1、儘可能事先取得版權授權。自媒體應當加強版權意識、法律意識，使用影片素材前應儘可能取得版權方的相應授權，如果沒有取得版權授權的，也應注意合理使用，而非為了吸引流量或商業目的肆意侵權。2、與片方進行電影宣傳發行合作從商業角度講，可以考慮與影視劇的宣傳發行結合起來，例如可以考慮在專案宣傳發行期與版權方合作，在取得版權授權後再製作釋出相應的解說影片，獲得一定的影片宣傳經費也是可能的。一般僅僅是出於宣傳目的的“電影解說”，且引用比例適當，沒有影響到原作品影片的正常上映播出的，大多數情況下，版權方都將不予追究。3、如果未取得版權方的授權，應注意儘可能做到：引用目的是為介紹、評論作品或者說明問題，不超出必要的限度；引用內容不得大比例，內容方面儘可能不要引用關鍵畫面、主要情節，特別是不能基本表達展現整體故事。4、關於影片專案的選擇上，應予以慎重。特別是對於熱門影片、未在影院上映、剛上映的影片，如未取得版權授權，儘可能不要碰這些影片。而對於影視公司已經正式放出的關於電影的各類宣傳片和預告片，個人一般是可以用於剪輯再創作的，不過需要注意的是儘量不要進行負面評價，以免侵犯名譽權或影響到影視公司的正當利益。另外，從影視公司一方來講，電影解說類也確實是對影視劇素材進行了再加工，具備一定的原創性，迎合了廣大市場的需求，只要自媒體方不進行負面評價，不影響影視公司的商業利益，對於已經下線的電影、電視劇是完全可以考慮授權給此類自媒體的，既可以獲取一定的商業收益，也會對影視劇有個再次宣傳。

影視的盤點、混剪、解說是自媒體的必須會的基本工作,具體如何做呢？

這是我平常做影視創作的幾個步驟：經供參考哈

第一：首先你得找到需要剪輯的影片，肯定是網上下載的了。另外平時多積累一些影視，不管是做盤點或者是混剪，可能你以後會用得上。

第二：下載下來後你得認真看一遍全片後，如果你要做解說的話建議你看的時候最好用自己的語言寫好電影的解說文案。這很重要。

第三：錄製聲音讀文案並用手機或其它的錄音裝置錄製下來，聲音檔案的長度最好控制在3-5分鐘之內。我自己用的是手機版的《變聲器免費版》（最多能錄一分鐘、單沒關係，你多錄幾條匯出來就可以了）。

第四：用剪輯軟體pr（推薦）去除電影原聲和字幕，再對照著影片畫面和自己錄製的解說進行混剪，要儘量讓解說和畫面相搭配，製作輸出一個自己配音的3-5分鐘的影片

第五：給自己的影片新增上自己的解說詞字幕，再用pr對新增好字幕的影片進行二次輸出，同時最好加上logo及片頭片尾。

第六：匯出影片：輸出為1280*720的mp4格式的影片就完成了整個的製作。

大體就是這麼個製作流程

2、避免封面和內容重複，你可以先搜尋你要做的影片別人做過沒有

3、改變時長

4、改變幀數

武漢加油，中國加油！

一、影視盤點，混剪，解說如何做？

1、盤點：就是把同一個話題、同一個場景或者同一種類型的影片片段擷取，合成一個影片。例如電影電視中有好多讓人笑噴又難以接受的片段，標題可命名為：“影視中那些辣瞎眼睛的沙雕操作，雷到你頭皮發麻。”

2、混剪：就是把不同的影片片段混合剪輯到一塊，合成一個影片（如有需要可以加配背景音樂）。

A、一個源影片混剪：同一個影片中擷取你需要的片段。例如混剪電影《妖妖鈴》中嶽雲鵬被整慘的所有片段，合成一個影片，標題可命名為：“《妖妖鈴》：岳雲鵬扮鬼卻被吳君如整慘：鬼姐，我這樣說你信嗎！”

