豐富的偶像選拔和培訓經驗也使得女團的質量相對而言要比亞洲其他地區的要好一些，但這其中也不乏一些參差不齊的選手。那麼完美女團的標準到底是什麼呢？就讓下面這些全員顏值高實力也高的女團來告訴你吧！

說到韓國女團大家會想到什麼呢？是不是在你腦海當中浮現了很多婀娜多姿的身影，有實力又有顏值，給我們展現出了一幅視覺盛宴，超高顏值和超高身材的愛豆們在舞臺上光，鮮亮麗，在鏡頭前面展現著自己的完美身材，不得不讓很多男粉絲為之驚呼，這身材太好了，她們的身材比例也十分的協調，吸引了很多女孩子，都特別羨慕她們的身材，但是你知道這些女團是如何維持身材的麼，韓國女團背後付出的努力是非常多的，最近在網上看到了一些女團他們的飲食管理，實在是嚇到了我，他們平常日常生活吃的食物你知道麼，今天小坤仔就在大家來了解一下韓國女團的飲食管理是多麼恐怖。

就比如韓國女團tara的孝敏，我們都知道他有一首歌曲叫做，nice body，歌曲名字就是好的身材，孝敏也是做到了身體力行，他經常在網上上傳自己的食物，我們可以看一下他一頓吃的食物熱量是有多低，一個雞蛋，加上六七片黃瓜，然後再加上自己調製的醬汁，這些食物補充了少量的蛋白質和維生素，可以說是基本沒有什麼熱量。

而另外一個組合aoa的雪炫，他也是很多男粉絲，心目中的女神，他擁有非常火辣的水蛇腰，大家可能不知道他為了維持自己的身材，飲食是多麼的嚴格，他在採訪的時候，曾經表示過自己瘦身的秘訣，就是雞胸肉沙拉，每天都要嚴格的吃數量固定的沙拉和雞胸肉，而且都是水煮，所以說從熱量上來說非常非常的低，再加上少量的水果，比如西紅柿，蘋果等等，這讓她的身材顯得十分的纖細，如果對於其他人來說，可能一天吃這種食物，還可以接受，但如果常年累月吃這種食物的話，你的身體能受得了嗎？吃貨的小夥伴們，可能都去吃火鍋大盤雞這類食物了吧。

我們都知道張碧晨曾經在韓國當過練習生，他在節目中給我們說到一天只吃一頓飯，我們先不說吃飯吃的是什麼，對於正常人來說，一天一頓飯，身體能受得了嗎，張碧晨的身材最重98斤，最瘦達到81斤，而他身高168，可能這個體重讓很多女生羨慕，但是他們背後的飲食控制是非常嚴格的，一般人可能都受不了。

女團女團，第一個標準肯定得是女的才行[笑哭]要不就欺騙觀眾了。顏值身材怎麼也得比普通人要好吧，才藝也得出眾才行，沒有才藝做什麼藝人（不過就目前好多女團，感覺選人的標準也不太高嘛）

顏值：

顏值高是首要的標準，但是又會有細分。

在韓國是有女團臉和演員臉之分的，比如近年很火的Blackpink，Jennie就偏向女團臉；

Jisoo智秀就偏演員臉；

一般女團最少四人，多的十幾個，光美還不行，要想在團體中脫穎而出，必須有自己的外貌特色，俗稱“扎眼”。

這種在顏值上的標準，每家公司會有不同，有的公司就是純粹的顏狗，有的公司特色為先。

身材：

必須注意一點，選女團成員不是選模特，並不需要全員九頭身之類的，因為每個人有每個人的擔當，你聲音好，是vocal擔當，那在身材甚至顏值上就會要求低一點，畢竟臉可以整，身材可以練，但是天賜的好聲音可遇不可求。

