這個問題其實很尷尬，我不想被別人稱作老師。因為原因太多了，1.我只是愛好，會按照自己喜歡的思路去拍照，不會顧及教科書或攝影名家、大牌老師的種種說道所束縛。2.我沒有想玩出什麼水平，就是自娛自樂。以自己的感受盡力拍點質感、色彩、光影、一種只有我一個人能感到的情懷。3.現在全民玩相機，除了知名的攝影家或攝影師，高手不計其數，參加各類比賽拿過各種大獎的人比比皆是，，，和這些人比我什麼也不是。因此我幾乎從未參加比賽，因為我知道我的水平和能力。4.我不想被別人稱為老師，因為老師這個稱呼放在我這個人身上是個貶義詞。我喜歡獨自去拍，不喜歡成群結隊，以避免互相干擾。如被稱作老師後難免有人叫一起出去拍，違心的盛情難卻不好受。5.我就是休閒攝影，，，自已滿意，填補內心空虛，用相機尋找那種莫名其妙的感覺和感受。我只是說我自己，絕沒有對他人有不敬之處。

日常生活中，不難遇到一些好為人師者。箇中感受，只有各人去品味罷。

作為攝影愛好者，我從沒想過成為別人口中的“攝影老師”或者“攝影大師”。

任何行業，任何時候 ，都是“人外有人，山外有山”。孔子亦云：“ 三人行，必有我師焉。擇其善者而從之，其不善者而改之”。若自以為師，定然終將自取其辱。為人要懷空杯心態，要謙虛謹慎。當然過於謙虛，也等於驕傲，應本著知之為知之，不知為不知的態度，誠懇待人，坦誠相處。 要樂意用自己掌握的知識和經驗，幫助需要幫助的人。在幫助他人的同時完善自我，獲得快樂。

雖然沒有想過成為別人口中的“攝影老師”但並不代表自己不願意追求更專業的攝影技術，畢竟是學無止境。前進的路上，會以能者為師，提升自己。

無論我的攝影水平高低，不影響我始終是一名普通的攝影者的定位。我攝影，我快樂！我快樂，我攝影！

攝影是一種愛好，是一種快樂，是一種自已對文化和藝術的實踐體驗。我從來都沒有想過想當別人的老師，對自已的作品也不喜歡在人前賣弄，不喜歡去吹捧別人，不喜歡當跟屁蟲，有自已獨立的思想，紮紮實實的文化功底，希望自已把所獲得的知識傳授給同行的初學者，求教者，謙虛者。討厭那些班門弄斧，自吹自擂，所謂自稱多麼專業的攝影師的狂言，討厭那些華而不實，脫離大眾，虛構浮誇的攝影作品。

求實，務實，一切藝術必須同大眾藝術出發，必須為大眾的審美高度，大眾的文化和藝術的認同感知相結合，始終是自己熱愛攝影的出發點，最終點。不管自已有沒有成就，得不得到同行的認同，只要達到心情快樂，身體健康的目的就足矣！

答:喜歡攝影是我的愛好，但從來沒有想過成為攝影老師，從七十年代從事放映、攝影工作以來，無論是會議、大型活動、演唱會、婚宴、外出旅遊等等，我都會帶上相機，那時間消費水平還低。到了九十年代，隨著人們的生活水平不但提高，攝影照像越來越受人愛待。出外遊玩時總會透過攝影照像這種方式記錄生活的點點滴滴，表達對生活的熱愛，同時也能留下最美好的回憶。每個人攝影作品不一樣，可作品表達的意義也不一樣。

我認為，無論你從事攝影行業多久，你的水準有多高。"山外有山，人外有人"。從事攝影是我的愛好，攝好每一個作品是我的責任，本著在工作中學習，在學習中工作，活到老學到老，虛心向大師們學習，這就是一個攝影愛好者的宗旨，老師這兩個字在我面前永遠不存在。歡迎各位指導！

首先我想說自己僅僅是攝影愛好者也不想弄個什麼抬頭，拍的好不好跟稱呼沒什麼關係，有了這個抬頭其實挺彆扭的，走到哪裡都是攝影老師叫著，渾身不舒服，而且天外有天人外有人，高手非常多，做人低調一些其實會更友善，不那麼趾高氣昂給人非常平和的感覺。

真的要是想看你的作品也可以給人家看看，就算是不喜歡也無所謂畢竟就是愛好者這個身份，而且藝術沒有評判的標準，有的人就喜歡風光有的人就喜歡美女，喜歡美女的看風光大片在好看人家也不喜歡，所以沒必要給自己弄個什麼老師這個抬頭。

有句話說的非常好，成熟的麥子總是低著頭，很多攝影師拍攝的非常好，但是你去問人家的時候對方也喜歡稱呼為攝影師，而不是老師，做人低調一些不吃虧，反正我是不喜歡別人稱呼我攝影老師，太土太low。