B、多個源影片混剪：把不同的影片中的某些片段截取出來，按照你的意圖剪輯合成一個影片。例如把于謙老師相聲中捧哏的“嗯啊哎喲是”和歌曲《橋邊姑娘》混剪，標題可命名為：“于謙老師捧一切之《橋邊姑娘》”。

①擷取影片畫面可縮放，新增自己的水印LOGO；②改編源影片的幀率和音訊頻率；③配背景音樂；④配字幕。總之要融入自己的二次創作，從而達到“原創”的效果。推薦幾款用到的影片工具：盤點/混剪/配樂工具：愛剪輯和格式工廠，這兩個工具都可以混剪、頻音混合輸出。配字幕工具：Arctime。

3、解說：顧名思義就是把一段影片用自己的理解解說出來，也是影視中操作最難的，但優點是原創度高，不存在侵權“被內容方投訴下架”。既然是最難那就需要把上面描述的“剪輯、混剪、盤點”都做好的基礎上再加上解說音訊、解說字母、背景音樂等。例如：解說《侏羅紀公園》，標題可命名為：“6分鐘帶你看完《侏羅紀公園》領略恐龍世界的奧秘”。

怎麼做解說：盤點、混剪、配背景音樂、配解說語音、配字幕都需要用到。盤點、混剪介紹過了，接下來是：配樂、配解說、配字幕。

①配背景音樂：選取要解說的影片片段混剪到一起合成一個影片，選擇適合的背景音樂就可以合成了。要注意的：背景音樂和原聲的音量比例，如果不想要影片願聲就把它給關掉，背景音樂音量大小要控制好，因為下一步需要配解說，聲音大瞭解說顯得無力，聲音小了解說太突出也不太好。

②配解說，用電腦需要錄音裝置或者用手機開啟錄音功能就行。首先要結合混剪後的影片播放的場景配上適當的解說（最好寫成稿件）影片播放場景結合語速錄製解說音訊。然後將錄製好的音訊透過影片工具（愛剪輯或格式工廠）混合輸出就可以啦。

方法2：需要藉助音訊輸出字幕的網站，給大家推薦“網易外見工作平臺”每天免費使用2小時，足夠用了。方法：將配音音訊上傳到字幕平臺上，然後等待生成——輸出下載，載入到Aectime，錯誤的地方適當修改，儲存後輸出，就可以生成你想要的完整的解說影片啦。

最後祝願：所有影視領域創作的小夥伴們都能在本領域越做越好，多多播放量多多漲粉。

1：收費的影視儘量避免，尤其是獨播劇更要慎重，那些稽核不過的機率很多。如果真要用最好加入自己的片頭片尾，反正開頭和別人不要一樣

可以加上屬於自己風格又和影片比較搭配的音樂特效音效。

2：要注意時長，特別是盤點混剪引用的片段不能過長，過長就是屬於搬運，也不能和別人的剪輯手法一樣

3：注意封面和標題也不能和別人的重樣

4：改變時長

5：改變幀數

第一、首先你得找到需要剪輯的影片，肯定是網上下載的了比如《愛剪輯》《剪輯王》《pr》等。另外平時多積累一些影視，不管是做盤點或者是混剪，可能你以後會用得上。

第二、下載下來電影或者片段後你得認真看一遍，理解劇情，對自己要做什麼捋清思路，如果你要做解說的話建議你看的時候最好用自己的語言寫好電影的解說文案，這很重要。

第三、錄製聲音讀文案並用手機或其它的錄音裝置錄製下來，聲音檔案的長度最好控制在3-5分鐘之內。我自己用的是手機版的《變聲器免費版》（最多能錄一分鐘、單沒關係，你多錄幾條匯出來就可以了）。

