不知道，沒看，但是我覺得西遊降魔篇很好看，這部新的伏妖篇我還沒看，我猜估計不怎麼樣，但是蘿蔔青菜各有所愛，也不知道吳亦凡飾演的唐三藏是什麼風格的。

這是西遊降魔篇

這是伏妖篇的劇照凡凡的這身打扮好看麼？

星爺，你欠我們一部“周星馳電影”

從來不會有一部電影在宣傳時，會把“製片人”“編劇”置於如此醒目的位置！而且導演本就是如雷貫耳傳奇級別的徐克徐老怪！只因為，這個編劇是周星馳！以至於，很多人會忘了電影導演其實是徐克，而不是周星馳…

影片中不時冒出的周氏無厘頭臺詞、劇情，有時還真會讓人誤以為導演是周星馳！而華麗麗的特效則淋漓盡致展示了徐老怪的大師功力！如果你只看到這，也許會以為，《伏妖》是不是真的蠻好看啊！？… 是的，我是抱著這個期望而去的！然而必須很抱歉的說，這是部讓人全程尷尬的電影！因為眾“演員”屎一樣的演技！

心疼一家三口的一百多塊錢票錢！這些年，到電影院一年看電影十幾場，少有看過後稱“心疼”票錢的！因為，每次都會先做些基本功課，考慮過導演、主演及其過往拍片歷史，再結合電影型別，綜合考慮才會買票…而因為周星馳這名字，糾結數番，最終還是忽略了這次一眾“主演”給電影帶來的破壞力…（額！對了，上回坑我的，是大陸導演中最欣賞的又高又硬的姜文，姜文周星馳，也就《一步之遙》吧！）

以往看電影，做功課的一個重要來源就是豆瓣的影評了，然後結合其他一些網站、主流媒體的影評介紹，當然，要簡單甄別下！一般而言，未看之前，對電影做初步的優良中差簡單歸類還是可以的！通常誤差也不會太大！你總能在龍蛇混雜的各類影評中找到比較中肯也匹配你口味的影評人！然而，這次，難了好多！為什麼？不敢肯定，但確實感覺，電影行業的宣傳水軍規模，愈來愈龐大！無論水還是黑！以至於，你想再輕易找到那些真正中肯的影評介紹，如大海撈針，似乎輿論媒體全被水軍攻陷了…所以，我又害怕！害怕今後都會很難如以前那般很輕鬆愜意的看各種或褒或貶、不帶任何利益色彩，不靠邊不站隊的中肯的個人“影評”了…

是的！還痛心！既痛心豆瓣已經漸漸淪陷為黑子和水軍的戰鬥前線！更痛心的是，周星馳會允許這等拙劣的作品，掛著自己的名頭大肆宣傳…終究，想起來，除了演員、導演，周星馳還有商人這個身份！他自己也說過“錢，當然很重要啊！想賺很多很多的錢啊…”

好吧！說電影！整體而言，《伏妖篇》就像一堆五彩斑斕絢麗無比的“翔”！而這堆翔裡面，又有兩坨尤為璀璨閃亮，一坨林更新，一坨吳亦凡！是的，《伏妖》臺詞、劇情都很周星馳，問題是，周星馳電影之所以厲害，剝去臺詞、劇情這層外衣，真正核心的是無論多誇張無厘頭多不合情理的臺詞或劇情，在星爺演來，都是羚羊掛角無跡可尋，那種行雲流水絲毫不著痕跡的表演，無人可替！回頭再看，黃渤、鄧超能勉強演出那丁點味兒已屬不易！至少，把臺詞的基本笑果演繹到位了！當然，加拿大炮王不可謂不努力，是的，八歲小孩都能看出來他在努力的“演”！…（ 去尼瑪的！唐僧一說話，就是滿屏尷尬…）很難理解，出於什麼原因，讓徐老怪周星馳選擇了這些“演員”！？錢嗎？PS:有一問，這次伏妖的主演們，除了姚晨，其他真的是專業演員嗎？

