主要是藝術呈現形式不一樣。

表演是門遺憾的藝術，從演繹呈現方式看差異很大，話劇是現場表演，所見即所得，佈景單一，可藉助的外界手段少，全靠演員自身表演；

電影是大熒幕呈現，考驗演員的鏡頭語言的把握；電視劇篇幅較長，依照成本考量，考驗人物弧光的營造、演繹脈絡的掌控。

從考驗演員演技的角度，表演難度從高到低依次是：話劇>電影>電視劇；話劇是考驗和鍛鍊演員的演技的，活躍在演藝界的中堅力量，戲骨級的演員，很多都來自各大話劇院，比如北京人民藝術劇院，像宋丹丹、劉佩琦這樣話劇演員出身的專業演員，不論在話劇、電視劇、電影中都能綻放異彩。

電影演員，一般來自表演學院科班出身，或半路跑龍套的娛樂明星，專業習得的多是電影表演理論和技巧，較話劇有所不同，電影更注重鏡頭語言，因為是錄製+後期剪輯，演的不好可以再演一遍，演員的表演從某種角度講，可以被“包裝”。

電視劇製作標準較電影更低，演員的門檻也更低，表演水準自然參差不齊。

每個人都是生活的導演，也是演員，生活比演戲難多了，因為沒有重演一次的機會。

用通俗的話來說，電影和電視就是你觀看A片，而舞臺劇就是你在洞房裡表演A片。電影和電視其實是一樣的，只是說電影時間短兩個小時以內，電視劇可以長到幾年。電影和電視都可以重複表演，選擇最佳的場景，甚至還可以用電腦等先進科技來合成場景和劇情，甚至可以用替身。舞臺劇就是真實的表演，表演難度特別大，和現場唱歌一樣唱，演砸了就砸了，就是一次過。的演員的功夫要求很高。[捂臉]

個人以為是藝術呈現形式不一樣。

表演是門遺憾的藝術，從演繹呈現方式看差異很大，話劇是現場表演，所見即所得，佈景單一，可藉助的外界手段少，全靠演員自身表演；

電影是大熒幕呈現，考驗演員的鏡頭語言的把握；電視劇篇幅較長，依照成本考量，考驗人物弧光的營造、演繹脈絡的掌控。

從考驗演員演技的角度，表演難度從高到低依次是：話劇>電影>電視劇；話劇是考驗和鍛鍊演員的演技的，活躍在演藝界的中堅力量，戲骨級的演員，很多都來自各大話劇院，比如北京人民藝術劇院，像宋丹丹、劉佩琦這樣話劇演員出身的專業演員，不論在話劇、電視劇、電影中都能綻放異彩。

電影演員，一般來自表演學院科班出身，或半路跑龍套的娛樂明星，專業習得的多是電影表演理論和技巧，較話劇有所不同，電影更注重鏡頭語言，因為是錄製+後期剪輯，演的不好可以再演一遍，演員的表演從某種角度講，可以被“包裝”。

電視劇製作標準較電影更低，演員的門檻也更低，表演水準自然參差不齊。

其實三者的區分還是比較明顯。單單從他們的名字很容易進行區分開。舞臺劇是在舞臺上表演。電影是在電影院上映，而電視劇自然是在電視上進行播放的。

一般舞臺劇是現場的，而電影電視劇不是。舞臺劇一般會在劇院進行演出，經常會唱歌，肢體語言比較重要，為觀眾呈現最真實的一面。而電視劇電影經過剪輯，不過是最精華的。影視演員則相對更為靜止，他們的演出更加接近觀眾們的日常生活。

區別於舞臺劇的現場感，電視劇和電影都是拍攝後後期製作的產物。區別就是拍攝的媒介不同。電影拍攝在膠片上,而電視劇拍攝在磁帶上。再就是放映的方式，電影在電影院放映,電視劇在電視上放映。

電影和電視劇的區別是？

1．概念和性質不同

　　電影 20世紀誕生的一種藝術類別。以現代科技為手段，以畫面與聲音為媒介，在運動著的時間和空間裡創造銀幕形象，反映和表現現實生活和思想感情的一種藝術。一般而言，電影是一種綜合了藝術和科技的綜合性藝術，電影還是多種藝術元素的綜合。不僅如此，電影還是一種由純視覺藝術發展而成的視聽藝術。蒙太奇是電影最基本最獨特的藝術表現方法。電影的蒙術奇，除了鏡頭內部、鏡頭與鏡頭之間的組合關係外，還包括畫面與音響、音響與音響之間的組合關係，由此形成各個有組織的片段、場面，直至一部完整的影片。電影還可稱為時空藝術，它兼有時間藝術和空間藝術的性質，能將各種形式的時空組合直接訴諸觀眾的視覺和聽覺，再現物質世界的時間、空間關係。銀幕上的世界是一個特殊的時空複合體。電影是各類藝術人員集體智慧的結晶，導演是影片攝製的中心，他必須以電影文學劇本為基礎，進行全面設計、總體構思，充分調動各個藝術和技術門類的創造性，共同完成影片創作。

