首先，我覺得這個節目的本質意義是好的。目的就是為了讓演員證明自己的演技。有些人，的的確確演技線上，但是還有些人 ，我根本就不知道他們在演什麼！根本就是流水賬一樣，就憑臉蛋？呵，還不如路人。

但是，這4位演員，我是很看好他們的。

馬可在花千骨裡面的演技大家又不是不知道，殺姐姐演的那麼霸氣又那麼溫柔。一出場，眼前便一亮，所謂“六界第一美男”，絕對冷豔，絕對震撼，也絕對妖魅。一句簡簡單單的臺詞，也能說的如此讓人刻骨銘心。如果問一句，他為什麼能火呢？ 很簡單，演技線上。

對於毛曉彤，個人認為也是演藝圈裡挺出色的1個女藝人。之前，看 錦繡未央 的時候，毛曉彤演的是一個反派角色。但是那種壞，不是表面的，也不是白蓮花的，而是笑裡藏刀的，陰險的，在前幾集要完完全看不出來。當然，她也的確騙過了我。既然騙過了觀眾，只能說明她演的好啊。

曾瞬唏，大眼仔，一個Sunny的大男孩。我朋友很喜歡他。被她推薦去看擇天記的時候，我也不知不覺喜歡上了他。顏值絕對是槓槓的，很吸粉，演技也不賴，在小鮮肉中是在前面的。感覺他做事很認真，很刻苦，也很簡單。路還很長，希望他能發展的越來越好。

譚松韻，是我超喜歡的一個女藝人。可愛，呆萌，鬼馬精靈，不做作。看旋風少女的時候，雖然是個配角，但是她把曉瑩演活了，和吳磊差十多歲，還是很有CP感。最好的我們 裡面，很有青春氣息，導演絕對是眼光好，選了松韻，女主要不是她，我都不知道這部劇會怎麼毀。當然，還有狐狸的夏天，等等，她很有靈性，就算是一句很尬的臺詞，也能說的很有味道。

他們4個人，演技都很好，很自然。他們也已經證明了自己，我們都看到了，不是嗎？！

所以啊，做自己就好，那些評委說的話有的對，有的就是錯了。三個人的觀點又能代表什麼？又不是專業的評審大師。雖然這三個人的演技也不錯，但就算你演的再好也還是個演員啊，演員評價演員，笑話。

當然，每個節目，都有我們不知道的另一面，娛樂圈的水太深，我們根本就不知道里面到底藏了什麼，我們也一樣沒法真正瞭解他們。但是，呈現在我們眼前的至少還是真的吧，對於看演員演技的這件事情，我們的直觀想法是怎樣的就是怎樣的。群眾的眼睛是雪亮的，觀眾的感覺才是真實的。

我們自己，才是真正的評委。

其實看最新一期的《演員的誕生》才真正體會到演員的實力是怎樣的差別。這一次的比賽和以往有一點不同，首次採用四個人一場戲，四選一的模式。

看的過程中，其實真的一度是在尬戲，看的讓人覺得不舒服，進不去。說實話，我覺得宋丹丹和章子怡的評價雖然有些看似不近人情，但其實是以一個從業多年的老演員對沒進去狀態的年輕演員的一種鞭策。

他們的情緒，動作，眼神，甚至眼淚都不是自然流露的，而是刻意的去演繹。其實四個人裡面，毛曉彤，譚松韻，馬可三個人還是能看出來他們有些演技，而曾舜晞就真的是大學舞臺劇的水平了。很詫異，最後飛行導師胡軍會選擇曾舜晞復活，可能他是想要教他怎樣去不刻意，自然流露吧。

演技對比最明顯的就是他們後面的一組，凌瀟肅，藍盈瑩他們的《最愛》。一上場就給人不一樣的衝擊，在過程中完全被他們帶去情節，以至於唏噓，落淚。就像宋丹丹說的“在你們前面有一組孩子，我們不知道怎樣去教他演譯是自然的，希望他們能夠看到你們的表演能夠明白。”

這個舞臺對他們來說其實還是有用的，譚松韻在《最好的我們》之後也算小有名氣了，正如她所說，沒有人去請假她的演技了。在這個舞臺，她會明白剪輯和現場的區別。舞臺劇就是一次扒光了去遛的過程，期望他們都是能成為最好的演員。

