第一、最喜歡的詞蹴罷鞦韆，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見客入來，襪剗金釵溜，和羞走。倚門回首，卻把青梅嗅。

《點絳唇》此詞為李清照早年作品，寫盡少女純情的神態。

上片蕩完鞦韆的精神狀態。詞人不寫盪鞦韆時的歡樂，而是剪取了“蹴罷鞦韆”以後一剎那間的鏡頭。此刻全部動作雖已停止，但仍可以想象得出少女盪鞦韆時的情景，羅衣輕颺，象燕子一樣地空中飛來飛去，妙靜中見動。“慵整”二字用得非常恰切，從鞦韆上下來後，兩手有些麻，卻又懶得稍微活動一下，寫出少女的嬌憨“纖纖手”。

下片寫少女乍見來客的情態。她蕩完鞦韆，正累得不願動彈，突然花園裡闖進來一個陌生人。“見客入來”，她感到驚詫，來不及整理衣裝，急忙迴避。

這首詞寫少女情況心態，雖有所本依，但卻能青出於藍而勝於藍，獲“曲盡情悰”之譽。全詞風格明快，節奏輕鬆，反用四十一字，就刻畫了一個天真純潔、感情豐富卻又矜持的少女形象，可謂妙筆生花。

李清照不僅是古代的才女，還是現代的網紅李清照（1084年3月13日—約1155年），號易安居士，漢族，齊州濟南（今山東省濟南市章丘區）人。李清照出生於書香門第，早期生活優裕，其父李格非藏書甚富，她小時候就在良好的家庭環境中打下文學基礎。出嫁後與丈夫趙明誠共同致力於書畫金石的蒐集整理。金兵入據中原時，流寓南方，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。

《知否？知否？應是綠肥紅瘦》電視劇與歌曲全部火遍大江南北，記得在2019年公司的年會上還有一對情侶演唱了此首歌，李清照在最近幾年可謂是紅極一時。

知否？知否？應是綠肥紅瘦出自李清照的《如夢令》，現存李清照《如夢令》詞有兩首，都是記遊賞之作，都寫了酒醉、花美，清新別緻。這首《如夢令》以李清照特有的方式表達了她早期生活的情趣和心境，境界優美怡人，以尺幅之短給人以足夠的美的享受。

除了《如夢令》還有《浣溪沙》、《菩薩蠻》、《武陵春》、《一剪梅》、《念奴嬌》等等。

【結語】

李清照工詩善文，更擅長詞。李清照詞，人稱“易安詞”、“漱玉詞”，以其號與集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著錄。其詞流傳至今的，據今人所輯約有45首，另存疑10餘首。她的《漱玉詞》既男性亦為之驚歎。她不但有高深的文學修養，而且有大膽的創造精神。從總的情況看，她的創作內容因她在北宋和南宋時期生活的變化而呈現出前後期不同的特點。

李清照前期的詞比較真實地反映了她的閨中生活和思想感情，題材集中於寫自然風光和離別相思。

她在詞中充分地表達了自己在孤獨生活中的濃重哀愁，如《武陵春》透過寫“物是人非事事休”的感慨，《聲聲慢》透過寫“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”的處境，運用疊詞，表達了自己難以剋制、無法形容的"愁"。又如《清平樂》中“今年海角天涯，蕭蕭兩鬢生華”的悲傷，《孤雁兒》中的悼亡情緒，都是在國破家亡、孤苦悽慘的生活基礎上產生的，所以她的這部分詞作正是對那個時代的苦難和個人不幸命運的藝術概括。

個人心中最愛李清照的那首《醉花蔭·薄霧濃雲愁永晝》

薄霧濃雲愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏後 有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

