利用實際拍攝所得的素材

1.透過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作聲音。

2.基本概述以視覺傳達設計理論為基礎，掌握影視編輯裝置（線性和非線性裝置）和影視編輯技巧，能夠進行影視特技製作的技術。

3.大概國內電影公司後期常用軟體：

跟蹤一般是PFtrack SynthEyes

模型是maya max zbrush

燈光一般是max+vray houdini+mantra maya+mentalray

材質就是ps

動畫是maya houdini

特效max maya houdini realflow

合成一般是nuke fusion

剪輯就是finalcut

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫，做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。[1]後期軟體具體可以分為平面軟體、合成軟體、非線性編輯軟體、三維軟體。目前看來前景不錯！

中國影視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體形式，貼別深受年輕一代的追捧。

十幾年來，影視後期製作越來越成熟進步，計算機逐步取代了許多原有的影視裝置，並在影視製作的各個環節發揮了重大作用。

許多在這些行業的做作業人員與大量的影視愛好者們，現在都可以利用自己手中的電腦，來剪接製作進行二次加工。

影視後期製作大致分為：影片編輯，素材處理，特效處理，字幕處理，音訊處理，包裝處理等環節，經過反覆的推敲與製作最終拿出成品展現在觀眾面前。

當覺得自己能有幾手拿的出的東西時，別忙於把成品展現出來，可自行反覆多多比較，邊借鑑邊學習，當你覺得沒有問題時，問題一定會來找你，努力的讓後期的成品變的更好更無瑕疵，就當自己是某個大腕導演，看看自己有幾分比從前更優秀，不贊成盲目自信但求有顆敬畏之心，影視後期製作猶如一個人從年少輕狂走到成熟穩重，一個成熟的作品離不開後期的慢慢雕刻，細到極致方可共賞！

隨著社會的發展，人們的生活質量有了很大的提高，對精神層面的要求也越來越高，影視逐漸走入人們的日常生活。那麼影視只是簡單的拍攝嗎？

答案肯定是錯誤的，拍一部電視劇首先要拍攝，其次是後期製作。後期製作是很重要的一部分，它影響了觀看感及畫面感等等。

影視後期製作就是把已經拍攝好的素材製作成一部完整的電視劇，供廣大人民觀看。包括動畫製作，轉場，三維效果等等，這些操作都要藉助一些軟體才可以完成，也是一項很大的工程，並不是像別人口中所說的拍攝完整理到一塊就完事了那麼簡單的。這裡要記住任何一個行業都不簡單，其背後都有無數人的默默付出。

影視後期是為了給光大觀眾一個更好的體驗感，全是為了觀眾而服務，為了贏得觀眾的掌聲，展示影視之美，所以我們要感謝那些默默付出的人。

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫，做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。

影視後期我本人也比較喜歡，現在的教學機構都教的可以。

給你看看我們的教學大綱：分AE和PR

AE:

適用專業： 影視後期短期班

教 材：After Effect數碼影視合成與特效，出版社：新華教育（北京）研究院。

課程的性質與任務

《影視後期》課程是我院影視後期短期班課程。透過本課程的學習，使學生可以系統地瞭解 影視後期製作的流程及製作方法，瞭解影視後期製作的應用範圍，包括片頭片尾製作、企業宣傳片製作、影片後期合成、影片後期特效製作、欄目包裝等，透過專案實踐，培養和提高學生應用軟體製作動態影片和影片合成的能力，達到能夠熟練運用軟體製作影片的能力。

課程的考核方法

《影視後期》採用實踐的考試方法，即在課程結束後以實踐操作進行考核。

課程的目標要求

“目的要求”是指透過教師的講授及學生的認真學習所應達到的教學目的和要求。結合本課程的教學特點，“目的要求”分為“掌握”、“熟悉”和“瞭解”三個級別。“掌握”的內容，要求教師在授課時，進行深入的剖析和講解，使學生達到徹底明瞭，能用文字或語言順暢地表述，並能獨立做好實驗，對所有動態影片的製作方法、製作思路、創新與藝術效果、影片細節處理進行分析，同時也是課程考試的主要內容；“熟悉”的內容，要求教師予以提綱挈領地講解，使之條理分明，使學生對此內容完全領會，明白其中的道理及其梗概，在考試時會對基本概念、基本知識進行考核；“瞭解”的內容，要求教師講清概念及相關內容，使學生具有粗淺的印象。