敢上這個節目的都是敢於直面自己，挑戰自己的演員，有些人斷然是不敢去的。而作為已經收穫了好評與粉絲的四位年輕演員，他們本身素質還是高的，畢竟年輕、缺乏鍛鍊是一，還有更多的是現在的腦殘劇本把他們的才能抹殺了。我個人喜歡譚松韻和馬可，因為他們的神情會演戲，雖然演技不能與第二組相比，但喜歡就是喜歡，不是所有的美都在山峰，平原之上也有不同風光！有些人的演技衝撞感強烈，而有些人就是淡淡的，這才是平衡之道。

三位評委都是殿堂級的人物，對於專業上的點評是很細膩的，但是它終歸是一檔節目，所以說，我們觀眾看到的只是片面的，有節目性質在裡面的，所以我們只能說好，認可這個節目。這個圈子有這樣的節目是值得驕傲的，值得學習的，其實不在於導師怎麼評判演員，或者這個節目的真實性，看什麼，看他傳遞的東西，他想表達的什麼東西，其實這檔節目向觀眾傳遞的，是演員這個職業的真實性和平凡性，我個人認為。可能有很多意義，總之傳遞的是一股正能量的

四位新晉人氣演員馬可、譚松韻、毛曉彤、曾瞬晞出現在了演員的誕生中。

但是他們幾個人表演的片段像霧像雨又像風的確演的不咋樣，感覺大眼仔根本就沒進入狀態，馬可演的過於搶戲的節奏，毛曉彤的 幾次 臺詞都略顯誇張，譚松韻還是可以的 就是出現的鏡頭不多，所以幾個人的點沒有在一起，演的很散。

還有每次說話的時候都要停頓，像是為了演而演，不過導師們也太過嚴重了吧，他們沒有演好也不見得是演技的問題，還是舞臺的掌控力缺少了許多，畢竟四人的戲份，是出現在舞臺上的，不像以往拍攝電視劇的時候，可以分開來演，是一個連貫的。

胡軍的點評有點太毒舌了，還是情商問題，說這個是誰排的，劉天池作為表演老師都有點尷尬了。還有宋丹丹現場指導，這哪裡是指導啊，都把他們給看暈了都，我是覺得這些導師都有點看碟下菜的感覺了。歐陽娜娜演繹成那樣都沒有人說，鄭爽演的也著實不怎麼樣，也沒有人說。只是因為他們是流量明星，自帶話題。而這四位的粉絲加起來都沒鄭爽的多，所以我很讚賞劉燁說的話，你可以指出問題所在，但是不要言語攻擊。

確實差，差的根本看不下去，四個人現場演的什麼玩意？某人的表情像傻逼一樣，連眼淚都是生生擠眉弄眼擠了好一會兒才擠出來。閉著眼睛說好的人，除了粉絲就只有粉絲了，這樣的一群人就是馮小剛嘴裡的那種"垃圾觀眾"，為了喜歡的明星，差的也說是好的，垃圾。

毛曉彤僵臉，譚松韻大哭，宋丹丹都沒眼看了

不知道大家有沒有《演員的誕生》，之前首次迎來四個演員競爭一個名額的情況，這四個演員分別是毛曉彤&馬可&譚松韻&曾舜晞，可能偶像劇看多了小姐姐還是滿喜歡她們的一直誇這幾個演技不錯，直到這次登臺，才是赤裸裸的打臉(￣ε(#￣)☆╰╮(￣▽￣///)

首先是演技一直被看好的毛曉彤，全程面無表情也就算了，在馬克要拿槍打曾舜晞時，毛曉彤居然突然轉身向身後的譚松韻喊：住手？？？嚇的譚松韻和吃瓜群眾一臉懵。

而入行十幾年的馬可拿起槍要打人的時候先用手臂在空中倫個半圓，這是什麼？畫個圈圈詛咒你嗎？

好笑的章子怡都在臺下模仿。

曾舜晞——超級帥的小鮮肉，然後全程都在用瞪眼+咆哮演戲......

和歐陽娜娜的表演做對比，看得出來誰碾壓誰嗎？

看完小姐姐的表情真的跟導師宋丹丹、章子怡一樣變成了表情包。。。

只有譚松韻在聽到老師點評之後說出了真相，青年偶像身邊所有人都說“你演的很好”“很棒”，他們自己壓根發現不了現在的問題所在。

而聽著曾舜晞說自己想成為一名演員時，讓我想起一位真正為演戲付出半生的人，他才是當之無愧的真演員。

有人評價他：滿足我對男人的一切幻想！

他就是剛憑藉電影《暴雪將至》獲得東京電影節最佳男主角的段奕宏，也是內地第一個2次獲得國際 A 類電影節最佳男演員獎的演員。

“你們在乎的是一部作品給我帶來了什麼名利，什麼榮譽，但我是靠很多你們不為所知的作品積累到今天。”