想念丈夫的離去，思緒更加濃透，半夜醒來被涼風習習帶去遠方的思念，無人關懷，冷眼相待，一句“人比黃花瘦”真讓人看得心碎了一地。

如夢令

常記溪亭日暮,

沉醉不知歸路,

興盡晚回舟,

誤入蓮花深處。

爭渡,爭渡,

驚起一灘鷗鷺。

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路，

興盡晚回舟，誤入藕花深處。

爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

絕妙，甚喜。

最愛的是李清照的《醉花陰》

薄霧濃雲愁永晝，瑞腦消金獸。

佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。

莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

這首詞和李清照其他的作品相比，屬於非常含蓄，非常女性化的作品，它不像李清照有的詞，表達情感很直白，如“此情無計可消除。才下眉頭，卻上心頭。”這首詞呢，寫得非常收斂，女性的情感表達得非常曲線。

首先，她藉助“永晝，佳節，重陽，半夜，夕陽”這樣的詞語，寫出時間的漫長和變化。從時間好像過不完，不知不覺，又到了秋天，夜半的時候感到有點涼，黃昏的時候又可以在院子裡喝酒。

“瑞腦，金獸”，在暗寫焚香的情形，它們都屬於家庭生活中一些小物件。“玉枕，紗櫥”，不用說，是床上用具。如此品味起來，感覺李清照似乎是躺在床上寫成了這首詞，充滿慵懶的氛圍。

“東籬”，是陶淵明詩的象徵。“暗香盈袖”，肯定指菊花。注意，這裡邊還有微妙的嗅覺。

著名的“人比黃花瘦”，“瘦”，本是對身體的描繪，李清照特別愛用形容肢體部分的字來表達情感，正是她的特質。

在這樣一個“莫道不消魂”的情境裡，幾乎人人都會動情，但是這個美的表現又是如此遮遮掩掩的，因此，我們就把它稱之為婉約，即，屬於李清照的女性的情感。

易安居士是宋代婉約詞派代表，著名的李清照，千古第一才女，著有《易安詞》和《漱玉詞》，前期寫的詩詞多以悠閒生活，閨閣情感為主，後期多以悲嘆身世，感傷淒涼為主。但是最讓人折服的，是她的一首:

《夏日絕句》

生當做人傑，死亦為鬼雄。

至今思項羽，不肯過江東。

當時的她因為丈夫趙明城的不思平叛，臨陣脫逃而深感悲憤恥辱，路過烏江是想起項羽的悲壯，寫下了這首詩。

做人就是活著的時候一定要做一個豪傑，死了也要做一個鬼中的英雄。

項羽就是一個英雄，到死也不願意苟且偷生。

作為一個手無縛雞之力的柔弱女子，卻寫出了這麼一首氣勢磅礴而剛韌雄健的詩詞，可謂巾幗不讓鬚眉！

——名作《聲聲慢》及其創作背景

這是李清照詞中特別講究聲調的一首名作，全詞是：

尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！

這是李清照晚年的作品。金人攻陷宋汴京，宋室南渡之際，李清照倉惶南逃。在動亂中，她的丈夫趙明誠去世，她一個人在浙江東部各地飽經顛沛流離的生活。

李清照所作的詞，前期閒適，後期感傷。她暮年痛苦絕望的心情，在這首詞中充分的抒發了出來。

——《聲聲慢》特點解析

下面寒柏試著就聲調方面來談談這首詞的特色：

這首詞用了許多雙聲疊韻字，一開頭就用連串的疊字。這是為了加強刻劃作者百無聊賴的心情，從前古人認為這是李清照了不起的創造。

尤其是最後幾句，“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！”這二十多個字裡，舌音、齒音交相重疊，是有意以這種聲調來表達其心中的憂鬱和悵惘。

這些句子不但讀起來明白如話，聽起來也有明顯的音樂性，充分體現出詞這種配樂文學的特色。因為詞原本是來唱的，要使人容易聽得懂。文人劉體仁說這首詞是“本色當行”，就是指它明白易懂而言的。這首詞借雙聲疊韻字來增強表達感情的效果，是從前詞家不大用過的藝術手法。

