電影《菊次郎的夏天》整部電影溫暖溫馨又能笑的半死！非常適合夏天看！最後一幕特經典。才知道菊次郎是誰！

上面這個看的笑死了

當所有人都以為那個總是低著頭的小男孩是菊次郎

到最後謎底解開，讓人恍然大悟，原來這個無名大叔才是菊次郎

整部電影也正是這樣，不光是小男孩的尋母之旅，也是大叔一段尋找自我的旅程！菊次郎先生是溫柔的，他用自己的方式保護著小盆友的心靈，中國古人所說的：人之初，性本善。對於小朋友來說，本性並不是善良的。成人的世界也並不是惡的。兩都在於，小朋友只自己懵懂的思想來處事，成人變成惡人，也是這個世界太險惡。好在於，他們都在保護著那一塊純真。

《菊次郎的夏天》是我心中，最為溫暖的一部電影。

有的只是鋼琴曲中的那跳動音符帶來的陣陣歡愉溫暖。

影片講述了一個十分簡單的小故事，小男孩正男自幼喪父跟著奶奶一起長大，暑假對他來說有些孤獨，因此萌生去另一個城市尋找母親的想法。鄰居阿姨知道後，不放心他一人前往，便讓自己在家裡遊手好閒的丈夫菊次郎陪正男一同踏上了尋找母親的路。

一路上二人磕磕絆絆，最終找到了母親，但是正男看到了母親已經有了新的家庭之後，眼中彷彿又添了一份落寞。菊次郎安慰正男，二人踏上了歸途，路上他們野營，過的也是十分愉快，正男心中的落寞也漸漸減少。路途中，菊次郎也去探望了自己久未謀面的母親。

夏天即將結束，兩人回到小城淺草，分別之際兩人約定下一個夏天還要一起外出去探望母親。

整部電影的基調是清新愉快的，伴隨著久石讓活潑俏皮的鋼琴配曲，劇情緩緩展開，沒有冗長無聊的臺詞，沒有多餘的鏡頭，也沒有不合時宜的煽情，只有碧藍的天空，清澈的海水，綠油油的莊稼，這一幅幅夏日溫情的畫面徐徐展開。

有趣的是，知道影片的結束，我們才知道原來片名中的菊次郎是那個有些“蠻不講理”的大叔，而不是有些木訥的小男孩。

一個曾經的孩子，在保護著小男孩眼裡的光，給了他這個夏日之中最大的溫暖，這個不大快樂的大叔，想要這個孩子永遠快樂，永遠相信這個世間的美好，他所保護的不僅僅是正男，更是曾經的自己。

夏天，就這麼過去了。

《菊次郎的夏天》講述了一個小學生在中年大叔的幫助下去遠方看望母親的故事，他們步行抵達，卻發現孩子的母親已經有了新的家庭，孩子意識到了自己是被遺棄的。

歸途中，大叔努力安慰孩子，在輕鬆愉快中回到家鄉。影片結尾，孩子問大叔，你叫什麼名字？大叔說：菊次郎。

因為裡面的很多人都很善良，雖然都有自己的小缺點，自私或者傻氣，但是並不影響他們去守護一個孩子的純真與快樂。這個電影既真實有童話，能讓人期待一個同樣的美好世界。

我常常做壞事，也常常動愛心，我有時恨世界，我有時恨自己，我遇見冷漠，也遇見溫暖，我不知道誰是誰非，我不知道善惡。如果一定問我什麼是善，我只能說：人能做到真實就算是善

以往的觀影習慣去看這部電影，不免陷入到對人物的善惡評判中去，而這部劇會讓你笑著看完，哭著回憶，跟現實是那麼的相似。

我在觀看的過程中經歷了這樣的變化。從剛開始覺得是兒童治癒電影，到之後的喜劇觀感，再到最後的結尾才發現，北野武表現的確實不只是這麼簡單。這更像是一部小人物的群像，每個人都是廢材，小人物，不具有任何歌頌的特徵，但是在北野武的電影中，他們卻具有別樣的魅力，和別樣的思考。