想要別人仰慕你我覺得就是用你的作品去說服人家，而不是用那些虛無縹緲的東西麻醉自己，拍的不好就是叫我巨神、大師、大神、又有何用？用心去拍攝用作品的內容感動人打動人，作品拿出去別人叫好那種快樂遠比叫你老師更有意思。

我的影視團隊就叫《三人行影視》，一直感覺攝影人各有各的特點，誰都可以成為自己的老師，因為攝影是一門技術更多的是藝術！學無止境，所謂見面彼此稱呼老師都是對對方的一種尊敬和禮貌吧。

現在的社會是全民攝影的時代，攝影的門檻已經不像以前那樣高不可攀了。作為一個愛好者並沒有想過要成為別人口中的老師。玩攝影的宗旨只是想記錄自己走過的路，看過的風景，愉悅的是自己的心情

我可不敢讓別人稱為老師！天外有天，人外有人。人無完人，你在人像上可能專業，但在風光攝影上可能有所欠缺。所以，永遠都是學生。

互相之間互稱朋友最好。

真正有成就的攝影師我們可以這樣稱呼。

互相學習不一定非的以老師作為稱呼，這樣我感覺會增加距離感。不稱呼老師並不是不敬仰和不尊重。

作為一個攝影愛好者，自己也是一邊學習一邊拍，因為學習攝影，是學無止境的。

自己都還是學習中的人，在別人口中叫做自己老師，真心受用不起。也感覺特別彆扭。

也是從來也沒有這樣想過。做自己喜歡的事情，都是志同道合的朋友，我認為，互相學習沒有必要這樣稱呼。

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使用器材：索尼微單

鏡頭：24—340

不屬於好為人師型。最喜歡聽別的攝影愛好者喊攝友。因為人外有人，天外有天。現在的“老師”太多了，尤其是攝影人群中，自封為師者眾矣，能把話說利索的，沒有幾個！

攝影是一門學問，也是一門藝術，同時也是一種個人的興趣愛好，如果單純的是為了玩，或是一種記錄，無需別人在乎別人的意見。如果作為一項職業，或攝影大師，則需要好好潛心研究。俗話說：人活到老學到老還有三分沒學到。所以無論何時還是謙虛點好。

當然，三人行必有我師。相互尊稱為老師不僅算作是一個禮貌，一種尊重，也可以理解為對方在某一項領域或某一個技能確實可以為師。

攝影也分很多門類，紀實攝影，藝術攝影，人像攝影，風景攝影，新聞紀實等，其評價的標準也各不統一，術有專攻，就看你喜歡什麼愛好什麼想如何發展了。

筆者最多算是一個攝影愛好者，無論走到哪裡，總喜歡拍拍，順便寫點文字，讚美下身邊的美好生活，或是好人好事。同時也算是對生活、工作的一個記錄，談不上拍得好與壞，但我們在日常的行攝中，大都尊稱對方為老師

。

普法進校園

首先感謝邀請。這個問題不是難回答的問題。作為攝影愛好者或攝影群友之間相互稱謂“老師”，是一種尊重，也是一個禮節，這是普遍現象。還有一種稱謂“老師”的是一種認可，一種佩服，一種由衷的的尊重，那是因為你的攝影技術高超，攝影作品優秀，攝影道德高尚，別人稱你為“攝影老師”是真誠的，也是當之無愧的。

沒有想到這也能成為一個問題。

在這個圈子裡互相稱呼老師，一般都是互相不太熟悉的人，比如影友初次見面，表示一下客氣。互相都不會當真，沒有人會要去查你有沒有教師資格證。你想不想成為是你的事，但你也不能攔住別人跟你客氣客氣。當然，也見過有人當面糾正別人的，不允許別人稱老師，搞得大家都尷尬。

還有一種情況是某人確實拍得好，大家真心佩服，由衷地稱一聲老師。這又需要你確實有真才實學，不是想成為就能成為的。

對於這個問題，以我個人來說，我從小就喜歡攝影，不過那個年代叫照相。自從我走上攝影創作這條路，我就沒有想過要當誰的老師。因為每個人都有自己的長處，應該相互學習。尤其是如今攝影創作中充滿了銅臭氣，所以現在我把攝影當成了一個愛好和調解心情的事。

中國大陸現在似乎成了全民皆攝影（相）的社會。攝影圈互稱老師是比較普遍的現象。正在好為人師的人不多，因為攝影水平的提升沒有止境，我不敢自認為可為人師表，因為我攝影剛入門而已。