——結語

李清照是一位有高度文化修養的女作家，不僅有豐富真摯的生活感情，又有她自己獨特的見解，她確實當得起婉約派傑出詞人的稱號。

這首《聲聲慢》詞以細膩而又奇妙的筆墨，用雙聲疊韻齧齒叮嚀的音調，來寫她心中真摯深刻的感情。這是從歐(陽修)、秦(觀)諸位大家以來，都所不曾見過的一首十分突出的傑作。

最喜歡的還是《點絳唇》.蹴罷鞦韆。

蹴罷鞦韆，

起來慵整纖纖手。

露濃花瘦，

薄汗輕衣透。

見客入來，

襪剗金釵溜。

和羞走，

倚門回首，

卻把青梅嗅。

這是李清照早期生活優裕，待字閨閣的一首小詞。全詞盡顯天真浪漫、嬌憨可愛的少女形態。

“纖纖手、“露濃花瘦”多美的古裝女子！見有人來，羞紅著臉，慌忙提著鞋子，穿著襪子跑開，金釵亂墜，青絲散開。來人可是俊美才子趙明誠？倚門的那一回眸，可知少女心思？想看又害羞，低下頭假裝嗅青梅，掩飾小鹿亂撞的情懷。一位純潔矜持、活潑可愛的少女立於眼前，讀者們是不是看到了當年青春懵懂的自己？

後期，國破家亡，流離失所，懷著喪夫之痛，帶著幾車金石書畫，追隨逃亡的皇帝足跡一路南下，一介弱質女子該多麼的悽苦無依呀！

是否在逃亡的路途，某個有流星劃過的夜晚，易安會想起自己錦色年華？會想起那個“倚門回首，卻把青梅嗅”的妙齡少女？雖然一切如流星，劃過夜空，再無蹤影！

易安居士 李清照“千古第一才女”“詞家一大宗”

其詞前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。

如《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》

紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。

雲中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。

此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

如《聲聲慢·尋尋覓覓》

尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。

　　滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒獨自，怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！

易安居士是李清照，李清照更多的作品是詞而不是詩，我李清照的一首《聲聲慢，尋尋覓覓》雖然這首寫的是李清照對於丈夫的紀念，表達自己的孤獨冷清。但是這是能把當時靖康之變後李清照國破家亡夫死的悽慘表現得淋漓盡致盡致。 讀起來朗朗上口彷彿能讓人身臨其境...

"易安居士"也就是我們熟悉的著名女詩人李清照，我最喜歡她的的一首詩是《夏日絕句》：“生當作人傑，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。”

這首詩只有短短的二十個字，卻表達出了詩人對項羽這位英雄的讚歎，表達了對這位悲劇英雄悲慘命運的遺憾和悲痛。

"生當作人傑，死亦為鬼雄"這句詩激勵和鼓舞了無數人，表現出了英雄為了理想赴湯蹈火、寧死不屈的大丈夫情懷。

李清照作為一個女詩人，大部分詩都是描寫離愁別緒，以及女兒家內心世界的千迴百轉。但是這首詩卻表達了對項羽這位悲劇英雄欽慕和讚歎。一個女子，能有如此情懷，讓人不禁有“巾幗不讓鬚眉”之感嘆！

《如夢令·昨夜雨疏風驟》是宋代女詞人李清照的早期詞作。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦。

全文釋義：昨天夜裡雨點雖然稀疏，但是風卻勁吹不停。我酣睡一夜，然而醒來之後依然覺得還有一點酒意沒有消盡。於是就問正在捲簾的侍女，外面的情況如何，她說海棠花依然和昨天一樣。你可知道，你可知道，這個時節應該是綠葉繁茂，紅花凋零了。

這首小令，有人物，有場景，還有對白，充分顯示了宋詞的語言表現力和詞人的才華。

“昨夜雨疏風驟”指的是昨宵雨狂風猛。疏，正寫疏放疏狂，而非通常的稀疏義。當此芳春，名花正好，偏那風雨就來逼迫了，心緒如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒吃得多了，覺也睡得濃了。功效一醒覺來，天已大亮。但昨夜之神情，卻已然如隔在胸，所以一路身便要詢問意中懸懸之事。因而，她急問清算衡宇，啟戶捲簾的侍女：海棠花若何樣了？侍女看了一看，笑回道：“還不錯，一夜風雨，海棠一點兒沒變！”女主人聽了，嗔嘆道；“傻丫頭，你可知道那海棠花叢已是紅的見少，綠的見多了嗎！？”

