小時候看過一部《哪吒鬧海》的動畫片，沒有留下太深的印象。感覺哪吒，一個小屁孩，上天入地，鬧海，抽龍筋，自戕，蓮花瓣重生。現在總結一下就是，天生牛X，有正義感；變身，兵器什麼的都不算重要了，找個牛X的師傅才是關鍵（就是可以給你無限續命的那種）。

對比19年上映的《哪吒》，感覺最大的不同在於哪吒這個人物刻畫，更多了幾分人性，有喜怒哀樂苦痛，有缺陷，有性格，有人生低谷，自然也有高潮。（很難想ke象hua一個7，8歲的小孩兒經歷這麼多神仙妖怪還能保持一顆童心）

說到反面人物申公豹的刻畫，撲克臉。性格的轉變也給了我們一個合理（無法反駁）的解釋---種族的偏見。這話題就有點深刻了。豆姐抽空再來細品關於偏見的話題，此處省略十萬字，暫且按住不表。

說到神仙，那是一個比一個不靠譜，喝酒誤事，互相攀比的，爭相內鬥的…是不是猶如職場鬧劇一般。

話說回來，面對當前時代的特徵，主人都會給寵物的性格（喜怒哀樂）安排的明明白白，何況一個哪吒？如此接地氣的票房成績直接反應了對這個小屁孩兒的認可程度。

其實神仙和人一樣，無非是多活若干年，多經歷一些喜怒哀樂苦痛。電影主創在哪吒原有的神性中，融入了更多的人性，在最後的自戕過程又將人性昇華為神性，這樣的編排還是很符合當前這個崇拜英雄的時代特徵。

個人認為以下幾點:

1.中國古典加上另類改編

2.動畫製作漂亮

3.中國產少有植入不多的

7月26日，中國產首部IMAX動畫電影《哪吒之魔童降世》正式公映。上映以來，票房口碑雙豐收，成為今年暑期檔的爆款。上映當天，僅用了一個半小時，總票房破1億，創中國產動畫電影最快破億新紀錄。上映次日，單日票房破2億，創動畫電影單日票房新紀錄。首周票房破7億，重新整理中國產動畫電影單週票房新紀錄。口碑方面，豆瓣8.7分，貓眼9.7分，淘票票9.6分，微博大V推薦度91%。

在這部全新的影片中，人物形象的刻畫是相當成功，是導演及其他演員共同努力的結果。豐富的內容，真實可靠的畫面，一波三折的故事情節，讓觀眾看過之後，產生一種共鳴，這也代表著中國產動畫片的一大進步。

那麼，為什麼《哪吒之魔童降世》能夠在眾多影片中脫穎而出，取得那麼好的口碑和票房呢。近日，張靚穎在微博中說出了其中的秘密。她說出自己的心理裡，即：“這樣的電影幾刷都有慾望，雖然看哭我好幾次，好久沒被電影看這麼激動了”。同時，她用了4個字來概括為什麼會那麼火的原因，即“良心精品！”短短几個字，一語中地，說出了其中的核心要素，不得不說，張靚穎的眼光是很獨特的。

這部動漫劇情比較新穎，而且詼諧幽默，跟孩子一起看的話也有較強的教育意義，不僅普通大眾喜歡這部動漫電影，娛樂圈中的明星也是紛紛宣傳模仿，一時間這部電影火遍朋友圈網路，模仿哪吒成為一股潮流，可見歡迎程度，許多的明星在看過之後發出自己的感受，不過前幾天的時候六小齡童老師也點評了這部電影，從字面的意思上誇讚國漫的崛起，中國文化博大精深，一句話引起網友非議，令人心疼。

這些年，觀眾對於很多電影電視劇的套路已經摸清了，基本看到開頭都知道結局，這次哪吒能成功，重要的一個原因在於打破了傳統角色形象，又合乎邏輯

“我命由我不由天，是仙是魔，我自己說了算”這一句臺詞可謂是賺了無數人的淚點，昨日，中國產動畫《哪吒之魔童降世》自上映以來，熱度持續飆升不減，截止昨日，票房突破41億。

