好奇怪，為什麼總把他們拿來比，有意義嗎？就好比，流氓和貴族，小學生和大學生，一個有才一個裝逼，一個憑本事賺錢一個靠開會混錢，根本就不是一條道上的。

這個問題對我來說毫無意義，我認為不論哪個領域，衡量某人的某件作品好與不好，最好的檢驗者是時間。

相信用不了多久，某些垃圾當會被歷史的掃帚無情掃除！別看現在熱鬧，那是表象。因為一旦季節到了，嗡嗡作響的蒼蠅就會消失的無影無蹤！這種例子很多，我都懶得說，噁心！

而那些積極向上，弘揚傳統文化，傳遞正能量的作品和不斷提高自身修養擁有獨特人格魅力的作者，則會被人們牢記並且廣為傳頌！

馬三立、侯寶林等人之所以被人們稱為大師，是因為他們把相聲——這個在舊社會被人看不起的行當，透過自身的努力，創作出大量的優秀作品，使得人們喜聞樂見，從而登入大雅之堂！

相聲，這種文藝形式與其他的文藝栽體最大的不同之處是雅俗共賞，寓教於樂。這裡的俗是通俗，不是下流！樂是歡樂，不是無聊！下流的東西不叫作品，叫作賤！美好的溫暖的作品才值得品味！

萬物生長需要陽光，人間需要真善美，道理就這麼簡單！

要知道，歷史是最公正的！是非曲直還是留給後人去評說吧！

這個問題提的好，我個人認為還是喜歡郭德綱的作品，相聲說白了，就是能夠讓大家笑，讓大家樂就是好的相聲，才對的起觀眾。對於說什麼大學什麼畢業，我覺得一點關係都沒有，即使你再高的學歷，說的段子，別人不喜歡，不認可，不尖叫，那也是垃圾。現在的人壓力很大，總要找個東西放鬆，娛樂一下。相聲就是。

對於這個問題，只能說仁者見仁智者見智，每個人都有自己的喜好，有的人喜歡聽郭德綱和于謙的，有的人喜歡聽苗阜王的。

郭德綱和于謙有了自己的風格，苗阜王也有著自風格，每個人的風格都不一樣。每一位聽眾喜歡的風格也不一樣，所以不好比較

這個我覺得不好比，苗阜不是很熟悉，但是老郭的相聲我還是比較喜歡，老郭1979年投身藝壇，先拜評書前輩高慶海學習評書，後跟隨相聲名家常寶豐學相聲，又師從相聲大師侯耀文。其間又學習了京劇、評劇、河北梆子等劇種，輾轉梨園多年，這些經歷不是苗阜能比的，1995年，創辦北京德雲社，2005年起，郭德綱及其德雲社異軍突起，使公眾重新關注相聲這一藝術門類，實現了相聲的二次復興，不然誰還記得相聲，除了每年的春節聯歡晚會有個相聲節目，還有誰會在平常的時候去聽相聲呢。可以相聲的復興，老郭是有很大的幫助。我覺得像苗阜這樣的相聲演員可以說是乘了老郭的東風，所以說苗阜根本和老郭沒有可比性.

文無第一，武無第二

郭德綱和苗阜的相聲誰好，這是偽命題，觀眾喜歡的就是好相聲吧！

我們都是俗人，聽得是開心，看的是熱鬧，神仙打架對於我來說就是閒暇時間的一點餐後甜點，他們誰贏誰輸，也只是在新聞上看看，湊個熱鬧勁！

遇上郭德綱的相聲也會聽聽，看見苗阜的相聲也會點進去瞧瞧，甚至很多新人也會注意一下，這社會百花齊放才是春，聽著一個模子的相聲久了也沒意思，您說對不對？

所以，苗阜也好，郭德綱也罷，他們都是為相聲的衰落盡最後一點希望，越來越多的事實證明相聲幹不過其他綜藝形式了，比如脫口秀就開始在各方面超越相聲，臺上的演員就是一個個另類的相聲演員，只不過他們改變了表演的形式。

珍惜相聲的最後時光，不定什麼時候，我們就聽不到相聲了！

說到相聲，我們有必要對這種藝術形式做一個名詞解釋。

所謂相聲就是：以說、學、逗、唱四種形式，對人物、事件進行調侃、諷刺或以幽默風趣的語言表現出來的一種中國民間曲藝表演藝術。根據表演人數的寡眾，可分為單口相聲、對口相聲、群口相聲。其形成時間約為明末清初，發源地有北京天橋、天津勸業場和南京夫子廟三地，以前主要流行於我國北方地區，現在全世界範圍內均有市場。

