周星馳作品《喜劇之王》表演的是非常的棒，他搞笑的動作以及面部表情表現得淋漓盡致，而且演技也是非常的高。他在喜劇裡面不能說鼻祖，也可以說是數一數二的人物了。周星馳對於電影的製作都是要求十分的嚴格，而且創作每一部劇的時候都是十分的用心。讓人看了都會捧腹大笑。而且都是可以迴圈播放，這就是代表性的作品。

以及在為演一部戲時那一句“管飯就行”體現出了為了夢想的跑龍套人的真實寫照。

特別是那一句“我養你啊！”成為了世界上最動人的情話，也成就了一句經典的段落，同時也體現出了對於愛情的美好願景。周星馳在片中用喜劇的方式演繹了一個為夢想為了愛情而努力的一個小角色，有著追逐夢想的赤子之心.積極向上的樂觀。

看過的人都說從這部電影裡看到了周星馳的影子，回顧這麼多年確實如此，只不過沒有片中那麼喜劇化，真實的周星馳經歷的更多。從星仔到現在的星爺，他想我們演繹了一個演員的自我修養與堅持。如果說問我最喜歡的演員是誰，周星馳可能是我永遠的的選擇。

說實在的，新喜劇之王算不得什麼上乘之作，甚至有炒冷飯的嫌疑，明顯就是藉助當年喜劇之王的名頭，而且這部劇的內容和製作水平，演員演技等各個方面都沒有讓人眼前一亮的感覺！

首先，劇本一般，電影讓我看了之後，沒有任何特別印象深刻的橋段，感覺平平無奇，而兩個主演，表現的也不盡如人意，主要是他們兩個不太適合劇中的角色。

女主人公鄂博，小品演員出身，這個小品演員和影視劇演員本來就不一樣，表演風格和側重點是有很大差別的，再一個鄂博的長相確實差那麼點意思，安排她最後逆襲，成了大明星，我覺得太牽強，在劇中也沒有表現出她特別強的方面啊，我反正覺得有點突兀。

男主人公王寶強，這部片子裡，他演的有點太過，沒有拿捏好劇中角色的分寸，顯得太鬧，給我感覺他不好的遭遇是活該，而且王寶強由於形象的原因，演高大全的角色，太容易讓人齣戲，而劇中他的人設是一開始是個很出名的演員，後來過氣了，後來又出名了，這個人設不太符合他的形象方面，再加上他演起來用力過大，讓我感覺，他的演技就應該當一輩子跑龍套。

周星馳確實是老了，周星馳也是人，也有巔峰，也有下坡路，這很正常，他已經給我們帶來那麼多好作品了，我們就不要太苛求他了！

《新喜劇之王》這部電影我只看過一次，作為一個星爺的影迷，看一次確實不能夠說明什麼，我覺著好像看著沒那麼好。但是我還是相信星爺的，他的電影是多麼的超前，一定要二刷三刷，很多的細節不多看幾次都是看不到的。

不是說周星馳沒有拍過不好看的片子，而是要等到我們真正看懂了明白了認真看過了，再去評價。

再一個就是每個人的審美都不一樣，貶褒不一都是會出現的，評價是每個人的權利。

星爺的片子，以後不管拍成什麼我還是會去看的，因為他曾經給我帶來了快樂。

新喜劇之王票房不佳，並不是說周星馳老了對於一個自編自導的喜劇紅星，多年以來，總是超越以前的影片，是非常難的新喜劇之王，周星馳也是花了幾年時間，花了很多精力，某部影片不佳是很正常的對於周星馳而言，超越自己是最難的，每部都能成為經典更是難上加難

二十年前，所有人記住了《喜劇之王》裡張柏芝傾城的回眸，和那一句經典的“我養你啊！”。二十年後，時代變了，“我養你”已經成為這世上最大的謊言。

女性不僅要像男人一樣奮鬥，還要遭遇社會白眼，既要上班賺錢，又要操持家務，養育幼小的孩子。在生活的重重壓力下，自己曾經的夢想寶盒早已經埋藏在心底深處，落上了歲月的灰塵。 中年的女性更容易焦慮，因為想要的太多，精力卻太少。

