談論起來香港最出名的喜劇電影系列，莫過於周星馳的無厘頭搞笑喜劇。周星馳的電影可以說是整個80，90後的回憶了，影響了整整兩代人。許多經典的周星馳電影，讓人捧腹大笑，甚至許多電影我們都能熟悉到背下來情節。例如《功夫》《九品芝麻官》《食神》這樣的電影數不勝數。不過在星爺拍攝完《長江七號》後就隱退了，轉行為導演，自己拍電影。可是再也沒有在大銀幕上看到星爺的身影。這是為什麼呢？

一是因為周星馳老了，無厘頭搞笑不動了。眾所周知，星爺許多無厘頭的搞笑不是在折損他人，就是在折損自己。讓自己出糗，讓自己異常的搞怪，才會讓觀眾們捧腹大笑。

這樣的無厘頭搞笑非常耗體力，周星馳現在年紀老了，體力自然不行。這樣無厘頭式的搞笑，他也做不到自己年輕時候的效果，不想毀了這樣的搞笑情節，就只能轉行發展，不再出演自己的電影。而是讓年輕人來搞笑。

二就是他更想實現自己導演的電影能讓世人明白的意願。星爺其實是一個很孤獨的人，不要看到戲裡面的星爺十分的搞怪，其實戲外的星爺卻是反差極大，生活可能平平常常，甚至還有些許消極。

他轉行幕後做導演，不僅是因為自己年老，不適合再出現在觀眾面前。他更希望自己拍攝出來的電影更完美，展現出來的內涵，效果能被大家所明白。電影本身反應的就是小人物的心酸。

今天我要給大家說的主人公就是周星馳。說到周星馳的時候相信大部分人都是不陌生的，他可以說在十幾歲的時候就已經進入了娛樂圈，可以說他出名的時候並不像現在的很多流量明星一樣，從出道就開始出名了，周星馳則是經過了很長時間的跑龍套。差不多有10年左右，可以說過程也是10分艱辛的，截止到90年代的時候周星馳才是真正的被大家所認識。可以說在最開始的時候他走的風格一直都是無厘頭電影的風格。那個時候周星馳則是一個領頭人。

從那以後截止到現在，周星馳每拍一部電影就會創造出一個高票房的神話。但是大家都知道的是從周星馳拍了長江7號之後，好像再也沒有出演過任何一部電影了。而她呢，則是一直選擇做幕後的導演。很多人對此也是感到10分的好奇，為什麼現在的周星馳不演電影了呢？有的人說是因為現在沒人請他去拍電影的，而有的人則是說他沒有好好的劇本，但真實的情況又有誰知道呢？

說到這兒了曾經與周星馳搭檔過很多次的黃百鳴就說出了自己的想法。還記得那時候他是因為宣傳自己的新片家有喜事。而出現在綜藝節目中的唄，問到為什麼不請周星馳來演自己的新電視的時候，沒想到黃曉明當時就說出因為資金不夠，甚至說出請不起她之類的比較無奈的話。他說很多人都是知道的，他曾與周星馳合作過很多部電影，他第1次合作的時候就有人說周星馳當時就像黃百鳴要出片酬費為800萬。可以說作為張曼玉這些人他的片酬也只有100萬不到。另一個咱們大家都熟悉的大咖哥哥，張國榮他的片酬則是要295萬。和他們相比的話，周星馳這個片酬真的是差別太大了。

後來主持人接著問說，如果說現在讓出兩倍的價格，你會不會出哪兒？當時黃曉明就特別不耐煩的回答，就算是給，人家現在也不會理你了。後來也是因為氣氛太過尷尬，最後他的導演劉偉強就在下面補充道說，周星馳這個級別的演員一般情況下他對錢是不感興趣的大部分就是想著自己投資或者是拍戲。這樣的話比做演員更加的輕鬆，而且更掙錢。後面我們想想的話，確實也就這麼回事，可以說出再多的錢，周星馳一般情況下都不會出演的，你可以想象一下他在今年的時候導演了一個優先叫做喜劇之王，可以說光票房就有5.5億。而且就說其中的投資也只有5000萬不到。可想而知他在中間得到的利潤有多大。而小他不出演任何影片也是為了維護他到好演員這個口碑，如果說你是他，你也會這麼選擇吧，你認為呢？