竟然有人說觀影過程影院笑聲不斷…呵呵！深圳、觀瀾、橙天嘉禾，上座率約7成，17:10場次，我感受到的，更多是尷尬！有笑聲，大概那麼幾次吧！而且，稀稀拉拉零星的！《美人魚》，因為陪不同的人看過4次（是不是夠無聊的？），每次都會有整個影院的鬨堂大笑，而且次數不少！（很想知道，那些說看《伏妖篇》全影院爆笑不斷的觀眾，是是在什麼神奇的區域和城市呢？）

光比“笑果”，便和《美人魚》一個天上，一個地下！而《美人魚》，就周氏喜劇來說，應該還遠算不上星爺的優秀作品！如非要說《伏妖篇》側重暗黑風格，好吧！先不說設定好的無厘頭臺詞劇情是否表演展示出來，就談暗黑風吧！可以肯定的說，就算論暗黑風格，《伏妖篇》比起《降魔篇》，就像吳亦凡比黃渤的演技，差了至少一百個鄧超！（對不起！感覺黑了一把黃渤鄧超…）

對了，特效真的可以！徐克不負盛名！（兩星都給特效的！）但是，我是來看電影的好麼？就好像我叫碗雞蛋麵加蔥花，特麼面夾生蛋是壞蛋，卻一個勁跟我說蔥花好，這不是開黑店耍流氓嗎？臥槽！

我想，現在是星爺，欠我們一部“周星馳電影”了！

沒有西遊降魔篇好看，單從特效看，確實到達了徐克的水準。但從電影的整體看並不完美，就像徐克和周星馳兩種風格硬接在一起。從演員的整體演技沒有演出周星馳以前的喜劇電影，而且伏妖篇大量借鑑降魔篇的要素，從而造成既不像徐克的電影，也不像周星馳的電影。

我是周星馳粉絲，周星馳主演的電影我都看過不止一遍，周星馳的電影我一定會捧場，畢竟帶給我太多的歡樂。但是也希望周星馳實實在在的用心拍高質量的電影，不要像西遊伏妖一樣掛個名圈錢。同時也請周星馳睜大眼睛，認清真粉絲和腦殘粉的區別，真粉絲不會像腦殘粉一樣沒底線的追捧，把客觀評價的觀眾罵成水軍，給你招黑。真粉絲的意見可以讓你有錯即改再創輝煌，腦殘粉只會讓你在爛片的道路上越走越遠。

西遊二，整體來說是很好看的，就是過程中某畫面段不夠豐富，就那兩小段要是能改掉，就超好看還經典，但話說回來了，就是有那麼點不足，也比其中電影功夫瑜伽強吧，這部功夫瑜伽電影裡辣妹帥哥名車外，什麼都是不能看的

西遊伏妖篇總體來說算是及格線浮動的電影。因為看電影的時間距離現在有點長了，所以就提一些比有特點的。

這部電影可以說是周星馳和徐克聯合指導拍攝的。裡面的喜劇風格很大程度上繼承了周星馳的無厘頭。比如豬八戒看到美女，孫悟空被唐僧“收復”，唐僧能到夢中情人，國王玩樂的場景等等，都透露著無厘頭的點滴。豬八戒的男人女相更讓人會回憶起曾經的如花。而打鬥場面有濃濃的中華文化的奇門五行的屬性。最後對陣九宮真人時的三尊大佛自己最後出現的如來佛祖的法相金身，也都顯露著徐克電影的打鬥風格。

最後要提的是，整個片子的伏筆真的很深，具體的我是看豆瓣電影看到的，很多細緻回味發覺真的是那樣。推薦看完之後看一下豆瓣。

整片除了最後的大場面打鬥感覺沒有吼住之外，其他的特效做的很棒。林更新可以說是最痞最man的猴子，八戒的扮相給人一種色咪咪卻又假裝沉穩的樣子，也重新整理了人們心中豬八戒的一貫而且不得不承認，真的不是很醜。吳亦凡飾演唐僧演技確實有些尷尬。但一部國產喜劇來講其實也算可以了。

怎麼講呢？劇情上來說，沒有什麼亮點，但也還過的去！想象力和搞笑性上很有周星馳的都風格！最大的吐槽點在，哪個腦殘選的吳亦凡這個主角？看著他簡直就像是一盆紅燒肉裡有一隻蒼蠅！你想吃，但還就是噁心！