第四、用剪輯軟體pr去除電影原聲和字幕，再對照著影片畫面和自己錄製的解說進行混剪，要儘量讓解說和畫面相搭配，製作輸出一個自己配音的3-5分鐘的影片

第五、給自己的影片新增上自己的解說詞字幕，再用pr對新增好字幕的影片進行二次輸出，同時最好加上logo及片頭片尾。

第六、匯出影片輸出為1280*720的mp4格式的影片就完成了整個的製作。

第七、做完後觀看一遍作品是否有重大紕漏，如果沒有，那好，作品就完成了。

1、收費的影視儘量避免，那些稽核不過的機率很多。如果真要用最好加入自己的片頭片尾。

2、避免封面和內容重複，你可以先搜尋你要做的影片別人做過沒有我，儘量別人沒做或做的少。

3、改變時長

4、改變幀數

祝大家鼠年吉祥，疫情早點過去！

1.1混剪的定義與特徵

混剪短影片英文名稱為“mushup video”（也稱“video mash-up”），是一種基於剪輯功能的二次創作短影片型別，最早來自於著名的YouTube影片網站。維基百科將“mushup video”定義為“將多個預先存在的影片文字根據並不明顯的關係（no discernible relation）組合成完整影片的型別。”[1]混剪短影片的流行與網際網路的碎片式觀看文化一脈相承，在表現形式上，它常常具有以下幾個特徵：首先，混剪短影片往往主題鮮明，創作者根據某個預設的主題組接鏡頭與素材；其次，混剪短影片結構比較簡單，由具備並列或遞進關係若干小段落構成；再次，混剪短影片具有獨特的美學風格，例如極高的剪輯率、簡潔的臺詞、動感的音樂、快速的轉場；最後，混剪短影片往往具有高度建構性，創作者廣泛挪用一個或多個不同的影視文字中的鏡頭，建立屬於自己的作品。

從形式上看，混剪的創意思想並非無源之水，主要源自愛森斯坦的“雜耍蒙太奇”，其奧義在於使用離開現實的、脫離敘事情節的畫面元素和組接方法，創造具有視覺衝擊力和表意明確的電影文字，以此來表現作者的思想觀念。[2]“雜耍”是一個特殊的時刻, 其間一切元素都是為了促使把導演打算傳達給觀眾的思想灌輸到他們的意識中,使觀眾進人引起這一思想的精神狀況或心理狀態中。[3]在傳播效果上，混剪短影片往往並不注重講述某個故事，而是更偏愛挑動觀眾的情感，致力於“在觀眾思想中不斷產生割裂效果，使得觀眾在理性上失去平衡”[4]。

1.2混剪的生產與傳播

混剪並不是網際網路媒介的原生內容型別，早在二十世紀九十年代，混剪藝術就流行於電視劇粉絲圈。例如，電視劇《星際迷航》粉絲製作的同人影片將原素材的聲音與影象進行創造性並置剪輯，或插入歌曲重置新的語境，甚至將完全不可能在同一個世界、時間和設定中的人物剪輯在一起講述完全不同的故事，亨利·詹金斯稱其為“起居室影片”，一種基於粉絲對影視作品的“共享的理解、共同的興趣、集體的幻想”的社群藝術形態。[5]隨著網際網路的發展，短影片的傳播媒介從最初的私人生活場景轉移到作為“電子起居室”的網際網路，混剪逐漸成為一道豐茂的網際網路文化景觀。在YouTube網站，混剪短影片創作呈現出多元形態，大致包含電影預告片混剪（movie trailer remixes）、同人混剪（vids）、戲仿混剪（YouTube Poop, YTP）、人物反應類混剪（Wishfie Reaction Videos）和超級剪輯（Supercuts）等子型別。相比較而言，國內混剪短影片有較強的業餘化屬性與粉絲創作色彩，美學風格更接近於日本ACG（Animation Comic Game）傳統，最常見主題為明星混剪、電影混剪和遊戲混剪，鬼畜也常被認為是混剪的特殊型別。影片網站愛奇藝、新片場、嗶哩嗶哩等均有混剪相關專欄，較有名氣的自媒體賬戶有“混剪隊長”（電影混剪）、“混剪曉佳”（遊戲混剪）等。從播放量來看，混剪也不乏現象級短影片，例如“混剪隊長”所創作的六分鐘《2015年度華語電影混剪》曾在網上爆紅，獲得了近七萬次轉發量。縱觀國內現狀，混剪短影片整體創意水平並不高，創作者之間相互模仿，型別較為同質化，且缺乏具有鮮明作者風格的作品以及多元化創意空間。