所以女團身材上高瘦、比例好當然更佳，但是很多時候能有一般比例，成團之後保持鏡頭前足夠瘦就好。

才藝

女團中會有不同的擔當，根據每個人的天賦和預期，分成vocal擔當，舞蹈擔當，門面擔當，說唱擔當，當然還有各方面能力值都滿點的核心隊員即Ace；

所以在才藝方面的選擇標準就更為寬泛，如果某個女生能在一方面有天賦和潛力，其他方面不太磕磣，都算是符合標準的。

精神

外在很重要，但很多時候更不能忽視精神。羅馬不是一天建成的，女團也不會一天就成團。

在成團乃至成名之前，會有長達數年甚至十年的黑暗期，要在練習室揮汗如雨，無人問津；沒有足夠的精神力量是不夠的，光是在練習階段，韌性不足就很容易自我放棄。

而在成團之後，怎麼在團體間找到平衡點，找到自己的定位，讓整個團體發光發熱，但自己又能夠足夠耀眼，這都是極費神的技術活。

最近《青春有你》很火，導師Ella也在節目說過

女團必須符合以上的標準，國內的女團確實甜美、可愛風格居多，這和整個社會風氣有關，但不代表其他團體沒市場，只是說，作為女團，還是需要觀眾的支援的，不管《青春有你》乃至其他的節目和公司，至少能先做一個標準線之上的女團而不是首先疑問說觀眾為什麼沒有足夠的包容心態。

大眾什麼標準不重要，重要的是公司什麼標準，行業什麼標準，商業市場什麼標準。

既然這幾年國內選秀都是套著韓國《Produce 101》選秀的模式，那先分析下韓國101選秀產生的原因及其背景：

在韓國，偶像雖然也以音樂演唱和舞臺表演為主，但最初和普通歌手的身份區別很大，這就類似偶像rapper和普通rapper的區別一樣，很長一段時間，偶像rapper只是偶像裡的rap擔當，可能做的再好，也不被叫做rapper，只不過今天kpop的影響力大多來自於韓國偶像，所以偶像歌手從地位來講和以前已大不相同。（這段只為說明韓國偶像在韓國音樂體系中的區別）

要知道韓國之前不是沒有選秀，像《Kpop Star》已經做了好幾季，但其是面向整個大眾群體，出道也以歌手身份為主。在《PD101》之前，韓國偶像行業已經發展的非常成熟，大中型公司每年都會有不同渠道加入的練習生，海選面試比賽或者星探發掘，並且因為kpop日益龐大的影響力，夢想成為偶像的人越來越多且遍佈亞洲，這使得練習生選拔的標準越來越高，同時練習生的整體水平也相應的提高不少。不過，成為練習生也只是第一步，練習生要透過短則數月長則數年的練習生訓練，才有可能成團出道。（韓國特有的練習生制度）

韓國每年都有上百個組合出道，大部分都幾乎無人問津，受限於公司規模和資源，甚至可能連打歌都打不起，長時間混跡於街頭和小型商演，再加上韓國人口就那麼少，且韓國也不只有偶像，影視綜藝等娛樂行業也很發達，想在這其中為人關注難上加難，這個時候大型公司的優勢就體現出來了，大型公司的練習生群體甚至比很多出道偶像的關注度還要高，這也是為什麼三大（SM,YG,JYP）幾乎不去參加101系選秀，他們自己就能搞，twice,winner,ikon都是這麼出來的，大公司想盡辦法只為宣傳自身從而穩固粉絲，他們有這個能力，於是圍繞偶像開始發展綜藝，電臺，直播等各項業務，形成一個龐大的產業鏈。

上面說過韓國綜藝也很發達，同時競爭也一樣激烈，電視臺需要收視率關注度，正巧彼時kpop呈迅猛的上升勢頭，而中小公司也需要一條路打破三大的“壟斷”局面，這樣一拍即合，一邊提供練習生，一邊提供曝光資源，《Produce 101》就這樣產生了。

這裡還要說一點，韓國偶像之所以成功，偶像本身只佔很小的一部分，因為大部分偶像組合大到風格定位，小到音樂製作舞蹈編排甚至是衣著妝發，都是公司決定，所以選秀節目所謂的“全民製作”，只是全民選擇而已，這種選擇也只是代表了一種商業市場選擇，但這樣的“定製”，讓大眾參與度更高，情感投入也更多。