這個看你個人喜好了，如果你覺得西遊降魔篇很好看，那麼也推薦你看看伏妖篇。降魔篇還是周星馳一貫的無厘頭搞笑風格，透過誇張的變化來引起人們的笑點。

現在不少人都覺得看星爺的電影都說沒當年的味道了，都說星爺的電影是消費情懷。其實，不是星爺變了，而是時代變了。

星爺在追求自己一貫風格的同時，也希望自己的電影可以與時俱進，想加入時代元素。可能就是這樣的嘗試，引起了部分人得的不認可。

新年的時候，聽說徐克和周星馳聯合推出了《西遊伏妖篇》，想著兩位大佬強強聯手電影肯定超級棒。但是上映第一天，網上罵聲不斷，年初一看了一部爛片，想著就不敢浪費錢再去看一部爛片了。知道今天終於鼓起勇氣看了伏妖篇。

一開始看的時候，我整個人是崩潰的，髒話都出來了，這都是什麼鬼爛電影？？？過時的網路用語，刻意賣腐加上略神經的劇情，笑點都好硬（原諒我還是有不厚道的笑了）。

一開始的唐僧在小人國的場景，一開始我並不瞭解所以然，後來才意識到，俗話說日有所思夜有所夢，這夢正暗示著唐僧不是一個至善的人，他也是一個平凡人，也有著虛榮心。後面蜘蛛精那一段是我最無感部分，感覺這一段的劇情過於老套，刪了這一段對整一個劇都沒有什麼影響。是在前面這一段中，我感受到了周星馳無厘頭的畫風，有點童年的感覺。但是當看完蜘蛛精這段之後，我是真心對伏妖篇失望了，差點想要棄劇。

接下來就到了比丘國，，從這裡開始，我感覺電影稍微好看了一丟丟。

孫悟空和紅孩兒打鬥這段不得不說的是特效超級棒。說一下九頭金雕，她身為一個大boss，在電影裡的人物性格居然沒有怎麼突出。為什麼她要對唐僧他們設反間計？她想吃唐僧肉？可在電影中沒有體現？電影暗示到她喜歡如來，那和設反間計有什麼聯絡？難道又是因為她隨心隨性，想讓一個人的骯髒無所遁形？

至於小善，這個角色在電影上映前一直保密，有著她的神秘感。說真的，我有那麼一秒和唐僧一樣，覺得小善不是妖怪，但我最後還是選擇相信孫悟空。而小善是從什麼時候開始喜歡唐僧的，其實我並不太確定，但她最後居然承認自己是妖精這點我就有點出乎意料了。而身為一個白骨精，小善應該對人類有深深的怨恨，這點電影也沒體現出來。林允本身長得真不怎麼樣，但是在周星馳的電影裡，她總是美得無與倫比。在美人魚裡，她演的美人魚從頭到尾都透露著鬼怪靈動。在伏妖篇中，她在水裡洗髮時，在水中倒影的那個鏡頭堪稱全域性最佳。（但我還是覺得舒淇更美）

周星馳的西遊我最喜歡的就是它和其他的西遊影視作品不同，他總能把人性最黑暗的地方挖掘出來。而我恰恰就喜歡看最陰暗，最值得推敲的地方。

唐僧不是一個至善至美的人，他也會虛榮，他也有七情六慾，他也有闖不過的情關。他在孫悟空不聽話時，也會以暴力相待，他並不是一直的柔柔弱弱；孫悟空也不是一心一意想輔佐唐僧取西經，他曾有無數次想要把唐僧殺掉的想法，他也會趁機報復唐僧；這些在前幾部的西遊大家都有所理解。而這部西遊還剖析了豬八戒和沙僧，豬八戒會在孫悟空面前打小報告，他極度希望孫悟空能把唐僧殺了或者唐僧有什麼三長兩短，這樣就可以不用去取西經。伏妖篇裡，對豬八戒的“色”也有誇張的表現出來；沙僧也不是老老實實的，他能看清楚唐僧的套路，他是聰明的。在電影裡最讓我驚喜的是唐僧在孫悟空說小善是妖怪是並沒有發火，而是在孫悟空驗證了之後才開始教訓孫悟空，這個劇情也是和其他版西遊不同的，至少，唐僧沒有以前智障了。

