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1 # QQ楊的秋天
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2 # 王家大小姐
兒童節本該是令人喜悅，體味童年回憶的節日，可是黃軒深夜凌晨釋出的一條微博，卻令人心酸。酒後的發洩之言，字裡行間令人心疼，更讓關心他的粉絲擔心不已。
言語中他透露了自己想一直躲在戲裡面不出來，面對現實，自己總是會想到死亡。
黃軒戲裡給人一直都是正面、正人君子的形象，誰又能想到他給我們帶來那麼多美好能量的背後，隱藏著那麼多自己承受的黑暗。
他這次會在酒後吐露心聲，離不開新戲風波，他的新戲《創業時代》一開始接的時候，片方沒有跟他說明女主是誰，他看中了劇情跟角色才接的戲。
結果女主角公佈出來，是之前陷入“摳圖風波”的楊穎，觀眾紛紛不買賬，甚至到黃軒微博底下罵他“為了錢，出賣本心，這種戲都接。”
黃軒的壓力之大，其實早就可見一斑。前些年他還沒大火的時候已經被無恥狗仔盯上，隨意杜撰他的謠言。
出道多年，他最大的一個緋聞，就是卓偉爆出他跟蔣雯麗的“姐弟戀”。
當時卓偉以黃軒公司組織的探班活動，抓拍了只有黃軒跟蔣雯麗兩人鏡頭的照片，以此汙衊黃軒當小三，介入蔣雯麗的婚姻。
為了讓自己的造謠看起來更像實錘，卓偉還無恥地把蔣雯麗攜兒子法國出遊的照片，說成是黃軒跟蔣雯麗出國密會。
逼得黃軒第一次在公開場合發脾氣，在微博狠批不實八卦。
還沒大紅尚且如此，更別說這兩年黃軒因為《羋月傳》、《翻譯官》等熱播劇而大紅大紫，躋身流量小生行列。
狗仔們不可能會放過這樣一個流量體，抓拍到他跟助理在大理住酒店的照片就說他戀情曝光。
這些緋聞炒作從來都不是他願意配合的，哪怕這樣做能夠幫助自己提高人氣。因為他當演員奉行的原則就是：“低調行事，不急不躁。”
在他心裡，一個演員，只有認認真真拍戲，才對得起喜歡你的觀眾。
黃軒的壓力不止來自外界，他的成長經歷也是他心中不可抹去的陰影。
小學的時候，母親離開他跟父親，長居廣州，父親則帶著他，顛沛流離，最後成了北漂一族，在北京謀生。
他的學生時代，一直跟著父親四處奔波，從來沒有在一個地方固定過，從小他就要去適應這種離別。他說：“那是一段很孤獨的歲月，我沒有朋友，也不敢有，因為害怕失去。”
長大後，他聽從自己內心的聲音，選擇了自己喜歡的專業，夢想當一個演員。可是他的演藝道路，卻異常艱辛。
在校期間，還是學生的他有幸被選中出演《滿城盡帶黃金甲》小皇子的角色。為此他還推掉了海巖大導演的邀約，結果要進組的時候，劇組臨時把他替換成更年輕的演員。
本能以此一舉成名的他，從天堂跌入地獄，成名後接受採訪的時候也坦誠說出來，自己那個時候只要看到“黃金甲”三個字，心裡就難受。
他被換掉的角色，可不僅僅只是這一個而已......
《海洋天堂》裡面的孤獨症角色，原本也是找他出演，他為此還專門去跟孤獨症患者同吃同住，體驗他們的內心世界，一整個暑假都在學游泳。
可是最後這個角色卻被文章頂替了，理由只是因為，他跟李連杰長得不像父子......
電影《日照重慶》，因為投資人要力捧自己的人，給導演施加壓力，黃軒原本已經到手的角色，再一次拱手讓人。
在他最撩倒的時候，他的家人相繼離世，父親、爺爺、奶奶都離他而去，事業跟生活的雙重打擊，讓他嗜酒成癮，患上抑鬱症，差點摧毀他的人生。
那時候他在部落格貼出一篇文章，名字叫《給爸爸的心》，寫道：“你知道嗎，你離開了，我覺得好孤獨，好孤獨......這麼大的北京就剩我一個人了......沒有人能夠像我們這樣的相互瞭解，血脈相通......”文章結尾是10個“我想你”。
因為曾經在《春風沉醉的夜晚》裡面，戲份被剪光了，該片導演一直覺得愧對黃軒，為此特地找他來飾演《推拿》的男主角，
這是一個內心世界非常豐富的盲人，因為沒有眼神，所以只能透過語言跟肢體動作來表達情緒，黃軒不負所望，以生動的面部表情跟細緻的肢體動作，把盲人小馬演活了。
雖然最終錯失銀熊獎影帝，但是該片卻獲得了金馬獎最佳影片的好成績，作為其中的男主角，黃軒精彩的演繹功不可沒。
銀熊獎的評審梁朝偉也對黃軒十分欣賞：“在柏林影帝的競爭中，直到最後時刻，你都在評審團的選擇範圍中。”
《推拿》讓別人看到他的演技，也為他贏得了更多參演的機會。他在多部熱播劇擔任主角，同時也收到許多大導演的邀約。沉寂多年的黃軒，被觀眾冠以大器晚成的稱讚。
屬於黃軒的時代，終於到來了。
可是，這到底是幸還是不幸呢？
演員這一行，註定了要一直被狗仔盯著，一直都要走在輿論的前面，受他人指指點點。
可是黃軒一直堅守一個演員的操守，本分，矜矜業業地拍戲。因為他在低谷彷徨過，所以他更珍惜自己現在所擁有的。
如今“摳圖劇”、“數字演員”盛行，可是黃軒只要接了戲，這段時間就絕對不會再接另一部戲，因為他說要把自己沉浸在角色裡，才能把他演活。
生活中他愛看書，愛寫書法，喜歡喝茶旅遊，瀟灑自由。演技的話，他在當紅小生裡面排得上號，也不炒作，低調地拍戲，低調地做人。
希望他能夠不被外界的傷害腐蝕，也希望他早日走出陰影，像他這樣認真拍戲地實力派偶像，不該一直被流言蜚語傷害。
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3 # 波哥談離婚
我覺得黃軒是會演戲的，他科班出身，對拍戲認真投入，對人物的內心揣摩到位，表演紮實，比很多所謂的顏值擔當的冷鮮肉和“北韓冷麵”強多了，前途無量。凡是有一顆真正的藝術之心的人，多多少少都會有些抑鬱吧，沒有“痴”哪有“迷”，沒有“迷”哪有“相”。
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4 # 深夜放毒君
明星都會有包裝和人設，這些都是經紀人定好的。尤其我們是在電視機，手機，電腦裡看他們，這樣顯得更不真實了。
只是就事論事，沒有黑任何明星的意思。
在特定的鏡頭下 明星收斂了自己偏惡的一面，真人秀更是不能信的。這裡沒有演技的，也在這裡奉獻出了自己的最佳表演。
下面切入正題
黃軒不能把他歸為到明星行列裡。他是一名演員。他也是這樣做的
我見過黃軒一次。有兩個細節，讓我堅定了追他的決心。
黃軒今年三月份宣傳電影《非凡任務》是來到了鄭州。這次活動是完全保密的，官方宣傳只是透露兩條資訊，一是地點鄭州，二是宣傳性質是校園路演（沒有透露是哪個學校）
我當時是在微博，貼吧上地毯式搜尋，終於知道是在鄭大新校的法學院。後來活動在開始前一個小時才通知換到了黃河科技大。
上午得知了黃軒乘坐的高鐵車次，也是在微博上挖出的，是一位乘務人員正好在黃軒的車廂上，看到他了。但是由於各種原因我沒有去成接機。
後來在追活動的時候認識了一位小姐姐，得知當時只有她一個人去了高鐵站，遠遠的看著黃軒，在遠處黃軒向她揮了揮手。（黃軒走的是普通遊客道，自己拉著箱子）小姐姐喜歡了黃軒五年，都沒有上前去打擾他，我想如果我去了，我也會這樣做的，就在遠處看看他就好了。（圖就是那位小姐姐拍的）