著作權侵權問題是混剪的“原罪”。在網際網路影片的草根創作尚未爆發的時代，出於著作權法規的壓力，混剪短影片在傳播時有嚴格限制，呈現出流通範圍小、非商業化、作品匿名化三個特徵。以早期的電視劇同人混剪影片為例，它以錄影帶或鐳射光碟為載體，透過翻錄的形式在粉絲圈同人展會內小規模流通，“一般來說，人們都必須從藝術家那裡親手獲得影片，以此為前提的是消費者必須首先提供一盤空白的錄影帶以便翻錄”，“有一些比較受歡迎的藝術家需要朋友幫助作為地區性的翻錄中心，以便廣泛傳播他們的作品”，亨利·詹金斯認為，這一藝術形式與它源頭的商業文化形成了鮮明對照，因為它拒絕從中牟利，並希望與其他看中這種藝術形式的人共享。[6]另外，由於技術上的侷限，創作者無法在作品上留下個人標籤，隨著影片的流傳，創作者的身份也會隨之消失，即使發生侵權問題也無法追溯。在此情境中，混剪的著作權侵權問題隱而未發。

隨著網際網路影片分享網站的出現，著作權侵權問題逐漸浮出水面。在新媒體技術推動之下，UGC內容產業與粉絲經濟開始勃興，混剪的生存環境與往昔大不相同：剪輯軟體的普及允許眾多非專業人士製作短影片並上傳分享，商業化的UGC影片產業鏈使播放轉發流量迅速變現，自媒體賬戶給短影片貼上鮮明的作者標籤。在現實情境中，大量基於二次創意的作品並未取得原作品著作權持有者許可，動則數以百萬計的播放量與轉發量將侵權問題顯性化。例如，風靡一時的“X分鐘帶你看X電影”飽受侵權詬病，知名自媒體賬戶“谷阿莫”因此長期身陷侵權糾紛。在網際網路影片內容生態體系中，二次創意類影片長期遊走於法律灰色地帶，如果無法釐清混剪的著作權使用規則問題，創作者將深陷法律訴訟、影片下架、創意萎靡的困境。

2.2合理使用原則內的混剪短影片

根據《美國著作權法》第17條第101款，混剪被界定為基於一個或多個已有作品的衍生作品（derivative works）。[7]衍生作品受合理使用原則（fair use doctrine）保護，該原則允許有限使用受著作權保護材料而不必獲得著作權持有者的許可。在英國，根據2014年10月生效的歐盟法（EU law），創作者可在不經著作權人同意的情況下，在網路影片中使用“有限數量”的版權材料用於“仿擬、漫畫或仿製品”，只要作品不傳達歧視性資訊或與不與原文字形成競爭關係即合法，如果它違反上述原則，法官可決定該影片是否足夠搞笑以將其歸為“戲仿”（parody）。[8]有趣的是，這項利好對YouTube網站是無效的，著名混剪影片賬戶“磁帶男孩”（cassetteboy）的作品在英國合法，但卻常因版權問題被YouTube下架。在中國法律框架之下，混剪創作原則上應取得著作權持有者的許可，據中國《著作權》法第十二條，改編、翻譯、註釋、整理已有作品而產生的作品，其著作權由改編、翻譯、註釋、整理人享有，但行使著作權時不得侵犯原作品的著作權。[9]由於現實中少有創作者能夠獲取原作品著作權持有者的許可，在大多數情況下，混剪的合法性亦被限定在合理使用原則之內。由於《著作權法》所規定的十二種合理使用情形之前提均不適用於商業，混剪因此與盈利無緣，其常見的適用範疇是《著作權法》第二十二條中的 “個人學習、研究或者欣賞”，且作品“應當指明作者姓名、作品名稱，並且不得侵犯著作權人依照本法享有的其他權利”。[10]