PR:

適用專業： 影視後期短期

課程的性質與任務

《影視後期》課程是我院開設的短期專業課程。透過本課程的學習，使學生可以系統地瞭解 影視後期製作的流程及製作方法，瞭解影視後期製作的應用範圍，包括片頭片尾製作、企業宣傳片製作、影片後期合成、影片後期特效製作、欄目包裝等，透過專案實踐，培養和提高學生應用軟體製作動態影片和影片合成的能力，達到能夠熟練運用軟體製作影片的能力。

怎麼說呢，在現在的大環境下好的影視作品是需要一系列的工作完成的，影視後期也是很重要的一部分，相當於一個女孩子的化妝！慢工出細活是很耗費時間的。當然如果後期做的好那會是一門很好的手藝！

隨著電影、電視劇行業的飛速發展，後期這個行業也得到了社會的高度重視。據資料顯示，“影視後期合成”、“影視動畫”等專業的就業率超過93%。甚至於一些職場工作者也在慢慢的往這個方向靠攏。影視行業平均收入9000以上的人員達到30%，比起其他行業高出許多，而大部分影視公司福利體系完善、獎勵手段多樣化更是吸引人，可見影視後期行業可謂是香餑餑的行業。

隨著電影、電視劇行業的飛速發展，後期這個行業也得到了社會的高度重視。據資料顯示，“影視動畫”、“遊戲美術”等專業的就業率超過93%。甚至於一些職場工作者也在慢慢的往這個方向靠攏。影視行業平均收入7000以上的人員達到30%，比起其他行業高許多，而大部分影視公司福利體系完善、獎勵手段多樣化更是新引人，可見影視後期行業可謂是香餑餑的行業。

不過也有幾個點是對後期這個行業的誤解了，第一點都是後期行業吃的是青春飯，現在高科技發展迅速，軟體也不例外，年紀大的跟不上年輕人的腦運轉速度，很多東西做的沒年輕人好，其實這就是一個典型的誤解了，後期靠的就是廣泛的閱歷和天馬行空的想象力，你沒有閱歷哪來的想象力，所以不關乎年紀大小，你見識多了，你作品質量就高， 在你作品裡面只會評價你作品水平不會在你作品裡面打上你的年齡的。

學習影視後期的話很多人都不瞭解那些炫酷的效果是如何做出來的，首先介紹一下常用的軟體：AE、PR、C4D、MAYA

Adobe After Effects：軟體可以幫助您高效且精確地建立無數種引人注目的動態圖形和震撼人心的視覺效果。圖形影片處理，強大的路徑功能，強大的特技控制支援從4*4到30000*30000畫素解析度，包括高畫質晰度電視（HDTV）無限層電影和靜態畫術，使After Effects可以實現電影和靜態畫面無縫的合成。可以精確到一個畫素點的千分之六，可以準確地定位動畫。

Premiere Pro是影片編輯愛好者和專業人士必不可少的影片編輯工具。它可以提升您的創作能力和創作自由度，它是易學、高效、精確的影片剪輯軟體。Premiere提供了採集、剪輯、調色、美化音訊、字幕新增、輸出、DVD刻錄的一整套流程，並和其他Adobe軟體高效整合，使您足以完成在編輯、製作、工作流上遇到的所有挑戰，滿足您建立高質量作品的要求。

CINEMA 4D：字面意思是4D電影，不過其本身還是3D的表現軟體，是德國Maxon Computer研發的3D繪圖軟體，以其高的運算速度和強大的渲染外掛著稱，並且在用其描繪的各類電影中表現突出。