相信很多90後都和我一樣，都是追著中國的功夫電影，迷著日本的動畫，崇著美國的吸血鬼，愛著南韓的歐巴長大。在享受電影的精彩之餘，周遭時長也會聽到這樣的聲音“中國動畫什麼時候也能硬氣一把”“是不是中國產動畫是不是和足球一樣沒有什麼希望了”小時候聽到這樣的話時，也就只能是聽聽，但是長大聽到這樣的話時，雖然無力反駁，但是還是心存希望，還好，這一天來的並不晚。

很多人可能會問，《哪吒》的戰績真的就證明了中國產動畫就此翻身了？取得如此的票房到底是因為什麼？

談不上翻身，但確是突破。任何一個行業發展的好與壞本不是一個爆品所能決定的。中國產動畫也是一樣，就連這部電影的導演餃子也不敢說這樣的大話吧！個人覺得電影的故事情節和特效都是次要的，更重要的是引起的大家的共鳴。小小哪吒自從出生之日起就一直期待得到大家的認可，希望自己有朋友，可是不管自己怎麼努力，大家還是一樣認定自己為妖怪，直到遇到了龍王三太子，兩個同命相連的人成為朋友，最後一起和命運相搏，從全村人的絕望轉變成全村人的希望，小小混世魔娃的一句“去你鳥的命”戳中了很多人的淚點吧！

這部電影雖然是動畫，但是裡面的小哪吒確是很多的真實寫照吧！帶著全家人的希望滿腔的熱情走出校門，想著終於脫離父母的禁錮和學校的牢籠去做自己喜歡做的事，可是出來一年你會發現，社會遠比你想象的冷漠很多，單憑這讀書時的努力是遠遠不夠的，你想真心待人人家未必真心待你，有多少人打拼了很多年的存款買不到市中心的一平米，看著老家的同學買車買房，自己唯一能比的就是走出來的經歷。還是回家吧！

但是還有一部分人卻不會這麼想，寧願在大城市折騰，也不願意禁錮在老家過安穩的日子，哪一個成功的人不是從苦逼的日子當中走過來的呢？也許現在我買不到市中心的一平米，但是自身的成長遠比一平米要多很多。命運可以決定人的出身，但是不能決定人的選擇和想要達到目的精神。即使最後慘敗，那又怎樣？至少我們經歷過。我想這也是《哪吒之魔童降世》熱度不減的原因吧！

“我命由我不由天，是仙是魔，我自己說了算”僅以此文獻給正在打拼的同齡朋友們，希望大家可以像混世小魔娃一樣，堅持初心，成為自己命運的主宰者。

第一，是技術。縱觀華語動畫大電影，雖然前幾面有幾部也很不錯，但《哪吒》這部電影做的個人認為更細膩一些，比如哪吒小時候被打，肚子還彈了兩下，很符合小孩子的面板彈性，其次哪吒穿的紅肚兜，線條分明，完全看不出像是動畫，像是真的一樣。據傳劇組資金不足砍掉一些特效，如果有錢的話，那些特效做出來更能為這部電影錦上添花。

第二，是劇情及人物刻畫，首先得讚揚一下《哪吒》的導演以及編劇們，這部電影可以說劇情幾乎完全與小說中的不一樣，大膽創新，為以後的電影提供了很好的經驗，其次笑與哭的場景相互交織，很少在電影院裡聽到國語電影笑聲那麼大的了，很贊；搞笑的太乙真人方言，讓人恨不起來的申公豹，帥氣善良的三太子，可愛調皮的哪吒，人物刻畫很生動，讓人記憶猶新，不能忘記，很多人還記得他們的臺詞；

第三，是小鮮肉氾濫，推波助瀾了《哪吒》一波。因為小鮮肉氾濫，現在的電影為了獲得高票房，基本都會選擇小鮮肉來演，電影嘛大部分都只能用粗製濫造，劇情及演技只能說辣眼睛，正是這樣的華語電影環境時人們越來越厭惡小鮮肉，對於突然出現的好電影，人們爭相前去電影院觀看。

第四，是愛國情懷，為人們支援中國產添加了一把柴火。每當電影院動漫大賣的時候基本都是外國的，很少有一部中國產精良的動畫得到政府點名讚揚，正是那句：我命由我不由天，是魔是神，我說了算，連各大政府媒體都爭相報道，正是這一舉動，人們支援中國產的愛國情懷又一次被點燃。