年紀大了，這種年紀作為主角的好劇本太難找了。

喜劇演員的職業生涯比正劇、悲劇的演員要短得多。無論是卓別林、還是羅賓威廉姆斯，包括憨豆、金凱瑞，我們會發現，影視圈對喜劇演員更苛刻。

或許這和人類的文明有關吧，孩子、年輕人，甚至中年人，他們的嬉笑怒罵我們可以開懷大笑，但是一個頭發發白的人熒屏上，無論他怎麼出演，我們內心深處對於老年人的刻板印象，讓我們很難笑出聲來。

周星馳作為一代明星，也是一代大咖，不演電影了是因為其年齡已經過大，再也無法從事電影，而不得不退出演藝圈，至於周星馳為人那可是槓槓的，是一個正能量的明星

周星馳自己都反問過別人：“你覺得還有適合我演的角色嗎？”

確實如此，年齡那麼大，還在銀幕上做各種無厘頭的搞笑演出，效果只會適得其反，隨便舉例，讓56歲的周星馳再去演《食神》、《喜劇之王》的小人物式喜怒哀樂，甚至《少林足球》和《功夫》那樣的角色，第一身手今非昔比，第二臉上的皺紋、頭上的白髮也無法讓觀眾建立對這個角色的共鳴感和說服力（這把年紀還演底層人物掙扎，表現的就不是辛酸而是活該），更別說早期的無厘頭風格，就像成龍過了50歲還演功夫小子，你不會覺得幽默，只會看的很不舒服。

因為經典是用來懷念的！而且周星馳也值得我們懷念！如果他還是一味的拍，不見得會有多少人買單，反而會影響了自己！

我覺得，他能從演員這個漩渦裡抽身而出，做一個電影人，對他的身心健康而言，是好事。

如果還喜歡看周星馳的表演，那就回頭從他1990的作品一路看到1992，你會覺得頭暈目眩，然後也會明白，作為當事人的他自己，一定也早就演吐了。

所以珍惜他現有的作品，理解他的野心吧——他是個偉大的演員（不止是喜劇演員），但他作為電影人，還有更大的野心呢。

我覺得是名氣……在你小的時候你做一些不好的癲癇的事別人就是樂呵呵……在你成為了有身份的人～你在去做小時候的事觀眾就覺得可笑……他自己就不用說了其實喲我特別喜歡周星馳先生

第一，先回答，你問的影馳怎麼樣！

本人還是比較喜歡這個喜劇明星的，他演的電影基本都是喜劇，搞笑型的！從開頭看，一直笑到結尾，算是名副其實的喜劇明星，他的搭檔吳孟達，兩個人演電影算是絕配！你覺得呢，樓主！

個人覺得他還是沒退出影視這個行業，也許是因為某種原因吧，或許現在他本人目前不想接電影，要是有合適的劇本，我想他還是會出山的，個人覺得，他退出演藝界，應該不可能的，敬請期待，他的下一個作品吧！