一個女人想要實現夢想，按自己意願過一生，註定比男人付出更多。

《新喜劇之王》。

再也沒有“我養你”的虛幻泡泡，只有“做自己”的踏實堅定。

這就是和偶像劇的區別，小人物之間，那種底層人物之間的情感溫暖，，就算是窮，也能有真情在的那種溫暖。

星爺一貫的喜劇調調，這種無厘頭別人是拍不出來的，有時候懷疑自己的笑點，很多人說星爺又把自己的人生又拍了一遍，但是做人還是要開心，努力奮鬥沒那麼容易，在現實生活中會到處碰壁，實現自己的理想很難。

儘管星爺年紀大了，但並沒有老，心態很年輕，做出來的東西依然有當年的感覺，只可惜消費者已經不是老客戶了。

《新喜劇之王》是由周星馳執導的喜劇電影，由王寶強、鄂靖文、張全蛋等領銜主演，於2019年2月5日在中國內地上映。該片講述了當了十幾年的龍套的大齡女青年如夢努力追逐演員夢想的故事。

首先談談女主鄂靖文，我第一次見到她是在《笑傲江湖》的舞臺上，表現得並不出眾，查詢了一下，她僅在幾部電影裡打過醬油，戲裡戲外都是標準的跑龍套，周星馳為什麼會選擇她當女主？我覺得這也是這部劇的點睛之筆，用一個素人來扮演一個素人，在坎坷的演藝生活中逐步成長並獲得成功，看似講述一個大齡女青年追逐演員夢的故事，實則是回憶自己初入演藝圈的坎坷之路。

其次我們談談周星馳初入演藝圈的坎坷經歷。他的母親嫁給同樣移民香港的父親，兒時住在九龍貧困區的樣板房，那時候認為豉油撈飯是天底下最好的飯，父母離婚後跟著母親生活更加的艱辛。這種生活經歷成為了他戲劇創作的靈感來源。1982年開始報考無線電視藝員訓練班，跑了七年的龍套，1989年才以主角身份出演《蓋世豪俠》此時他已經27歲，在演藝界年紀已經不算小了，現在周星馳已經57歲了，可是經常回憶起小時候的經歷，《新喜劇之王》算是圓了周星馳的一個夢。也算是為自己的演藝事業畫上一個圓滿的句號。

整個電影場景並不華麗，街景依舊是星爺之前電影中的廣東式街景，而情節依舊是老套的故事情節，故事依舊是草根憑藉一腔熱血逆襲成功的故事，影片中的女主如夢就是勵志的草根，如夢跑過龍套，做過白日夢，也努力追求過夢想，甚至被現實狠狠打過臉。

再來說說星爺，早年星爺也是跑龍套出身的，憑藉對錶演的無比熱愛，才成就了星爺的電影夢想，成為喜劇電影的代表。加上星爺出身於內地移民家庭，一家人生活在九龍窮人區。童年時期的星爺，並不快樂，父母離異，日子拮据，正是這份辛酸的經歷，才成就了星爺日後的電影夢想。

《喜劇之王》和《新喜劇之王》中的主角，都由一個共同點，他們都是跑龍套的小人物。為了表演夢想，他們頭破血流過。只不過，20年前的主角是星爺飾演的尹天仇，20年後的主角是鄂靖文飾演的如夢。為了如夢這一角色更加接地氣，星爺親自示範講解