說這麼多想表達的意思就是，黃軒十分低調，他就像安安靜靜的一陣風。
第二件事就是
和我朋友一起去追的活動，她是一個資深的追星族（是某當紅歌手某省的後援會一把手）。她很有經驗，直接拿著單反衝到了舞臺的最前面（媒體採訪區）。黃軒和媒體一一握手，到了我朋友那裡可能是臺下秩序有些混亂吧，黃軒被後面保鏢護著不讓握手了。（這就是我朋友離黃軒不超兩米的位置拍的）
之後等到臺下秩序穩定一點了，黃軒又專門跑過去跟我朋友握了握手。（嫉妒使我變得醜陋，回去之後不讓她洗手！！！）
黃軒是個很注意別人感受的人，很尊重別人。這點是我欣賞他的原因。
我對他也是從欣賞到喜歡。
最後放一張我和偶像同框的照片
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5 # 娛樂獨角獸
迄今為止和黃軒有過兩次接觸，一次是在去年愛奇藝的尖叫之夜。另外一次是在海南，電影《芳華》的開機晚宴上。
接著就是去年十月份去海南那次，算是和黃軒有了更加直觀的接觸。當時在馮導的別墅，大家坐在同一張桌子上，黃軒在我的斜前方，穿著一件米色套頭的羊毛衣和一條菸灰色長褲，其實那張桌子上名氣最大的就是他了，但他卻安靜得好像個鄰家男孩一樣。
我見到的黃軒非常愛笑，尷尬時候也是笑，開心時候也是笑。只要有人和他搭腔，他總是帶著點笑意和你交談。晚宴結束後我們一起步行回酒店，黃軒就走在我的正前面，我一直找機會能和他拍個合影，夜風吹過他的頭髮，聲音可好聽啦。
最後一個細節是在《芳華》開機儀式上，大家坐在80上個世紀的大禮堂裡，馮導在記者堆裡掀開攝影機的紅布，所有的記者都拿著手裡的相機對著馮導“咔嚓咔嚓”，黃軒當時也想要去湊個熱鬧，拿起自己的手機湊到一群扛著機器的彪形大漢身後，試圖找個縫隙拍一張。其中一個人後退的時候差點沒撞倒他，黃軒帶著一臉尷尬靦腆的笑晃悠著坐下了。
那一刻我有種錯覺，人世間的美好也不過如此。
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6 # 全網明星事
有導演這樣評價過他：“我們電影的男主角是一個非常非常好的人，深受整個文工團的喜歡，而且是對別人非常友善。透過我跟他的接觸，他給我的印象就是一個特別友善的一個人，而且他很好地控制了自己，沒有讓自己氾濫。”也足以證明他的個人魅力。
黃軒的演員之路並不像想象中那麼順利，好在他一直堅持著沒放棄，任何成功都是要付出很多代價和心血，事實證明他的堅持是值得的。他不是小鮮肉，他希望透過實力用演技征服觀眾，不管是《羋月傳》裡痴情才子黃歇，還是《女醫明妃傳》裡的朱祁鈺，《親愛的翻譯官》裡的冷峻翻譯官程家陽，《非凡任務》裡的硬漢，各個角色都拿的出來。
他是觀眾心中文藝青年的最佳代表人，一般有才情的人都是有故事的人，透過自身的境遇和獨特的魅力和味道，加上舉止間的談吐，集合幾種氣質於一身，平淡之間竟也有些許的痞氣。
生活中的黃軒喜歡安靜，喜歡旅行，喜歡跟自然接觸，但是低調的他熱度和人氣與其他明星相比是有一些差距。他說：“一個戲有一個戲的命運，我自己該做的已經做完了，其他的控制不了，如果大家喜歡當然好，不是特別好也沒辦法，那就繼續努力吧，我覺得路還很長。”
除了演技，黃軒也擁有一副好的身材，讓不少迷妹垂涎欲滴，妥妥的圈了一票的粉絲。在此之外，黃軒的撩妹技能也是爐火純青的，迷離的眼神加上惹火的身材，眾多粉絲早已把持不住，紛紛叫到：“放開我老公，讓我來。”
網友紛紛表示黃軒是個經驗豐富的老幹部，一不小心就被這個“百撩之王”甜到酥。這位“行走的荷爾蒙”吸引了不少女粉絲，讓這些花痴少女感覺這百無聊賴的人生被黃軒撩的活色生香。
他，時而可愛，時而呆萌，時而扮酷，他帶給大家是滿滿的正能量。
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7 # 如水蓮子
黃軒是一個有著很深的文化底蘊的青年演員，是一個不斷進取，不斷突破自己的演員，是一個不斷給人驚喜的青年演員，他對錶演藝術的執著追求和他的平和淡定，讓他成為演藝圈裡獨特的演員。
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8 # 額額e餓
黃軒首先顏值是有的，演技爆表。
從《翻譯官》《羋月傳》《湄公河行動》到即將上映的《芳華》《妖貓傳》我們看到了多才多藝的黃軒。
他是一個演員，但在《奇妙的朋友》中他更像一個哥哥，一個無微不至的哥哥。
敢拼的他會在一直綻放血色芳華
願他不忘初心。
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9 # 釣了條娛
娛樂圈“國民老公”層出不窮，可是“國民初戀”卻一直落在這個耿直黃軒身上。早在幾個月前他還被傳言跟南韓某女星談戀愛，結果沒多久自己就跳出來打媒體的臉~
在《金星秀》裡面，黃軒承認了是想過要開始一段新的感情，但是因為性格不合適並沒開始交往。
普天同慶，小老婆們又有機會了。
說起來，黃軒出道以來就沒什麼緋聞，除了這次跟南韓女星的新聞外，唯一算得上大新聞的，就是被汙衊的跟蔣雯麗那段“姐弟戀”。
當時無良狗仔卓偉拍到黃軒大連探班蔣雯麗，並且單獨回酒店的照片，以此證明他們倆在一起了。
但事實是當時是公司組織的探班，同事，蔣雯麗的家人都在場，而卓偉是故意挑選了兩人單獨入鏡的照片，混餚視聽。
後來還拍下了蔣雯麗跟兒子在法國出遊的照片，編造成是蔣雯麗跟黃軒出國密會的新聞，逼得黃軒忍無可忍在微博痛斥。
黃軒出道多年，一直低調行事，不急不躁，哪怕之前一直紅不起來的那段時期，也從未想過依靠緋聞來提高自己的知名度。
因為在他心裡，一個演員，就該正正經經地拍戲，不該搞那些虛的。
所以他演活了深愛孫儷的“黃子歇”，還有《女醫明妃傳》裡，霍建華同父異母的弟弟，深情的“朱祁鈺”。
黃軒小學的時候，父母離異，母親長居廣州，而他跟著父親，到北京謀生。
為了生計，他跟著父親四處奔波，不斷轉學，從小他就需要去適應這種分離。用他自己的話說，那是一段很孤獨的歲月。
他的演藝道路，也並非一帆風順的。
2005年的時候，原本被張藝謀選中出演《滿城盡帶黃金甲》的小皇子一角。
為此他還推掉了海巖《五星大飯店》男二號的戲份，可惜因為二皇子臨時換成周杰倫，導致小皇子需要更年輕的演員，他的角色由秦俊傑頂上。
19歲的他，瞬間從雲端跌下，後來接受採訪的時候也說過，那時候心理承受能力不強，只要看到“黃金甲”三個字，心裡就咯噔一下。
而他被換掉的角色，不單單隻有這一個角色。
《海洋天堂》裡面文章的角色原本也是找的他出演，他為此還專門去孤獨症學校體驗生活，跟孤獨症患者同吃同住，一整個暑假都在練習游泳。
可最後卻被通知說，跟李連杰老師長得不像，劇組安排了更適合的人出演了......