　電視劇

　　一種專為在電視機熒屏上播映的演劇形式。它相容電影、戲劇、文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型藝術等諸因素，是一門綜合性很強的藝術。電視劇是一種適應電視廣播特點、融合舞臺和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。

　　2.傳播介質不一樣。

　　電影一般是電影院的寬銀幕，電視劇一般就是家裡電視機。電影是用膠片拍攝的，電視劇是用錄影帶拍攝的。

　　3視聽效果不同。

　　電影的視覺效果很好，因為它的顯像一般採用16位制式，有的高畫質甚至達到32位，而電視劇一般達不到這樣的效果，因為電視是採用8位制式的。所以它的色彩很單一，遠沒有電影色彩豐富。電影一般採用環繞立體聲，而電視劇沒有這樣的效果。

　　4.敘事安排不同。電視劇篇幅較長（一般二三十集），敘事可以很清楚，故事交代比較明白```人物刻畫很精細，劇情設定可以下大工夫。電影最多兩三個小時，多講的就一兩個事件，進行集中刻畫

贊

1電影播放時長一個多小時以上，闡述內容鋪墊經過事情的演變結果。內容言簡意賅，人物突出故事感人，場面震撼人心。

2電視劇播放時長集數多，闡述內容豐富背景，人物，地點，經過，結果，可以有很多種結果。像極了肥皂越搓越多。，但最後真相只有一個。

3舞臺劇播放時長短，舞臺，燈光，有沉默舞臺劇，音樂劇。

首先來說電影早於電視劇產生，但晚於舞臺劇的出現。

電影一般時長為90-120分鐘，是利用攝像拍攝裝置，透過人物與事件，展現戲劇情節。他的主要特點就是極度凝練的，高度壓縮的精彩故事展現。從傳播學來說，電影不僅帶給人們娛樂和思考，更兼具美學、哲學、文學、社會學等各種學科。

電視劇相較於電影起步晚，伴隨著電視機的普及而應運而生。電視劇最大的特點就是故事集數較長，故事可以單線也可以多線，人物更具有挫折之後再成長的空間，電視劇與傳統電影從經濟角度說更適合普通百姓。因為電影靠票房盈利，電視劇則靠電視臺買斷後免費播映給觀眾看，所以電視劇目前還是最受人們歡迎的一種文化產品。

舞臺劇是最早起源的戲劇形式。中國古代的戲曲就屬於舞臺劇的雛形。經過不斷髮展，舞臺劇也越來越豐富。

無論是電影還是電視劇他們的母體都是舞臺劇，因為戲劇的情節推動是影視劇的核心，沒有戲劇情節，一切都將成為空談！

舞臺演員在劇院的觀眾面前表演，演出的戲劇性較強，肢體語言很多。他們要訓練聲音，以便讓劇院最後一排的觀眾也能聽見。舞臺演員還要吸引並引導觀眾的注意力。影視演員則相對更為“靜止”，他們的演出更加接近觀眾們的日常生活。

一般舞臺劇是現場的，而電影電視劇不是。舞臺劇經常唱歌，肢體語言比較重要，為觀眾呈現最真實的一面。而電視劇電影經過剪輯，不過是最精華的。舞臺劇更誇張，因為舞臺很大，細小的地方觀眾是看不見的，所以表演者一定要將動作做的十分的誇張

1、 概念：

歌劇：一門西方舞臺表演藝術，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇（是唱出來而不是說出來的戲劇）。

話劇：以對話方式為主的戲劇形式。

舞臺劇：可以定義為呈現於舞臺的戲劇藝術。

2、 包含種類

歌劇：義大利語歌劇、德語歌劇、法語歌劇、俄語歌劇、英語歌劇

舞臺劇：日本舞臺劇、真人舞臺劇

話劇：中國傳統戲劇均不屬於話劇，一些西方傳統戲劇如古希臘戲劇因為大量使用歌隊，也不被認為是嚴格的話劇。現代西方舞臺劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。

3、 表演形式

歌劇：主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情

舞臺劇：歌劇、舞劇、話劇、啞劇

話劇：以無伴奏的對話或獨白為主

擴充套件資料：歌劇、話劇、舞臺劇的代表作品：

歌劇：《尤里西斯返故國（Il ritorno d"Ulisse in patria）》、《波佩雅的加冕（L"incoronazione di Poppea）》、《達芙妮》、《卡德摩斯與艾米安（Cadmus et Hermione）》