第五，是無聊，暑假太熱，這部電影看過了，久久不能忘記，呆在家裡還不如去刷刷《哪吒》票房，支援一下中國產動畫，我就是這麼想的

個人觀點，有不對的地方還請見諒。

首先是檔次，8月份沒有國外電影介入，其次是某些電影襯托出這部電影，加上這電影偏向青少年偏上，不是以往的動畫片僅限於兒童，中國不缺看動畫片的人，這部電影完整的世界觀構建，關係處理到位有血有肉全無敷衍，喜劇部分也不是裝瘋賣傻存在無數細節作為支撐，現在中國動漫正處於一個上升期，一個動漫火了都會跟風喝彩什麼的，也不會酸宣傳什麼的也很多，中國缺的是尊重觀眾的好故事，這一點上《哪吒之神魔降世》不但做到了，而且做的很完美！

今年暑假，一部電影爆了。主角是一位家喻戶曉，伴隨童年的神話人物——哪吒。

這個哪吒的形象與以往不同，他有點醜，但是醜萌醜萌的,這哪吒一不帥氣，二不可愛，和我們心目中那個神話中的小英雄完全不一樣。他的成長十分坎坷，因為出生時靈珠被申公豹所偷，而成為魔丸轉世，從小遭受世人的排擠。 性格看似玩世不恭，實際上重情重義，渴望親情、友情，以及他人的認可。陰差陽錯來到世間惹盡麻煩的亂世“魔童”。很多觀眾抱著爛片的心走進影院觀看點映，無一例外真香了，成為了哪吒自來水.我印象最深刻的景象，就是敖丙想用冰山毀掉陳唐關的時候，哪吒一個人頂著冰山。當時身邊的小朋友都瞪大了眼睛，有些成年人都不自覺的握緊了拳頭，所有人的情緒都被調動了。之後，哪吒長出了三頭六臂，用火將整個冰山融化，一朵巨大的火蓮包住了冰山，整個場景特效特別震撼。「割肉還父，剔骨還母」的經典情節，塑造了哪吒光輝不屈，勇於反抗的英雄形象。龍王正是一個邪惡的統治階級，而李靖，也是一個有些貪生怕死的人。但以上這些劇情，在《哪吒之魔童降世》中——統統沒有出現。《哪吒鬧海》強調了哪吒不畏世俗，反對壓迫的一面，赤裸裸的傳遞了當時背景下的價值觀。而《哪吒之魔童降世》卻不同，它大膽的將哪吒這個經典形象瓦解並重塑，將哪吒設定成魔童轉世；而在以往作品中充當惡人角色的敖丙，卻成為了翩翩美少年，頗為正面的形象。而最讓我感動的情節就是李靖去求天尊的那一段。李靖想要替哪吒受天劫，看門的神仙問李靖哪吒是誰，為什麼要為他做到這個程度，李靖說：”他是我兒“。簡單的話配上背景音樂，弄得在場的很多觀眾鼻子都酸了。“我命由我不由天“成為這部電影的主題，貫徹整個劇情

截止日期目前，已突破42億票房

今年的暑期檔電影市場，中國產動畫電影《哪吒之魔童降世》意外成為最大的驚喜。上映首日便票房破億，豆瓣評分高達8.7，更難得的是作為一部動畫電影，口碑炸裂，很多觀眾觀影歸來自發成為“自來水”強勢宣傳安利這部作品，甚至有人已經大膽預測它將成為“2019年暑期檔票房冠軍”。

能夠有這樣的成績，《哪吒之魔童降世》實至名歸。從技術層面來說，《哪吒之魔童降世》呈現出了超一流的特效水準，很多特效場景規模恢弘浩大，打鬥場景酣暢淋漓，視覺效果相當優秀。尤其是片中最後四個人搶筆一鏡到底的鏡頭讓觀眾讚不絕口。

從故事核心和人物設定來說，既保留了哪吒“逆天改命”的高能燃炸，看得人熱血沸騰，又有親情友情的溫情元素，是具有創新性的顛覆創作。如此魔改版的“哪吒”完全稱得上是“國漫之光”。

不過令人意外的是，該片的導演卻並非科班出身。“哪吒”的導演餃子，原名楊宇，是四川人，原本在華西醫科大學藥學院學醫。但他從小喜歡畫畫，後來同學給他推薦了一個三維軟體，他自學了一下，覺得學會這項技能可以找到一些廣告公司的工作，既能滿足自己的愛好，又能養活自己，真是一舉兩得，從此開始了自己的動畫事業。