王小帥拍《日照重慶》的時候，堅持要用他，卻拗不過投資人，棄用黃軒，由投資人捧的演員代替。
那個階段，黃軒的父親、爺爺、奶奶相繼去世。事業跟生活上的雙重打擊，差點摧毀他。
父親離世後，他整日酗酒，在父親去世48天后，他在部落格貼出一篇《給爸爸的心》，寫道：“你知道嗎，你離開了，我覺得好孤獨，好孤獨......這麼大的北京就剩我一個人了......沒有人能夠像我們這樣的相互瞭解，血脈相通......”文章結尾是10個“我想你”。
幸好那時候他沒有放棄，曾經在導演婁燁的《春風沉醉的夜晚》裡面，黃軒的戲份被剪剩一個背影。為此婁燁一直覺得對黃軒有所虧欠， 為了彌補他，逢人便說自己欠黃軒一部電影。
所以後來拍攝《推拿》的時候，他第一個便想起了黃軒，要求他飾演小馬，這是一個精神世界非常豐富的盲人。
通常表達人物心理活動，最好的辦法就是眼神，盲人沒有眼神。黃軒卻透過面部表情和細微的肢體動作，演活了小馬。
最終《推拿》拿下了柏林銀熊家以及那一屆的金馬獎最佳影片，作為影片主角，黃軒功不可沒。
評審梁朝偉也對黃軒十分欣賞：“在柏林影帝的競爭中，直到最後時刻，你都在評審團的選擇範圍中。”
在蕭紅死後的那場戲中，他痛苦絕望地走在街上，面目猙獰扭曲，爆發式的表演將全篇的悲涼氣氛推到高潮，得到導演的充分認可。
沉寂多年的黃軒，被冠以大器晚成的美譽。去年以《羋月傳》、《女醫明妃傳》、《翻譯官》這幾部劇成為霸屏男神。
之後更受到三大導演的邀約，在陳凱歌的《妖貓傳》、馮小剛的《芳華》、麥兆輝的《非凡任務》擔任主角。主演的IP鉅作《海上牧雲記》也即將在今年播出。
屬於黃軒的時代，終於到來了。
黃軒能走到今天，是因為他一直堅守一個演員的本分，安分守己，認認真真地拍戲。
現在“摳圖劇”、“倒模演員”盛行，可是他只要接了戲，這段時間內就絕對不會再接另一部戲，因為他說要把自己沉浸在角色裡，才能把他演活。
生活中他為人耿直謙遜，閒時喜歡讀書寫字，喝茶旅遊，也正是這種與世無爭的書生氣，造就了實力派偶像黃軒。
（編輯丨星橙娛樂）
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10 # Struggle6963
內心敏感，性格倔強。看似溫潤，內斂鋒芒！ 不愛炒作，沒有高超的團隊營銷。拍戲之後除了宣傳期看不到他的身影，他低調，愛演戲，可是在磨難中卻一次次造了這個所謂的佛繫好演員。
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11 # 宋雯婷
關於黃軒，我曾經寫過；
黃軒的特點是，他的「剛柔並濟」適時地彌補了內地男演員在這個型別上的缺口。他不是鹿晗吳亦凡的帥，不是廖凡秦昊的狠，而是有力量的掙扎。
事實證明，他的確在激烈的市場競爭中找到了自己的型別。
不過和所有從底層一步步打拼上來的藝人一樣，要評價黃軒之前，一定要明確，黃軒曾經經歷過的無數挫折，暗無天日，沒有希望的日子，才造就了今天的他。
我們看黃軒的早期作品，不論是《推拿》還是《藍色骨頭》都能感覺到強烈的陰鬱，收斂，但就在這種氣質之後，他內心裡噴播著的又是很多的力量和渴望。
他不是一個禁慾的人，他只是一個壓抑的人。他是一個清澈的人，但是清澈如他，也必須靠內心裡強大的動力去流動和成長。
好的電影導演都是特別會選演員的。所以馮小剛選了黃軒來演《芳華》裡面唯一的男主角劉峰，陳凱歌選了黃軒來演《妖貓傳》裡的男主角白居易。妖貓整個故事都是圍繞白居易的長恨歌展開，這樣一想就知道這個角色的分量了。
黃軒適合。
《推拿》是黃軒的代表作之一，裡面堯十三寫的那首曲子就非常適合黃軒的氣質：
媽媽，我做了一個夢 我夢見我在紅色的天空飛翔 可是媽媽，我知道我沒有翅膀 所以我死了，就像我出生一樣 我深愛的那個姑娘 她一點一點吃掉我的眼睛 我的世界，只剩下紅色 媽媽，我愛上一個姑娘 我把青春，都留在她的身體裡 可是我，已經忘記了她的名字 忘記了她的模樣 媽媽，我做了一個夢 夢見彩虹，終於出現在我的天空 可是我，已經忘記了彩虹的顏色 彩虹的盡頭，會是什麼樣子
渴望光明，又遊離在光明的邊緣，就是他。
他有陰面和陽面。具有很強的內在力量。
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12 # 物道
12月15日電影《芳華》終於上映了。這部被臨場下架的國慶檔電影，在當時的上海釋出會上，導演馮小剛、編劇和女主創們都哽咽落淚。唯有坐在一旁的黃軒，不卑不亢，一臉冷靜。
▲ 《芳華》電影劇照定檔12月15號首映。
照理，自己主演的電影被下架，他該難過或憤慨，然而只是一副不憂不喜的面孔，彷彿已司空見慣。有人說，看著黃軒這樣，反倒令人心疼。
▲ 《芳華》被宣告暫停臨場下架，馮小剛及眾主演落淚。
其實，他不哭，是因為經歷過太多變故，甚至，比這還要慘烈得多。他說：“無常往往比明天先到，每天都是最後一天。”怪不得魯豫說：“他好像是自己完成了成長”。
即使紅塵千變萬化，一路跌宕起伏，只有經歷過、苦過、疼過，才能真懂，才能真正成長，面對榮辱福禍，才能更加坦蕩。
他的回眸風輕雲淡，其實，只是不再執著於過往。
▲ 《芳華》被宣告暫停臨場下架，一臉冷靜的黃軒。
行到水窮處
世上演員那麼多，但像黃軒運氣這麼背的，還真是極少數。
2005年，20歲的黃軒正在北京舞蹈學院上大一，有幸被張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》選中，讓他出演小王子元成。這對學著舞蹈卻夢想成為演員的黃軒來說，可是千載難逢的好機會。
▲ 黃軒畢業於北京舞蹈學院。
於是，他進組帶妝試戲，足足折騰了半年，當他心花怒放迎接開拍時，卻意外落選了。由於加進了周杰倫演二王子元傑，小王子的年齡必須降到14歲，於是被換成年紀剛好的秦俊傑。黃軒站到電影的首映禮上，反倒成了一名伴舞者。
板上釘釘的機會，說沒就沒了。從天堂墜到地獄，其中的失落無奈，也只有體會過的人才懂。都說上帝關上一扇門時，會為你開一扇窗，只是對黃軒來說，這扇窗，還裝著鐵欄杆。