話劇：《名優之死》、《獲虎之夜》、《關漢卿》、《年關鬥爭》、《終身大事》

舞臺劇：《死神》、《美少女戰士》舞臺劇、《獵人》舞臺劇、《櫻花大戰》

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，一種綜合藝術，用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上，看起來像實在活動的形象。一般時長在九十致一百二十分鐘。

一般舞臺劇是現場的，而電影電視劇不是。舞臺劇經常唱歌，肢體語言比較重要，舞臺劇表演需要誇張，因為舞臺很大，細小的地方觀眾是看不見的，所以表演者一定要將動作做的十分的誇張為觀眾呈現最真實的一面。而電視劇電影經過剪輯，不過是最精華的。

電影和電視劇的區別在於呢，一個時間長，一個時間短，電影也是需要在短短的時間內抓住觀眾的內心，電視劇需要的就是一直都要保持著剛開始的狀態，情緒，不要讓觀眾走出來。

還有就是放映方式不同，因為電影一般都是選擇現在電影院放映，而電視劇則是在電視臺。

具體還有些什麼區別我也不是很清楚了，畢竟我現實生活中從事的職業不是影視類的工作。

電影是一門藝術，是一種緬懷，是一種人類對已逝時光或生活進行的藝術昇華。_ _林靜

電影根據視覺暫留原理，運用照相（以及錄音）手段把外界事物的影像（以及聲音）攝錄在膠片上，透過放映（同時還原聲音），用電的方式將活動影像投射到銀幕上（以及同步聲音）以表現一定內容的現代技術。

但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量複製放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

1.電影藝術從原始的無聲到有聲，由黑白到彩色經歷了不斷的成長，當然促進其成長的還有那些作出過卓越貢獻的人。2.從靜默到絢爛

電影的發展歷程，就像一個不斷成長的孩子，先要經歷無聲電影，色彩和人物黑淡、混沌，然後才可以過渡到能夠清晰表達層次明瞭的狀態。開始時，電影是沒有聲音和色彩的，它像一個害羞的小姑娘，默默不語，只用它的舉手投足來滿足人們的視覺感官，也就是錄攝生活中的實景進行機械的放錄。這樣的電影很長時間被人類稱之為“啞術”。當然，這只是一個成長的過程，後面絢麗多彩的電影正是在此基礎上發展起來的， 將生活搬上熒屏——生活的藝術演繹

在電影蒸蒸日上發展的同時，為了適應時代的步伐，更好地為人類生活服務，電視這個最為先進的科技成果誕生了，這也是人類時代進步的標誌。

電視是繼電影與廣播之後，人類在20世紀的又一項偉大的發明。其實人類對電視的構想與研究本來早於電影，但是由於電子技術知識方面的匱乏限制了對電視的研製，所以導致電影首先成為視聽藝術方面的龍頭老大，從而獨佔鰲頭。_ _林靜

電視機是指根據人眼的視覺暫留特性和視覺心理，利用電子技術傳送活動的影象畫面和音訊訊號的裝置，即電視接收機。也是重要的廣播和影片通訊工具。電視機的基本系統由攝像、傳輸和顯像3部分組成。

電視機最早由英國工程師約翰·洛吉·貝爾德在1925年發明，電視系統工作過程是傳送端把景物的各個微細部分按亮度和色度轉換為電訊號後，順序傳送。在接收端按相應幾何位置顯現各微細部分的亮度和色度來重現整幅原始影象。

舞臺劇，可以定義為呈現於舞臺的戲劇藝術。舞臺劇按內容可以分為喜劇、悲劇和正劇；按表現形式可以分為歌劇、舞劇、話劇、啞劇、詩劇、偶發劇、木偶劇等。

由於現代科技的進步，不僅舞臺的配套設施日臻完美，而且舞臺自身的功能愈發齊全——燈光的旋、掃、閃，裝置的升、移、搖，音效可以在劇院環繞，影像可以在舞臺升騰；舞臺可以橫移，舞臺可以旋轉，舞臺可以雲山霧罩，舞臺可以呼風喚雨。

電影與電視的異同

作為20世紀人類在文化領域最重要的兩項發明，電影與電視在人類的日常生活中扮演著重要的角色，形成了豐富多彩的文化現象。儘管電視的發明源於電影，它和電影有著千絲萬縷的聯絡，但在不同領域和意義上它們有著本質的區別。

電視出現之初，主要是以舞臺劇的形式演出，然後再透過拍攝放到熒幕上。因為它特殊的性質通常是比較適合在家庭環境中觀看，所以人們常稱它為“家庭的戲劇”。接著又出現了在電視中播映電影的情況，於是人們又別出心裁把電視稱之為“小電影”或“螢幕電影”。_ _林靜