星爺，是華語影壇標誌性人物之一。

被譽為“中國的卓別林”。

他代表的最經典的作品《大話西遊》至今無人超越！

周星馳

《大話西遊》

《大話西遊》劇照

至於為什麼不演電影了，我覺得的有幾個原因。

原因一:是星爺對自己演藝事業的轉型。

被曾經稱呼為跑龍套星仔，到星爺，這是一個艱辛的歷程的蛻變！

原因二:為了創作更好的成熟的作品退居幕後，親自作為導演，讓他的才華得到延續，同時也培養一大批新人作為接班人。

《西遊降魔篇》和《美人魚》是最好的佐證。

原因三:星爺，已經成功轉型是導演也是成功的商人，他的一生都在轉型。

從最初的跑龍套，到演員、導演、商人、慈善人、政協委員。

原因四:有更多的時間投入慈善事業和社會服務。

2013年為廣東省政協委員。

原因五:因為一個年級大了，體力精力跟不上，但他找到了一個方法，退居幕後做編劇及導演，是他的才華思想得意延續。

我覺得五個原因是星爺不演電影，而是用另一個方式去表達，生於電影，成也電影，伴隨他終身。

星爺，是個怎樣的人！

我覺得星爺對於自己演藝事業的執著，追求作品的極致！性格內向，為人低調，內心世界情感豐富，不會表達，但很會照顧人！

1、轉型做導演；對於周星馳現在來說，演電影已經滿足不了自己的追求了，因為演技已經得到了觀眾的認可，所以，轉型做導演對於自己來說是一種新的嘗試，近幾年他拍出的電影也得到了觀眾的認可，比如電影《美人魚》。

2、年齡大了；周星馳今年已經57歲了，雖然現在比他大的演員大有人在，但是，近幾年來看，周星馳的頭髮白了很多，而且周星馳一直以拍喜劇為主，喜劇特別費體力和精力，所以，有時候人不服老是不行的……

二、認為周星馳怎麼樣？

周星馳，1962年6月22日出生於香港，由於他在華人電影界的成就和地位，我們更喜歡稱他星爺。

從他的行動軌跡看來，更多的是想培養新人，把機會讓給新人們，所以退居幕後。可惜他培養的新人大多演技不行，有負所望。

再針對說他江郎才盡的言論：我覺得，近些年來他的電影的劇本還是不錯的，只是演員不行。周星馳他自己就是天花板，就是周氏喜劇的靈魂。別人主演他的電影，真的不合適，只有尷尬。

而且現在他的電影裡，他的喜劇倒是變成了一道配菜。不過要是說他為什麼不演電影的其他原因，看過柴靜專訪周星馳的朋友們很容易就會找到答案：星爺老了。

再說一個更實際、更現實的原因吧，星爺想轉型，但觀眾不接受；或者說，他遇到了瓶頸。

大家都知道，1992年《武狀元蘇乞兒》開始，周星馳就已經開始插手導演的職務了；1993年《唐伯虎點秋香》裡，被人叫做“太上導演”；1994年《中國產凌凌漆》開始跟李力持聯合導演（開個玩笑，周星馳是個好演員不是好導演；再開個玩笑，周星馳只是掛名導演，其他導演才是獻出主力的）；2001年《少林足球》是獨立導演………

從這條時間線開始就可以看出，他所要表達的東西已不是單純的屎尿屁了吧？這之前的：從《賭聖》爆紅開始，《賭俠》、《無敵幸運星》、《江湖最後一個大佬》、《整蠱專家》、《龍的傳人》、《新精武門》、《逃學威龍》、《賭俠之上海灘賭聖》、《情聖》、《漫畫威龍》、《家有喜事》、《逃學威龍2》、《審死官》、《鹿鼎記》、《鹿鼎記2神龍教》、《武狀元蘇乞兒》為止，他算是單純以一個演員的身份拍電影（當然，有些電影會跟導演編輯協商，但不是主流），主題是什麼算別人決定。

用《中國產凌凌漆》來當他導演生涯的分水嶺，我們比較一下，前半部分和後半部分的電影就可看出，風格、主題地明顯變化了。插一下嘴：好多人說周星馳近些年來的電影如《降魔篇》、《美人魚》這些，暗黑獵奇風。可他們竟不知道，從《中國產凌凌漆》開始，周的電影就已經多多少少摻雜了這種元素進去（不信的去重溫一遍）。這也是為黑而黑了（噴子的罵相太難看，就不貼圖了）。

說完這些，跳到《長江七號》看看，這一部電影算是他正式的轉型作了，喜劇在裡面已經正式成為一道配菜（好不好看先不論）。《長江七號》也是他要從喜劇裡完全過渡出來的產物。