綜上，韓國選秀依託的是韓國發達的偶像工業，這表示節目出道團體的下限很高，有這樣的倚仗，大眾選誰其實都無所謂，在韓國的偶像體系下，除非不選擇當偶像，否則吃更多苦練習更多遍也要在舞臺上做到起碼不拖後腿，當然實力更突出表現更優秀的選手大家當然更喜歡，但如果沒那麼優秀沒那麼突出，那大眾怎麼選也就只是個人喜好了，但還是那句話，有韓國偶像工業託底，選誰都無所謂。

而國內沒有這樣成熟規範的偶像體系，整體行業的製作和運營水準都還很欠缺，也沒有適合偶像活動的平臺，而這幾年的選秀節目與其說是打造行業環境制定規則，更像是急功近利的圈錢而已。韓國是有行業託底，同時有較客觀的評價體系（這基於韓國成熟的音樂市場和娛樂環境）所以唱跳等舞臺表現都要及格以上，我們正好相反，本身也沒有打歌舞臺，偶像雖然透過選秀出道，但走的是流量明星的路線，影視劇綜藝廣告以及各種商業活動，有舞臺自然能對比舞臺表現，但我們沒有，那麼唱跳肯定不如性格或長相圈粉，這種情況下，不只練習生選手的選擇本身會沒有統一標準，出道成團之後自然也沒有統一標準，導致大眾對偶像標準的爭論都停留在非常初級的階段。

但這種爭論並無意義，或者說爭論本身有價值，結果並不重要，因為國內商業市場只在乎流量，流量取決於粉絲及其群體的消費能力，而節目需要流量，自然就需要話題和討論度，一些選手自帶討論度，對節目本身來講很重要，如果最後竟然能成團出道，那節目裡獲得的人氣和關注度也能以各種方式變現，這對現在國內的商業市場來說，百利而無一害。

關於女團選人的標準，各娛樂公司其實都有不同的標準。最重要的考量還是女團IP的商業價值。

大家都知道，女團每個人都有特定的特質。越是鮮明的特質越是容易被識別。

所以女團個人打造的過程就是把這種特質不斷放大的過程。

每當想到女團成員，大多數人心中對她們的印象都是漂亮可愛，唱跳俱佳，雖然楊超越實力不行，但她的長相還是很符合女團標準的，甜美可愛。也正是因為在這種固有思維的影響下，很多類似成團選秀的節目，一般最後能成團出道的都是符合女團標準的，清一色的漂亮、可愛，少女感十足。

最主要的是能給人傳遞正能量。我個人認為這是很重要的一點，其他的條件都是建立在這一基礎上。

女團的劃分，應該要把選秀女團單獨拎出來說，畢竟出不出道，運氣和人氣真的是很大的一部分。有時候出不出道跟實力半毛錢關係都沒有。

選秀女團

出道的人分為兩種，一種是實力比較好的，另一種是啥都不會但長得好看的。

要想出道首先各方面最基本的管理應該做到吧？除了表情管理，身材管理，還有一點是不要做偶像失格的事情。既然想走這條路但又做了很多當idol不應該出現的行為的話，我覺得是不配出道的。

第一種實力好的先不說，大家都能看得見，如果同時各方面管理都很到位，出道真的是她值得。

第二種，實力差，但長得好看。這種一般爭議都很大，雖然說選秀節目就是類似於養成類節目，但最起碼要讓人看到你的成長，你對舞臺的尊重，最開始實力不好無所謂，但你一定要努力，不努力，態度差，憑什麼出道?憑那一張臉嗎?如果真的只是依仗著自己長得好看這一點而覺得其他都無所謂的話，真的很對不起那種排名在後面又很努力的人，連一點偶像的自覺性都沒有的話，為什麼要搶應該屬於別人的東西？

傳統女團 我說的傳統是指經過公司選拔，訓練最後出道的女團。首先實力必須要過關，顏值不求什麼神顏，但至少要讓人看著舒服。當然這種女團中也有那種長的尤其好看但在實力在隊內平均線之下的人。或許可以參考一下選秀女團出道的第二種人，還是有些差別。至少不是白紙一張，其他都差不多，無非就是努力，態度好，尊重舞臺。