東京電影節中段奕宏榮獲“最佳男主角”

很明顯，段奕宏沒有新生小花旦的流量和認知度，他的很多電影也是叫好不叫座。好看的人太多，但有演技的卻太少。

有人說：段奕宏的每一個動作，每一個眼神，都是角色應有的真實反映。

演誰是誰，他就是角色本身，人稱“戲妖”。

電影《細偉》，飾演專吃小孩心臟的食人狂魔，整部戲臺詞不超過十句，光是一個眼神，就能傳遞太多太多的情緒和資訊。

《愛有來生》中，他將一個痴情又通透的和尚阿明演的入木三分，眼神裡透露出欲滴未滴的淚珠，無需臺詞的欲說還休就足以讓觀者動容。

2007年《士兵突擊》一炮而紅，段奕宏飾演的 A大隊隊長袁朗，將他身上那股西部邊陲男人特有狡黠的氣質，展現得淋漓盡致。

電視劇《我的團長我的團》再次將他的硬漢形象，推向了高潮。那個瘋魔的妖孽龍文章，被演得深入骨髓。

電影《風聲》裡，段奕宏出現不過三分鐘，卻將 “汪偽頭目” 的陰冷和狡詐，刻進了骨子裡，媒體評價只有八個字：入木三分，無懈可擊。

電影《非凡任務》裡，段奕宏飾演的大毒梟，是近年來看過最好的黑幫大佬形象 ，有點畸態的人物風格下隱藏著巨大的威懾力。

其實任何事情都沒有捷徑，命運不會優待任何人，你只有篤定自己的夢想，比他人更勤勉才能獲得所謂的幸運。

92年，他從新疆偏遠的伊寧市，18歲的段奕宏不顧父母反對第一次來到北京，報考中央戲劇學院，不到20分鐘的面試時間，因不夠要求落榜。

第二年他用父母給的的4000塊報了表演輔導班，一邊在工廠打工攢學費，一邊苦學表演知識和技巧，那段時間，他每天睡覺超不過 3 個小時。

找話劇院的老師，努力糾正普通話發音；頂著 19 歲已經發育好的骨骼，跑去跟舞蹈演員練劈叉......

這一次他過了二試。

第三年以中央戲劇學院西北片考生總分第一名的成績進入中戲表演系學習。

和印小天、高虎、陶虹成了同學，那一年，段奕宏21歲，是班裡年齡最大的男生。

大學期間，因為普通話不標準、外形條件不好、沒有背景，他一直沒有戲拍，先天優勢不好，就只能在能力上做最拔尖的那個。

為了一個話劇作業，他通宵排練；為了把握各種角色，他跑去跟演繹物件一起生活，甚至還去精神病院待了好幾天......

大學四年的寒假，段奕宏從沒回過家，最終，段奕宏以全優的成績從中戲畢業，進入了中國國家話劇院工作。

念念不忘，終有迴響。 段奕宏用無數經典的作品，一次一次證明了著，又一寸一寸精進著自己的演技。

電視劇《白鹿原》為了貼合黑娃這一人物的生活環境，反覆練習一個打麥秸的動作，手上被刺扎到神經麻木，都來不及治療。

《西風烈》中堅持自己做高難度的特技，從並弛的兩輛車之間跳過去，堅持不要替身，這讓那些平地說話都要用替身的演員們情何以堪。

很多演員同類型的角色演多了會想挑戰其他角色怕被定型 ，但作為演員，同一個職業，能呈現出不一樣的性格、人物，這是難的。

今天演一個匪，明天演一個警察，這個看似過癮。可往往很多人演的都一樣，一看匪和警察還是你，沒什麼變化。

而段奕宏則總能在同樣的角色中提煉出不一樣的人物性格。

小潮很喜歡宋丹丹說的一句話：演員是一輩子的，年少的時候不紅，沒有關注沒有粉絲不要去計較，要知道你是要做一輩子的。

既然認準了一條路，就不要去管要走多久，要軸就軸到底，要演就演到最好，而最好的永遠都在未來的路上。

從18歲的少年到中年大叔，二十多年，“為戲為奴”，憑著骨子裡那份對演戲的較真，他一路從西北邊陲的野孩子，成了眾人眼中 “不瘋魔不成活” 的戲妖。

每一部戲都認真創造、不斷精進的演員是人間瑰寶！