《長江七號》雖然票房大賣，但人們對這部電影的評價可不太好（他自己對這些言論應該多多少少有所聽聞），甚至評為“爛片”，喊出“功夫之後再無周星馳”的話來。

畢竟，現在的人還想再看周星馳的喜劇電影（主打搞笑的型別）。關於他的電影裡要表達的其他用意，大多數人可不關心。

周星馳或許在擔心，擔心如果親自出演，達不到觀眾心中的預期（當導演的話這種顧慮就比較小了）。這是他演員生涯裡遇到的最大的瓶頸了。

反駁一下說他圈錢的論調：如果他真的想圈錢，就不用像我說的那樣，把機會讓給新人，也不用考慮主不主演的問題；只要他願意，他完全可以出演一部成本低的片，憑影迷的情懷，來好好撈一筆大錢，不像現在幾年一部的，錢來的慢。

可是他不願意啊，他有這些他需要考慮的，所以只能當導演來嘗試，嘗試有沒有新的突破了。

再加一個個人觀點：如果星爺再能導演一部突破自我的電影，或許他就會再出演了（但我更希望他開心就行了，用心拍一部自己滿意的電影，不必理會黑子們的嘲笑和毒罵）。

希望《美人魚2》他有大突破吧。不過像上面也說過，星爺老了，我們也不要強人所難。

結語：

最後，多謝星爺。多謝星爺的電影伴隨我們這麼多年，今後還將繼續下去，直到我們也都老去。

一部作品，導演永遠是靈魂

不可否認，一個好的演員在一部電影中，能起到畫龍點睛的作用，但演員始終只是演員，導演才是一部作品的靈魂。

演員在劇中能做的就是揣摩角色的內心，用自己的演技還原角色，並把角色塑造的出彩。說塑造可能不恰當，劇本已經很好的詮釋了這個角色，演員所要做的就是把這個角色展現出來，出彩的展現出來。

所以說，考驗演員的是“技”，演技。演技再好，也上升不到藝術的範疇。

導演則不同。

導演很程度上決定了演員的人選；導演對劇本也有更多的認知。好的導演可以成為藝術家。而好的演員還是演員。

以演員的身份來說，周星馳是成功的，但無厘頭的風格也把他定死在一個小小的相框裡，想要更大的突破，導演是個好的選擇。

從《功夫》到《美人魚》，我們看到了一個改變著的周星馳。

早在19年初，周星馳在接受採訪的時候就說過，《太極》將是他演員生涯的收山之作。

該片2010年11月4日立項，影片定檔2020年上映，十年了周星馳終於主演出大片了。

影片講述周星馳在片中飾演一名隱姓埋名的太極宗師，他移居美國在唐人街打工洗盤子，為了保護受暴徒威脅的同胞們，他挺身而出，此後創辦了武術學校將他的一身好功夫傳授給他人。從劇情看有點致敬李小龍的寓意。

只是現在又遇上了疫情，《太極》也沒了音信。

周星馳的確是有才華的導演、演員，他的成功有努力也有偶然。

95年上映的《大話西遊》在當年是個徹頭徹尾的“爛片”，票房撲街，成本6000萬港幣的大話西遊，在內地和香港一共賣了5000萬的票房，賠的是底朝天，劇組把失敗的原因歸結於周星馳和劉鎮偉，兩人背了整整一個大鍋，成為了當年的一個最大的反面教材。

隨著網路的盛行，《大話西遊》才真正的火了起來，從那時開始周星馳被強加上了“無厘頭”的帽子，我想，他的餘生，都在為了摘下這頂帽子而努力。

周星馳1980年成為麗的電視臺的特約演員，從而進入演藝圈。1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。1988年將演藝事業的重心轉向大銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。1990年憑藉喜劇片《一本漫畫闖天涯》確立其無厘頭的表演風格 ；

同年，因其主演的喜劇動作片《賭聖》打破香港地區票房紀錄而獲得關注 。1991年主演喜劇片《逃學威龍》，並再次打破香港地區票房紀錄。1995年憑藉喜劇愛情片《大話西遊》奠定其在華語影壇的地位。1999年自導自演的喜劇片《喜劇之王》獲得香港電影年度票房冠軍 。