第二個則是對於整個電影作品的階段處理，在每一幕的開始，都會有一個蠟筆標註的照片作為開頭。可以這樣說，它是以正男的視角來進行切分的，而且這個切分中會有很明顯的情感顯露，在正男的視角中沒有惡，只有童真的美好，或者是北野武的處理，即使是惡，也是存在的合理。

所以在進行一些分析時，我想合適的開頭應該從菊次郎開始。在電影的一開始，我們首次看到菊次郎，是他和他妻子在一起的時候。而在他們與旁邊的學生進行對話的過程的，很明顯的感覺的北野武給這個角色的定位---社會底層的沉淪者，年輕時混的不好，沒有好的上升空間，於是到現在喪失掉了生活的活力，沒有任何盼望。而他的妻子也是一個很有意思人，在是在分析完菊次郎後可能才能更好的理解。

所以菊次郎就是這樣的一箇中年人，頹廢，而且是被社會遺棄的人，說是絕望感也好說是現實也好，我們知道的是，很多人從一出生就被拋棄了，有的是社會還有的甚至還是家庭。而我們對此無能為力，我們可以對此爭討說這是社會的不關愛，這是父母的過錯，但是或許我們根本無法去杜絕也不需要去杜絕，這就是生活本身。我們不需要讓世界十全十美，每個人的第一要務還是處於完成自我的認知。我想這也是北野武所想要表達的東西。所以菊次郎是一個典型被拋棄者，從他妻子的嘴中我們得知他小時候遭到了母親的拋棄。所以他被拋棄的很完全。

基於這個想法，我們可能會理解更多北野武想表達的東西。於是在我們剛看到大叔開始帶著正太開始了尋找的路，於是就先去賭博，夜總會。在電影的邏輯中這是菊次郎的正確訴求，因為他的興趣愛好只能是這樣，而且他的魯莽和他的廢人似的人生觀已經出現端倪。之後與各種人的衝突和他行為的邏輯也做出了鋪墊。整部電影看下來，我們會發現，菊次郎他的勇，他的慫，都基於他合理的真實。他的愣頭青似的衝動與打架的拼命三郎的狀態，以及他對周圍環境的不屑一顧，都讓我們看到他的真實。但是真正讓他的形象徹底的豐滿起來的時候是看到正男的母親以及在遊園會的過程中因為自己的作為被教訓的時候，我們才看到了一個完整的菊次郎。這個形象就沒怎麼正面的特點。他的正面可能只在於他是一個人的真實性。而在他被揍之後，讓我們看到了他的這種真實性。他不是一個好混蛋，逞能和小肚雞腸。他更談不上是一個好人，但是這這一幕所表達的真實感讓人感動。他始終是一個真實的人，而這一幕完成了這個表達。他與環境的矛盾的衝突，他與周圍人的衝突都不及這兩次他與自己的衝突來的讓人感受深刻。因為在之前的片段中，我們看到的菊次郎是社會的棄兒，是自我拋棄者，也是一個和所謂柔情不相關的人。但是天使之鈴的故事和正男為他擦拭血跡的時候他的謝謝，卻讓我們看到了看似和他性格中自我矛盾的一點，而正是這樣的矛盾衝突使得我們對他的影響更為深刻和深入了。但是這還沒完，只是完成了對於他性格的完整搭建肯定不能滿足北野武。所以才有了菊次郎的突然尋母。這次尋母好像才是整部電影中最為重要的一環。它不在正男尋母的過程中，但是卻是整個過程表達的最為關鍵的一點。它展現了菊次郎的故事，和菊次郎的取捨。就是這樣的一個被拋棄者，我們一般認為的哀怨者，在面對拋棄自己的母親時，選擇的只是遠遠一看。他選擇了原諒和理解，無論他的決定是以前就已經做好的還是和正男一起被改變的（我選擇前者）。他都完成了自己的救贖，這也使得菊次郎的形象進一步的得到完善。讓我們能夠理解他的性格和他的選擇。而且我們能發現菊次郎性格中的男孩，他學踢踏舞，學雜技，學游泳都是性格中的倔強。和這幾個細節讓我們看到的是他個性中的可愛，和執拗的真實。