▲ 《滿城盡帶黃金甲》原定由黃軒飾演元成，最後換成秦俊傑。
2009年，文藝片導演婁燁找他拍《春風沉醉的夜晚》，後來電影入圍第62屆戛納電影節，訊息一傳來，黃軒興奮地請了一週的假，準備去戛納走紅毯。
然而劇組卻遲遲沒通知他出發，後來才知道，電影裡早已沒有他。因篇幅太長，他足足 40 多分鐘的戲，被剪得只剩一個背影和字幕表上的一個名字。煮熟的鴨子還是飛了。對於這部電影，黃軒手頭上只剩婁燁送他的一張完整版DVD。
▲ 《春風沉醉的夜晚》黃軒飾演的角色最後只剩下背影。
2010年，薛曉路導演的電影《海洋天堂》選他飾演影片中李連杰兒子的那個角色，他為此準備了一個夏天，跑到北京郊區的孤獨症患者學校體驗生活，每天冒著大太陽訓練游泳。
▲ 《海洋天堂》原定由黃軒飾演的“大福”，最後由文章主演。
然而在最後一輪試戲中，他的角色被換成文章飾演，理由是他和李連杰長得不像，其實，他沒名氣罷了。同年的電影《日照重慶》，導演王小帥本欽定了他，最後卻換上投資方的人……
▲ 《日照重慶》原定由黃軒飾演，最後也被換成投資方的人。
在那段反覆被拒絕的日子裡，是他最躁的時候，酒也喝得很兇。夜間時常揣一瓶酒去馬路邊上坐著喝，翻來覆去問自己：為什麼是我？而面對如此窘境，黃軒並沒有就此頹廢下去，而是選擇停下來，接受這個世界的殘酷與無常，好好活著。
他擱下酒瓶說：“夜，沒有什麼好留戀，留戀的是眾人皆睡我獨醒的那份清醒，酒不醉人人自醉的這份沉靜，肆無忌憚的想想這想想那，感受呼吸，心跳，體驗活著。”
坐看雲起時
人很奇怪，一旦被逼入進退維谷的境地，反倒想開了。像蘇東坡“一蓑煙雨任平生”，如王維“行到水窮處，坐看雲起時”，對黃軒來說，都這樣了，還能再壞下去嗎？
他開始練書法，一筆筆揮毫，內心隨之沉澱。他也喜歡喝茶，和幾個至交好友靜坐，點一支香，暢所欲言，他說：“那一刻我是沉靜溫暖的”。
他也喜歡一個人旅行，懷揣著200歐現金及一張信用卡，在巴黎遊蕩半個月。啃麵包，喝白開水，住青旅，泡盧浮宮看展，去塞納河邊散步。
他說：“喜歡在路上的感覺，走走停停，頓頓挫挫；新鮮與未知總能調動起生命的能量，開始更在意呼吸，在意與自然的交流，在意每個真摯的微笑，總能在細微的感受中開心起來……”
人生的經歷，已讓他變得內斂沉穩，他越來越喜靜，也越來越純粹。古人說：“否極泰來”，在改變心態的同時，人生也開始出現轉機。惡性迴圈被切斷，良性迴圈開始了。
2012年，黃軒參演鄭曉龍導演的電視劇《紅高粱》，飾演九兒（周迅）的初戀張俊傑。他身上散發出來的乾淨溫暖的氣質，給導演留下深刻的印象。後來，鄭導在給《羋月傳》裡的黃歇定角時，想到了黃軒。而黃歇一角，也讓黃軒成了“國民初戀”。
▲ 《紅高粱》黃軒飾演張俊傑。
▲ 《羋月傳》黃軒飾演黃歇。
同年，婁燁再度找到黃軒，讓他出演《推拿》裡的小馬。被壓抑多年的黃軒，在盲人推拿師身上釋放出所有的痛苦，暴躁、乖戾與情竇初開時的困惑與滿足，拿捏精當，爆發力十足。《推拿》入圍柏林電影節，雖沒拿獎，但他卻贏得了評委梁朝偉的誇獎。
▲ 《推拿》黃軒飾演小馬。
2013年，因為黃軒身上有股沉靜內斂的文藝氣質，導演許鞍華讓他飾演《黃金時代》裡的駱賓基。在電影尾聲，剛剛見證蕭紅死亡的駱賓基走在香港街頭，一邊嚼口香糖一邊悲從中來。這段表演因極富層次感和衝擊力的面部特寫，被譽為“教科書級的表演”。
▲ 《黃金時代》黃軒飾演駱賓基。
後來他說，當時是因為想起了在自己在毫無心理準備的狀況下知道父親死訊的後一天，他去整理父親的遺物，腦子裡渾渾噩噩，突然一個阿姨走出來問要不要幫忙，眼淚一下掉了出來。
對他來說，經歷過的苦難，都會反過來滋養未來的人生。他一路走來，上天沒給過好臉色，而恰是這些經歷，讓年紀輕輕的他嚐遍了世事無常的滋味，促成了生命中的底色。
無雨也無晴
1985年出生的黃軒給人的感覺就是溫潤儒雅的文藝公子形象，有一股冷暖相宜的書卷氣，明明有“小鮮肉”的資本，卻選擇了完全不同的發展路線，寧可用更多的時間去積累演技。
就像馮小剛在《芳華》裡評價他：“黃軒雖是俗稱的那種小鮮肉，但他是真有演技，這人特別經得住接觸，特耿直、義氣，但又特別知分寸，就和你看到他臉上的那個笑容一樣。”
▲ 《芳華》黃軒飾演劉峰
對於知名度的日漸提升，他說：“比起成為一個明星，他更喜歡當一個好演員。”所以比起同齡人，他的身體裡似乎住了個老靈魂，成熟、睿智、冷靜，眼神裡面都是戲。
▲ 《芳華》黃軒飾演劉峰
正是這樣的性子，他在混雜的娛樂圈裡出淤泥而不染。別的明星搞活動，綜藝弄得一片火熱。他看書，寫字，喝茶，旅行，喜歡獨處，起初連真人秀都拒絕，生怕曝露太多。
關於未來，他成熟而不世故：找一個民風淳樸的村子，弄一小院，一畝良田；每日讀書，寫字，彈琴，種地；時有好友做客，交心品茗，把酒當歌；一年拍一部電影，旅行一個國家。
他說：“往往簡單質樸了，才會柔潤通透，感受到這世間最實在和虛無的東西。我不希望被捲入一個塵世的遊戲裡，不停地打轉，到頭來卻完完全全沒有真正地活過，真正地看過自己。”
我們中的大部分人，在認識他時，他已經沉默而堅韌地走了很久，已經自己完成了成長。所以電影下架，他有太多的理由不哭。
他說：“惟願經年之後的我們再回首時，曾經奮鬥過的自己仍在燈火闌珊下，而後，微笑悄悄蔓延上嘴角，不溫不火，燦若夏花。”
就如電影《芳華》裡他飾演的劉峰，在硝煙瀰漫的年代，剛毅的臉上寫滿了飽經風霜的沉重，但只要微笑悄悄蔓延上嘴角，便馬上展現出剛毅之下的溫柔。
此刻，便是最好的芳華。
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13 # 沐天晴娛樂八卦屋
內心敏感，性格倔強。看似溫潤，內斂鋒芒！
不愛炒作，沒有高超的團隊營銷。拍戲之後除了宣傳期看不到他的身影，他低調，愛演戲，可是在磨難中卻一次次造了這個所謂的佛繫好演員。
說起黃軒，很多人想到的是剛過去式的2017年。在2017年黃軒頻頻進入大眾的視野。除了《非凡任務》還有兩部讓大家熱議的《芳華》和《妖貓傳》。