這句對白寫出了詩畫所不能道，寫出了傷春易春的閨中人複雜的神氣口吻，可謂“傳神之筆。

作者以“濃睡”、“殘酒”搭橋，寫出了白夜至晨的時間變化和心理演變。然後一個“捲簾”，點破日曙天明，巧妙得當。然而，問卷簾之人，卻一字不提所問何事，只於答話中透露出謎底。

真是絕妙工巧，不著痕跡。詞人為花而喜，為花而悲、為花而醉、為花而嗔，實則是傷春惜春，以花自喻，慨嘆自己的青春易逝。

本篇是李清照早期的詞作之一。詞中充分體現出作者對大自然、對春天的熱愛。

它寫的是春夜裡大自然經歷了一場風吹雨打，詞人預感到庭園中的花木必然是綠葉繁茂，花事凋零了。

因此，翌日清晨她急切地向“捲簾人”詢問室外的變化，粗心的“捲簾人”卻答之以“海棠依舊”。對此，詞人禁不住連用兩個“知否”與一個“應是”來糾正其觀察的粗疏與回答的錯誤。“綠肥紅瘦”一句，形象地反映出作者對春天將逝的惋惜之情。

最愛李清照的《如夢令.常記溪亭日暮》:

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。

興盡晚回舟，誤入藕花深處。

爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

這首詞雖用詞簡單，卻清新自然，寫出了李清照少女時期的天真爛漫，如此瀟灑自在的生活不知羨煞多少女子。

李清照出生在書香世家，父親師從大文豪蘇軾，母親是狀元之後，二者都是文學修養極高之人。李清照從小耳濡目染，加之本身聰穎過人，年紀輕輕便受到當時文壇的青睞。

可李清照並不是那恬靜的閨閣女子，她有思想，有溫度，還有山東人特有的豪爽。高牆小樓哪裡關得住她，她常常一個人跑出去玩耍，喝醉了酒連回家的路都找不到，一直玩到很晚才撐起一艘小船回家，哪知道荷塘景色太美，深入其中竟找不到回家的路。怎麼辦呀怎麼辦？！少女的叫聲和划船聲，驚飛了水面的鷗鷺。

少女亭下醉酒，荷塘採花的畫面，多美啊！

18歲的時候，李清照嫁給了同樣出身名門的趙明誠，兩個人出雙入對，琴瑟和鳴，十分恩愛。這個時期的李清照沉醉在愛情的滋養中，和千千萬萬熱戀中的少女一樣，愛撒嬌，愛吃醋，作品裡處處透露著幸福的味道，比如這首《減字木蘭花·賣花擔上》:

賣花擔上。買得一枝春欲放。淚染輕勻。猶帶彤霞曉露痕。

怕郎猜道。奴面不如花面好。雲鬢斜簪。徒要教郎比並看。

出門逛街，買了枝嬌俏的梅花拿在手上，又擔心丈夫說自己沒有梅花好看，不行！我要將這梅花插在雲鬢之上，讓他來評評到底是花美，還是人美！十分可愛。

只可惜世間的美好往往稍縱即逝。兩家接連的官場遭遇讓兩個恩愛的人不得不長期分居，飽受相思之苦。

與丈夫分居後的李清照開始借酒消愁，白天"東籬把酒黃昏後"，夜晚"濃睡不消殘酒"，儼然成了一個女酒鬼。往日的瀟灑肆意和濃情蜜意都已不再，只剩下日日思君不見君的寂寥和惆悵。

靖康二年，北宋王朝分崩離析，金人的鐵蹄開始南下，李清照由此開始了她顛沛流離的人生後半場。她一路逃難，帶著15車之多的金石器物，硬是靠著自己的聰明才智，在兵荒馬亂中順利到達目的地。然而南宋王朝懦弱無能，一味言和，至使百姓流離失所，人民苦不堪言。