Autodesk Maya：很多三維設計人應用Maya軟體，因為它可以提供完美的 3D 建模、動畫、特效和高效的渲染功能。另外Maya也被廣泛的應用到了平面設計（二維設計）領域。Maya軟體的強大功能正是那些設計師、廣告主、影視製片人、遊戲開發者、視覺藝術設計專家、網站開發人員們極為推崇的原因。Maya更多的應用於電影特效方面。眾多好萊塢大片對Maya的特別眷顧，可以看出Maya技術在電影領域的應用越來越趨

1、影視後期行業前景深度分析，這是一個很吃香的行業在充滿競爭力的二十一世紀，人們越來越注重知識的重要性，想增加收入的辦法最佳辦法是充實自己，提升個人職場價值。因此，參加影視培訓的朋友也逐漸增多，原因在於：如今影視後期相關人才極度缺乏，崗位空缺自然帶動了相應人才需求。學好影視後期，發展前途無可限量！影視後期製作行業在中國處於初級發展階段，所以前景是非常好的，但是由於中國缺乏相關設計人才並且該問題已經嚴重製約了產業的發展。隨著目前高校畢業生就業形勢日趨嚴峻，大學生就業問題引發媒體和整個社會的高度關注，據資料顯示，“影視動畫”、“遊戲美術”等專業的就業率超過93%，目前很多美術和IT 專業的大學生選擇透過職業培訓進入到數字創意這個新興的行業，甚至一些職場人士，也選擇了透過“充電”實現轉行，這個究竟是為什麼呢? 現在影視後期製作行業人才缺口達到20萬左右，這其中當屬特效剪輯師、欄目包裝師、動漫複合人才、微電影製作最為缺乏。與此同時，在影視行業薪資其實普遍比傳統行業高很多，據權威調查報告，影視行業平均收入7000以上的人員達到30%，比起其他行業高許多，而大部分影視公司福利體系完善、獎勵手段多樣化更是新引人，可見影視後期行業可謂是香餑餑的行業。2、影視後期職場薪資的發展軌跡，適合自己的才是最好的資料調查顯示：應屆生在影視行業的平均薪資為2500-4000。而在2年後平均薪資高達8000-15000。拿應屆生剛入職的薪資來說，編導、策劃的薪資一般在3000-6000左右，攝像燈光的薪資在3500-5000左右，影視後期製作的薪資在3000-5000左右。特效剪輯師月薪5000元起，欄目包裝師月薪6000元起，在招聘會現場，這樣的高薪聘才廣告隨處可見。雖然應聘者很多，但真正符合要求的人卻少之又少。企業渴望人才，但原創能力與動手能力很強的專業人員實在難覓。招聘會上，眾多影視企業發出瞭如此感慨。一方面是影視動畫專業大中專學生數量的快速增長，另一方面是影視動畫企業專業人才匱乏。另外影視公司招聘人才，往往自身實力，創意思想，肯學習，會學習才是考慮因素。文憑這些倒成為其次的東西，所以，在企業生存，要麼牛逼，要麼滾蛋，技能才是硬道理！

可以說很現實、也很無奈。。。。。這其實說了兩件事兒：1、"影視後期"這行當只適合年齡小的朋友做。2、轉行不容易。。。。。。實際情況在於，廚師是可以升級的。我想大家都知道路邊店廚師與大飯店廚師的區別。當然並不是說”影視後期“都這樣，但對於一部分影視後期人員來說，卻真心是上升無路！注意，我這兒說的是一部分。在這裡我沿襲了影視後期這個說法，因為人家就是這麼問的。但實際情況是影視後期這個筐太大了。。。。。從動畫、特效到剪輯、包裝啥都往裡裝。所以我就只能說影視後期“一部分”上升無路。因為影視後期方面有發展空間的崗位有真心不少。。。。。。之所以出現這種說法，是因為國內的影視後期人員體系比較亂。有剪節目的剪輯師，也有以操作編輯軟體為主的技術員，還有特效包裝。發展前景也各不相同。一、技術員的前景這個崗我們前面討論了很多次，這裡就不重複了。那麼技術員年紀大了咋辦？首先要說的是，技術員其實用不上“年紀大了”這個說法，因為技術員行當真心吃的是青春飯。。。。。

