很多畫家，包括一些中學生不用模特，直接看照片寫生，行嗎？

隨著手機照相水平的提高，好多畫家，甚至一些學美術的學生，對著照片直接臨摹，如果長期下去，逐漸會讓畫家逐漸失去觀察能力和思考能力。

本人認為利用模特素描寫生是提高繪畫功底的唯一途徑。照片是平面的，模特是立體的，看模特寫生，能夠產生空間想象力。繪畫是一個人對生活進行藝術創造的過程。要想畫出高水平的油畫作品，必須進行寫生，這是一個不爭的事實。

要以生活為範本，經過曲舍，提取精華，用畫筆和顏料去表現人物的精神世界，真正做到用眼睛觀察，用心思考，融入自己的世界觀，這樣的作品才能表現畫家的思想。包含畫家思想的畫，才是有靈魂的畫。否則，繪畫成為複製。

有人問 “不知道是模特成就了畫家，還是畫家選擇了模特？”安格爾說過：標準的美是透過不斷觀察模特的結果。他認為一幅畫的表現能力取決於畫家的素描功底。畫家和模特是繪畫過程中的同等重要的兩個人物，例如，美國畫家托馬斯·哈特·本頓在工作間裡經常和他的裸體模特討論作品的一些細節問題。

上圖是電影明星林志玲曾為畫家劉小東做模特，劉小東曾談到：“我原來設想的佈局很複雜，等到見到她本人後，親切、乾淨，讓人感覺她的內心也非常純淨。於是，我將整個背景處理成了雪白，她整個人如同在空中飛，有一種流動感。”

從美術角度來說，人體寫生在中國畫和西洋畫中都有。中國畫講究抓住人物的外形和臉部的表情的捕捉，但百洋畫，她講究人體藝術構造的美來作為創作和臨摹的源泉。在國外這種東西是一種很普遍的現象，但在我們現在國內大部的眼中，我們不是看到的人體的美，我們是看到了人體的點。川美院長裸體讓學生來構圖畫畫，這本身沒有什麼。藝術，他就是藝術！

畫人物畫就需要了解人體的骨骼，肌肉構造，每個人的外形又都不同，每個美術學院都會有人體課，這很正常啊，美術學院的院長讓學生畫自己有什麼不對嗎？有什麼大驚小怪的嗎？藝術就是藝術，不要用有色的眼睛去看所有的問題！

就這麼個事，居然還能引發這麼大爭議，確實很令人意外。

早在百年前，劉海粟尚且能在上海美專開設人體寫生課程，雖然迫於各方壓力最後難以為繼，但那樣的年代還是很容易理解的。

時至今日，人體寫生課幾乎是各大美術院校的必修課程，人體畫展和人體畫冊早已司空見慣，作為一所老牌的、最具實力的美院之一，川美院長的人體寫生課居然成了一個爭議事件，讓人情何以堪？

作為事件的主人公，四川美術學院院長龐茂琨對正常授課的行為在網上引發如此熱議，同樣感到很詫異。當然，他對這個事的反應相當平靜，只是很正常的說明了一下：“這個事（指示範人體寫生）沒必要大驚小怪，使用人體模特也是國家允許的、科學的、合法的，也是全球範圍內美術院校普遍的方式。”

網上有些人稱某些學校的藝術系因為部分家長學生反對、別的教師從中作梗，而取消了人體寫生課。龐茂琨對此不置可否，只是說他沒有聽說有專業的美術院校因此取消這門課程的事情。如果這樣的事真的成為可能，只能說滑天下之大稽，直接將中國的美學思維能力又打回到了百年前的狀態。

基本上每一位美術專業的學生都知道，上人體課對於提高繪畫水準的必要性，畫人體可以從不同角度瞭解人體結構，並且培養在畫面構圖上合理規劃表現的能力，這是臨摹一些圖片資料根本代替不了的。

曾幾何時，原本一些正常的，現在都不正常了；原本不正常的，現在卻是大家坦然接受了。過去稱呼小姐，是一種尊貴的象徵，現在會遭白眼。過去叫一聲同志，感到很親切，現在就會感覺古板和陌生，甚至還可能產生聯想。過去學生見了老師，什麼時候都得畢恭畢敬，現在老師見了學生反而心有餘悸，畏手畏腳。過去都想著靠自己的努力成就一番事業，現在都想著怎麼才能少奮鬥20年。過去的禮讓是修養，現在的禮讓是懦弱。過去的看望是人情，現在的看望是交易。

天下本無事，世俗觀念的變化，顛倒了許多是非。