郭德綱于謙的相聲現如今可謂滿譽大江南北，甚至在世界有華人的地方，這二位的相聲就有市場，由此可見郭德綱于謙的相聲是多受歡迎。郭德綱在自己的相聲表演中也曾說到“相聲就是給在座的列位帶來笑聲，大家哈哈一樂，我們哥倆的任務就算完成了，你要說相聲非要給諸位以人生啟迪，聽完相聲我的人生從此有了改變，這我們做不到，那應該學校做的事兒……”郭德綱的話透露了他的 相聲本質，那就是以逗觀眾為樂作為首要任務，題材多樣，貼近普通人的日常生活

郭德綱出生於1973年，六歲那年拜評書藝術家高慶海學習評書，之後跟隨常寶豐學習相聲，中間又拜師侯耀文。在相聲界，師從哪位對演員的前途有莫大的關係，所以對郭德綱有多位師傅這一點，作為聽眾、觀眾不必太過在意，也沒必要加以指責。郭德綱學習相聲的同時又學習了京劇、評劇、河北梆子等劇種，可以說郭德綱為了說好相聲，學習的東西要比目前大多數相聲演員多的多。

于謙生於1969年，北京搖滾協會副會長，相聲師從石富寬，也就是相聲大師侯耀文的搭檔，郭、於二人的捧逗組合是目前相聲界最和諧，最默契的一對，無人能與之比肩。

郭德綱于謙的相聲涉及到一個重要的問題，那就是“相聲應該是以觀眾感受為主，還是以歌頌教育為主”，這也就是相聲界目前一直所說的“反三俗”問題。郭德綱于謙的相聲遵循的是觀眾感受的原則，同時以老北京時期天橋的相聲表演形式作為基礎的表演形式，內容中添加了現代素材，取得了極高的口碑和極好的效果，得到廣大人民群眾的高度認可。這就是被稱之為“俗”，貼近普通人的相聲形式，也是郭、於二人相聲的特色。

苗阜王聲是近幾年崛起的相聲新秀。憑藉《滿腹經綸》這一作品成名，以後就紅遍全國。此後，二人登臺春晚，和郭德綱一樣開始在全國商演，取得不菲的成績。苗阜繼而成為陝西曲協主席和中國曲協委員，成為體制內的一名藝人，可謂名利雙收。

苗阜生於1982年，陝西銅川人，2007年建立“陝西青年曲藝社”，相聲師從鄭小山，鄭小山師從王本林，王本林師從馬三立，也就是說苗阜是相聲泰斗馬三立的曾徒孫，相聲界就是這麼講究。苗阜和郭德綱在師從上基本不分高下。

王聲，生於1982年，陝西銅川人，畢業於陝西師範大學。相聲師從陝西相聲名家鄭文喜，目前是“陝西青年曲藝社(青曲社)秘書長、陝西省青年曲藝家委員會副主任、中國曲藝家協會會員”。同苗阜一樣，也進入到體制內了。

苗阜王聲的相聲以插科打諢、曲解本意、融入地方特色為主要特色，風格幽默，表演自然。苗阜王聲這一對的組合，從表演上講，還是比較成功的，但在默契程度上，與郭、於二人還存在不小的差距。這主要是二人在表演中嚴格遵循臺詞，容不得一絲一毫的差錯，所以靈活性上就缺乏那麼一點點的活力，顯得有些呆板。這也是體制內相聲的特點，可以理解。

相聲源自明末清初，以前就是藝人透過表演，讓人們得以一笑，從而得到維持生計的生活資料，是低下和貧賤的職業。新中國建立後，相聲這種藝術形式得到重視和尊重，先後出現侯寶林、郭全寶、常寶堃、馬三立、蘇文茂、馬季、侯耀文、姜昆等諸多相聲大家和派別。這些相聲大師撐起了建國後相聲屋堂的棟樑。隨著時間的流逝，這些大師一個個駕鶴西去，相聲屋堂的棟樑也逐步開始傾斜。

進入二十一世紀，相聲這門藝術已經奄奄一息，眼看就要消逝於歷史，此時一人忽然躍出，臂撐棟樑立於屋堂之中，此人便是郭德綱。不客氣的說，沒有郭德綱的出現，相聲這門藝術冰消瓦解，走向衰亡是沒有任何懸念的。沒有他，我們甚至無緣聽到“探清水河”、“送情郎”、太平歌詞這樣的民間藝術小調。眾多的觀眾、聽眾之所以喜歡郭、於的相聲，除了這二人讓相聲這種藝術再次散發出光芒外，還因為：好聽。

列位可以回想下，在這之前，有哪些相聲還存在你的記憶中？節點就在姜昆的《虎口遐想》和《電梯奇遇》，在這之後你的記憶中還有關於相聲的內容嗎？即便有，你難道不覺得看書比聽它更有意思嗎？