在既定的法律框架內，混剪成為一種帶著鐐銬起舞的創意形式，其邊界往往被合理使用原則所形構。美國學者指出，合理使用原則是靈活有彈性的，法官根據“理性原則”（rule of reason）來判定未經允許使用受著作權保護的材料是否屬於合理使用，所有的事實和情境均被用來衡量該作品是否產生足夠大的社會或文化效益，以抵消其使用著作權的成本。基於“理性原則”的考量，混剪的合法性常常涉及兩個關鍵問題：1.未經許可的使用具備和原材料完全不同的主旨（a different purpose），還是僅僅重複原材料的意圖與價值？2. 在考量原作品的核心與用途之後，被抽取的材料型別與數量是否合適？[11]這意味著混剪的原創性、社會文化價值及其與原作品之間的良性關係成為判定其屬於合理使用的重要因素。縱觀世界網際網路價值理念趨向，混剪的生存環境與創意空間將在平衡精神之下發生重構。

同時也可以加上屬於自己風格又和影片比較搭配的音樂特效音效。

2：要注意影片時長，特別是盤點混剪引用的片段不能過長，過長就是屬於搬運，也不能和別人的剪輯手法一樣

3：注意封面和標題也不能和別人的相同

4：改變時長

5：改變幀數

一，封面避免封面重複！

3、拼接。影片或劇中，幾個亮點拼成一段影片。或者完整的一段影片，剪下掉中間囉嗦或者沒用的部分，然後拼接起來。

三，片頭片尾給影片增加片頭和片尾，一般片頭片尾時長控制在5秒左右即可。

最後你還可以改變影片的幀數，這樣即使是沒做其它改變，把幀數給改了也是可行的(但是改得不好的話就變成廢頻了)。

舉一個例子

經常看影片解說的人相信對谷阿莫並不陌生，他的“X分鐘帶你看完電影”系列在網上走紅。他將剪輯好的影片，透過影片解說的形式傳播到各平臺，賺取流量，還在解說影片中植入廣告屬於商用，侵犯了迪士尼的利益。

資訊網路傳播權

什麼是資訊網路傳播權呢？就是作者透過網際網路等媒介傳播作品的權利。

根據中國相關法律規定：權利人享有的資訊網路傳播權受著作權法和本條例保護。除法律、行政法規另有規定外，任何組織或者個人將他人的作品、表演、錄音錄影製品透過資訊網路向公眾提供，應當取得權利人許可，並支付報酬。

《資訊網路傳播權保護條例》中有這樣一處說明，為了介紹說明一個作品的某個問題，可以適當引用已經發表的作品，可以不經著作權人許可。

一共分為三步：

第一步：下載需要解說的電影影片

因為電影解說影片一般都是三分鐘左右，肯定要把長影片剪輯成為一個短影片從而來解說電影。

第二步：找解說詞

電影比較好剪輯，但解說詞就比較難寫了，所以呢在這裡建議大家去豆瓣搜自己要解說的電影，然後看這個電影的影評，自己再稍微修改一下。第三步：把解說音訊加入到影片

這個操作就很簡單了，專業點的買套錄音裝置，簡單點的自己用手機或者電腦錄音，但一定要保持安靜，錄好了之後把影片自帶的聲音清除，然後再合成就可以了。

影視盤點：1：盤點主題明確，主題不要太氾濫（太氾濫的主題沒有吸引力，找一些腦洞大，能吸引觀眾主題）

2：盤點的素材量要足夠豐富.且能突出主題。

3：注意素材的排序，開頭應該是高能的片段，用來吸引觀眾

4：畫質高畫質 影片銜接 轉場要處理好

5：表標明素材出處！並且給每個素材片段起個短小精悍的小標題

注意事項：素材選材要慎重！選取高能的 突出主題的

畫面高質，配音清晰無雜音，還有做到封面統一

合理利用熱門bgm 達到更好表達影片的效果(禁止與素材原bgm重疊）