一般做到23就差不多了，能幹到25。。。。。真心奇蹟。

到了需要決定人生髮展的年齡，一般就離開這行當了。

其實對於技術員來說，到了年紀基本上也就是三條路。。。。。1、升為機房主任也就是管後期機房的人，排排班兒、帶帶新人。。。。。但無論升也好，還是自己開個機房也好，主任已經是到頭了。所以也可以說，根本沒解決前途問題，只是把問題往後推了。即使是機房主任，也同樣沒有前景啊。。。。。2、轉剪輯師但這個其實有難度，雖然都是用剪輯軟體剪片子，但剪輯師與技術員的區別還是N大的。所以想轉剪輯師必須得掌握剪輯知識。。。。。很多朋友諮詢的時候，都說我有“剪輯基礎”，但實際上他掌握的是剪輯軟體的使用。。。。。3、轉行其實說到這兒，影視後期這個行當也挺悲哀的。每天接觸的都是影視節目，打交道也都是這行當的人，但實際上真心不屬於這個行當。。。。。在影視製作這個圈內轉個行都真心不易。二、剪輯師的發展相對於技術員，剪輯師的發展空間還是很大的。無論是剪電影，電視劇還是剪綜藝節目，都有剪輯師實力之說。如果你用了一個水平高的剪輯師，那麼就可以減少麻煩，加快節目製作進度。。。。。

所以剪輯師的發展是上不封頂！

一個好的剪輯師可以對節目內容進行二次創作。例如N年前，有一部電視劇拍砸了。。。。肯定賠錢！但誰也不想幾百萬投資白扔了！。。。。。於是他們請了一個著名的香港電影剪輯師，把前5集縮到3集。。。。。結果各個電視臺都搶著籤購片合同，爭著交錢（當年只看三集樣片）。當然前三集一過，後面的內容咣噹掉底。我想從這個案例，大家應該理解了“剪輯師的利害”。簡直就是“化腐朽為神奇”。所以做一名剪輯師，上升的路真心很寬。不想費事兒了，你可以做綜藝欄目剪輯師，入行很容易。想有發展，做影視劇剪輯師，能走多遠就真心看你的天賦了。實際上任何行當都一樣，做匠很容易，做師就難了，做大師靠天賦。通常來說，剪欄目屬於匠的能力、剪電視劇可以算師了，而著名剪輯師就屬於大師了。大師不敢指望，看天賦！但師還是可以進去下的。三、關於動畫、特效製作如果所說的後期是指動畫、特效，那麼首先要說的是”前途“、”錢途“之路真心不寬，兩個原因：1、需求量小，供給量大量大的有，那就是樓盤、展覽展示業。。。。。但絕對不是影視行大。例如。。。。一部三十集的連續劇，片頭是不是隻做一個？而每集劇的內容都得剪輯。而欄目更是如此，一個欄目一年未必改版一次。。。。。也就是說一年只做一個片頭就可以了。剩下就是點欄目小log神馬的，真心僧多肉少。2、技能要求高做特效需要啥？估計這話還沒問完，就有朋友說了。。。MAYA，還用說嗎？學MAYA、CB。。。。。不就完了。太多人這麼說，也太多人這麼信。。。。。導致了這個行當的悲劇。特效也好，動漫是不是得好看啊？好看靠啥？美工！你軟體使的再熟練，沒美工基礎，做出來沒法看。想做特效，起碼得中央工藝美術學院培訓上三年。。。。。所以特效更成了青春飯，沒美術功底，小朋友頂多是給武打電影擦擦鋼絲。。。。上升無路當然得轉行了。所以有時候真心感慨，家長能花7、8萬讓孩子學動畫、特效，為啥不讓他報個工藝美術班呢？好好學上幾年，其實不會MAYA、CB。。。。。照樣做特效。很多朋友感慨歲月催人老，影視後期是青春飯。。。。。其實根本問題還是沒技能。實話說，無論是剪輯軟體，合成軟體，三維動畫軟體。。。。。都只是工具，不能算技能。（無數臭雞蛋飛過來。。。。）如果真掌握”剪輯“、”美工“知識，可以一直幹到老！就是不想做了，轉行也相當容易。如果你懂蒙太奇，轉行導點兒小短片，微電影真心沒太大的難度。因為這幾個崗實際是相通的。