親歷戰亂的李清照不再有往日的爛漫，也不再像往日那樣糾結於個人情感，她開始憂心國事，感時傷懷，並寫出了大量的泣血詩篇，比如那首《夏日絕句》:

生當作人傑，死亦為鬼雄。

至今思項羽，不肯過江東。

可是，我仍然懷念那個誤入藕花深處，驚起一灘鷗鷺的女孩。

《玉樓春》

紅酥肯放瓊苞碎，

探著南枝開遍未，

不知蘊藉幾多香，

但見包藏無限意。

道人憔悴春窗底，

悶損闌干愁不倚，

要來小酌便來休，

未必明朝風不起。

無言獨上西樓

月似鉤

寂寞梧桐深院

鎖清秋

剪不斷理還亂

是離愁

恰似一江春水

向東流

最喜歡她的：《醉花陰·薄霧濃雲愁永晝》

宋·李清照

薄霧濃雲愁永晝，瑞腦消金獸。

佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。

莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

讀著就讓人身感覺其受，能夠真切感觸到她孤獨要悽切的心情！

易安居士（李清照）。宋代女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。

夏日絕句 生當作人傑，死亦為鬼雄。 至今思項羽，不肯過江東。

這首詩起調高亢，鮮明地提出了人生的價值取向：人活著就要作人中的豪傑，為國家建功立業；死也要為國捐軀，成為鬼中的英雄。愛國激情，溢於言表，在當時確有振聾發聵的作用。但南宋統治者不管百姓死活，只顧自己逃命；拋棄中原河山，但求苟且偷生。因此，詩人想起了項羽。項羽突圍到烏江，烏江亭長勸他急速渡江，回到江東，重整齊鼓。項羽自己覺得無臉見江東父老，便回身苦戰，殺死敵兵數百，然後自刎。詩人鞭撻南宋當權派的無恥行徑，借古諷今，正氣凜然。全詩僅二十個字，連用了三個典故，但無堆砌之弊，因為這都是詩人的心聲。如此慷慨雄健、擲地有聲的詩篇，出自女性之手，實在是壓倒鬚眉了。

我最愛的《聲聲慢.尋尋覓覓》。這是李清照經歷了國破，家亡，夫死的艱難時刻寫的詞。表達了對亡夫的思念，及自己孤苦伶仃的生活狀況。在她幸福的前半生，走向了哀怨的後半生。從此一個人看這塵世，在無人共談詩詞，再無人與她相守。一個人看著白天到黑夜，看著菊花堆滿地，看著窗外風雨交加，看著遠方在無人可寄的信。這生活到底還有什麼可以期待的呢？為什麼白天也看得那麼黑了呢？更期待黑夜了吧，再也沒什麼尋覓，那就讓這內心的苦悶與絕望伴著黑夜度過。

這首詞，細細的品味，感受到她的愁情，韻味無窮。

李清照的《聲聲慢》

尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。

滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得

譯文：空空蕩蕩無主張，冷冷清清好淒涼，悲悲慘慘好心傷。一時覺暖一時覺涼，身子如何得休養？飲三杯兩盞淡酒,怎能抵禦它、傍晚之時來的冷風吹的緊急。向南避寒的大雁已飛過去了，傷心的是卻是原來的舊日相識。不認當年舊同鄉。菊花委地盡枯黃，我引憂傷憔悴無心賞花惜花、如今花兒將敗還有誰能採摘？守著窗前挨時光，盼不到天黑好挹怏。梧桐葉上細雨淋漓，到黃昏時分、那雨聲還點點滴滴。此情此景，用一個愁字又怎麼能說的夠？

易安居士乃李清照也。宋代女詞人、有”千古第一才女”之稱。我最愛她那首《如夢令》詞。

《如夢今》

——李清照

昨夜雨疏風驟，

濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，

卻道海棠依舊。

知否，知否?

應是綠肥紅瘦！