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1 # 使用者19162043131
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2 # a一南一北a
很多紀實攝影可以事先做些功課,準備相對充分,有預案,無論怎樣首先要做到的就是“實”:
1、根據需要準備好機器和鏡頭;
2、可以採用光圈優先的曝光組合;
3、備好你的閃光燈;
4、最好有備用機器。
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3 # 通山旅遊美食
紀實攝影三要素
1瞬間造型地把握
用一張照片來表達整個事件的過程可能遠遠不夠,但是如果透過一個具有精彩畫面的瞬間在特定環境中能夠把主題鮮明地表現出來,這也就是紀實攝影追求的瞬間造型視覺形象。
瞬間記錄真實發生的事件是紀實攝影的關鍵。瞬間產生的效果遠遠大於追求光影和構圖。所以在拍攝中間往往不能強求完美的構圖和光影效果,因為構圖要在瞬間決定,捕捉瞬間的光影,及時按下快門,目的就是記錄生動、自然、真實的瞬間形象。所以儘管在構圖上也許有所欠缺,光影也可能達不到最佳藝術效果,但因為是最真實最生動的畫面,會有較強的現場感,並且富有生活氣息,這樣的拍攝出來的照片往往會產生較強的感染力。當然,技術環節如果也很到位就更加完美了。
2抓拍技巧的掌握
抓拍是紀實攝影最典型的拍攝手法,這個時候對於拍攝技巧會有一定的要求,必須能夠熟練把握器材的設定,控制好快門速度及曝光量,才能把發生的事件準確及時地記錄下來。尤其是在室內的拍攝,由於光線的原因,光圈、快門和感光度的組合非常重要,這個時候要更多利用現場的自然光來進行拍攝,如果強行使用閃光燈從正面對主體進行補光,往往會造成主體太亮而背景很暗的效果,這樣拍攝出來的照片會顯得不夠生動並缺乏畫面層次。攝影技巧把握不好,很難表達富於表現力的瞬間形象。要學會利用現場自然光線來進行拍攝,必須要具備一定的攝影技巧,比如自動感光度能一定程度上提高拍攝效率和成功率,但要注意自動感光度設定上限的畫面素質,而光圈開大雖能提高快門速度但要確定景深是否合適等,這些都需要在實際拍攝中不斷積累經驗。
3攝影語言的運用
要了解攝影語言並掌握攝影語言和利用攝影語言來突出畫面主題。對於紀實攝影來說,無論什麼樣的鏡頭焦距段都可以記錄真實的場景和事件,但不同焦距的視角特點會更有利於畫面效果的表現力。如廣角鏡頭的透視原因在紀實攝影裡能夠表達出比較鮮明的現場感,強化近景的衝擊力,同時它可以容納更多的場景、更多的細節和更多的畫面資訊量。而長焦鏡頭可以壓縮空間透視關係,將遠景拉近,拍攝時對背景進行有目的的選擇,能讓背景更好的襯托拍攝主題。
一張優秀的紀實攝影作品,除了要記錄真實、自然的活動場景和事件,還需要表現意境和注重形式感,同時具備紀實性和藝術性,這樣的作品才能具有更強的畫面感染力。
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4 # 聞舞視界
紀實是攝影是攝影的一個分支和門類,跟其它類別攝影我個人認為除了對攝影技術的基本需求以外,紀實攝影對攝影師對社會對時代對事物的認知,有很大關係,這是體現攝影師綜合學識和人文修養功底的攝影分類,因為紀實攝影不是單純的記錄,除了這個攝影基本元素之外,對拍攝主題的深層次思索和人文情懷更為重要。
其實很多時候,我們總是有意無意把紀實攝影簡單歸結於新聞攝影範疇,個人認為這樣的簡單歸類並不能體現紀實攝影的完整形態。
注意一下國內外的紀實攝影大師,他們的作品之所以傳世絕對不單單是畫面的簡單取捨,在一定範圍內跟多的是時代的畫像,比如佈列松。
說的紀實攝影怎麼拍才好這個偏向於現實操作的問題,個人認為首先攝影師本身要有人文情懷,對國家多社會對底層有認知,能夠發現社會程序中的變化甚至是深層次矛盾,然後在其中找到用影像進行展示的方式方法。