我對新喜劇之王的理解。 電影諷刺的馬可，就是新喜劇之王。電影感嘆的神經病如夢，也是新喜劇之王。周星馳嘲諷的是那些為了火起來，可以不要自尊也要博網友大笑的博流量搞笑的人，這和現在的抖音網紅有何區別？ 在周星馳看來，任何喜劇之王都是個悲劇人物。所以公車上馬可戴上了周星馳御用的垂耳帽，就是在嘲諷自黑。自黑什麼，自黑他曾經那麼努力的去奮鬥，可是觀眾都不認可他，直到他自毀形象以神經病一樣的無厘頭出現在大眾面前，大眾反而瘋狂的愛上了他，這難道不是個悲劇嗎，對周星馳來講，這種成功，就跟夢一樣，也不是他想要的，越成功他越難過，因為這等於否定了他十年龍套生涯苦苦堅持的努力奮鬥靠演技是失敗的，他只有靠搞怪才能被人喜歡。 從這點來說，他和喜劇大師卓別林是一樣的悲劇！所以時隔這麼多年，他才拍了這部新喜劇之王，就是對大眾包括他自己的一種拷問：成功，我周星馳這種算不算是成功？ 你們覺得我是喜劇之王，其實我始終心裡自知我就是個死跑龍套的，我想正正經經做一個梁朝偉一樣受人正經認可的演員，可沒人認可，我越努力越正經，你們就覺得我越高興！悲哀，深深的悲哀！我再成功，我在你們眼中也始終只是個無厘頭大王，不是一個真正的演員！周星馳眼中抹不去的哀傷，不是沒有緣頭的！ 新喜劇之王，你可以說是馬可，也可以說是神經病一樣痴顛的如夢 ，更可以是無數為了出名為了流浪為了錢為了理想而想盡一切辦法也要火起來的網紅，你說他們是為了任何東西都可以，成功，什麼是成功？每個人都有不同的標準，但對周星馳而言，他就是單純的想做一個正正經經的，能被人認可的說一句“你是一個好演員”的演員而已。 可是這個世界沒有給他，他自己也做不到，他越努力越奮鬥，在別人眼裡越搞怪越好笑，也越是個笑話 ！ 時光匆匆，二十年彈指即過，可這個世界不但沒有正經起來，反而越來越荒誕！這難道不是個新喜劇之王 當道的世界嗎？有人問周星馳，你覺得你是喜劇之王嗎，周星馳說，我不是什麼喜劇之王，我只是一個跑龍套的。記者又問，那你覺得新喜劇之王出現了嗎？周星馳說出現了，而且在大陸。 是的，現在的內地，就是一個新喜劇之王當道的世界。 這，何嘗不是一個時代的悲哀！ 新喜劇之王，就像一面稜鏡，射入的是社會百態，折射的是人性和人生，難道不是嗎？ “寶鏡啊寶鏡，這個世界誰最美？” “白雪公主。” “啪嗒……破鏡子！”

我認為周星弛拍的是個單純的女孩 如夢 跑龍套的故事 如夢 單純 堅持自己的理想 在現實裡努力不是那麼容易的 結果到處碰壁 後來 如夢出了車禍 受傷昏迷 開始做夢 後面順利的人生 都是夢而已 周星弛的意思是 在現實中努力 很坎坷 沒那麼容易成功 在夢裡 才容易成功 最後如夢醒了 堅持自己的夢想 繼續投入龍套生活 一年後 獲得女主角大獎

在現實裡努力奮鬥 會到處碰壁 實現自己的理想 很難 周星弛灌輸的不是簡單的 努力就能成功的雞湯 周星弛拍攝的如夢 在現實裡堅持理想 是很難的 坎坷的 沒那麼容易 所以如夢昏迷受傷前 總是出糗 處處碰壁 努力奮鬥沒那麼容易的

後來如夢昏迷受傷在夢裡 脫離現實 離開現實的艱難 實現理想才容易 周星弛的意思是 努力奮鬥只有在夢裡 才會容易 在現實裡沒那麼容易的 在夢裡 努力才會容易成功 周星弛雙線拍攝手法 如夢在現實裡碰壁 夢裡容易成功 表達如夢堅持自己的理想 努力奮鬥著 如夢醒來後 堅持自己的理想 繼續投入現實的奮鬥 只要堅信理想 不管以後還會有坎坷 最後會成功的

周星弛要表達的就是這麼個劇情和電影理念

周星弛沒有直接給畫面 如夢從受傷昏迷中醒來 而是透過劇情的混亂 不合理 讓觀眾去猜測 感受 暗線 比如前邊還沒網 一下子就訂好了票 那時都是如夢昏迷在做夢 周星弛這種暗示 混亂 讓觀眾去猜測暗線 是以前好多老式香港電影的表達手法。

個人是非常喜歡新喜劇之王的。這是被大眾普遍低估的一部電影，但是在專業影評人眼裡，它是成功的。是值得推敲與深思的一部電影。如果能隨隨便便看透的電影，那就不叫星爺的電影了。

