孩子不斷長大，對事物的理解也會有變化，他的選擇也會多樣化，興趣自然也會有改變，這是自主的選擇。

低年齡段的孩子都喜歡畫畫，特別是女孩子，他們喜歡用畫畫的方式盡情表達自己的情感和想法，但是隨著年齡越大，會接觸到更多的感興趣的事，這非常正常。

我講一下自己的親身經歷吧，我現在所從事的工作是教育行業，對於人生方向的選擇就與我的興趣有關，我從小就生在書香門第，家人都是教師，我小時候的愛好就非常廣泛，其中自認為自己擅長的是書法、體育和音樂，就是不愛學習，高考時，我選擇了考體育教育專業，並如願以償的考上了，到了大學我發現我並不是那麼的喜歡體育，我對自己的要求是每個學科能考試及格就行，大多時間我都在圖書館看書，我發現我慢慢喜歡上了看書，同時，我的書法也在學校嶄露頭角，學校大型會議的會標都由我來寫，我們學院下幾屆新生的迎新紅榜也是由我來寫的，畢業參加工作後，工作之餘的大部分時間都用在了練習書法上，我感覺書法教育事業將是我一生的追求。

孩子的興趣和選擇，讓孩子自己決定吧，不能用大人的視角去看待，比如我喜歡書法，我的孩子不一定就喜歡，孩子要是對哪方面有興趣，家長就鼓勵他吧，畢竟他們的人生路還很漫長，有太多的時間可以去嘗試，也許不知道什麼時候愛好就會改變，就像我一樣！

孩子不願意上美術課原因有很多種，我自己的孩子和您孩子情況基本相同，其實我們讓他們上美術課並不是想讓他們成為畫家，而是能夠提高他們的審美和想象力，可是往往事與願違，不是每個孩子天生就有那種藝術細胞。

我們家的就是典型的趕鴨子上架，我們是幼兒園中班開始學美術的，剛開始學的時候興趣還蠻濃厚的，我也旁聽了幾次，老師會以講故事的形式引導孩子，大致給孩子們一個模版，照著做，照著畫，手部靈巧的孩子完成的會好一些，每次課都會有一個作品，只能說還能看，畢竟大部分時間老師都在指導。

後來幼兒園裡不允許開展課外班了，我們就在一個口碑還不錯的美術班上，上了十幾次的時候，家裡出了點事，耽誤了幾次課，到讓他去上課的時候，他說不願意去上美術課了，這裡面肯定我們做家長的也有責任，不過在上課期間發生過這樣一件事，孩子畫了一幅畫，爸爸去接孩子的時候老師說你家孩子不錯呀，有梵高的風格，有點誇張了，我家孩子畫的怎麼樣我們自己看不出來嗎？之後老師又和一起學畫畫的孩子媽媽，也是我的一個朋友說，這孩子的用色有點怪，是不是性格有問題，好像透過一幅畫就能判定一個孩子的心理狀態一樣，在暗示我家孩子心理有問題。總之這件事，給我的印象不好，畫的好不好直說就行，何必呢。

於是我總結幾點孩子不想學畫畫的原因：

一、由於我家孩子沒有畫畫天分，老師在上課的時候批評他了，導致了他自尊心受挫，不想去學了，這個方面我自己也有責任，當時應該多關注他的學習，多和老師溝通一下會好一些。