一直說的所謂尊重舞臺，我所認為的尊重，就是態度端正不划水，努力去完成每一場表演。女團最終還是要給粉絲看的，在舞臺上划水，就是不尊重粉絲，對粉絲不負責任的表現。

你好，我是開心每一天呀，我認為女團選人的標準應該是肯努力，有實力，正能量，當然如果顏值高就更好了，肯努力的人總不會被辜負，一個女團應該要有起碼的實力，這樣才會長久。

在我看來，現在的女團選人還是脫離不了“顏值”這個點，然後是實力能力方面。也許是從創造101裡的王菊開始，提出了要重新定義女團，那麼原來的女團定義是什麼樣子的呢？長得好？身材好？能歌善舞？我覺得都是。

青春有你2播出也有一段時間了，這裡面的上官喜愛也是提出了類似的話語。然後有許多網友評論說應該出道，說得對。但是有沒有考慮過那會是什麼樣的呢？說這話可能會有人說，啊你歧視，你怎麼怎麼樣的。但是我認為，就目前的環境下，女團還是要考慮顏值，這是一個非常基礎的標準。

因為你女團出道以後，不是隻給粉絲表演的，還有許許多多的路人，圍觀群眾的。在許多漂亮妹妹裡面，有一個風格不搭甚至有些突兀的，是會影響觀感的。

另外上官喜愛說，女團就是每個人能solo這句話我是不認可的。很簡單，要是每個人都能solo，那麼這個團就是散的。女團給人的效果就是1+1＞2的；回看現在好多女團，裡面能力不凡的許多，但是都沒有他們以團體出現給人的衝擊力大，這就是團體的效果。而且如果團體裡有人太過優秀，那麼可能會出現“泫雅和她的伴舞”這種畫面，粉絲分裂嚴重，那這個團也是不會走太久【沒有說他們不好的意思，抱歉】

不太瞭解女團的選人標準，原來身材好實力強都不如表情管理重要。我又仔細地看了一遍直拍，劉令姿也不是沒笑啊更沒有所謂板著臉，怎麼就對她的敵意就那麼大呢？為什麼每次見到她都要說一句:“表情管理不行跳再好都沒用。”非得千人一面大家才能滿意是嗎？再說了憑什麼大笑才是表情管理啊？她從頭到尾表情也沒崩啊憑什麼一張嘴就能否定她的所有？次次都要逮著這一個點嘴人是不是劉令姿真的太完美了找不到別的黑點了？不好意思哈！本人對劉令姿就是從頭到腳都喜歡，你們越嘴一些無中生有的東西我越覺得我們家令姿牛逼

中國女團其實是最近幾年才發展起來的，如果問中國女團選人的標準，其實是對應日韓國女團的，而最近幾年無論是女團還是男團的選秀節目，也是幾乎照搬了2017年韓國那檔紅遍全球的女團選秀節目《produce 101》。這檔節目首次選用了“全民製作人”的概念，也就是說女團的人選標準不再單一的使用經紀公司角度、專業評審角度去選，而是用全民視角來選，標準全民來定，所以，如果要問女團選人的標準，其實就是大眾審美及對專業肯定的標準。

首先可以看一下韓國女團裡的角色擔當分為哪些，首先隊長，其實就是綜合實力要強；其次，形象擔當意味著顏值要過硬；還有領舞，要求舞蹈功底要強，負責團隊編舞和完成高難度動作；Vocal，要求唱歌要優秀，可以獨當一面，幾乎歌曲高難度的部分都由vocal擔當完成；最後還有raper擔當，顧名思義，就是說唱部分的編寫和演唱；這是幾大標配，可根據團隊的人數和風格靈活做分配。