這部電影給人以希望，希望又渺茫。平凡的都是小人物，努力不一定都成，不努力一定不成。今天桀驁的，明天可能落湯，居安思危應該是人生常態。人生大抵不就是這樣嗎？

埋怨他給了你一個小人物成功的案例，不如學習他不努力絕沒成功可言的俗理。都這麼俗了還有人做不了，哪裡就留了那麼多機會讓你活的像個錦鯉呢。星爺想表達的其實遠遠不止如此。

星爺，一代人的傳奇，一代人的回憶。不容分辨，太多的經典段子，太多的經典語錄，，比如那句家喻戶曉的 （曾經有一段真摯的感情放在我的面前我沒有珍惜，如今失去了才後悔莫及，如果上天再給我一次機會，我一定會對那個女孩說我愛你，如果非要對這個愛加上期限，我願意是一萬年）

然而 一入江湖歲月催，轉眼星爺已老，經典還在，我想大部分人和我一樣經常點開星爺的老電影，再回憶著笑一笑。

《新喜劇之王》這部電影我只看過一次，作為一個星爺的影迷，看一次確實不能夠說明什麼，我覺著好像看著沒那麼好。但是我還是相信星爺的，他的電影是多麼的超前，一定要二刷三刷，很多的細節不多看幾次都是看不到的。

不是說周星馳沒有拍過不好看的片子，而是要等到我們真正看懂了明白了認真看過了，再去評價。

再一個就是每個人的審美都不一樣，貶褒不一都是會出現的，評價是每個人的權利。

星爺的片子，以後不管拍成什麼我還是會去看的，因為他曾經給我帶來了快樂。

先來說王寶強飾演的馬可，一個已經過氣的明星對導演指手畫腳的，最後導致了自己丟掉飯碗，不過好在最後透過自己的努力又重回到了巔峰。但是整部電影中王寶強的演技著實是讓人不願看啊，整個就是一個“智障”有木有，再來說說他的扮相，簡直是讓人不敢苟同，實在是讓人不敢恭維啊！就你那扮相直接去演金剛葫蘆娃算了！要不去演個哪吒三太子？

再來說說由鄂靖雯飾演的女主角如夢，一個從小鎮裡走出來的農村姑娘，已經三十大幾的人了卻依然在跑著龍套，追求自己所謂的明星夢，不過好在還是得到了老天的庇護，最終透過自己的努力也是如願的走上了明星的大舞臺。不過小編我感覺劇情的發展不就是原來的那些套路嗎？只不過是換了個女主角而已。

再來說說星爺捧的新人，由張全蛋飾演的查理，劇中的這個人物塑造就是現實生活中的感情騙子吧，到處招搖撞騙，以此來維持自己的生活，真是活脫脫的“渣男”一枚（打心眼裡瞧不起這種人）

總得來說看完星爺的這部電影以後，是想告訴我們一個道理，就是在遇到困難、挫折的時候千萬不要放棄，一定要根據自己內心深處的想法走到底，堅持下去一定會成功的！

不知道大家覺得星爺的這部電影如何呢？同比於大年初一同一天上映的其他電影如何呢？不過也要多多支援星爺吧，畢竟他拍的電影一般都是戳人淚點、比較有內涵的勵志故事，雖說我吐槽了這麼多，不過本人的的確確也是個星粉，期待他會有更好的作品帶給我們大家吧！

新喜劇之王真的是敗筆過於浮誇就是多添足，而且在任何周星馳電影裡也沒看到。可能星爺是被迫拍的高度懷疑也不一定

我不是那麼認為的，首先我是非常喜歡星爺的，可以說他的每一個作品我都有看過。

星爺的電影伴隨我長大在小的時候感覺他的電影很搞笑很好玩，但是隨著年齡的增長更多的卻是感動，我不知道大家的是怎麼想的，就好比他的電影 《喜劇之王》吧，伊天仇對電影的熱愛為了自己的理想無論受到什麼樣的打擊都不會放棄那種精神深深的打動了我。那一句我養你呀！相信喜歡星爺的人都不會忘記那段電影情節。

我不感覺星爺年齡大了就沒有新東西了，反而年齡越大想法人生的閱歷越多，對生活的感觸越深，我喜歡星爺是沒有理由的那種喜歡，我相信星爺會有更好的作品大家一起期待吧。

周星星的思想從來都是先進的、超前的。

《新喜劇之王》不是炒冷飯不是賣老梗，它是《喜劇之王》的互文。

《喜劇之王》，香港；《新喜劇之王》，大陸。

你的明白?