過了中年本來就成為別人眼中的“攝影老法師”。不管你是學習了攝影30年，還是從事了攝影工作20年。

在當今全民拍圖讀圖全球化時代，年輕、網紅、國際大獎加身的攝影師基本上都是前期拍攝精良，後期製作精通。他們具有全新的視野和理念。因此，年齡比較大、沒有國際視野的攝影人和他們比較，的確絕大多數只會老辦法老技巧老套路，所以就是人們說的老“法”攝影師。

其實，成不成為老師，不是想不想的問題，攝影是一門大眾藝術，特別現在是人人攝影師的時代，可真正能會拍，拍出自己內心感悟，體會到攝影樂趣的並不多。所以，作為我們稍微掌握些攝影技能的人，有義務和責任，去糾正朋友，或向你求教的人在拍照時不正確的方式、方法，並把自己的攝影作品和大家分享和切磋。攝影這事，真不一定非得誰是誰的老師，只要是大家公認的好片子，都可以互相借鑑學習，取長補短。

再有就是，很多所謂的攝影大師，真是有誤人子弟之嫌，特別有的人東拼西湊出書，有些自己都不能自圓其說的錯誤技能更是害人不淺。所以作為攝影人首先，別總想成不成老師，要不斷提升自己審美力和攝影的技能，完善自我，去真誠的幫助攝影初學者，用心感悟攝影的樂趣，記錄生活中的情趣，而不是要參加什麼比賽，去拿什大獎，實現腹有詩書氣自華。

對“職業攝影師”來說，攝影是一項十分艱苦而細緻的工作，對於愛好者來說，攝影，是一項辛苦、挑戰、極具誘惑的“娛樂活動”，工作與興趣，這兩者間有著本質的區別，我是一個實幹型的一線攝影師，整天忙於拍攝，後期製作等，真無暇顧及為人師者這一角色，

當然同行間遇到無論是器材方面還是技術方面的問題，本人倒是樂於探討，特別是進入數字時代，伴隨高科技迅猛發展的時代步伐，攝影也在發生著鉅變，特別是器材的普及與拓展，比如手機的攝影功能，正日趨強大，一些高階主打攝影的手機，其效果甚至直逼單反，這已是不爭的事實。

那麼問題來了，數字時代背景下的攝影器材，的確極大地降低了攝影准入的“門檻”，一般情況下，甚至按傳統概念來看“更糟糕的”光線條件下，無論使用“現代的”單反、微單、或手機，所拍出的效果可謂一代更比一代強，當然所謂“效果”是泛泛而言的，這取決於數碼器材極為優化了的“大眾演算法”而得出的結果，這表現最為突出的就是“底照度”下的“高感”效果，真是令人稱絕。

然而正因為如此，在“萬能”的“傻瓜”模式下，一些人開始大意了，並開始變得日趨“懶惰”了，那麼好的攝影作品是這樣可以垂手可得嗎？

再說那些有著“正宗攝影血統”的“傳統觀念”攝影師，有的甚至是從膠片時代“玩”過來的，這部分人多擅長並講究“光影藝術”，就攝影技術而言，許多人可謂“功底深厚”，並對“銀鹽的味道”依依不捨，更有甚者，有人至今都不認可數碼攝影的“油膩”感，但泛泛而言，這“高深的傳統”與“現在傻瓜”（智慧）的交手，也著實令人驚出一身涼汗，於是聰明人開始向“現代”轉型了。

作為職業攝影師，我個人認為，器材與技術，是“工具”與“智慧”的關係，現代與傳統是繼承與發展的關係，個人拙見，AI技術無比的強大，並仍有巨大的發展空間，但不可替代人腦，正像攝影圈常說的那句話，無論你的器材有多好，都離不開鏡頭後邊的那顆大腦，但別固步自封，“AI”絕對可以超出你的想象。

攝影，隨時代在更迭，我們一直在路上，這就是我一直沒有想過成為“攝影老師”的理由。真正的好作品，一定是眾多智慧的結晶，所以學無止境。“攝影老師”，為人師者，是否足夠，自己應清楚。國人常謙稱別人為師，如果是隨便稱呼一下，也就無所謂了。

我沒有想成為別人口中的“攝影老師”，但別人喜歡這樣叫，我常常會謝絕。單位很多同事想學攝影，總喊我“師傅”。攝影協會里，亦有些人稱呼“老師”。之所以會這樣，我想一是自己常常參加攝影比賽，獲得過一些獎，發表過一些作品，他們用“老師”的稱呼表示對自己的認可；二是有些玩攝影不久的攝友，用這種尊稱拉進彼此的距離，以期進行攝影交流，提高攝影水平。

日常生活中，我更喜歡以學生、攝友自居，無論是攝影圈、圖文交流圈，還是工作中都是如此。任何人都有各自所長，融入其中，平心待之，才能取長補短，讓自己的閱歷更加豐富。學無止境，老師僅是一個稱呼而已，要能擔當，就要付出比他人多千倍萬倍的努力。