有人說，2017，屬於黃軒的時代要來了。出道10年，那個在知乎，天涯被不少網友看好的演技派黃軒終於紅了。不同於小鮮肉的花樣顏值，黃軒的帥總是有一種有憂鬱感，這或許跟他的家庭有關。從默默無聞到當紅小生，不靠包裝，不靠緋聞，能得到很多大導演的賞識，黃軒靠的是過硬的演技。
記得有人評價說他的表演是“有靈氣，沒匠氣”說他是中國電影的未來之星。
紅的時候，各種聲音撲面而來。但是落魄的時候，他卻不曾忘卻自己的初心，做一個好演員，演好戲，黃軒用10年時間將演員2字緊握手中。有人說黃軒很幸運，但是幸運的背後是坎坷的經歷。
出身世家，但是不久之後，遭遇了父母離異。隨母親移居外地之後。沒朋友，語言不通。學習成績倒數，生活也比較艱難，那一段時間的他是沉默的，也是自卑的。
好在考了廣州的舞蹈學院，在舞蹈的世界裡，他找到了自我，但是命運似乎沒有放過他。參加重要比賽前，卻腰受傷。之後他整日的消沉，迷茫又無助。
17歲那年嘗試去考中央戲劇學院，但是卻止步三試，第二年參加，又再一次落榜。最後折衷選擇了北電的音樂戲劇。看似不溫不火的日子，卻沒想到有天上掉餡餅的好事。
被《滿城盡帶黃金甲》選中小王子一角，但是最後因為年齡，未能演出，並且只演了一個伴舞。後來《海洋天堂》，《日照重慶》等又來找他，可是結果出其意料的一致，被換掉。
2009年，和婁燁合作的戲《春風沉醉的晚上》在戛納上映，結果卻被告知自己的戲份被刪的只剩下一個背影。事業處於低谷中，還要面臨著父親去世的打擊，那一刻，他落魄又無助。但好在他沒有對自己放棄，看書、練字、泡茶、喝茶、修行，當然他也在一步步中學著和自己相處。
或許是因為這份從容，好運開始慢慢降臨。拍攝《推拿》，儘管沒有獲獎，卻讓更多人發現了他的才華。此後好戲一部部接著來。《黃金時代》、《紅高粱》《羋月傳》、《翻譯官》都給人留下了深刻的印象。
他時而溫暖，時而憂鬱，時而羈絆，時而乖巧。或許正式對生活的越多沉澱，才造就了不一樣的黃軒，如今的他在演員之路，越走越順暢，期待他給觀眾帶來越來越多的好作品。
2018/4/1
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14 # 娛樂新聞君
如果多看幾段黃軒的採訪，就能發現他是多麼真誠的人了。有什麼說什麼，坦坦蕩蕩。
看的第一部黃軒的作品是《無人駕駛》，那麼多明星一起能吸引到觀眾的目光已經很不容易了，他卻把“小渣男”的角色演得格外出彩，後來聽說他當時還特意去跟著“社會青年”體驗生活，找感覺。不記得哪段採訪了，談到《紅高粱》和跟周迅的合作。他簡直兩眼冒光，說起有一次周公子哭不出來還堅持拒絕用眼藥水，他的興奮與尊敬溢於言表，周迅這樣的演員，大概就是他將來想達到的狀態吧。《羋月傳》開機時候還有一段，問他對於自己身上的文藝氣息怎麼看。他對文藝的定義。。。真真把我說得臉紅心跳了，即使這本來就是別人附加給他的。不久前《翻譯官》探班採訪，楊冪坦言和黃軒不熟，然後又說他不拍戲的時候一直在看法語。前幾天看《羋月傳》開播採訪，問他跟導演和孫儷的合作什麼感覺，他說有時候會開瓶紅酒聊天找情緒，現場“創作氛圍”非常好。。。。問你和娘娘相處怎麼樣，誰問你創作氛圍的事了？ 問你對文藝男神怎麼看，誰讓你提思想獨立了？
他就是這麼坦蕩和認真的人。不是實在，而是耿直。我記得馮唐說過一句，很適合他，“不怕你知道。”幹什麼想什麼，你可以理解可以模仿，每個人有自己的價值，真不怕你知道，說出來無妨。這也是我特別喜歡看他採訪的原因，像真的跟你面對面聊天一樣，他看書也比較多，文字功底不錯，講起故事來很有意思。（他早期新浪部落格寫的文章可以看看，文字雖還樸素但情感表達很好）===============他很重視個人的積累，也喜歡感受生活。這一點從他在微博中流露出來對空閒時間的珍視就能看出來。他可以說從一開始就走在比較偏藝術的道路上吧。父親去世後他一個人在巴黎呆了幾周（忘了 ），先後接觸的張藝謀，婁燁（那會拍春風）崔健都算非常重視藝術表達的導演，對他的影響應該是潛移默化的。他還說目前想做非常多不同的嘗試，所以他接拍《獵人》《翻譯官》我也並不奇怪，前後幾部電視劇對他來說都有體驗價值，當然我更想他拍電影。（跟婁燁混！跟婁燁混！----婁燁情緒電影腦殘粉的吶喊）很多人說黃軒是厚積薄發，其實他現在也沒有停止啦 ===============
他應該算很有靈性的演員，這跟他的積累和天分都分不開，但他現在還不太成熟。這從《推拿》裡的小馬就能看出來，導演是在剪輯室裡才決定把小馬剪成主線的，人物豐滿表演出彩。後來看主創採訪，發現他說得很是笨拙，好像跟導演想表達的不是一回事，我猜作為一個演員，他大概是還沒想明白，可是風采已經出來了。如果可以的話，我希望他有一天能有秦昊現在的狀態，表演信手捏來，事業上做全面嘗試。
好了裝正經裝了這麼久我要回歸本性了，表白一下，我愛我軒，連他的抬頭紋都愛。
希望沒有過度解讀，全都是個人感受。。不同意輕拍 -
15 # 男神女神深度八卦
最近看了兩集《創業時代》，全程尿點。
黃軒的表現，一言難盡。
用網友的話說就是：
“黃軒，如果你是被綁架拍的這部戲，你就眨眨眼。”
玩笑歸玩笑，卻反映了一個問題——
該劇中，由Angelababy飾演的女一號，帶頭“不眨眼睛”。
塑膠情感、摳圖式演技、皮笑肉不笑......在這個爛片橫行的時代，按理說，是見怪不怪了。
但黃軒是文藝男神啊，一張純中帶欲、極具張力的臉，任何角色都能拿捏得精準到位，隨便演個盲人，都離影帝只有一步之遙，他來這幹嘛呢？
積德行善？
我不由聯想到，黃軒曾說的：
人生無常，你不知道明天還會不會有人找你。有差不多的戲，就接吧。拍，總比不拍好。無常，是你在經歷了一系列波折後，感到對周遭事物的變化，失去了控制。
是一種宿命感、不安全感。
黃軒12歲時，父母離異。
那會，他學習成績極差。好在，身體條件不錯，媽媽又是舞蹈演員，就進了廣州的舞校。
他天姿柔韌，音樂一響，腳尖一點，不說是仙子，也算得上“翩翩美少年”。
但他不開心。
“我從小就是個心靈世界豐富的人，情感需要一個出口宣洩。”
跳舞，滿足不了他。
他原本想跳的，是邁克爾·傑克遜的那種舞——節奏感強，有鼓點，有爆發，臺下有人歡呼......