有人說周星馳是香港電影的一個神話，周星馳也代表著香港喜劇電影的一種特殊標籤，的確，雖然現在的周星馳不再以演員的身份出現在大銀幕上，但是由周星馳執導的西遊伏妖篇和美人魚等電影還是受到了大眾的追捧的。而周星馳的電影更是被大眾稱之為港式喜劇的特色。如今的周星馳退居幕後，成為了導演，很多周星馳的粉絲，不太理解為什麼周星馳不再出演電影。

至於周星馳停止演戲的原因，王晶曾經有過自己的理解，王晶也是一位非常著名的導演，曾與周星馳合作過多次。王晶說：一個喜劇演員在年老的時候就不太好演喜劇了，喜劇演員如果年紀大了，不太擅長誇張的動作和表演，喜劇效果也不會那麼好。而且他們自己的身體狀況也不太允許，他說他和和周星馳是一樣的，當他老了他也不想拍這樣的電影，這對他來說實在是太困難了。

還有人認為周星馳之所以不再接拍電影，就是因為周星馳認為：對於他來說，現在基本上已經沒有什麼角色可以演了。或許我們應該學著慢慢接受周星馳不再演戲的這回事。他的小人物無厘頭喜劇總會有新人接班，但只要有周星馳坐鎮，就一定是地道的周氏喜劇，就一定還是原來的配方。

周星馳作為一代明星，也是一代大咖，不演電影了是因為其年齡已經過大，再也無法從事電影，而不得不退出演藝圈，至於周星馳為人那可是槓槓的，是一個正能量的明星

從他的行動軌跡看來，更多的是想培養新人，把機會讓給新人們，所以退居幕後。可惜他培養的新人大多演技不行，有負所望。

再針對說他江郎才盡的言論：我覺得，近些年來他的電影的劇本還是不錯的，只是演員不行。周星馳他自己就是天花板，就是周氏喜劇的靈魂。別人主演他的電影，真的不合適，只有尷尬。

而且現在他的電影裡，他的喜劇倒是變成了一道配菜。

可能是出於傷病的緣故，畢竟年齡大了很多高強度動作戲已經不能處理的遊刃有餘了，雖然特效後期很厲害，但是真實的演技才是最重要的。還有就是周星馳本是比較累，尤其是演員那可是非常的辛苦，臺上一分鐘臺下十年功並非妄言。

最後，多謝星爺。我現在的幽默，很大一部分得益於星爺的電影啊。

他的電影到現在也毫不過時啊

從他的行動軌跡看來，更多的是想培養新人，把機會讓給新人們，所以退居幕後。可惜他培養的新人大多演技不行，有負所望。

再針對說他江郎才盡的言論：我覺得，近些年來他的電影的劇本還是不錯的，只是演員不行。周星馳他自己就是天花板，就是周氏喜劇的靈魂。別人主演他的電影，真的不合適，只有尷尬。

而且現在他的電影裡，他的喜劇倒是變成了一道配菜。

眾所周知，星爺許多無厘頭的搞笑不是在折損他人，就是在折損自己。讓自己出糗，讓自己異常的搞怪，才會讓觀眾們捧腹大笑。

這樣的無厘頭搞笑非常耗體力，周星馳現在年紀老了，體力自然不行。這樣無厘頭式的搞笑，他也做不到自己年輕時候的效果，不想毀了這樣的搞笑情節，就只能轉行發展，不再出演自己的電影。而是讓年輕人來搞笑。

星爺其實是一個很孤獨的人，不要看到戲裡面的星爺十分的搞怪，其實戲外的星爺卻是反差極大，生活可能平平常常，甚至還有些許消極。

他轉行幕後做導演，不僅是因為自己年老，不適合再出現在觀眾面前。他更希望自己拍攝出來的電影更完美，展現出來的內涵，效果能被大家所明白