所以這就是菊次郎，北野武對於下層的被遺棄者的思考。我們的社會在整個發展的過程中不可避免的會發生一些這樣那樣的事情，畸形的不完善的，我們在不斷的反思社會和征討制度的過程中，也許會驚訝的發現，人的屬性和人天生所具有的善惡觀，讓我們無論出於任何境地都能夠表現出我們人的那一面。我想這可能就是北野武所想表現的。他從來不忌諱對於惡的表述和描寫（烏公以及菊次郎的種種），但是他最讓我欣賞的是，在這樣的真實表述下，我反而能夠看到人的美好。

所以說完菊次郎就能說回到菊次郎的妻子身上，從她的穿著我們很明顯看出，她也是一個所謂的不良少女的出身，但是她的善惡和憎惡表現的很明顯。她是一個不完美的聖母，一個瘸子完人。她的善意實在的簡單，處理方式也是如此。菊次郎能在他的身邊是兩個普通人的幸福。和她一樣的普通人通篇都是，尤其是在最後的幾天時間。菊次郎，好人男，機車男和光頭男為了哄正男開心，或者說大家一起為了排遣時間的幾天裡，讓我們看到的更是這樣的一群人，他們皆是廢材，但是在這個夏天的這樣的世外桃源中，他們的真實讓我感動。不管上帝把你拋到了哪裡，也不管你是否塑造自己成器，你都有機會去完成自己。簡單說，生活無論如何，也都能讓人覺得美好。

最後一起玩樂的過程讓我大笑不止，男人的童真可能就是這個樣子，在這一段內，表達的只有善的和浪漫的，一群廢材在遠離人煙的地方找到了精神家園。這是最打動我的，可能也是最傷感的。因為他們在傳統的價值觀中，只會被人看做無賴，流氓，而沒有人看到這裡的一切。

在結尾菊次郎送走正男時雖然什麼都沒有說，但是卻讓人感動。我覺得菊次郎的內心應該如此，“小子我這樣的大叔沒什麼能教給你，但是小子你要開心就好了。”

菊次郎，滾吧！他媽的！

印象中的北野武是個比較冷酷，殺人不眨眼的黑社會大哥，光聽名字就可知這一定是一個很有故事的人。但令人驚訝的是—這樣一個壞老頭竟然拍出了《菊次郎的夏天》，前前後後一直被這個電影所折服，下載了看了許多遍，沒有彈幕，又不甘心。覺得肯定會有人說出我心裡所想但無法表達的話，於是去B站把所有的彈幕都看了一遍~ 真是太愛這個電影啦！一進開頭 就被耳熟能詳的《summer》所感動到，那是夏天的味道，那是充滿夏天的氣息，身在室內 卻感覺有無數知了圍繞在身，讓我想起了小時候鄉下的夏天，沒有手機沒有遊戲沒有空調。但有的是去摘毛慄的刺激，以及火烤的香味；有的是河邊的小船，和晃啊晃的木槳，一不小心就盪到了湖中央；有的是在田間的追逐，和大孩子的打鬧。直到現在，我還在一直懷念。北野武真是個溫柔的流氓啊！配合他那面癱的表情真的是安排的恰當好處啊！一直蠻橫無理、愛佔便宜、對別人的好心當做理所當然、還時時不忘那句口頭禪“他媽的”，可是就是這樣一個人，卻讓人在電影中對他厭惡不起來，相反卻對他又偏愛幾分，心裡想著:啊哈，這個老頭真可愛，我以後不要成為這樣哎！在巴士站忽然得知小男孩的情況，不覺跟自己聯絡起來:“我的童年已經那麼慘了，千萬不要這個小鬼也跟我一樣啊！” 巴士站的溫馨get到淚點，以及廟會的那段，正男跑著去拍藥店的門。“先生，給”“對不起”眼淚嘩嘩的下...