第二,紀實攝影不能跟風,需要耐得住寂寞甚至是具有苦行僧精神,只有在一個相對獨立和冷靜的創作空間,在一個不會喧囂的切入點進行紀實攝影創作才會更真實,不受外界影響,找到問題癥結,不盲目跟風。
第三,紀實攝影命題雖然宏達,但我認為攝影師的切入角度卻並不一定宏達,完全可以像雍和一樣,具備一雙善於發現的眼睛,把身邊變化和小事進行持續連貫的記錄,就成了偉大的紀實攝影作品,作為普通人或者攝影師,我們還是從身邊小事做起,拍好紀實攝影吧。
第四,工欲善其事必先利其器,這個自然不是說非得追求頂級器材和裝置,量力而行選擇適合自己的攝影器材就好,關鍵是找到自己的方向和拍攝思路,記住一點,鏡頭後面的鏡頭永遠比器材更重要。
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5 # 照片留住回憶
紀實攝影顧名思義就是透過照片記錄真實發生的事情,那麼怎麼才能拍好呢,不管是新手還是大師都在不斷地學習,我們可以透過一張照片,可以聯想到,照片中的時間,地點,年代,以及故事等等。
例如:
我們可以從照片中觀察到小女孩在寫作業,從簡陋的凳子,以及背景的牆上,可以反映出她的生活環境,以及對知識的渴望。
想要拍好一張紀實照片要素一:觀察,要素二:發現,要素三:吸收,要素四:想象力,要素五:交流,透過以上幾點看到別人看不到的東西,發現別人發現不了的故事,提取照片中的精華加以吸收,透過交流我們可以開闊自己的視野。
一張照片就是一個故事,也是一種生命。寫的不好多多見諒
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6 # 建築室內空間攝影林楓
在特定的環境裡,構圖,人,動物與環境,並拍下精彩的瞬間。
對某一類紀實題材,還要前期準備,長期深入開展拍攝工作。
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7 # 每圖
什麼是紀實攝影
什麼是紀實攝影,這是很多想從事紀實攝影創作表現,一直摸索的問題。 “紀實攝影”是以記錄生活現實為主要訴求的攝影方式,同時創作素材來源於生活和真實,如實反映我們所看到的客觀世界的變化和發展。因此,紀實攝影既有記錄和儲存歷史的價值,同時也具有作為社會見證者獨一無二的資格。紀實攝影作品無論美好或是醜陋,它的目的都在於表現一個真實的世界,引起人們的關注,喚起社會得良知,同時記錄特有的文化特徵,為世人留下寶貴的歷史財富。運用紀實攝影反映我們身邊的社會問題,為改善存在的一些社會問題是作為攝影人不容辭的社會責任和研究紀實攝影的目的。
20世紀初期法國歐仁·阿特熱首次提出了紀實攝影這一概念,(documentary photography)最初的表達是"教導"的意思,也即紀實攝影的圖片不僅作為資訊傳達,同時它還具有教導受眾從他所透露和傳達表現的真相來認知社會的某些層面的問題。
紀實攝影的主要題材分為:1、街頭抓拍
2、日常生活
3、戰爭災難
透過以下三方面的幾位著名的紀實攝影大師的作品來看看紀實攝影應該怎樣創作:
街頭抓拍:
卡蒂埃·佈列松 《火車站後面》,巴黎,拍攝於1932年
卡蒂埃·佈列松,法國攝影師。1908年生於法國塞納-馬恩省。他兒童時代即酷愛美術,曾從師畫家戈登卡蒂埃·佈列松奈和安德烈·洛特。2004年8月3日,佈列松在法國西南部的家中去世,享年96歲。他的"瞬間美學"理論堪稱影響了全球的媒體和影像,他建立的Magnum是世界上影響力最大和時間最長的攝影機構,被譽為當代世界攝影十傑之一的抓拍攝影大師。佈列松《西班牙》,拍攝於1933年
日常生活系列:
德烈亞斯·費寧格(Andreas Feininger)1906年12月27日出生於巴黎。他的父親利奧尼·費寧格(Lyonel Feininger)是一位著名的表現主義畫家,曾在魏瑪包豪斯學院任教。出生於藝術世家的費寧格從小受到薰陶,和藝術結下不解之緣。安德烈亞斯·費寧格不僅成為一位著名的攝影家,而且是20世紀最為人所知的攝影教師。一直到他去世的1999年,他的畫冊以及書籍依舊是最受歡迎的讀本,尤其是關於攝影技 術的論述。甚至在今日的數碼時代,恐怕很少有專業的攝影家沒有讀過他的經典著作《創造力的攝影家》。比如,攝影家位元·林德伯格就說:這是帶我前行的書。他的黑白照片也是盡善盡美,尤其是在構圖、風格和內容上的一氣呵成。正如費寧格所說:這些照片是“知其然”和“知其所以然”的完美結合。費寧格—《將貝殼當作照相機的費寧格》,拍攝於1980年
戰爭與災難:
羅伯特·卡帕 在前線的照片
羅伯特·卡帕(Robert Capa,1913年10月22日-1954年5月25日)是匈牙利裔美籍攝影記者,二十世紀最著名的戰地攝影記者之一。生於奧匈帝國時期的布達佩斯的一個猶太家庭,原名安德魯·弗裡德曼(André Friedmann),移居法國期間為了便於別人記憶,開始採用羅伯特·卡帕的名字。1947年,他和"決定性瞬間"的倡導者佈列松一同創立了著名的瑪格南圖片社,成為了全球第一家自由攝影師的合作組織。1954年5月25日,卡帕在越南採訪第一次印支戰爭時,誤入雷區踩中地雷被炸身亡。羅伯特·卡帕《西班牙》拍攝於1936年
1、紀實攝影是由具備高超技術水準,切富有獻身精神的攝影師長期關注社會並拍攝的系列照片,能夠抓取人類社會的現實本質,展現人類的不同生活條件。
2、紀實攝影是對被研究社會狀況的視覺表現。其中表達出拍攝者強烈的人文關懷精神。
3、紀實攝影同時也是解釋人與環境,人與社會活動之間所相互關係的解說性照片。
探尋紀實攝影道路是很多有社會責任意識的攝影家的自覺意思。
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8 # 子意
紀實攝影是以記錄生活現實為主要訴求的攝影方式,素材來源於生活和真實,如實反映我們所看到的,因此,紀實攝影有記錄和儲存歷史的價值,具有作為社會見證者獨一無二的資格。紀實攝影是對被研究社會狀況的視覺描寫。其中流露出拍攝者的關心,並表明可能需要作那些變化。紀實攝影是解釋人與環境,人與社會活動之間相互關係的解說性照片。
紀實攝影,一般來講是真實的抓拍,也可以事先計劃好一個提綱,比如拍攝一個專題,就可以事先擬好要拍攝的提綱去長期關注和拍攝,有的專題拍攝幾年~幾十年都有,如此大的跨度對社會起到一定的社會文獻價值。紀實攝影,一般來講是真實的抓拍,也可以事先計劃好一個提綱,比如拍攝一個專題,就可以事先擬好要拍攝的提綱去長期關注和拍攝,有的專題拍攝幾年~幾十年都有,如此大的跨度對社會起到一定的社會文獻價值。拍攝日常的生活縮影,既可以站在第三方角度觀望周遭的瞬息萬變。拍攝內容就是照片的靈魂。拍攝生活常態動作,表現的是日常下的不平常,一個人物、一個地方,都具有各自的獨特性。反映事物獨特的地方,能使照片的表現力增強。
光影是渲染氣氛、烘托主題的最有效的方法之一,它對錶現畫面主體人物的情緒能起到關鍵的作用,也是表現畫面形式美的基本因素。人物的面部特寫,這種照片想出色很難。這就需要被攝者很特別才行,不能像小人物那樣不管他的面部表情,這種照片裡的人,要麼他長得有特色,要麼他表情有特色,要麼就是光線或者色彩有特色,否則都會很平。
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9 # 無花無花
紀實攝影對技術要求頗高,沒有反映出攝影作品中應有的真實性,沒有反映出攝影作品當中的人文關懷,沒有善於抓拍“決定性瞬間”的技術就無法把握到紀實攝影的精髓。
紀實攝影講求對瞬間性的表達技巧。紀實攝影表達的是瞬間發生的事情。因此,對瞬間拍攝的能力要求較高,在這一瞬間攝影師要發現拍攝到的作品的情感張力、表達意義,還要選擇好的角度和色彩配合攝影技術的表達,這一技巧的關鍵在於攝影師的反應速度和表現能力。這種“瞬間”要能夠體現和解釋事件發生的過程。要做到準確、自然,把握事件的核心。