由此就能基本看出女團選人的標準了。當然，女團有一條基礎線就是要顏值吸引人，無論性感、可愛、A、還是青春，風格可以各異，但基本都要求漂亮，不僅如此，身材也有嚴苛的要求，腿要細而長，身高要基本統一。綜上所述，這些基本是經紀公司視角及專業評審視角的統一選人標準。

當然在“全民製作人”這個概念有了之後，選人的標準，有了一些微妙的變化。在顏值+身材的基礎線之上，性格和觀眾緣也成為了標準。最明顯的如：楊超越、虞書欣等。因為性格可愛討喜，獲得粉絲的喜歡，即便基本功差，也能被選入女團之中，可以在女團中站穩腳跟，甚至可能成為女團的“賣萌擔當”。具體代表，在韓國就是金素慧——努力逆襲翻盤的幸運兒，在中國就是楊超越——性格可愛傻白甜的鄰家女孩。

所以，目前看女團的選人標準很多元，但基礎線就是顏值高、身材嬌、能唱還會跳。

最近很多選秀節目大熱！“女團”一詞也進入人們的視野。

1.外形、顏值

女團的本質是偶像組合。這一定義就區分了女團和歌手之間的不同之處。

女團偶像不僅需要有過人的唱跳錶現力這些基本功，同時最重要的是有能駕馭組合風格的，吸人眼球的外形。

因為女團表演最具靈魂的便是舞臺上成員們透過面部特寫表情表現舞臺風格、伴隨舞蹈動作，歌曲旋律變換的表情管理、表演過程中透過笑容等表現感染力等等，以此打造舞臺效果。如此的表現力對於要求女團成員的外形自然十分嚴格！

2.舞臺表現力

同歌手不同的是，歌手在舞臺上看重唱功，而女團看重的是舞臺整體唱跳效果的呈現。

女團的舞臺表演大多有特定主題風格，有甜美可愛風、清純可人風、活力元氣風、性感帥氣風等等豐富多樣，所以女團成員需要訓練出高超的舞臺表現能力才能夠駕馭各種風格，鎮住場子，驚豔觀眾。

而今，跟隨潮流出現的大量選秀節目，選秀選手很多並不是專業訓練唱跳的練習生，而是網紅出身並且以“小白”為炒作的噱頭。我認為是不可取的。女團偶像以舞臺實力為基，如若沒有相關的能力，也就不符女團的標準了。

3.情商性格、藝能感

女團偶像是娛樂圈很特別的一隻隊伍。偶像的崛起一般源於粉絲於背後的支援。這也是偶像文化、粉絲文化的源來，即粉絲選擇自己鐘意的偶像，並自發形成偶像的粉絲組織，主動為偶像宣傳、應援的現象。

也就是說，對於女團，偶像與粉絲之間的溝通十分重要。一個親切待人，善於迴應粉絲的偶像自然會吸收到更多的粉絲為其應援，這是一種迴圈。假設一下，一位擁有高情商的偶像，透過自己的藝能感，發表正能量的觀點，傳遞自己的三觀，無疑會給龐大的粉絲群體給予積極影響。所以我認為待人接物，為人榜樣的情商對於選擇女團偶像是一個重要標準。

4.個人素質，人品涵養

就算是普通人這一點亦非常重要，更不用說萬眾粉絲矚目的女團偶像了。在我看來，偶像是粉絲的一面鏡子，所作所為都對粉絲產生著舉足輕重的影響。所以一個偶像能否傳遞積極三觀，傳遞正能量真的非常重要！

就如網路上一些因品德問題與出道機會失之交臂的選秀選手，他們之所以失敗，其中一個原因就是他們早已偶像失格。

來啦！青春有你3又要來了，這一次虞書欣作為青春助教重返舞臺，梳上麻花辮穿上制服的樣子又讓叔夢迴去年被“小作精”刷屏的時候了。

　　

　　但是由於今年的青春有你錄製地在河北廊坊，廊坊現在還處在封城期間，虞書欣錄製完節目沒有隔離就回上海的行為也引起了一番爭議。

　　

　　不過話說回來，在經過粉絲們真金白銀的投票，萬眾矚目下成團的The 9組合出道也快一年了，他們的表現大家還滿意嗎？

　　