二、他對畫畫確實沒興趣，又缺了幾次課，覺得學不學都行，在家玩不是更好。

三、不論學什麼都是越學越難，缺少克服困難的勇氣。

我家孩子也不願意上美術課！

現在上美術很牴觸！

一年級剛上美術課，就被老師批評了！

然後，每次美術課只要畫的差一些就被批評！

有幾次我都有去和她理論的衝動了！

但是，最後我慫了！

沒辦法，自己在家裡慢慢鼓勵著畫畫！

為什麼孩子不願上美術課了？

人的興趣愛好是多元的，在某個時間段上喜歡美術，也許他受了同學或者周圍環境影響興趣愛好發生了轉移，這是可以理解的。

另外如果孩子在某個美術培訓班學習，也要了解培訓班開設的課程內容，美術的範圍比較廣，也許孩子不喜歡某一類的內容，可以和孩子交談了解情況。

還有一種情況就是源自老師和家長。如果授課教師的脾氣性格、授課方法等不被孩子接受，也會使孩子產生厭學情緒。作為家長在孩子和孩子交流過程中也要注意，要充分肯定和鼓勵孩子的愛好。要注意孩子的心理和生理年齡特點，一幅作品的好壞不能以成人的眼光去評判，要讓孩子得到積極的暗示，才能發揮孩子主觀能動性，從而將興趣堅持下去。

從前你姑娘喜歡畫畫是出於興趣 可是按部就班學下去 就成了負擔

我在大學社會實踐期間曾做過一個調查，在126個不限年齡不限性別的隨機路人中發現，有67%的人小時候或多或少培養過自己的興趣，這之中有一半以上因為苦因為累因為種種原因最後放棄了，而這些人，長大後或多或少都會有點後悔當初為什麼沒有堅持下去。

就像蔡康永的一句話特別有名:

“15歲的時候，覺得學游泳很難，放棄學游泳，18歲的時候遇到一個你喜歡的人約你去游泳，你只好說，我不會耶。

18歲的時候，覺得學英語很難，放棄學英語，28歲的時候出現一個很棒，但是要英語很好的工作，你只好說，我不會耶。”

我們原本也可以成為自己羨慕的人，只是因為那個時候，沒有逼自己一把。

那些小時候被逼著學特長的，最後都特別慶幸甚至感謝曾經那段經歷。

鋼琴王子郎朗童年的學琴經歷可以說相當“可怕”，父親辭職帶著年僅8歲的郎朗到北京求學，每天的任務就是監督郎朗學習和練琴。被迫與母親分離的郎朗在父親嚴苛的“監督”下也曾對鋼琴失去過興趣，他厭煩彈琴厭惡鋼琴，尤其是在被音樂學院的教授拒絕後，揹負巨大壓力的父親甚至為一點小事而爆發逼他去死，為此郎朗三個月沒有碰過琴……可最後郎朗走了下去，在1999年夏天的“拉維尼亞世紀明星音樂會”上，郎朗的演出震驚四座，緊接著美國許多著名交響樂團紛紛向郎朗丟擲了橄欖枝，郎朗也因此一夜成名。

沒有辦法去評判郎朗父親的做法是否可取，但無疑是他逼了郎朗一把，才使他堅持了下去，才有了今天的郎朗。

很少有什麼人在培養興趣特長的過程中熱情始終如一，班裡的鋼琴課代表，從小被媽媽拿衣架敲手指，長大後最感謝的就是那時候的媽媽和自己。

有“全球本科生諾貝爾獎”之稱的羅德獎學金是世界上競爭最激烈的獎學金之一，在歷屆羅德學者中，有40餘位國家領導人、30餘位著名軍事家以及10餘位諾貝爾獎得主。2017年在斯坦福大學求學的曹起瞳獲得了這份殊榮，他從小就對語言學有著濃厚的興趣，緊接著，就對語言進行了更深入的研究。閱讀大量語言學的書籍，參加各種有關講座，興趣成為了他的內在驅動力，但面對專業前景，語言學並不是一個極佳的“賺錢”專業，經過了深思熟慮和取捨，曹起瞳決定堅持自己最初的選擇，也正因如此，在他把興趣做了十二年以後，拿到了這個獎項。

旁人看到的是他的“錦鯉人生”，只有他自己知道，那是因為“堅持做自己感興趣的事”。

興趣，並不意味著容易。最好的培養，是始於興趣，終於堅持。

前段時間，粉絲們為周杰倫打榜的訊息轟動整個娛樂圈，他的才華是八零九零後許多人有目共睹的，除了天賦，周杰倫的成功靠的也不僅僅是興趣，在採訪中，周杰倫坦言過：“如果說有機會學音樂，那就不要放棄，因為我學到一半，也會蠻想放棄，因為我看到大家都在玩，那時候就覺得很不公平，然後後來長大才瞭解，原來這些辛苦是值得的。”