首先,要做到對事態的發展不加干涉,要順從事件的自然發展、等待時機。其次,要具備發現的眼光和與眾不同的思辨能力,能抓住決定性瞬間。
紀實攝影的角度是第二難,因為不同的角度表現出的人文張力不同,高視角、全視角、全景、近景、仰景每一種景別都會影響到拍攝的效果。因此,角度決定著一幅紀實攝影作品的關鍵,我們不僅要考慮到瞬間拍攝時人物或者事物的變化,同樣還要考慮到什麼樣的角度能發揮出他們最大的變化效果。比如,側面角度容易展示人的冷峻,正面角度適合展示人的淳樸、仰角適合展示人的高大,俯角適合展示人的悲微,每一個角度的不同都能帶給攝影作品不同的變化,如果用側面角度來拍攝喜慶的畫面,就會顯得彆扭。紀實攝影的語言表達有很多種,透過拍攝手法的靈活運用,可以在攝影作品中透露出人性光輝和人文關懷,這種攝影手法的運用是紀實攝影作品語言表達的基礎。
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10 # 縱橫視覺ZoneFoto
由西方傳入中國的紀實攝影,已然在當代得到了迅速良好的發展,並且成為了中國攝影中不可或缺的一部分;由於紀實攝影範圍寬廣,並不侷限於某一特定的題材和領域,因此在近三十年來,中國的紀實攝影家人才輩出,百花齊放,透過對於其各自不同領域視角的記錄,來展現當代中國攝影師的人文關懷,同時也對社會發展起到了影響作用。例如在社會紀實攝影領域,以攝影師侯登科為首的陝西紀實攝影群體,在近三十年來的中國發展中,對於西北地域性獨有的麥客現象文化做出了深入的拍攝和記錄,體現了大國變遷中對於地方區域文化的影響和改變。同時,與之前攝影風格不同的是,侯登科堅持不受外界因素影響,以自己的視角客觀真實地對於麥客群體進行記錄和拍攝,拒絕沙龍式的擺拍和形式主義。《麥客》系列作品的產生,打破了當時過於保守的影像趨勢,表達出一代攝影家對於社會變革於民俗文化變遷衝突中自己的態度和觀點,而非一味地對於苦難進行渲染,更為客觀真實地去為後人留存一個真實的麥客群體。無獨有偶,在陝西群體在對於時代進行思考和記錄的同時,西部高原之上的攝影師楊延康則應著內心的召喚,對於人和信仰的終極關係進行了長達十年的長期影像探究。若侯登科的《麥客》是對於時代變化下艱難生活的思考,而楊延康的《心象》系列則是對於內心信仰與外在環境關係的最好詮釋。由於西部地區特殊的地理位置,人幾乎處於極限的生存環境之下,因此在《心象》中更為真切地將身處極境時信仰對於人和生活的影響展現在了世人的面前,同時深入探討了死亡,人性,和宗教信仰之間的關係。
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11 # 攝會進步
多年下來,我積累了大量的紀實攝影,我談談我的心得體會和認識。
新聞系的很多攝影理論,攝影的要素,我這裡就不再囉嗦了。我只想從拍攝的思路、心態和手法來簡單的表述一下。
第一,先談談拍攝思路和主線。拍攝社會紀實首先要有個很清晰的思路,就是,你要講述一個社會故事的主線在哪裡?這個社會故事的主人是誰?如何用攝影的語言講述一個社會故事?這些十分重要。舉例來講,2007年到2012年,我拍了5年多的黔南州,去之前,我一直在思考一個問題,我去黔南州拍攝,到底要拍啥(這就是思路和故事主線)。是要去拍生態環境,還是拍百姓生活,是拍農業發展,還是拍民族風情?等等。經過和朋友們的反覆思考,決定拍百姓的日常生活,因為它有最貼近生活的要素,有最容易讓人們理解的故事。隨著鄉村建設的城市化,道路交通的發展,因特網的覆蓋,我們原有傳統的少數民族文化的鄉村,會發生些什麼變化呢?我們有必要把它記錄下來,它是人類文化遺產的組成部分。所以有了這個清晰目標,我們就不斷的圍繞這個主線,深入的挨家挨戶的駐村拍攝。