醫學畢業轉行做動畫，他自然是承受了很多壓力和偏見。為了證明自己，餃子導演做出了一部16分鐘的動畫短片《打，打個大西瓜》。他一個人，用一臺電腦，花了三年零八個月的時間終於製作完成。在父親去世後，餃子和母親相依為命，只能靠母親每個月1000塊的退休金來生活。那三年半的時間裡，餃子和母親住在一起，不出門，不買衣服，只吃特價便宜的菜。

《打，打個大西瓜》最終斬獲了20多個國內外獎項，在2010年第26屆柏林國際短片電影節上，還一舉拿下國際競賽單元最高獎項“評委會特別獎”。餃子也成為業界稱頌的“鬼才”導演。不信命，不認命，逆風翻盤，餃子導演的經歷和影片中的哪吒如出一轍。

《哪吒之魔童降世》的監製、彩條屋影業CEO易巧透露說，十年前他看到《打，打個大西瓜》，發現竟然是一個人用一臺電腦做的，覺得難以置信。所以在2014年彩條屋影業成立後，他立刻去四川找到餃子，邀請他一起花個三年五年時間沉下來做個片子。轉行的經歷讓餃子導演刻骨銘心，後來有機會做動畫時，他決定就像做這樣“不認命”的題材，給那些追求夢想的年輕人鼓舞和力量。於是有了今天“魔童”版的哪吒。

大家傳統印象中的哪吒是個白白嫩嫩有著浩然正氣的小英雄，而新版的“哪吒”帶著煙燻妝視覺效果的黑眼圈，習慣把手插兜裡轉悠，愛做打油詩，喪萌還有點醜。

這樣的造型設計一開始也讓很多觀眾大感不適。餃子導演吐露說，哪吒的黑眼圈，靈感居然來源於同事們熬夜做動畫熬出的黑眼圈。用導演的話來說，《哪吒之魔童降世》創作過程中到處都是困難，困難到麻木，加班加點，通宵達旦，春節只有三天假。因為特效方案很“變態”，外包了20多個團隊才做出來。製作過程中，導演為了作品效果還經常讓團隊不斷修改，甚至不少製作人員都堅持不下來而離職。

導演自己也經常“把自己關在房間裡一個人看著天花板想，不想到不出門。”在做《打，打個大西瓜》時，他只能依靠自己，但是在做“哪吒”時，餃子竟然都覺得這個片子不可能完成，因為他每一天遇到的都是新的難題，加上中國動畫工業體系還不夠成熟，所以他總感覺離完工遙遙無期。在終於完成後他還是覺得很驚險。

但是整個製作過程中，餃子導演還是精益求精，光劇本就精心打磨了2年，出了66版讓觀眾覺得好看到哭的“江山社稷圖中四個人搶筆”這個景，光是草圖就做了2個月時間。小哪吒的配音演員在配音完之後，失聲了一個月；殷夫人的演員爆料說，導演為了作品效果把她逼哭了，一句話錄了50遍……從來沒有什麼隨隨便便的成功，《哪吒之魔童降世》也是如此。

也許，大熒幕上的哪吒，就是餃子導演內心的投影，在遭受命運不公時，在被偏見包圍時，永遠昂首，永遠倔強，永遠做不服輸的少年。

很多觀眾也很期待《哪吒》的續作，據說第二部分劇本大綱正在打磨中，但是餃子導演又皮了，說“寫好了也不會告訴你們”，真是吊足了大家的胃口

《哪吒之魔童降世》成為這個暑假最吸金的電影，觀眾一窩蜂的湧進進電影院，看這部中國影史上最值錢的動畫電影。

《哪吒》真的能被稱為國漫之光嗎？票房上可以，劇情上就難說了。

現在關鍵是豆瓣評分高，票房高，大家都說好，自己聽多了免不了也想去看看。

而為什麼大家都說好呢？

就像《皇帝的新裝》，皇帝沒穿衣服，大家都說皇帝穿著非常華麗的衣服，為了不與眾不同，或受到人身攻擊，自己也會點頭同意。

還有就是劇情改編符合主流價值觀，若是按原著割肉還母，削骨還父，家長百分九十五不會帶孩子來看，那不是讓他們反抗父權嗎？