苗阜王聲的相聲，也非常具有藝術價值，而且也受到廣大人民群眾的熱烈歡迎。從根本上講，這二位相聲的表演風格和目標與郭、於二人具有高度的統一性，都是以觀眾感受作為準則，都是以觀眾發自內心自然的笑作為目標，而不是透過“撓癢癢”的手段。但論對相聲的貢獻、四門功課、藝術造詣上，郭德綱、于謙的相聲要更勝一籌。畢竟，郭德綱相聲的“底子”擺在那裡，“面子”自然也差不到哪裡去。

首先，我覺得苗阜王聲的相聲帶有陝西地方特色，郭德綱于謙的相聲是大眾化的沒有地域特色，這是他們之間的區別，至於高雅還是低俗，對於相聲來說我覺得只要不是譁眾取寵，或者是為了博取眼球，而故意製造看點的就沒有高雅和低俗只說了，因為相聲最終的目的還是娛樂觀眾，只要大家愛看，能高興就可以了，沒有太大的區別，還有相聲要以說為主，唱是學唱，是輔助說的，是為了增加說的可看性，如果只是唱那麼就喧賓奪主了！

其次，郭德綱于謙的相聲都是小人物，尤其是他們前期的作品，可以說是經典，即通俗又有含義，還搞笑，是在笑聲中體現了小人物的生活狀態，使人有一種即可愛又哭笑不得的感覺，可以說是作品的高峰，只是現在我覺得郭德綱于謙的作品質量在下降，有些只是為了現場效果，還有一些新的德雲社臺柱們，不把說放在首位了，只是想樹立偶像，贏得粉絲的愛戴，這樣就背離了相聲的初衷，我覺得德雲社還是要回到從前的狀態，郭德綱于謙還是要創作額好的作品才能長久！

第三，苗阜王聲的相聲具有陝西的地方特色，他們的相聲諷刺性比較強，還帶有一定的文化性在裡面，比如成名作:滿腹經綸，就是諷刺那些沒有什麼文化，還要楞充文化人的人，形象生動，還帶有陝西地方特色，說起來簡直笑死人，把這些人的特點都表現出來了，而且沒有任何其他的東西在裡面，就是靠說來展現，水準就很高了，而且苗阜王聲的相聲沒有那些譁眾取寵的東西在裡面，就算有唱也是劇情需要，是陪襯，所以縱觀苗阜王聲的相聲還是很乾淨的！

最後，就是苗阜王聲的陝西特色給了相聲一個全新的解釋，就是相聲不再是學方言那麼簡單了，而是整個相聲就是陝西相聲，明顯帶有陝西特色，平時我們聽的相聲好想法都是北京相聲，包括郭德綱在內，好像都是北京的，而苗阜王聲帶來了另一種相聲，使人耳目一新，覺得很新奇，而且還有一定的文化元素在裡面，就不同於我們平常聽的那些相聲了，感覺新穎，最為可貴的是沒有極力追求舞臺和現場效果，而是踏踏實實的說相聲，可以說是自成一派！

郭德綱的好 先入為主也好 貨比三家也罷

苗阜王聲的後來聽到的 也很有意思 是很有節奏的 專業技能是無法抹殺的 比如滿腹經綸 學富五車拿到哪都是成熟的作品 真心不錯

本來天各一方 共飲一江水挺好 就怕誰先出來懟 苗阜還是格局有限 假如即使名聲反超郭德綱 也是成名不成角兒 出來抬舉自己貶低他人的在我看來並不算可恨至極 其實就是萌懂 還有點著急 正如剛剛學了三拳兩腳的少年 以為以此發展定會天下無敵 卻並不知道真正的高深並不是深陷在一招半式中能沉澱得下來的

苗阜的相聲沒看出什麼功底，這與他跟姜昆學的不務正業有關係。他在自已的專業業務方面下的功夫用的惱子不如他幫姜昆罵郭德綱賣力，本來他的相聲表演並沒有多少絕活精段吸引多少粉絲，他反而自覺其能的高估自己向比他強百倍的郭德綱發起進攻，結果是被全國的郭迷們罵了個狗血噴頭！這個人不正派不老練沒有真玩意兒，這輩子他就這樣了。

郭德綱、于謙合作已臻化境，爐火純青，雖然還在當紅，也堪稱一代宗師。

苗阜、王聲別具特色，自成一格，在中國相聲界也有不可或缺的一席之地。

但總體上說，郭德綱、于謙還是更為全面，是集大成者，乃笑林盟主。苗阜、王聲的功力可以笑傲江湖，但比之郭、於兩位，還相距甚遠。

郭德綱現在有新相聲嗎？有正經相聲嗎？（有起承轉合，而不是在臺上自由發揮臭貧的）

郭德綱的相聲基本功比苗阜強得多，涉及面也廣。但是，苗阜對相聲認真，新段子不斷，而且包袱重複率很小。

也就是吃老本與不斷更新，繼續鑽研的區別。

所以我現在更喜歡苗阜。

老郭的相聲聽完了就再也沒有新內容了，聽來聽去也就是原來那些節目，苗阜王聲的相聲聽著也有意思，時不時還有些新段子，現在基本不聽老郭的了，聽五秒就知道後面的內容了

沒有可比性，郭德綱把相聲當藝術去賣，苗阜把相聲當進入體制內、走上“仕途”的跳板去說；

郭德綱生長於“相聲窩子”天津衛，六歲學評書、八歲學相聲，典型的“娃娃腿”。相聲已經深入郭德綱骨髓裡，或許未必是其畢生所愛、但天賦異稟、後天勤學，已經達到了出神入化的境界了。