第二,談談心態。無論是攝影記者也好,攝影愛好者也好,首先要做做功課,從多方面蒐集當地的文化、民俗和一些重要的注意事項,要把自己融入到那個文化當中去,做一個冷靜理性的觀察者,切莫用居高臨下、獵奇的視角拍攝,因為這種心態,在你拍攝訪談的過程中,會不經意的流露出來。如此這般,你就不能夠更好地理解當地的文化風俗,不能和當地人保持近距離的拍攝。我記得卡帕曾經說過一句名言“如果你拍的不夠好,那是因為你靠的不夠近”。放下身段,用最平實的視角,用鏡頭講述身邊最樸實的人文故事。
第三,談談表現手法。作為一般的社會紀實攝影來講,我不推薦使用長焦距鏡頭,我更願意接接近人物,接近事物本真。我的個人經驗是,大量採用小廣角定焦鏡頭進行快速抓拍,用環境人像的手法表現紀實作品。事實上我用的最多的鏡頭就是35mm/f1.4,偶爾也使用20mm/f2.8。拍攝時候先跟拍攝物件進行聊天交談,瞭解一些重要的民俗文化等等,還要徵得當事人的同意,一定要尊重拍攝物件的意願。當然在拍攝之前有預約,那是最好不過的啦。如果屬於商業攝影,拍攝完畢之後,最好還要讓他籤個名,徵得他的同意,以便後期使用這些作品。
總之做好上面三件事。沉下心來,你一定能夠用鏡頭講好一個社會故事,這就是紀實攝影。
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12 # 攝影的秘密
關於紀實攝影簡單來說就是記錄現實生活的,能夠反應一定層次的社會現實,能夠展現歷史的價值,具有社會主義人文關懷。對我們自身而言,我們要以公平客觀的態度去記錄所見到的事情,對於被攝物件我們要去充分的尊重他們。
鏡頭及其表達鏡頭以及拍攝出來的畫面就是一種語言的表達,那麼我們該如何去表達這種語言與人溝通呢,這就需要靠我們手中的器材了。能夠表現環境畫面,展現視覺張力效果的莫過於使用廣角,而長焦能夠展現場景的氣勢也很好的對細節進行描寫刻畫,還有其對空間的壓縮使得畫面效果具有衝突性,還能與人保持距離,兩者的相互結合補充就能夠將畫面的故事性展現出來,與觀者也能有很好的情感溝通。一般我們會設定連拍的模式,拍攝出的畫面成功率大一點。
學會溝通靠近被攝物件紀實攝影不是說去簡單的把你看到的去抓怕下來就夠了,我們對於被攝物件要給與充分的尊重,不論你在哪裡你拿著個相機對著人去拍攝任誰也會有不自然的感覺,而且還會令人產生厭惡的感覺,這就需要我們去溝通了,即便是你想去抓怕那個你心意的瞬間在被人發現後你也需要與人去溝通,你尊重別人的同時也是在總重自己的作品。我們自身也要去貼近生活中的人或事物去拍攝,不要不好意思的去接觸生活中的事物,紀實對於細節上的刻畫有時會體現在臉上的神態表情當中的,所以我們需要去靠近的去拍攝。
抓拍以及造型技巧抓怕自然是紀實攝影中最常用的拍攝方法,抓拍要求我們掌握所用裝置的設定,快門 光圈以及感光度之間的配合使用,但是需要注意一點不要使用閃光燈,每個人對這一點都很是敏感的。從另一方面來說,我們也要有耐心的等待,在看到一處美麗的場景的時候,去等待合適的人及時機去拍攝。紀實攝影中的造型形象要求所拍攝畫面能夠充分的表現出環境與主題,在構圖方面可能會欠缺一點,但你拍攝的那瞬間所展現的生活畫面以及真實感同樣會給人真實感的體驗。
其他技巧方法在此類攝影中拍攝人像面部神態顯得尤為重要的,尤其是眼睛,在人像攝影中不管是全身照或者半身照對於眼睛的處理都是和重要的。為什麼對於眼睛的處理顯得很重呢,那是因為在一張照片中眼神可以傳遞出情緒帶給我們故事感,能夠與觀者有情感上的交流。我們在平時也要經常觀摩一下大師的作品為自己以後的拍攝也提供些思路,在我們拍攝前做一些計劃便於在後期檢驗一下自己的拍攝成果,在後期檢驗自己的拍攝時找到自己的優勢和不足之處。
拍攝紀實攝影是一種挑戰,不要害怕失敗,多次去嘗試在其中找尋到自己的方法就能夠有所收穫。
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13 # 江影粼粼