經過多年的探索和磨合，電視也逐漸找到了與觀眾交流的獨特方式，也相應地具備了自己的特色與魅力的語言形式。它看起來比電影更親切、更及時，又能準確迅速地將社會生活中所發生的大小事件直接真實地呈現在億萬觀眾面前。它不但會彌補電影短暫放映的缺陷，而且還代替了廣播和報紙的作用，更加方便了人類的日常生活。曾經有人這樣闡述電影和電視的不同之處——電影裡的人是互相講話，而電視機裡的人是在對著觀眾講話。這樣的解釋非常簡單，卻一語中的，一下子道出了電視與觀眾面對面直接交談的特徵。這種面對面談，特別是在電視直播和有主持人出現的電視片中尤其突出，令人倍感親近、自然、平等和輕鬆。

電視當然還有一些電影無法比擬的優勢。比如電視節目收看方便，在家裡站著、坐著、躺著都可以看，非常愜意舒適。而看電影非進電影院不可，過分格局化和限制化。看電視還可以拿著遙控板隨意選擇、變換幾套節目，不受他人喜好的侷限，並且電視劇的容量大，有的連續劇可長達一百多集，甚至許多的電視劇更加靈活，每集獨立成章，扣人心絃，耐人尋味，令人有所期待。而電影僅在瞬間描述故事情節，沒了電視劇播放的詳盡和周全，這就是電視與電影在本質上最大的不同。因此，電影只是生活中的“瞬間藝術”，而電視則是生活中“全方位的藝術”。_ _林靜

而電視藝術的出現也是電影藝術發展的結果

電影與舞臺劇的區別

舞臺劇的故事只能發生在舞臺上，而電影的範圍更廣大，可以到世界各個角落去選景拍攝。

舞臺劇演員的表演更具有直觀性，更生動，更容易打動人。讓人有身臨其境的感覺。無論是人物形象還是故事情節給觀眾留下的印象也更加深刻。

由於受演出範圍的限制，缺少大量的景物展示，

因此，在特定的時間內，大量的對話和人物獨白成為舞臺劇的特點。

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段。

而且影片可以大量複製放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

擴充套件資料

1829年，比利時物理學家約瑟夫普拉多透過自己的發現確立了“視象暫留原理”，他根據此原理髮明瞭“詭盤”。之後到1834年，霍爾納成功試驗出“活動視盤”。發展到1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在前面的發明基礎上，運用幻燈，放映出了原始的動畫片。

無心插柳的影片形成方式：1872年，在美國有兩個人發生了激烈的爭執，他們爭吵的問題是：“馬兒奔跑時蹄子是否都著地？”，一人認為必須有一隻蹄子著地，另一人則認為是騰空的。有人瞭解到這一情況後，他決定用照相機來幫助他們判定。

他架設了24架相機，用巧妙地方式讓馬兒在奔跑時，相機依次拍下照片。之後把這些照片按先後順序剪接起來，每相鄰的兩張照片動作差別很小，組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬兒在奔跑時，總有一隻蹄著地，不會四蹄騰空。

後來有人無意識地快速牽動那條照片帶，出現了一幕奇異的景象，在眼前的馬兒似乎活躍的飛奔起來。

1887年，美國發明家愛迪生受到顯示器的啟發，製成了第一臺原始“放映機”,開啟電影之窗，電影形成發展開始進入新的領域。

話劇是在舞臺上表現給觀眾,話劇的劇本一般都很短,而且在同一舞臺表現的場景也不能過多~一般來說就是5個場景以內!話劇最要講究的是演員的舞臺位置,在表演中演員絕對不能背臺,背對觀眾的時間決不能超過5秒~這一點和電視劇,電影是最大的區別~再有,演出話劇時臺詞一定要剛強有力,又氣而發~而電視劇,電影卻不然,初同期錄音外,電視電影一般可用配音,所以拍攝時劇組為了節省膠片,演員臺詞說錯也可以繼續拍攝~最後一點,話劇的燈光效果一般是跟著主角和正在說話時的角色走~背景燈光不能超過人物燈光,更換場景時要熄燈,演員迅速換好道具擺設後才開燈,而電視電影,則是根據劇情的需要來佈置燈光,沒有固定的規律~話劇,電視劇的基本區別就這些啦

1.拍攝媒介不同：

電影拍攝在膠片上；電視劇拍攝在磁帶上。

2.放映媒介不同：

電影在電影院放映；電視劇在電視上放映。

3.銀幕大小不同：

電影播放銀幕比較大；電視劇播放銀幕小。

4.故事結構不同：

電影有限時長；電視劇每集設定情節點。