不是一天到晚壓腿。
心裡一抗拒，就容易出岔子。臨畢業，黃軒突然受傷了，傷得不輕，在家一歇就是半年。
這期間，他萌生了當演員的想法。
他迷戀那種“戲中人”的狀態——調動全身的感官，去哭去笑去鬧。
“這樣，我就可以躲在角色後面。”
難受了，就流它一斤眼淚，沒人會覺得不正常。
就這樣，他在嘗試考中戲、北電都失敗後，被北舞一個與表演有關的專業錄取。
但正如《人物》中所說，這是他“被嫌棄的軒子的一生”的開始。
2006年，周杰倫唱了一首《菊花臺》，作為《滿城盡帶黃金甲》的片尾曲。
張藝謀導演的這部電影中，有三個角色很重要：大王子、小王子、宮女。
三人促成一段三角戀。
黃軒被挑中，演小王子。
他外形很合適：皮相儒雅、古典。關鍵是，那雙眼睛裡有欲啊，要知道，這是一部愛情電影。
黃軒橫平豎直的五官中，夾了一雙攝人心魄的眼睛。
劇組是真看中了他。
把他給激動的。
“天上掉餡餅一樣，怎麼會有這麼好的運氣，第一部戲就是大製作，名導演，巨星陣容！”——黃軒《可凡傾聽》他在家等，直到有一天，看到報紙上寫：
《黃金甲》已經進入拍攝階段。
咦，沒通知自己？黃軒趕緊找上門，結果被告知：
換人啦，回去吧。
後來，還是這部電影的首映式，需要人伴舞，又找到他們學校，又是一眼看中了黃軒。
“我不去！”
那會，“小王子”正不高興，根本聽不得、見不得“黃，金，甲”這三字。
可選人的老師不依不饒，“就是你，你得去，你必須去。”
黃軒哭喪著臉去了，到後臺，還碰到選角時對他大加讚賞的副導演。
那人一見他，有點詫異，“黃軒？你怎麼來了？”
“我......來給你們伴舞。”
接下來的幾年，黃軒像受了詛咒了一般。
王小帥導演的《日照重慶》，他本來有機會和王學圻、范冰冰合作。
臨開拍，換人。
自閉症題材電影《海洋天堂》，原定他演李連杰的兒子。
最後一刻，換人！因為片方覺得他長得不像李連杰，被文章取代了。
婁燁的《春風沉醉的夜晚》，主演有秦昊、郝蕾......都是個性鮮明、實力強勁的前輩，而黃軒作為新人，竟被安排了足足40分鐘的鏡頭！
他屁顛屁顛地去了，發揮得相當不錯。
且該電影最終入圍戛納，黃軒特地請了5天假，去好好欣賞一番。
結果，從頭到尾，他只有一個背影，其餘都被“咔嚓”剪掉了......
事業出現轉機，是在拍完《推拿》後了。
“小馬”這個角色，為黃軒贏得了認可。
同行看了都說好。
黃軒，你小子這次要喜提影帝稱號啦！
然而，一輪輪投票後，《推拿》成了那屆電影節公認的，最大的遺珠。
許多人替黃軒叫屈，他自己卻樂壞了。
因為，評委席裡，有位叫梁朝偉前輩，親自走到他面前，拍著他肩膀說：
“黃軒，你從始至終，一直在我們的選擇範圍內。”
獲得了偶像的肯定。一時間，比獲獎還高興。
“原來我能演。”
電影《推拿》中，黃軒演了一個盲人按摩師——小馬。
不知為什麼，總覺得他是本色出演。
小馬雖然眼睛看不見，卻是血氣方剛，內心躁動不安，跟樓下的洗頭小妹，幾經糾葛。
後來，又十分不乖地，愛上了自己的老闆娘。
她比他大，他管她叫“嫂子”。
一場禁忌之戀。
這部戲中，黃軒的表演十分有張力。一面是內斂、壓制，另一面是激情、爆發。
控制得恰到好處。
餘虹說：“愛情不過是一種病痛，加想象。”
小馬作為盲人，他的愛與欲，是受限制的，但就在這侷促的空間內，反倒催生了一種盲目、偏執的情感。
而黃軒的呈現，精確地令人髮指。
這很容易讓人聯想到，他自曝的戀愛經歷。
“我有過三段刻骨銘心的愛。” 他在《金星秀》上說。
“每一段都是我主動。”
看著外表這麼靦腆的黃軒，金姐臉上有一絲詫異。
“前兩段，都是和比我大一屆的學姐。” 儘管他連忙補充，“但都比我小一歲”，似乎不願承認自己在感情中，有目光向上，想尋求溫情和保護的嫌疑。
但你不難看出他的矛盾。
一方面，喜歡主動出擊，且每一段都是“乾柴烈火”，不愛“細水長流” 。另一方面，又總是會被有壓倒性優勢的女人所吸引。
“那個學姐，舞跳得是真好。” 他使勁點著頭說。
這也是為什麼，他總是能把矛盾的角色，演得十分到位。
比如，《芳華》中的劉峰。
一個恪守組織紀律的，老老實實的爛好人，遇到愛情，一下子就被點燃。
我至今記得，在《芳華》中，他看林丁丁的眼神，那種乾淨的渴望。
我坐在電影院裡，看得渾身發毛，起雞皮疙瘩。
在那個人性被束縛的年代，他在行為上很規範，在情慾上卻很大膽。
這正是劉峰這個人物的魅力所在。
劉峰不認為他的感情髒，所以，當他被汙衊“猥褻”革命戰友後，他義無反顧地到戰場上，拋頭顱灑熱血，去證明自己的忠誠。
這樣的角色，是非常有“人味”，有彈性的，立體的。
和那些爛片裡的“紙片”形象，有天壤之別。
《推拿》裡有句臺詞：
“戀人之間的語言不是語言，是語氣。”
換言之，你不僅能聽到，還能感受到，那股氣哈在你身上的感覺。
這也是黃軒在《推拿》中的表演，被人稱道的原因——他把人性的“複雜”、“多樣” 演出來了。
反觀目前市場上的快餐劇、爛片，無一具備這樣飽滿的角色。
所有人物都是假、大、空，為了迎合觀眾審美，去造出來的塑膠人。
所以才會那麼僵硬，你可以“不眨眼睛”，你甚至可以不出現，讓特效師給你P上去就行了，不會有違和感。
但是黃軒自己說過：“好劇本，可以戲保人。”
要讓一個好演員，去保一部戲，很難。他不是不明白這個道理。
他還說，自己想成為一個“演員”，而不是流量明星，但是，請注意，他又說了個“但是”。
“但我想成為一個有名的演員。”
這又是他的矛盾之處。
儘管《可凡傾聽》中，主持人打圓場式地給他找藉口：“不想成為將軍計程車兵，不是好士兵。”
“既能演文藝片，又是商業片的寵兒，這對黃軒來說，究竟是幸運，還是危險？”
古人云：“二者不可得兼。”
黃軒的選擇，自有他的理由，但關注他的人，也有合理的擔憂。
黃軒對“聲名”的渴望，可以說是一種“匱乏”。
或許是因為他早年被拒絕的經歷。
或許是他一畢業，就演了各種大銀幕，曲高和寡，一直沒被公眾認識。
或許是他講的那個故事：
“我媽問我，你演了那麼多戲，怎麼從來沒在電視裡見過你。”
所有這些，導致了他的矛盾。
的確，想出名，賺大錢，這誰不想？但問題是，黃軒並不快樂。
他出名了，但整宿整宿地睡不著覺。
“白天喝一肚子茶養生，晚上卻要灌一胃的酒，才能入睡。”
多年的好朋友黃璐說：“黃軒挺不開心的，他沒有安全感。”
他自己也說：“我很孤獨，每一天，每一天都很孤獨。”
許多粉絲甚至擔心，他不會抑鬱吧......