不明白?太笨了，死了死了的有！

《喜劇之王》，男；《新喜劇之王》，女。

《喜劇之王》，大腕拉尹天仇一把，讓他演技終於有用武之地；《新喜劇之王》，大腕居然是草根出身王寶強，自顧不暇……

實話說到現在沒搞懂周星星在這片子到底要說什麼，不過，當年《大話西遊》在香港也被認為莫名其妙，於是撲街，直到租碟子看的大陸大學生看懂。

他們說，第一遍笑，第二遍哭，第三遍呆在那裡。

沒搞懂《新喜劇之王》不要緊，現在還沒搞懂周星馳《美人魚》的，out了，人和動物和大自然的關係，有些人從來不思考，只知道喝酒吃肉，現在疫情都來了，還不懂?人和動物和諧相處吧。

看來你只適合中二片和低幼片。

也許你內地人，可也許你演不好農民工，可週星星不但拍《長江七號》，且親自演農民工，親自演得很像農民工。

周星馳不會過時，是因為他看得很深看得很很遠看得很仔細，這樣，他永遠走在觀眾的前面。

1：整部我個人認為最搞笑的地方就是這句：‘’ 我把你當朋友 你居然想睡我”哈哈哈 樂死我了。

2： 其次是在這之後最感人的部分“父愛”開始的時候父親過生日，如夢帶著劇組的妝回來參加。 過程中父親不停的打壓如夢想當演員計程車氣，我真的以為父親真的是討厭如夢的所作所為，但是看到後面慢慢的明白了父親的良苦用心，當如夢在片場遭受委屈父親會站出來為女兒不平 ，而又不讓女兒知道自己的行為 、又怕影響女兒的前程、 尋問對方不知道是如夢的父親情況下表示安心。

3：接下來，當馬可來向自己女兒道謝並且鼓勵女兒不要放棄的同時看到女兒的明星夢再一次燃起的時候說了一句“我就知道你會這樣” 表面上看來很生氣 但其實在我看來父親的內心獨白是說 我就知道你沒有放棄， 父愛如山 此刻可以說表現的淋漓盡致。 在這之後的每一句看似氣憤的話語，其實都是自己用另一種方式給女兒加油打氣。 就那句給她訂票、 母親問飛機還是火車、 父親說飛機 、要頭等艙 、母親定完票後 父親又追問一句是頭等艙嗎？ 說明父親真的很在意女兒要給女兒最好的。

4：後面還說臭丫頭永遠不要再回來其實本意是說你一定能成功如果不是這樣的話 ，後面不會追問一句家裡鑰匙拿了嗎？最後得知如夢成功以後有兩副反差極大的畫面出現第一個就是富二代激動的拍手，第二個就是如夢的前男友吃著麵條呆呆的看著電視 。一個是真心希望自己喜歡的人看到新聞後欣喜若狂 ，另一個是欺騙了如夢的前男友看到前女友成為大明星後的**表情，我想他此時內心應該是要多凌亂有多凌亂。然後就是宣佈獲獎人的時候父親和母親緊張的樣子，還有女兒準備上臺領獎時看到父母想過來，此時父親做了一個手勢表示快去領獎。那麼這個時候有誰會比他們二老更高興女兒獲獎？而父親激動的同時抑制住自己的感情讓女兒把私人感情先放一下。5：結尾有一位懷揣夢想的女孩見到偶像後希望從偶像這得到鼓勵，但是恰恰相反得到的卻是否定，剛要失望的時候偶像卻對自己說，不要管我說什麼繼續努力吧你會成功的。好了我想說的說完了 這部電影父親當之無愧最佳男演員！以上就是我對這部電影的解讀，不知道其他人是什麼感受希望大家都來說說自己的想法！謝謝大家能看我囉唆這麼多 辛苦了！

最後小鬥祝大家生活愉快。