　　女團的困境

　　2018年被譽為中國的女團元年，創造101的火熱，讓整個夏天都沉浸在粉色的甜蜜少女空氣中，而隨後越來越多的偶像出道，市場逐漸飽和，女團也面臨著突破難題。

　　

　　儘管去年的青春有你憑藉著lisa 蔡徐坤等人氣導師，一開始就吸引了觀眾眼球，後期成員們的話題度也依舊火爆，但是出道後的表現卻避免不了高開低走。

　　

　　既然是音樂團體，那麼最重要的就是作品和舞臺。The9出道以來，卻依然沒有音樂上的代表作。兩張專輯質量不佳，評分均不過6，水平備受質疑，甚至連粉絲都不買帳。

　　

　　舞臺更是難得聚首，華語樂壇衰落， 沒有像南韓日本成熟的打歌平臺，缺少唱跳女團的曝光機會，大部分活動都是線上舉行，成員紛紛轉型拍戲，常駐綜藝謀發展。團體內個人資源分裂感強，九個團員就有四個單獨的工作室。導致部分路人們甚至都沒記全組合成員。

　　侷限性是the 9的另一大弊端，國內每年都會推出類似的選秀節目，觀眾早已對此感到視覺疲勞。同期還有硬糖少女競爭，看多了中性風御姐風， 沒有涉獵更多的的可能性來保持新鮮感， 無論是硬糖少女還是the 9，到頭來都只是粉絲圈的狂歡。

　　

　　這也不僅僅是The 9一個組合所存在的問題，今年是南韓101系選秀引進的第四年，前有nine percent 後有火箭少女，這些組合沒有一個可以在出道一年內保持很高的團體熱度，出道即巔峰。是韓系選秀模式水土不服？還是中國娛樂環境不適合偶像生存？這些問題我們或許可以在偶像的演變之路中找到答案。

　　

　　日本女團主打養成系，追求天然感，舞臺風格可愛中透露出十足的活力，讓人不自覺地會被積極活潑的氛圍所打動。在處於壓抑，焦慮的日本社會，很多人都會選擇去看女團演出來讓自己的心情得到放鬆。

　　

　　成員年紀普遍偏小也是日系女團的特點，這和日本社會成年男性中對幼女文化追捧有關，在川端康城《伊豆的舞女》關於舞女單純唯美的描寫中，我們就能體會到日本男性對女子貞操，純潔近乎變態的嚮往。而部分男性認為現實生活中的成年女性過於強勢，無法與其交往和溝通，因此他們把更多的目光轉向“少女”偶像，在追星的過程中，他們的心理才會得到一定的慰藉和滿足。

　　

　　日本美少女橋本環奈，原先是福岡縣當地偶像組合Rev.from DVL成員，平均年齡十三歲，在某次公開演出中，被粉絲抓拍照片，上傳至網路迅速走紅，被譽為”千年一遇的奇蹟“。

　　而日本最著名的的女團製作人秋元康認為偶像不一定要完美全能，只需要發揮自己的愛好特長就好 。偶像的意義在於親切，真實。有缺點的女孩一樣可以在舞臺上做自己，這種觀念也影響了一代日本人的審美。

　　西野七瀨， 是女團乃木坂46的前c位。顴骨高，鼻子也不夠精緻，同時還伴隨著輕微凸嘴的問題，好在頭小比例好，清純的底色加上一點媚感，憑藉著這份女友氛圍成功彎道超車。

　　上個世紀七十年代，日本的經濟蓬勃起飛，同時電視的普及也催生了更多樣化的節目誕生，其中有一款娛樂節目叫《STAR！誕生》，內容賽制和半個世紀後的《創造101》也差不多，透過唱歌選出每週的周冠軍，再經過比拼選出季度冠軍，成為季度冠軍也意味著擁有出道的資格。

　　

　　第一個推出的組合叫“花樣的中三生”，寓意著像花一樣的青春動人，定位也是清純甜美風，三位成員分別是櫻田淳子，森昌子，以及號稱“日本第一初戀”的山口百惠，在她們身上日本媒體首次採用了偶像的概念。