其實，流量明星抑鬱，已經不是什麼新鮮事，因為你沒有自我，你要時時刻刻，迎合你的“人設”，滿足觀眾的期待。
就像黃軒在《羋月傳》中出演的春申君黃歇，一個溫良平和的君子，自從大家接受了這個形象，他就開始刻意地向“國民初戀”這個方向靠攏。
“我都不敢做壞事了！” 他說。
可是，哲學家羅素曾說：“參差多型，才是幸福的本源。”
人性原本就是複雜多樣的。在不違背原則的情況下，我們要允許自己自由生長。
看到自身優點的同時，也要接納一些不可預知的、難以定論的東西。
這樣才能幸福。
畢竟，正、平、直、狂、野、浪......正是多個不同的面，共同構成了立體的“人”。
刻意削弱自己的某個面，就像模具里長出來的水果，它的肉質必然是不均勻的，內在是不健康的。
我們之所以喜歡張國榮、梅豔芳、梁朝偉、張曼玉......恰恰就是因為他們的百變多樣、神秘自在啊。
黃軒，一個被認為最像“當年的梁朝偉”，在業內始終被看好，甚至被稱為“可能會很偉大”的演員。
你明明有能力成為一代文藝男神，何苦非要當什麼國民初戀呢？
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16 # 男神女神深度八卦
最近看了兩集《創業時代》，全程尿點。
黃軒的表現，一言難盡。
用網友的話說就是：
“黃軒，如果你是被綁架拍的這部戲，你就眨眨眼。”
玩笑歸玩笑，卻反映了一個問題——
該劇中，由Angelababy飾演的女一號，帶頭“不眨眼睛”。
塑膠情感、摳圖式演技、皮笑肉不笑......在這個爛片橫行的時代，按理說，是見怪不怪了。
但黃軒是文藝男神啊，一張純中帶欲、極具張力的臉，任何角色都能拿捏得精準到位，隨便演個盲人，都離影帝只有一步之遙，他來這幹嘛呢？
積德行善？
我不由聯想到，黃軒曾說的：
人生無常，你不知道明天還會不會有人找你。有差不多的戲，就接吧。拍，總比不拍好。無常，是你在經歷了一系列波折後，感到對周遭事物的變化，失去了控制。
是一種宿命感、不安全感。
黃軒12歲時，父母離異。
那會，他學習成績極差。好在，身體條件不錯，媽媽又是舞蹈演員，就進了廣州的舞校。
他天姿柔韌，音樂一響，腳尖一點，不說是仙子，也算得上“翩翩美少年”。
但他不開心。
“我從小就是個心靈世界豐富的人，情感需要一個出口宣洩。”
跳舞，滿足不了他。
他原本想跳的，是邁克爾·傑克遜的那種舞——節奏感強，有鼓點，有爆發，臺下有人歡呼......
不是一天到晚壓腿。
心裡一抗拒，就容易出岔子。臨畢業，黃軒突然受傷了，傷得不輕，在家一歇就是半年。
這期間，他萌生了當演員的想法。
他迷戀那種“戲中人”的狀態——調動全身的感官，去哭去笑去鬧。
“這樣，我就可以躲在角色後面。”
難受了，就流它一斤眼淚，沒人會覺得不正常。
就這樣，他在嘗試考中戲、北電都失敗後，被北舞一個與表演有關的專業錄取。
但正如《人物》中所說，這是他“被嫌棄的軒子的一生”的開始。
2006年，周杰倫唱了一首《菊花臺》，作為《滿城盡帶黃金甲》的片尾曲。
張藝謀導演的這部電影中，有三個角色很重要：大王子、小王子、宮女。
三人促成一段三角戀。
黃軒被挑中，演小王子。
他外形很合適：皮相儒雅、古典。關鍵是，那雙眼睛裡有欲啊，要知道，這是一部愛情電影。
黃軒橫平豎直的五官中，夾了一雙攝人心魄的眼睛。
劇組是真看中了他。
把他給激動的。
“天上掉餡餅一樣，怎麼會有這麼好的運氣，第一部戲就是大製作，名導演，巨星陣容！”——黃軒《可凡傾聽》他在家等，直到有一天，看到報紙上寫：
《黃金甲》已經進入拍攝階段。
咦，沒通知自己？黃軒趕緊找上門，結果被告知：
換人啦，回去吧。
後來，還是這部電影的首映式，需要人伴舞，又找到他們學校，又是一眼看中了黃軒。
“我不去！”
那會，“小王子”正不高興，根本聽不得、見不得“黃，金，甲”這三字。
可選人的老師不依不饒，“就是你，你得去，你必須去。”
黃軒哭喪著臉去了，到後臺，還碰到選角時對他大加讚賞的副導演。
那人一見他，有點詫異，“黃軒？你怎麼來了？”
“我......來給你們伴舞。”
接下來的幾年，黃軒像受了詛咒了一般。
王小帥導演的《日照重慶》，他本來有機會和王學圻、范冰冰合作。
臨開拍，換人。
自閉症題材電影《海洋天堂》，原定他演李連杰的兒子。
最後一刻，換人！因為片方覺得他長得不像李連杰，被文章取代了。
婁燁的《春風沉醉的夜晚》，主演有秦昊、郝蕾......都是個性鮮明、實力強勁的前輩，而黃軒作為新人，竟被安排了足足40分鐘的鏡頭！
他屁顛屁顛地去了，發揮得相當不錯。
且該電影最終入圍戛納，黃軒特地請了5天假，去好好欣賞一番。
結果，從頭到尾，他只有一個背影，其餘都被“咔嚓”剪掉了......