和環遊世界的小說家偶遇，以及和機車男的碰面，他們最終都達成一致，幫小正男度過一個愉快的夏天。本片中的這一段恰恰加分了不少，而不是減分段。四個一事無成的大人就這樣陪他當了一回孩子，其實是他們自己的玩心還不減吧哈哈，說著成全孩子的名義去爽快的玩一把。重磅先生、好人先生、光頭先生以及北野武那個老流氓怪大叔一起充填了正男的夏日夢。怪誕又好笑，溫馨又難忘。最後的鏡頭轉到小男孩和北野武道別小男孩匆匆的問“先生，你叫什麼名字”北野武大叔還是不忘把口頭禪掛在嘴邊，不過卻充滿笑意的說:“菊次郎，滾吧！他媽的！”

時過二十餘年了，它依然是我心中的最溫暖的的公路片！

從剛開始覺得是兒童治癒電影，到之後的喜劇觀感，再到最後的結尾才發現，北野武表現的確實不只是這麼簡單。這更像是一部小人物的群像，每個人都是廢材，小人物，不具有任何歌頌的特徵，但是在北野武的電影中，他們卻具有別樣的魅力，和別樣的思考。

第二個則是對於整個電影作品的階段處理，在每一幕的開始，都會有一個蠟筆標註的照片作為開頭。可以這樣說，它是以正男的視角來進行切分的，而且這個切分中會有很明顯的情感顯露，在正男的視角中沒有惡，只有童真的美好，或者是北野武的處理，即使是惡，也是存在的合理。

所以在進行一些分析時，我想合適的開頭應該從菊次郎開始。在電影的一開始，我們首次看到菊次郎，是他和他妻子在一起的時候。而在他們與旁邊的學生進行對話的過程的，很明顯的感覺的北野武給這個角色的定位---社會底層的沉淪者，年輕時混的不好，沒有好的上升空間，於是到現在喪失掉了生活的活力，沒有任何盼望。而他的妻子也是一個很有意思人，在是在分析完菊次郎後可能才能更好的理解。筆者本人是非常喜歡的

《菊次郎的夏天》是北野武導演在1999年拍攝的電影，時隔將近20年，再次重溫這部電影，依然有很多人喜歡，也許跟本片的幾個特質分不開：

1.《菊次郎的夏天》的劇情很簡單，是一個看上去有點流氓的大叔和一個不快樂的小男孩一路冒險、尋找母親的故事。但就是這樣簡單的公路冒險電影，正好印證了一句話：每個男人的內心其實都是一個小孩。菊次郎的不務正業、和小男孩一起釣魚玩樂、面對壞人果斷出手，都讓觀眾覺得即使北野武飾演的菊次郎面無表情，卻依然能感受到他的溫柔。

2.“夏天”雖然只是一個季節，但是在日本文化中它卻是一個有特定含義的詞，因為很多活動都在夏天舉行，因此它也往往代表著“美好”，比如煙火大會、甲子園賽事、畢業季、校園戀愛、假期旅行等。在影片中，菊次郎和小男孩的旅行也是在夏天，風景優美，光是想象就可讓人賞心悅目，更不用說在看電影的時候可以看到滿屏的綠色、金黃的向日葵、清澈的流水和悅耳的蟬鳴了。

3.《菊次郎的夏天》不僅僅是兩個主人公的“成長”之旅，也是觀眾的一次自我反思之旅。在影片裡，菊次郎幫助小男孩找到了母親，也重新找到了自己生活的意義；而小男孩，也在這次尋親之旅中對成人社會的荒誕有了一定的認知，卻依然對未來充滿熱情和旺盛的生命力；作為觀眾，有這麼溫柔的人和這麼美的風景在引導著 ，應該會更加熱愛生活吧。

因為裡面的很多人都很善良，雖然都有自己的小缺點，自私或者傻氣，但是並不影響他們去守護一個孩子的純真與快樂。這個電影既真實有童話，能讓人期待一個同樣的美好世界。

《菊次郎的夏天》於我而言就是一部很好的電影。從電影開始到結束，我都沒有想到菊次郎就是帶著正男去找媽媽的大叔，直到最後正男問他叫什麼，他回頭對他笑著喊“菊次郎。他媽的，快滾吧”，真是驚詫不已。這一人物以幽默、頑固不化的形象出現，最後以幽默、頑固不化的形象結尾。