他學琴時，媽媽每天都拿著棍子站在他後面，原來只有拼盡了努力，才有可能“水到渠成”

所以興趣也許可以決定一個人走得多快，但堅持，才能決定這個人走得多遠。

如果你女兒不喜歡畫畫了，家長就要適當的引導一下了，如果是因為怕苦怕累，那要堅持，因為學什麼都不會輕鬆了。但如果是真的對畫畫這件事無愛，可以先放一放。

我認為：你家孩子不喜歡美術課，多半是因為家長或美術老師沒有發現孩子的興趣點，或者對孩子的興趣點和潛能不敏感，所以無從提供孩子需要的東西。家長如果對孩子的所言所行缺乏興趣、缺乏理解，會讓孩子在心靈上造成一道無法彌補的創傷。我認為少兒美術教育與成人美術教育最大的不同就在於，少兒美術教育的目標不是培養畫家，而是培養少年兒童良好的品質、完善的人格、豐富的情感和健全的智力，讓孩子學會運用美術工具來對生活中“美”的東西進行評價。而當前的這種片面做法，直接影響了少兒美術素質的培養和提高。藝術教育不同於其他學科的教育，藝術創造沒有統一的答案。在美術創造活動中只有強調個性的表現，提倡獨出心裁，才可能促使少兒產生創造力和探索慾望。而這些，都是少兒透過自己的感悟和發現，透過心靈的寫真將其表現出來的。這樣的畫，才是真正屬於孩子自己的畫。現在很多家長都有一種強烈的憂患意識，對孩子早期教育的投入不斷增加。看到孩子喜歡塗塗畫畫就送到美術訓練班，希望孩子在繪畫方面能有所成就，過早、過高地對孩子提出了技術性要求。他們習慣於以成年人的眼光來評價孩子的繪畫作品，在不符合自己標準時就給予批評、指責。孰不知正是這種不懂少兒美術教育規律的做法扼殺了少年兒童的天性，阻礙了他們創造性思維的發展。這些思考，對於美術教師的我來說，所帶來的啟示很多。總之，藝術是需要領悟的，美術教育前提不但要能夠調劑學生的精神和智力，在整個學習中的狀態，有利於學習效率的提高，而且，更主要的是起到陶冶其情操，最佳化其精神生活的作用，引發和培養他們在生活、學習中對“美”的事物與“美”的境界追求的慾望和能力。

我想如果孩子是不是在本身他就不喜歡學畫畫，而是在父母的陪伴下或者鼓勵下或者身邊朋友的影響下才去學畫畫的。

如果排除這個問題，我們就可以可能有其他兩個原因，

第一，就是課堂上老師的帶動性，老師起著關鍵的作用，

都說興趣是最好的，老師在課堂上的帶動氛圍、教學模式，還有老師是不是批評了，一些嚴重的話語都可能導致孩子有心理上有一定的陰影。

第2個原因，父母的眼光，父母在孩子生活中和人生的道路上起著關鍵的作用。

都說多鼓勵孩子，比打壓一個孩子，

成才的機會比較多，所以當我們第一眼

看到孩子的作品的時候，千萬不要打壓孩子，不管他畫的怎麼樣，都要多鼓勵孩子畫的好！而不是像不像，不好之類的話語，這會嚴重影響孩子的心理健康，它反而對畫畫慢慢就產生了厭煩的心理。

最後我想在孩子的成長道路上，一個好的家庭環境，還有好的老師在孩子的人生道路上一定有更好的幫助，這樣才孩子才會走得越來越遠。

這是我的個人觀點，我是朵朵。

再見。

孩子的興趣點會發生變化的，他們心智沒有完全成熟，外面的誘惑太多，很容易讓孩子們轉移愛好，這個時候加強引導很重要的！

第一，隨著年齡的增長，孩子從各方面開始趨於獨立，形成自己的喜好和認知。可能在他心裡，上美術課是任務而不是興趣。

第二，在學習過程中，我們一般都會經歷一個特殊的，比較艱難和膠著的時期—瓶頸期。這個階段我們會發現很難突破自己，在心理上難免會產生焦慮、沮喪情緒，也會導致孩子不想上課。