而苗阜呢，生於陝西銅川，寶雞鐵路技校（中專）畢業、後分配到鐵路車站當電工。後來幹過地方晚會舞臺總監、總策劃、總導演，28歲開始說相聲之前、哪份工作都和相聲挨不上邊。

聽過許多聽眾說“欠郭德綱一張票錢”、許多明星和觀眾說“郭德綱陪我入睡”，卻很少有誰說出類似“聽苗阜相聲入睡”的話。藝術好壞不是靠罵街能爭吵出結論的，需要觀眾和時間去證明。

客觀說，苗阜在轉入相聲行當之後、是下過功夫的，青曲社在西安也有不少忠實粉絲聽眾——否則也不能維持了近十年之久。只是，這麼多年過去了，苗阜確實沒留下幾段值得“回放”的作品——即使奪冠的《滿腹經綸》也是“拿來”的段子。

相聲是語言藝術、大白話就是靠嘴吃飯，苗阜在發音吐字方面確實不敢恭維，而且在鑽研藝術方面淺嘗輒止，多次被網友揪出其讀音錯誤而貽笑大方。

這就像一個大胖子去跳天鵝舞、詼諧有餘但與藝術無關，也就是俗話說的“沒有金剛鑽、非攬瓷器活”。《滿腹經綸》使得苗阜滿面春風、但也是瓶頸的到來。

老郭說了，文無第一，武無第二。但我認為，目前在相聲行業，這就是老郭的一句客氣話而已。可以進行簡單的量化對比，第一，老郭會的太多了，他的肚子不是雜貨鋪而是大超市。第二，老郭的忠實聽眾超過目前所有相聲藝人，願意花大錢聽老郭說相聲的觀眾如過江之鯽。第三，老郭主持的綜藝提攜了不少年輕的相聲藝人，讓他們的知名度從小眾變成大眾。第四，老郭在傳承相聲文化之餘，大力推廣弘揚其他曲藝型別，比如京劇，評劇等等。第五，老郭賺錢後沒有忘本，拿出錢來捐助慈善事業。這樣的民間相聲藝人值得體制內相聲工作者去學習，去尊敬！

各有各的表演方式，愛吃饅頭的人就說菜不好吃麼？我們文藝是多形式，表演人也是！老郭社會經歷很多，遇見的說相聲的人也多，(再天津國營劇團時，授到師傅和指導師傅不少)把相聲當做自己謀生唯一！愛情一次失敗也是他成長的節點，也是他說相聲的節點！所以吃過的苦能記住，那麼授道恩惠指導和指點的？？？苗阜是半路出師！經歷的和遇到的說相聲前輩很少，能有這樣的結果已經可以了！

喜歡聽誰的誰的就好。有人喜歡吃肥腸，覺得是美味。有人不喜歡吃大腸，覺得那是豬存大便的地方，噁心。你說是不？

苗阜王聲才有相聲味。

郭德綱岳雲鵬就是扯蛋說笑話，有學問、有內涵嗎？看看岳雲鵬春晚整的那也叫相聲，丟死人了。

基本功是老郭更勝一籌，可惜這幾年老郭的相聲沒有內容，純粹的倫理哏和擦邊球，應該和他這幾年高高在上不接地氣，脫離了老百姓的生活有關。懷念老郭以前的我要幸福、我要上春晚、西征夢、穿越和我是黑社會等佳作。現在的德雲社還不如聽聽張鶴倫高峰呢。

最近幾年聽苗阜王聲的相聲（劇場版）更多些，至少經常有些新內容和主題，互相譏諷插科打諢挺搞笑的，儘管仍是一個胡說一個糾錯的老模式。

老郭的相聲要比苗阜的相聲強的不是一星半點，老郭的相聲首先咬字清楚，讓人在沒有字幕的情況下都聽的清清楚楚明明白白，苗阜的口音不正吐字不清，有時候讓人聽不清楚。老郭的相聲有深度，老郭學識淵博在他的相聲裡有許多的歷史典故。苗阜多是方言諧音沒有多少深度。老郭的相聲讓人聽完後有好久的回味。而苗阜的相聲只是聽的時候笑一笑，過後就忘了沒有回味感！