本來是個很悲傷的故事，但是我看完本片雖然很同情正南但是又釋然了，人生只是一個過程，雖有遺憾但這就是人生，就像陪著小男孩找媽媽的菊次郎先生，他雖有母親卻無法面對自己的母親，菊次郎先生就是一個人生輸家，沒有錢，沒出息他的人生沒有什麼值得說道的，就像小正男他的生活也不止一提，但是不能因為我們自己的人生悲慘，我們就放棄活著的希望，人生的過程就像風景，我們就是自己生命的過客，遇到難過的事情會悲傷，這都是我們生命的風景，在菊次郎先生和小正男的找媽之旅中，遇到的每一個人，和每一件有趣的事都構成了他們兩人之間的人生。

    大家之所以喜歡這部劇，是因為劇情很少很散，串接著男孩一路上的日記和夢。

停映許久的電影市場最近頻頻放出大招，引進了不少優質經典影片。其中，日本電影也是接連定檔了好幾部，有去年在日本公映的劇情片《漫長的告別》、有木村拓哉和長澤雅美聯袂主演的《假面飯店》，眾多佳片中，大眾最期待口碑最好的還屬北野武的《菊次郎的夏天》。

不論是熟悉的久石讓配樂，還是北野武溫馨的影片基調，都讓人十分期待在大熒幕上與它見面。距離《菊次郎的夏天》公映已經有21年之久，一直以來，它在中國都吸引著大批的影迷，在豆瓣上有近38萬人打分且高達8.8，常駐在豆瓣top250影單中。

就像海報上寫的“2020夏末重逢”，這個夏天最治癒的最貼切的莫過於一場《菊次郎的夏天》。它於1999年在日本上映，入圍第52屆戛納電影節最佳影片的提名。它是一部清新溫暖的公路片，和歐美大多數及時行樂說走即走的風格不同，他更多的是夏日裡的娓娓道來。

主要講述的是一個小學三年級的男孩正南（關口雄介飾），幼年喪父母親出走，從小和奶奶生活。尋找母親的念頭一直在他的腦海裡萌生髮芽，這個夏天，在鄰居阿姨（岸本加世子飾）和她的丈夫菊次郎（北野武飾）的幫助下，在烈日炎炎滾燙馬路上，他們開始了一場充滿未知的旅程。在這場旅程的第一天，菊次郎就因為賭博把妻子給的旅費幾乎全部輸光了，無奈之下兩人開始了徒步加一路順風車的前往，抵達母親家，得到的卻是不盡如人意，沮喪的返程中充斥著純粹與感動。遇到了形形色色的過客，一系列意外而又平實的熱淚盈眶，他們在麻煩與治癒的瑣碎中一路前行。

以親情為主線，節奏緩慢，以無數的小事連線，夾雜著北野武式的幽默，整部電影給人的感覺是溫情的是質樸而真實的。不愧於它被稱作是北野武鏡頭下“最溫柔的一部電影”。

該電影中的遊手好閒菊次郎大叔的原型即是北野武的親生父親北野菊次郎，在北野武的描述裡，父親給他的印象是蠻橫的，愛耍酒瘋，不講任何道理的混蛋。在另一方面，父親又是家庭中的經濟來源，勤懇工作的油漆匠。會帶他去海邊，會和他說笑打鬧。多面而複雜的的記憶，就像難以揣測的人性多變。這場菊次郎的旅程，我們見證也接納著一切好與惡，嬉笑中有著北野武對童年，對父親的釋懷。

跳出這部耳熟能詳的影片，說起著名導演北野武想必大家也並不陌生，他說“雖然辛苦，我還是會選擇那種滾燙的人生。”他說“無聊的人生，我死也不要。”真誠又明朗的人生箴言，別緻又清醒的人生態度。關於他的傳奇人生，一字一句難以詮釋，或許在這個夏天，在這個鏡頭裡可以窺探出點點他的針砭時弊，離經叛道。