第三，可以關注一些外部因素。透過一些途徑瞭解一下，孩子在上美術課的過程中是否和老師或者同學產生了什麼不愉快，這也很可能是導致孩子不想上美術課的原因。

不管是哪一方面的原因，都需要家長和孩子進行良好的溝通，根據不同情況共同尋求解決辦法。

不瞞你說，我家孩子也喜歡美術，興沖沖給他報了班，結果還沒兩天呢，立刻沒了興趣。

很多人都會和我一開始一樣覺得，小孩子嘛，三分鐘熱度總是很常見，不學就不學嘛。

但是我和孩子溝通交流了之後，發現並不是這樣，很少有本來喜歡畫畫的孩子會真的不喜歡美術了。因為畫畫對孩子來說是一種表達，在這個過程中他們能收穫快樂，而且是完全自由的，不會受限制，畫的好壞都只靠自己判斷。

但就是這個不受限制，讓很多老師和家長都無法理解，甚至去主動加上這個限制，讓孩子的表達受限，創作受阻，甚至產生厭煩，而這個限制的名字就叫做範畫。

為什麼不能給孩子提供範畫？原因如下：

許多美術老師在授課的時候，都喜歡提供簡筆畫作為範例，讓學生看一遍明白大致輪廓就行了。簡筆畫的好處是見效快，學的快，老少皆宜；缺點是忽略了物體的真實樣貌和情況，畫出來的東西看著挺厲害的但其實只是些小把戲，上不了檯面。

而即便不是簡筆畫，老師們給孩子提供的範畫一般也都是看著精美，畫著好學，但卻缺少技巧性和想象力的東西，是毫無用處的標準答案。

範畫除了會扼殺想象力，還有一個很重要的原因就是，範畫無論是不是簡筆畫，往往完成度都很高，很難再有拔高的空間。

給孩子上過興趣班的家長不妨仔細想想，孩子的作品是不是全都以彩色為主，畫面塞得滿滿的？如果是的話，哪怕作品再像樣也要小心了，這很可能是老師提供的範例，丟掉這些範例，去看他的創作過程，去問他的想法，你會改觀的。

不瞭解的父母，看到這樣的作品，自然就會覺得老師教的不錯，忽略了這是孩子剽竊來的東西，並沒有孩子自己的創造。自己可以不用去思考，用別人的作品就可以獲得掌聲，

當孩子有了自己的想法而和範例有所出入的時候，老師們便橫加指責，認為畫的不好，這也在潛移默化中告訴孩子，模仿來的才最好，自己想的是什麼並不重要，這樣的限制孩子當然不會喜歡，時間長了就不再會喜歡畫畫了。

這現象多見於美術速成班或者興趣班，這樣的老師水平一定都不怎麼樣，多半是半路出家，沒什麼美術教育經驗的。

我家開始選的就是這樣的老師，直到後來我家孩子在美術寶1對1上上課，學了大半年就把原來的老師甩下去了，也逐漸回覆了對畫畫的興趣。畫畫不是我們家長看著畫的好，畫得像就是好，而是有孩子自己想法在裡面的才是真的好。這一點美術寶的老師做的就很不錯，他們教學方案給的比較具體，都是按照孩子的條件量身定做的。

現在幾乎每個家長都會給孩子報一些特長班，有的是孩子自己真正喜歡的，有的是家長想讓孩子學的，還有的是迫不得已必須學的，那如果孩子學了一段時間美術，漸漸不想去學了或是突然就不願去了，那要考慮是不是存在以下幾點原因:

1、孩子畫畫時，是不是有人評價孩子畫的像不像，打擊了孩子的自信心。

哪怕是孩子最親近的人或是最好的朋友，都要注意不能對孩子說“你畫的啥啊?亂七八糟的一點都不像”...