　　

　　而日本七十年代末期第一個真正意義上的女團pink lady 同樣出自這檔節目，她們走的是性感又俏皮的路線，人氣巔峰時期，唱片，主持，電視劇中都能看到她們的身影，這也為後來的偶像模式奠下一定的雛形。

　　八十年代，是日本偶像發展的井噴時期，誕生了一批批光彩奪目的昭和少女偶像，其中最著名的是松田聖子和中森明菜。

　　

　　松田聖子和中森名菜，一個颯爽明豔，一個清冷夢幻。

　　1985年，秋元康策劃了綜藝節目《黃昏喵喵》，大量招募素人女孩，並從中挑選成立了少女偶像組合小貓俱樂部。創新式地引入了畢業制，成員會定期畢業，也會納新換代以保證組合的活力。

　　

　　

　　木村拓哉的妻子工藤靜香也出自小貓俱樂部，不過工藤靜香在組合內表現並不突出，在後期才逐漸有了人氣。

　　小貓俱樂部可以說是養成系偶像的初次嘗試。和中森名菜這種實力強勁的少女偶像不同，小貓俱樂部的成員可以唱歌跑調，跳舞不齊。她們就是班上最普通的女生，滿懷著演藝夢想站在舞臺上，再一步步地向偶像之路前進，而粉絲們會見證她們的努力，淚水，和蛻變。這種偶像模式一般時間跨度較長，粉絲的參與性更高，粉絲粘度也得到進一步加強。

　　後來中國的tfboys也是借鑑這種模式，粉絲很大一部分都是長情的媽媽粉，畢竟是自己看著長大的孩子，其忠心度不是一般的流量團體可以動搖的。

　　

　　2005年，秋元康再次重振旗鼓，將養成系偶像的貫徹到底，在宅男聚集的秋葉原地區培養了以“觸手可及的偶像”為概念的AKB48。AKB即秋葉原Akihabara的縮寫，其後其他各地的姐妹組合也沿用XXX48的模式，統稱為48系模式。中國最先的snh48也是其上海姐妹分團，不過後續已從日本總部脫離。

　　

　　AKB48和小貓俱樂部一樣，對女孩們的唱歌舞蹈水平沒有要求，而是重在呈現女孩們成長、因粉絲的支援而努力的過程。而粉絲也會產生一種“她在為了我而努力”、“我的女孩需要我”的使命感與責任感，而這種情感聯絡最終需要用金錢來體現。

　　

　　48系模式進行大量的線下劇團公演來積累人氣和知名度。同時也衍生了握手券，合影券等商品，只要購買就可以和偶像面對面接觸握手合影，偶像團體的商業價值進一步擴大。

　　

　　每年還會透過舉辦“總選舉”的方式來決定成員們的排名， 排名的次數由粉絲購買的單曲CD多少而決定。排名越靠前的成員來年就會就更多的演出機會，因此為了愛豆們更好的發展，粉絲們會大批砸入金錢。

　　

　　AKB48作為大型女子團體，前後總人數達五百人，一度成為日本的國民女團。想要脫穎而出並不是簡單的依靠顏值。成員們需要打造不同的人設和粉絲進行情感共鳴，最終促成吸粉的目的。

　　比如AKB前center 前田敦子 出道前就是一個長相普通、個性很害羞的人，但是她作為center之後卻在舞臺上閃閃發光。這種勵志的轉變可以鼓舞粉絲，讓粉絲覺得那個長相普通、個性害羞但也可以閃耀的人就是自己。

　　

　　

　　也不乏御姐顏，身材火辣有”娘娘“之稱的小嶋陽菜

　　

　　靠著雙馬尾出圈的正統偶像渡邊麻友。

　　

　　甚至還有佛系偶像島崎遙香,她們多樣化的特質，都讓粉絲從中看到了自己的影子，產生認同感。

　　

　　也從這時起，粉絲們不再僅僅是因為成熟的、專業的音樂作品而喜歡某個團體， 更多的是被愛豆的人設吸引而為其音樂作品買單。

　　

