個點一個影片，在沒開啟之前，其他人很難知道這其中描述的內容是什麼，而你是否開啟這個影片最關鍵的一點就是標題，一個好的標題讓人產生興趣，讓人引起共鳴，則開啟的機率則更大，否則再好的內容，標題起不好也是敗筆。至於說如何起一個好的標題，這裡可以舉一個簡單的例子。比如說前階段大家都愛看的電視劇《少年派》，如果你起的標題是這樣的：《少年派》大結局，林妙妙與錢三一能不能在一起，其實這些細節早已說明。你覺得你是不是會有開啟看的可能？這裡面提出了一個讓大家都關心的問題，產生共鳴，又指出了有些事你們沒注意到，那麼到底是哪些細節呢？到底兩人會怎麼樣呢？帶著這些疑問也就會開啟看了，當然這只是舉個例子，關於標題還有很多的說道。

而除了標題以外，還有個比較重要的關鍵點，那就是封面。封面的內容可以更直觀的體現出影片的中心思想，好的封面是直指要害的，甚至是讓你感覺有想法的，質疑的，好奇的，只有這樣才能再標題之外增加觀看的可能。比如說一個分享做菜心得的vlog，當封面出現了一行關鍵的字，指出用了某某東西這道菜就更好吃了，那麼大家就會想看看這個東西到底是什麼？

總體來說，這兩個關鍵點，無論是標題還是封面，都需要有吸引人的東西。讓人感興趣也就不愁不開啟看。4、關於vlog的一些總結vlog的選材比較簡單，但不代表什麼都可以拍，要避免違規行為，要滿足平臺要求。vlog的記錄內容雖是生活，但也要區分發展方向，也就是要細分下小領域，更利於發展。vlog的拍攝如果不能防抖，要注意剪輯時長的控制和轉場效果的運用，讓抖動弱化。vlog的拍攝並非必須真人出鏡，雖然都這麼要求，但重要的還是內容，出鏡只是鑑別原創性。vlog的剪輯並非一定要用專業軟體，手機下載個剪映一樣好用，重要的是可以語音字幕識別。

1.不要有錯別字

在字幕識別的時候，可能會有錯別字，有時候不注意，然後就釋出，我們的受眾會發現，比如我的一天影片，我當時沒有認真檢查把母慈子孝打成子慈母孝，然後被好多人批評，自己認識到了，覺得很對不起看影片的朋友，是自己的粗心造成這樣一個烏龍事件。

2.要找到自己的風格

不用經常性換風格，找到適合自己的風格領域，讓受眾所接受。

3.要不斷的將優質內容輸出

不要斷更，要堅持。

在內容方向上，不能流水賬，因為沒意義，這裡面要穿插多場景或者多角度，並且最好有起因、分析、總結等流程步驟，這樣就增加了一定的完整性，也就是說不是乾巴巴的簡單說事，有此起彼伏的跌宕感覺，做不出來，出現小品類的包袱內容也可以。

記錄真實的生活 而不是演繹生活

做真實的自己 而不是做一個演員

注意節奏 突出想強調的部分 刪掉不必要的

適當加速

雖然說現在vlog影片在各大平臺均有流量扶持，但是也不是隨隨便便拍攝就能夠獲得推薦和播放的，今天給大家總結以下在vlog影片拍攝或者是製作中要注意的事項~

第一：vlog影片的時長必須超過1分鐘

vlog的意思呢就是用影片的展現方式來記錄我們的美好生活，所以我們的vlog影片的時長不能太短。不然你都沒有記錄到什麼東西就結束了，影片的時長最好是5-10分鐘為最好。

第二：vlog影片的標籤

在釋出vlog影片的時候一定要記得打上vlog的標籤，不然平臺捕捉不到你的作品是否為vlog影片不會給到流量也就是推薦量的扶持哦。

第三：傳統領域向vlog領域的轉變

40%：在一條vlog影片中，你的傳統領域的內容不能超過vlog影片的40%，如果超過40%就仍然會被平臺判定為傳統領域的影片。

第四：vlog影片作品如何寫標題

那麼我們該如何來寫vlog影片的標題呢，我們最常見的自媒體作品標題是三段式的。vlog影片作品同樣適用的，總的來說可以套用一個公式：誰+在哪做了什麼+結果。套用這個公式的話基本上可以把所有vlog影片的標題涵蓋了。

第五：影片內容切忌單一、傳統

在vlog影片的製作過程中可能有人會覺得每天都是過得一樣的，要創作有趣的影片~怎麼去尋找素材呢，這就需要我們在日常生活善於去發現生活中的亮點加以創作，時刻關注自身周圍。比如上班或者上學途中有什麼好玩的，好看的，有很多容易被我們忽視的細節都可以用來加以創作的。

第六： 作品要給使用者帶來作用

你的vlog影片除了介紹你以及你的生活，還要能夠讓使用者看了你的影片產生作用，讓使用者有共鳴，產生有用或者感動深受的效果。如果你的作品每天都是介紹生活，吃喝玩樂，沒有內涵的話，使用者最多把你的作品當做一個消遣的方式。如果你的作品能夠給大家帶來正面的效果的話，那麼會有更多的人關注你，產生更多的互動效益。

這個問題，幾乎每天都會在我腦袋裡盤旋一圈。一方面，對自己是一種警醒，不忘拍vlog的初衷；另一方面，輸出的內容在觀感上越耐看，越得到認可，自己也會跨越式進步。

用關鍵詞總結幾點注意⚠️

1.真實

我一直覺得每個人都有自己的生活哲學，無論是是曲高和寡，抑或是“接地氣”，存在即合理。但重點是最真實的自己是什麼樣子，太多人一開始對著鏡頭就不是自己了，比如我自己（但現在好很多）。所以接下來要說第二個kw

我覺得剪輯很重要 然後內容當然要有趣了 如果是為了給別人看吸粉的話剪輯和內容就至關重要了 給自己看純粹就是記錄生活的話 怎麼開心怎麼來啊

注意尊重他人隱私，別隨意那鏡頭對著別人拍攝。

就把它當成一個娛樂的兼職來玩，不能因為這個把正常的工作給丟了。就算拍的影片沒有人看，或者沒有手藝，也不要著急，慢慢慢慢的一步一步的來，我看見過很多上百萬粉絲的，都是持續堅持了兩年的時間才有那個成就的。基本上能堅持下來的，就算入門了，堅持不下來，半途而廢的很多很多

我認為最重要的是要有構思，在確定拍攝主題之後，要考慮如何選用素材、如何排列素材[加油]

比如很多朋友都在問“為什麼我剪輯影片的時候不知道放什麼，我的素材足夠多呀”，我想這就是因為沒有前期的構思，導致剪輯時思路混亂，剪出來的影片像流水賬，無法給大家更好的體驗。

video細節我們都要注意的問題

聲音很重要

注意剪輯節奏

來點音樂

時間不要太長

為自己記錄而不是為別人和粉絲量（當然有最好啦）

收音和鏡頭抖動一樣重要

注意隱私，自己的隱私和別人的（公開場合還好）

1.影片音畫質量

用外接獨立mic收音,音量別太大.千萬不要有刺耳的噪音.

畫面不用模糊,不要抖.

2.影片內容質量

拍的內容一定要能吸引人.拍前自己做些規劃,拍完一定要設身處地去觀看.自己都看不下去,更何況是別人.

3.影片標題

標題要抓人眼球.推薦爆款文案那本書.

但是不要標題黨,那樣容易讓人反感,甚至被取關.

4.貴在堅持.

我也才剛剛開始,共勉