1.深入現場。
2.瞭解背景。
3.長期關注。
4.忘記技巧。
5.如實記錄。
6.提升內涵。
7.平等交流。
8.賴住寂寞。
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14 # 攝影小黑哥
10個拍好紀實攝影的技巧
什麼是紀實攝影?首先,紀實為“紀錄現實”的攝影手法,在一個真實的環境中拍攝真實的影像,作檔案式的紀錄,感覺真實不造作是其重點。一般人會聯想到戰爭、落後貧窮地方的照片,那是新聞攝影,不是紀實攝影的全部。羅伯特·卡帕的《共和軍戰士之死》紀實攝影其實沒有清晰的界定,比較常見的有歷史性的,街頭的和新聞的。一般而言,照片多是一系列及有主題的,用作紀錄時間,紀錄當時的社會,也可以用文字作輔助,形容時間人物地點。最重要的,紀實攝影需要讓人欣賞和了解拍攝當時的環境、氣氛、人物及攝影師的感覺,可以帶出故事,仿如一篇文章一樣。過去紀實攝影多應用在歷史角度上,現代的進一步演變為紀錄現實社會情況,視乎拍攝者的角度。拍好紀實攝影的技巧1、構圖反差:在取景構圖時,利用畫面中同時出現的兩種拍攝物件,從視覺印象上形成極端對比,更突出表現一種“懸殊感”和“衝擊感”,上圖中講述“因煤而興,因煤而亡”的棗莊人在適應城市轉變的主題。蛇皮袋與手提包離地的高度或許相同,但一個提起的是閒趣,另一個背起的是生活。2、借景抒情:用背景畫面烘托拍攝物件的情緒與內心,冬日裡沒有生機的植物園,人站在樹前愁眉不展,草木的蕭條更加呼應這一情景,或許結合的就是人與樹的心境。借景抒情也要講究前後景形成呼應的關係。上圖是個虛化前景的例子,講述的是張廣義一生堅守修筆的故事。前景中散落的鋼筆配件雖然被虛化掉了,但是虛化的尺度拿捏的剛好。前景的構圖會左右照片的情緒,讓前景變成相框,“框”中突出印有印章的“廣信守義”直接的粘連了鋼筆爺爺故事,表達了作品主題。 3、日常縮影:拍攝日常的生活縮影,既可以站在第三方角度觀望周遭的瞬息萬變。拍攝內容就是照片的靈魂。拍攝生活常態動作,表現的是日常下的不平常,一個人物、一個地方,都具有各自的獨特性。反映事物獨特的地方,能使照片的表現力增強。上圖中霧霾中鍛鍊身體的老人們,反映了城市公共設施與汙染排放量同時增加從而造成矛盾的社會現狀。4、瞬間表情:抓拍面部的特殊表情,透過表情表達主題。上圖中講述棗莊人的生活困境。驚恐、睜一隻眼閉一隻眼,表現了睜眼是現實,閉眼是夢境。睜一隻眼閉一隻眼,或許是仍懷著一絲希望。5、特寫:人物的面部特寫,這種照片想出色很難。這就需要被攝者很特別才行,不能像小人物那樣不管他的面部表情,這種照片裡的人,要麼他長得有特色,要麼他表情有特色,要麼就是光線或者色彩
回覆列表
紀實攝影這個概念太大了,往往作為一個普通的愛好者很難深刻的理解。所以“紀實攝影”也往往被普通愛好者隨意的貼上了一個看似很高大上的標籤,實際上還是“我看即我得”的一種空泛的表達吧。作為同好者,接觸這種風格從始至終都是非常矛盾的,通常前期拍的一些相片,過段時間回頭看看發現如同臭屎一般,其中最主要的原因我想莫過於拍攝的東西除了定格那時那刻外並沒有一點故事性可言。換句話說如果你的影象中有了故事,並且這些故事在若干時間後依舊能打動你,那麼恭喜你!你得到了真正意義上的紀實攝影。但故事性來源於你對身邊生活環境的一些思考,對於周遭城市的感覺是慣性的(就如同天天看到鏡子中的自己一樣),很難在連續性的時間下發現周圍環境的變化,因此我們大多數都是麻木的,甚至於連生活都覺得索然無味,那麼又怎麼可能透過攝影創造出屬於自己的故事呢。我認為你不要去刻意準備著去拍攝周圍的環境,其意義真的不如你天天帶著相機去拍你認為此時此刻覺得有意思的事物。多看看一些經典的紀實攝影畫冊對於攝影本身的理解是有益的,還有就是多去關注你身邊的群體,做一些詳細的拍攝計劃,並付出行動。時間的沉澱會讓你真正的理解紀實攝影,而且你的付出是有很大的回報的。共勉吧。攝影君