有一次我心血來潮想去拍一組美美的寫真，然後約了一個攝影師。我自認為自己是一個內心非常有（xi）戲（jing）的人，時而想像自己是全世界最美的小公舉，或是霸氣上天的甄嬛還能分分鐘可以演一部羋月傳。但在拍攝的過程中，經常會聽到攝影師說：“來，頭不要動，眼珠子轉過來點兒”“眼白太多了轉回去點兒”“微笑一下，保持一下別動”“別動別動別動”之類的話，看到照片也不是很理想，身體太僵硬，姿勢不好看，表情不自然，笑的太呆板。

之前聽一個攝影師說過：“我每拍一個人，都像和TA談了一次戀愛，不管是男生還是女生。”這句話也不絕對，但是實在是說出了“引導”的重要性。在平時的拍攝中，要怎麼做好動作引導和情緒引導呢？

一說到動作引導，大家可能認為就是讓妹子擺各種姿勢和動作，那麼多美姿，難道都要讓自己背下來麼......首先不說一般背不下那麼多姿勢，即便背下來幾個，擺出來的動作也是僵硬不自然的，所以重點應該是透過一定的方法去引導妹子自發的做出好看又自然的動作。

1.讓妹子真的去做一件事

既然是引導，一定不是指令，更不是命令。

譬如這樣一個堪稱老套又經典的畫面：“妹子在窗臺邊的桌子上拿起耳機聽歌”。請自主判斷一下兩種引導方式，第一種“來美女，臉向著視窗，抬一點點頭，把耳機帶上，保持一下，微笑一點哦~”；第二種“...我覺得這個場景很溫柔，我希望你能坐在窗戶邊，插著耳機聽一首你喜歡的音樂，然後放鬆自己，只要活動範圍不跑出這個場景就好了，剩下的交給我就好...”

這兩種效果拍攝出來的畫面有什麼不一樣，你可以親自嘗試一下~

2. 引導妹子做出連續的動作來抓拍

妹子擺出單個姿勢有難度，不會擺不自然，你也記不住那麼多姿勢，那就可以引導妹子去做一串動作，然後你用高速連拍咔咔咔拍一組，後期選出幾張，這一招特好使，不僅動作自然，還能連續出好片哦。

有時候你會發現，一張照片構圖、光線、妹子的動作姿勢都很平常啊，沒什麼特別的，但是就是能吸引你，哪裡好也說不出來，反正就是“有感覺”，這種“有感覺”很多情況下就是照片中人物的情緒表達的比較好。

情緒引導的重點是在於你怎麼帶動或者引導妹子產生某種情緒。

比如上面這張，先找了一個僻靜的地方讓妹子獨自待上5分鐘，先靜下來，然後讓她回憶下小時候的舊時光，又或者是多年都未曾再見面的好友，相應的情緒的就會體現在臉上。

我們每個人在思考事情的時候都會出現一些下意識的動作，例如這張照片，讓妹子想一下前男友，妹子就會很自然的把手放到嘴上，低下頭。

在拍攝前還有一些要知道的事情~

1，如果是陌生的妹子，不要一上來就拿起相機一頓猛拍，人家和你還不熟悉呢，難免會尷尬，最好先聊聊天，比如問一下妹子是哪裡人啊，哪個學校的啊，這樣很快就能拉近距離，讓妹子放鬆。熟人的話，這一步自然就省了。

2，拍攝過程中不管拍的好不好，要猛誇：”嗯，感覺不錯””哎呀，非常棒，咱繼續”等，你的誇獎會讓妹子越來越自信，會表現出更好的狀態。只拍不說話的和邊拍邊抱怨的都是三流攝影師。（讚美真的超級重要！）

3，不要生硬的指揮妹子說：“你往左邊移一點，哎呀，高了高了，再低點”拍完了發現不太好，“那個動作再擺一下，還是不對”這樣週而復始，妹子的情緒和狀態會變差，結果可想而知。

好了，這些你都get到了嗎？！

其實關於模特引導方面的問題，也是很多剛入門的攝影師或者攝影愛好者最為頭疼的問題。

很多被攝者並不是專業模特，所以很多拍照的姿勢都需要攝影師來引導。那麼如何能夠更好的引導模特呢？

我從以下三個方面和大家聊聊

音樂能夠有效地帶動模特的情緒，讓模特快速進入拍攝狀態。而且如果是雙方第一次見面的話，或者是客片拍攝的話，音樂也能夠十分有效的緩解尷尬。

這種方式主要用於情緒片的拍攝。人的眼睛是能夠說話，透過情境的想象，讓模特的眼神隨之產生變化，在這時攝影師抓拍到的話，會是一張十分不錯的照片。譬如“想象在一個深秋的清冷午後，昏黃的光緩緩的打進視窗，你在等待已經半個月沒見的男友”

讓模特動起來是最好的拍攝方式了。擺拍會顯得十分做做，而且情緒感染力也很差。給模特劃定一個範圍，給她一個情景，讓他自己去玩兒。在這時攝影師負責抓拍就好。這樣拍攝出來的照片將會十分具有表現力。