一般來說影視後期應用領域劃分兩個大的方向

1、影視劇方向，主要是電影，電視劇等；

2、影視廣告包裝方向，主要是做產品廣告，欄目包裝，廣告片，宣傳片，微電影，紀錄片，短影片等。

隨著中國電影行業的蓬勃發展，再加上小影片時代的快速興起，是我們看到的作品越來越炫酷，更是加入了很多的特效使畫面更加吸引人，作品的整體也昇華到更高的層次，相信大家都觀看了《哪吒-魔童降世》，而這部中國產動畫電影也重新整理了票房，這正是中國產動漫影視特效的新高峰！而這些的背後是那些後期人員的努力密切相關，其實我們在現實中也能製作出好看的影片，而這就需要我們來掌握一些影片剪輯的技巧了，但是在掌握技巧之前我們應該瞭解一下影視後期，下面胖哥就帶大家認識下！

一、什麼是影視後期

影視後期是影視後期製作的簡稱，在通常情況下是指用軟體對所有的影片進行後期處理，比如剪輯、加特效、加文字、配音、除錯影片顏色等等一系列的操作使影片成為完整的短片。

二、影視後期行業發展

影視製作的應用也從專業影視製作擴大到遊戲、廣告、多媒體等更為廣闊的領域，許多在這些行業的專業人員與大量的影視愛好者們，都可以利用自己手中的電腦，來製作屬於自己的影視節目。

這是個充滿機遇的時代，很多人都發現了這個風口，想要加入影視後期製作行業。但是，從事這行，除了要有專業技能外，認真、細緻、有耐心和有毅力都是基礎的要求。

以上是我個人對影視後期的看法，僅供參考，還有很多不足的地方希望多多諒解！

1、影視行業在中國是一個朝陽產業，影院銀幕暴增，大量資金進入，國家政策扶持，未來的前景非常好。

目前影視後期製作人才缺口變大，發展及行業的逐漸成熟，影視後期市場在未來幾十年仍將持續快速增長。需求大，門檻低，薪資高。

2、影視後期是一個大的範疇，其中還包括剪輯、包裝、調色、合成特效等。如果你要學習影視後期，首先你需要明確自己到底學這其中哪一個門類，然後有針對性對其中一個進行具體學習。

3、這些軟體的難易程度排序：剪輯<包裝<調色<合成<特效。

4、學習主要使用軟體：AE、PR、C4D，涉及輔助軟體AI等。

分享一款面向設計師的自助式雲渲染工具（渲雲）。它可以大幅提高設計師工作效率，不論是影視渲染、動畫渲染，都能hold住。渲雲支援3ds Max、Maya、Houdini、C4D、Arnold等上百款軟體和外掛全型別支援。協助《我和我的祖國》、《誅仙1》、《九州縹緲錄》、《西遊記之大聖歸來》等多部優秀的影視作品按時完成專案製作。

首先談談混剪，混剪需要高超的剪輯水平加上一臺還可以的電腦，靈活運用剪輯軟體，剪出高畫質炫酷的畫面拼湊在一起，變成給人一種很燃，或者很有代入感的短影片。細分的話就是人物混剪、CP混剪、風景混剪、寵物混剪等，這些你可以自己度娘瞭解一下。

再談談影視解說，關於影視解說，首先你需要一點基礎的剪輯水平，也不難很容易就學會，到處都是教學，入手一款剪輯軟體以後，剪輯這一塊就沒什麼問題了。但影視解說的難點在於你能否對一本電影，電視劇有著屬於自己獨到的一份瞭解，然後把它寫在文案上，透過作品表達給觀眾，建議一開始可以多看些電影和一些大佬的影視解說，學習解說的節奏，怎麼開頭，怎麼把劇情講述的簡單明瞭，片尾來一個簡單的總結，總結你對這本片子的看法和理解。配音方面則慢慢讀，寫的文案一定要適合自己，屬於自己的風格，這樣讀起來就不會太繞舌頭，只需要練習幾遍便可錄製。