　　南韓組合

　　和日本相比，南韓有著一套截然不同的造星機制—練習生模式。歷經四代更迭，更加依靠業務水平說話。

　　

　　南韓的娛樂工業體系有著成熟而嚴苛的練習生制度，大部分藝人都是經過層層選拔，從練習生做起。熱愛唱跳、表演的年輕人們，經過數年的封閉嚴格訓練，將自己提升到出道標準，才能有站到臺前的資格。南韓每年都會推出數百個偶像團體，想要在能在樂壇站穩腳跟，就必須要有動聽的作品與出色的舞臺表現力。

　　

　　這也是南韓偶像最標誌性的歷史功績——鮮明的音樂、舞蹈和視覺風格，作為K-Pop的一部分，成為了一種超越語言壁壘的、可輸出的流行文化樣板，背後以工業化的高標準為支撐。南韓目前的音樂水準也走在東亞各國最前，K-Pop的高標準甚至帶動了音樂產業其餘部分的高水準。

　　

　　南韓娛樂界倒是很少有過度消費人設的東西，基本還是業務能力說話，音樂質量為先。

　　但韓式女團的打造模式存在的問題，就是質量雖高，但工業感、模式感過重，從而可複製、迭代較快。南韓娛樂公司如今也開始挖掘更加具有特色的團體。blackpink以其甜酷獨立的girl crush定位從同質化市場中突出重圍。

　　

　　南韓組合成員也需要去跑綜藝，拍雜誌，但最終目的都是為了給歌曲作宣傳保持熱度，而在中國就顯得有些本末倒置。

　　

　　看到這，我們就可以知道中國女團的窘境是什麼了，國內除了幾家大型娛樂公司，幾乎沒有成熟的練習生團體，更不可能花費數年的精力來打磨基本功。

　　青春有你的成員很多都是節目臨招募前才去學幾首歌幾段舞。成員們也知道在幾個月內速成一個偶像當然是不可能的事，只要帶來一定的曝光度和知名度就是他們的目的，萬一能像開蓋有獎般真的出道就更好了。

　　

　　秦牛正威憑一己之力創立reader擔當，雖然止步三十五強，但是上這個節目對她來說已經是贏家了，既成功的扭轉了前期因緋聞暴跌的口碑，也讓更多商家看到這個娛樂圈新人，後期資源更是接踵而來，拍戲上綜藝，收穫頗豐。

　　

　　章子怡問為什麼大家都想做演員。叔也想問張藝凡，為什麼放著舞蹈的路不走，非要做愛豆？

　　張藝凡和其他半路出家的選手不同，她是真的有舞蹈實力。2017年考入北舞芭蕾系，一米七六的身高，四肢修長，屬於老天爺追著餵飯吃的天賦型選手。不少專業人士也表示，如果她肯在舞蹈方面努力，很有可能成為中國芭蕾第一人。可是妹妹偏偏走了流量的路線，節目期間表現差卻屢屢得高分c位， 被人抨擊偷走了其他成員的出道位，觀眾緣盡失。

　　

　　而依靠人設出圈，吸引粉絲，順利出道的楊超越們，市場卻又無法給予她們足夠的時間來成長。火箭少女在出道兩年內除了卡路里這首歌，再無出圈作品。成員們忙於拍戲，忙於綜藝，忙於把當下的人氣變現。需要花五六年時間的養成系偶像路子在大陸也是行不通的。

　　

　　一個偶像組合的評選標準，也能反映出當下這個時代的氣息，起碼我們能看到The 9，為中國女團創造了更多可能性，不再僅僅是“甜美可愛”、“長髮長腿”固有的女團模式，有越來越多不同風格的女孩被證明，具備成為女團成員的資格，或許這就是中國產偶像可以發展的方向。

　　那麼，今年即將開播的青春有你3，頂著男團選秀沒女團選秀熱度大的壓力，會為市場輸出怎樣的血液呢？又會用什麼樣的標準來撼動我們的固有觀念？我們可以一起期待。