有過痛苦，才知道眾生真正的痛苦；有過執著，才能放下執著；有過牽掛，了無牽掛。這句話我一直很愛，周星馳我也一直很愛。

談談自己感受，

首先說和徐克的合作畫面的視覺效果和美感提升了好多，亮點不得不說每個角色都有多副面孔，我就這點很有意思，豬八戒好色的時候變成了帥哥，猴哥暴力的時候也變臉，徐克就是放大了善惡。其實人又何嘗不是呢內心都有善惡面，

好多人說吳亦凡演技不行還選他比較失敗，剛看是時候我也覺的是，其實這是特意安排，原因是情節裡開始安排終身成就獎的夢就說明了，他角色設定就是絕對聰明，但是要壓制住聰明表現的比較傻來騙妖怪，他臺詞裡經常出現：我有多厲害我低調我不說。如果找一個實力派演的太純熟了，可能就不是星爺想玩的感覺了，這是唐僧隱藏的兩面，而沙僧是旁觀者都看在眼裡，他也說了師傅是危機解決專家

開始在馬戲團裡邊的團長為毛要是小個子頭戴大帽子手還拿糖葫蘆，然後包貝兒的國王出現也是帶大冠拿糖葫蘆……開始的馬戲團個後來的遊樂場……說明之前的馬戲團就是紅孩兒他們，在馬戲團面前師徒表現極為不合，就預示著後來妖怪肯定會挑撥離間，其實師徒根本沒啥矛盾，不然唐僧早死了，最後猴子自己把金箍都摘了，說明唸咒根本就治不了猴子是猴子自願跟隨唐僧來演出了一殺妖怪的計策，最後唐僧也對白骨精說了，

然後談談出現的妖怪和原著，

西遊原文裡白骨精是西遊記出現的第一個要吃唐僧的戰鬥力的妖怪為0，但是就是這個妖怪險些讓他們隊伍散了

而蜘蛛精的出現和後面的情節有些斷開，（感覺像是考驗了八戒和沙僧）

而金翅大鵬鳥則是西遊最強悍的妖怪，首先不用任何法寶（西遊記裡一半妖怪都是因為法寶厲害）而且是他們也不想吃唐僧，長生不老對他都不叫事兒了，兩翅一揮能追上孫悟空十萬八千里，在獅駝嶺要是不惹唐僧永遠不會有人管他們，（如來佛的舅舅在地方乾點事誰敢管）就是如來去拿他也是帶上了四大菩薩，五百羅漢……（所以孫悟空根本就不是他對手）然而金翅確實有點悲催，本領和地位如此之大在三界的名氣卻遠不如一隻猴子，（有點像官二代作死）……

臺詞再現

曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！

萬年太長只爭朝夕……

他忘不了一個人

世上，最難過的關，是情關。

有過痛苦，方知眾生痛苦，有過執著，放下執著，有過牽掛，了無牽掛……

我的心裡再裝不下另一個人……

有人說這是周星馳愛情過程……其實也是每個人的愛情過程，從相識相愛還是海誓山盟，到分開。回憶起來想珍惜卻晚了，當一切歸為平淡我們不得不開始新的生活只留下回憶和沒落的身影“那個人好像一條狗”……（完）

《西遊伏妖篇》周星馳很狂啊！他想用短短一部電影就把西遊記的主題思想表達出來！多少有點攤子鋪大了的感覺！不過能用這麼簡單的方式表達西遊記的內容真的是非常棒棒噠！我真的非常欣賞！有些電影開始很好看，求得了大多數人的認同。結果確是啥也不是！有些人說一套做一套，逢人不說真話。貌似和誰都談的來關係都好，卻是最可有可無的一類！！加油我真的非常享受！！