更不要在孩子畫畫的過程中，指導他怎麼畫才是對的，特別是很小的孩子，幼兒期的繪畫，是輔助心智發展的一種方式，畫的“像不像”並不重要，保護好孩子對繪畫的興趣才是根本，興趣才是最好的老師，有興趣孩子才會有探索慾望。

對幼兒來講，以“像不像”為標準除了妨礙孩子的心智成長，打擊孩子的自信心，還會扼殺孩子的創造力和想象力，阻礙孩子心理健康發展。

2、長期得不到老師肯定。每個孩子都喜歡被人誇獎，特別是老師的表揚，可孩子沒有經過專業訓練，不懂繪畫技巧，如果老師不加指導，畫面往往是不可控的，有的孩子習慣性畫的很小、很偏、很亂或很髒，那肯定得到的表揚就會少一些甚至沒有，畫作長期得不到老師肯定，孩子可能也會失去對畫畫的信心和興趣。

3、課題變化小不新穎。如果每節課學的都是一樣的或是繪畫材料單一，特別是學素描，動漫之類的技法方面的知識，課程內容就比較枯燥無趣，長期下去孩子也很容易對美術課失去興趣，所以都在提倡孩子不能過早接觸技法之類知識的學習。

4、孩子受老師關注較少

身為老師也只是一個普通人，每個人都喜歡乖巧聽話懂禮貌的孩子，教起來不用很費勁，可孩子的天性活潑好動，對一些特別調皮不好管理或很多壞習慣的孩子，老師的感覺自然是身心疲憊，對於這類學生老師自然也不抱太大希望，關注會相對少一些。

5、孩子美術課約束多，孩子沒有自由發揮空間，時間長了便會失去興趣，對一些特別有主見的孩子，他們的想法又很多，老師備的課題內容不可能每個孩子都感興趣，如果接連幾節課都不感興趣，那漸漸地對繪畫興致也不高了。

6、學習到了瓶頸期，如果孩子發現最近的學習和繪畫內容每節課都相似，似乎看不出什麼進步或是進步不如以前明顯了，這個階段就會很容易產生沮喪、懷疑和自我否定的心態，進而想放棄，要知道各科的學習都會有這個階段，順利度過才能看到更優秀的自己。

很有可能是孩子對美術不感興趣了，或者長期學習有些厭煩，同時也要尊重孩子本心最真實的想法，畢竟感興趣才是最重要

小孩子對事物就跟對待玩具一樣 三分鐘熱度，不喜歡了就扔一邊， 關鍵是培養孩子的興趣而不是一昧的要求，可以試試廣散網多撈魚模式 注重孩子興趣點 投其所好

一門課的興趣都是培養出來的，從一開始的接觸到成為興趣。老師很關鍵，如果孩子不喜歡學了或許跟老師有關，也有可能孩子感覺自己畫的不如人家失去信心了，總之要跟孩子溝通好，知道其中才能對症下藥，假如孩子就是不愛學習，那就先讓孩子沉澱一段時間再定，下面的影片裡說下我家小兔從厭倦到喜歡美術的過程

少兒美術不在於繪畫的結果，而在於創造的過程。

但是家長想要看到結果，老師想要成績。

那麼就是惡性迴圈……

兒童動態沙畫現在逐漸也成為孩子喜歡的課程，可以感受繪畫的過程……

嗨！大家好，我是肉爸！

下面我來回答一下你這個問題，我覺得這個問題可以從兩個方面來考慮。

第一是老師的問題，老師要盡一切可能調動孩子的學習興趣，教學內容要豐富多彩。

另外一個就是家長。孩子一但沒興趣不願畫了，家長可能就會選擇放棄，覺得反正將來也不會從事這個專業。對此我要提醒家長，要對你孩子的未來負責任。孩子畫畫不是為了都能從事相關專業或成為畫家，而是培養孩子的綜合能力，並對其潛能進行開發。當孩子出現厭學時我們的家長要多與老師溝通，配合老師，共同努力。