事業出現轉機，是在拍完《推拿》後了。
“小馬”這個角色，為黃軒贏得了認可。
同行看了都說好。
黃軒，你小子這次要喜提影帝稱號啦！
然而，一輪輪投票後，《推拿》成了那屆電影節公認的，最大的遺珠。
許多人替黃軒叫屈，他自己卻樂壞了。
因為，評委席裡，有位叫梁朝偉前輩，親自走到他面前，拍著他肩膀說：
“黃軒，你從始至終，一直在我們的選擇範圍內。”
獲得了偶像的肯定。一時間，比獲獎還高興。
“原來我能演。”
電影《推拿》中，黃軒演了一個盲人按摩師——小馬。
不知為什麼，總覺得他是本色出演。
小馬雖然眼睛看不見，卻是血氣方剛，內心躁動不安，跟樓下的洗頭小妹，幾經糾葛。
後來，又十分不乖地，愛上了自己的老闆娘。
她比他大，他管她叫“嫂子”。
一場禁忌之戀。
這部戲中，黃軒的表演十分有張力。一面是內斂、壓制，另一面是激情、爆發。
控制得恰到好處。
餘虹說：“愛情不過是一種病痛，加想象。”
小馬作為盲人，他的愛與欲，是受限制的，但就在這侷促的空間內，反倒催生了一種盲目、偏執的情感。
而黃軒的呈現，精確地令人髮指。
這很容易讓人聯想到，他自曝的戀愛經歷。
“我有過三段刻骨銘心的愛。” 他在《金星秀》上說。
“每一段都是我主動。”
看著外表這麼靦腆的黃軒，金姐臉上有一絲詫異。
“前兩段，都是和比我大一屆的學姐。” 儘管他連忙補充，“但都比我小一歲”，似乎不願承認自己在感情中，有目光向上，想尋求溫情和保護的嫌疑。
但你不難看出他的矛盾。
一方面，喜歡主動出擊，且每一段都是“乾柴烈火”，不愛“細水長流” 。另一方面，又總是會被有壓倒性優勢的女人所吸引。
“那個學姐，舞跳得是真好。” 他使勁點著頭說。
這也是為什麼，他總是能把矛盾的角色，演得十分到位。
比如，《芳華》中的劉峰。
一個恪守組織紀律的，老老實實的爛好人，遇到愛情，一下子就被點燃。
我至今記得，在《芳華》中，他看林丁丁的眼神，那種乾淨的渴望。
我坐在電影院裡，看得渾身發毛，起雞皮疙瘩。
在那個人性被束縛的年代，他在行為上很規範，在情慾上卻很大膽。
這正是劉峰這個人物的魅力所在。
劉峰不認為他的感情髒，所以，當他被汙衊“猥褻”革命戰友後，他義無反顧地到戰場上，拋頭顱灑熱血，去證明自己的忠誠。
這樣的角色，是非常有“人味”，有彈性的，立體的。
和那些爛片裡的“紙片”形象，有天壤之別。
《推拿》裡有句臺詞：
“戀人之間的語言不是語言，是語氣。”
換言之，你不僅能聽到，還能感受到，那股氣哈在你身上的感覺。
這也是黃軒在《推拿》中的表演，被人稱道的原因——他把人性的“複雜”、“多樣” 演出來了。
反觀目前市場上的快餐劇、爛片，無一具備這樣飽滿的角色。
所有人物都是假、大、空，為了迎合觀眾審美，去造出來的塑膠人。
所以才會那麼僵硬，你可以“不眨眼睛”，你甚至可以不出現，讓特效師給你P上去就行了，不會有違和感。
但是黃軒自己說過：“好劇本，可以戲保人。”
要讓一個好演員，去保一部戲，很難。他不是不明白這個道理。
他還說，自己想成為一個“演員”，而不是流量明星，但是，請注意，他又說了個“但是”。
“但我想成為一個有名的演員。”
這又是他的矛盾之處。
儘管《可凡傾聽》中，主持人打圓場式地給他找藉口：“不想成為將軍計程車兵，不是好士兵。”
“既能演文藝片，又是商業片的寵兒，這對黃軒來說，究竟是幸運，還是危險？”
古人云：“二者不可得兼。”
黃軒的選擇，自有他的理由，但關注他的人，也有合理的擔憂。
黃軒對“聲名”的渴望，可以說是一種“匱乏”。
或許是因為他早年被拒絕的經歷。
或許是他一畢業，就演了各種大銀幕，曲高和寡，一直沒被公眾認識。
或許是他講的那個故事：
“我媽問我，你演了那麼多戲，怎麼從來沒在電視裡見過你。”
所有這些，導致了他的矛盾。
的確，想出名，賺大錢，這誰不想？但問題是，黃軒並不快樂。
他出名了，但整宿整宿地睡不著覺。
“白天喝一肚子茶養生，晚上卻要灌一胃的酒，才能入睡。”
多年的好朋友黃璐說：“黃軒挺不開心的，他沒有安全感。”
他自己也說：“我很孤獨，每一天，每一天都很孤獨。”
許多粉絲甚至擔心，他不會抑鬱吧......
其實，流量明星抑鬱，已經不是什麼新鮮事，因為你沒有自我，你要時時刻刻，迎合你的“人設”，滿足觀眾的期待。
就像黃軒在《羋月傳》中出演的春申君黃歇，一個溫良平和的君子，自從大家接受了這個形象，他就開始刻意地向“國民初戀”這個方向靠攏。
“我都不敢做壞事了！” 他說。
可是，哲學家羅素曾說：“參差多型，才是幸福的本源。”
人性原本就是複雜多樣的。在不違背原則的情況下，我們要允許自己自由生長。
看到自身優點的同時，也要接納一些不可預知的、難以定論的東西。
這樣才能幸福。
畢竟，正、平、直、狂、野、浪......正是多個不同的面，共同構成了立體的“人”。
刻意削弱自己的某個面，就像模具里長出來的水果，它的肉質必然是不均勻的，內在是不健康的。
我們之所以喜歡張國榮、梅豔芳、梁朝偉、張曼玉......恰恰就是因為他們的百變多樣、神秘自在啊。
黃軒，一個被認為最像“當年的梁朝偉”，在業內始終被看好，甚至被稱為“可能會很偉大”的演員。
你明明有能力成為一代文藝男神，何苦非要當什麼國民初戀呢？
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17 # 星辰老莊
黃軒，1985年3月3日出生於甘肅省蘭州市，華語影視男演員，畢業於北京舞蹈學院音樂劇系。2007年，在劇情電影《地下的天空》中飾演男主角丁井生，從而正式進入演藝圈。2008年，在古裝情感劇《紅樓夢》中飾演薛蝌。2009年，出演愛情電影《無人駕駛》。2011年，主演諜戰劇《黎明前的暗戰》。2012年，在驚悚懸疑電影《青魘》中飾演男主角郝冬。2013年，在劇情電影《黃金時代》中飾演駱賓基.。。。對演技懂得文火慢燉的智慧男人。他不僅自帶古代書生氣質，而且還溫潤如玉。黃軒的淡定耿直與浮躁的娛樂圈脾氣不合，而他的演技和態度卻是演藝圈所需要的那種迴歸本真。黃軒能夠在文藝憂傷男和中二搞笑男的角色之間遊刃有餘地自由切換黃軒無論戲裡戲外，他都有一種溫文爾雅的氣質。黃軒的身上有著無限的可能性，他在電影《青魘》中，展現了其豐富的想象力黃軒具有精湛的演技，他在電視劇《獵人》中，將懸疑的案情與縝密的思維博弈中融入了輕鬆幽默，霸道中自帶痴情屬性，舉手投足盡顯其獨特的雅痞氣質黃軒在電視劇《女醫·明妃傳》中，展現了與眾不同的實力演技，他將看到心愛之人的喜悅表演得淋漓盡致說話總是不急不緩，語調輕輕的，很溫柔。感覺就像是那種就算我不認識你這個人，也會被聲音所吸引，想去窺探這個主人是一個怎樣的男生。
回覆列表
人濃如墨，味淡如茶。
初入眼時是如玉君子的模樣，一派雲淡風輕，眼神平和卻透著堅定的執著。給我的感覺是：他和誰都能談得來，但能被他稱為朋友的一定寥寥無幾。
後來看了他不少作品和訪談，他給我的感覺是：這個人將自己的心保護得太好了，好多次我在他的眼睛裡看到了孤傲。有時明明是在合群地笑著，但他的眼睛裡幾乎看不到任何情緒，這不是文人的清高，而是純粹的不感興趣而“看小差”，這是“知世故而不世故”的態度。但面對他認定的朋友，他又是另一種態度，他的眼睛裡有光，語氣帶著興奮、雀躍、頑皮、得意，這是不常能見到的，我最喜歡他這一面。
他說他像狼，但他的“狼性”更多的是放在了作品裡，有人稱之為“演技”，我稱之為“靈性”，演員不就是這樣，找到自己和角色之間的契合點，然後將這個點放大，這樣才能更深入角色，這是他的悟性。
感情方面他自己談的不多，但給我的感覺就是：他一方面享受琴棋書畫詩酒茶的單身生活，一方面又渴望瑣碎溫馨的家庭生活。他渴望愛情與婚姻，他對另一半有自己的標準和執著的某些點，寧缺毋濫。
一家之言，僅拋磚引玉而已。