故事很好 很新穎，除了周星馳沒有人會把這三個章節串聯到一起，而且毫不違和反而顯得故事很豐滿很連貫。有些評論不好的，無非是說，這裡的徒弟幾人都不是好人，心狠毒辣，連唐僧也有諸多缺點，目光短淺，膽小怕事，甚至跟徒弟們也是勾心鬥角的。但是，書中所寫也是這樣，悟空有很多次想殺了唐僧，八戒意志力差想趁唐僧被抓的時候分行李走人，唐僧固執己見，很多次遇險都是因為他無知而且不知悔改，而沙僧看起來是個躺贏的角色，本寶寶不懂他。這也是我理解的西遊記，徒弟三人本就是妖，狠毒，多疑，是本性。西遊是過程，是一個改變和磨鍊的過程，不是結局，所以憑什麼要給你看到一開始就是和平共處，互相扶持的景象，如果是這樣說不定噴的人更多。在網上看到這樣一句話，雖然星爺他足夠了解西遊記，但是他高估了某些觀眾的智商。 再說演員，林更新的表現真的是可圈可點，一開始知道他是孫悟空的時候，覺得他不太適合這樣一個角色。但是他在電影中的亮相，真的給人一種很驚豔的感覺。他眼神裡的懷疑、倔強、不屑，驕傲得不可一世，他面對如來神掌時的恐懼和不甘，還有假裝和唐僧吵架時候的收放自如，都讓我覺得他就是孫悟空應該有的樣子。不得不說徐克的眼光很獨到，他是伯樂，而林更新是真正的千里馬。唉，可能是現在為黑而黑的人太多了，讓我差點因為豆瓣的評分錯過了這部電影

個人覺得還可以的吧，大年初二帶著家人去電影院看的。總體來說3D特效做的還是不錯的，雖然劇情一般，但有幾處還是比較搞笑的，適合帶家人一起來樂一樂啊哈哈哈~我看之前也看了豆瓣的評分，是比較低，但是其實沒有說的那麼難看。但是作為一部顛覆了傳統意義上的西遊記，這部還是比較有創新的。個人認為這是一部很有內涵的電影，需要各位自己體會。搞笑就不用說，反正我和家人全場一直在笑。和市面上很多低俗的喜劇片和低俗的笑點完全畫風不同。至於吳亦凡的演技，雖然一般，但也沒有說到看不下去的地步，畢竟他即使這樣那樣的狀況下依然顏值感人，我要是妖精我也想吃了他，我要是悟空我也吃醋。

——稻香

徐克與周星馳「雙劍合壁」的訊息出來後，我們先是懷疑，後便期待。到了預告片段的流出，就是震撼了。我們誰也想不到兩個已經處在文化交融洪流頂尖的生意人（無需刻意迴避這個概念，在徐克和周星馳的作品履歷中，商業是決不遜於藝術的，正是因為他們出色的商業頭腦，才能精準得摸清整個市場的脈絡），可以給我們這樣一份答卷：

他們無需證明自己仍堅守本土文化，更沒有任何一點買賣回憶的嫌疑！

每每舒淇飾演的段小姐以閃回的形象示人，不禁感嘆舒淇的美貌不減當年，毫不做作得去愛人，空中再浮現出《一生所愛》，一瞬間，愛情化作得不到的縹緲，取經路上，心中藏一粒沙，有如斷崖滄海，執不到手，但求再見你的舞蹈。

“佛”從第一部《西遊降魔篇》中緣起緣滅的感悟，逐漸轉移至符號式的至尊絕招，以武俠絕學的形象示人，正如歷來港片、周星馳的影片中所呈現的那樣，教會你這一招如來神掌，你便可無敵天下。

化繁為簡的“佛”，是一種相對自然、世俗的通關理念，他不再是高高在上，他如同“人人有功練”的普世文化。

中國的cult時代，從《西遊伏妖篇》正式拉開帷幕，而且成果甚至顯著於30年前西方的鼎盛時期。這大概就是極少部分人所述看出二人合作的劃時代意義，偽善和古怪的結合，就是一個邪字。

片中最後的BOSS九宮真人，則是來自徐克的舊作《黃飛鴻之二男兒當自強》。裝神弄鬼，迷人心竅，真真假假，借古諷今。

九宮真人自創的“隨心隨性大法”，看似毫無攻擊性，實則如同《黃飛鴻》中的各類異教，打著“白蓮花”的旗號，招搖撞騙，不走正途。