突破心理防線，如何在拍攝中充分調動模特？

突破心理防線是個什麼鬼？你咋不突破敵人炮火封鎖呢，還反了你了不成？

做為一個人像攝影師，我一再強調過攝影師和模特的關係，是平等、信任、互惠、互助的。所以這個問題，我理解為如何在拍攝中調整模特的心理狀態，從而充分調動模特的能動性，最高效率的完成好拍攝。

非專業模特、尤其是客片模特，臨場拍攝出現頻率最高的問題，莫過於緊張、不自然、表情僵化、肢體僵硬，主要原因還是模特對自己不自信，或者是因為不會擺姿勢，或者是讓彪彪的攝影師指揮暈了。

做為攝影師，你嘗試這樣指揮、調動模特的話，效果會大大改觀。

一、不到了拍攝才臨時抱佛腳，一定不能忽視攝前溝通的重要性。

提前瞭解模特的特質和顧慮，提前做好心理疏導和攝前鋪墊。充分溝通拍攝的主題、場景、服飾、姿態等等事項，你需要模特怎麼做，需要清楚的告訴她，那這時候，如果模特有不會擺姿勢的顧慮就會提出來，攝影師就可以有的放矢的，讓模特去瀏覽和模仿一些擺姿的示範照片，這樣就不至於到了實際拍攝的時候，模特手足無措了。

二、拍攝中，信任、輕鬆、快樂、和諧是拍攝現場的主基調。

為什麼一直強調這個拍攝氛圍的重要性。即使你是個攝影小白，那你也要裝出成竹在胸的樣子，否則，攝影師緊張的話，你的模特會比你還緊張。

化解突發尷尬小狀況的最佳辦法，就是開個小玩笑。所以，攝影師一定要做一個高情商的導演，是一個暖局，不能冷了場的人。任何拍攝的基礎，都是攝影師和模特的互相信任和包容，而這個信任的基礎，則是互相對作品和表現的肯定。

三、攝影師要細心、暖心、用心的拍攝。

模特的良好狀態更多的情況下不是被激發出來的，而是被攝影師所感動的。良好的拍攝氣氛，攝影師對模特的細心照顧，用心拍攝，自然讓模特對出片的期望值有所提高。自然會高度的配合攝影師的拍攝，自然而然的進入更佳的拍攝狀態。

己所不欲勿施於人。很多攝影師都會要求模特做到什麼，其實往往忽視攝影師自己是否做到了。高質量、融洽的合作拍攝，不用突破什麼心理防線，也不用什麼充分調動，攝影師做充足了你的工作，模特自然會感受的到，發揮自己不會差了。

在拍攝人像時，模特的表現是非常關鍵的，如果被拍者的動作、姿勢、情緒、以及精神狀態不好，拍出來的照片是非常糟糕的。拍攝時主要是模特的心理壓力很大，害怕表現不好。

第一：拍攝前多與模特交流，增加模特信心

在拍攝前，多與模特交流，交流拍攝內容儘量少一些，多聊點其他的，哪怕是家常都可以，給模特減輕拍攝壓力，增強模特的信心。

第二：降低要求輕鬆試拍

在試拍的時候，我們可以輕鬆的試拍，隨便拍，讓模特想怎麼表現就怎麼表現，慢慢進入拍攝狀態，讓被拍者心裡輕鬆愉快。

第三：攝影師幽默風趣的引導

這一點非常關鍵，如果攝影師不懂一些幽默風趣的動作話術，很難引導模特進入拍攝狀態。這方面要多學習，包括我。

第四：攝影師多誇獎模特

誰都喜歡聽好聽的話，哪怕是假的，心裡也很舒服，這樣可以減輕模特的拍攝壓力。

第五：選擇拍得好的照片要給模特看

拍的過程中，可以偶爾選一張或者幾張給模特看一下，讓被拍者心中有數，信心百倍。

總之，要模特有好的心態，方法很多，不同的情況使用不同的方法。

我相信大多數的攝影師，都是以拍人像為工作內容，以此來賺錢，養家餬口的。

而拍攝人像的攝影師們，接觸得最多的，應該就是不太會擺姿勢，一見到鏡頭就會下意識緊張的客片模特了。

專業模特都受過訓練，是不用攝影師幫忙調整心理狀態的。

但是，專業的模特畢竟只是人像攝影中的極少部分。

大部分模特還是沒有被培訓過，但又想花錢讓攝影師把自己拍得美美的。

所以，攝影師的引導，很有必要。

所有人在面對鏡頭的時候，會下意識的緊張；

人一緊張，臉就會僵，動作也會發硬；臉僵身子硬最直接的結果，就是表情和動作呆板，不自然。

所以咯，攝影師在拍攝時，和模特的交流，非常有必要。

攝影師對於模特的引導，可以分為兩個階段。第一階段是拍攝之前，第二階段是拍攝進行中。

拍攝之前，攝影師要讓模特充分放鬆。攝影師要告訴模特：準備拍攝什麼風格的片子，需要模特怎麼配合；並且，一定要強調：模特是最棒的，給模特打氣，鼓勵，加油。

拍攝進行中，攝影師要一邊拍攝一邊觀察模特的狀態。如果發現模特緊張了，疲勞了，懈怠了，就先停下來。繼續給模特打氣，讓模特放鬆。等到把模特的狀態調整得差不多了，再繼續拍攝。