我也不知道，單就個人對書法的理解，如果從小沒受過楷書訓練，那還得學楷書……一年吧，小學生的話最多寫三年……

不建議學歐柳，雖然歐柳字型很有誘惑力，剛開始學習書法的人很容易被歐柳因為漂亮誘惑，但確實是個坑。

推薦第一顏真卿，第二褚遂良，第三趙孟頫……這三家之外，初學書法不要亂些。

然後哪怕唐宋以後的書法家再喜歡，也別學，直接二王，先王羲之，后王獻之……最多五年。

剩下的時間，自由發揮，學誰都行。

一勤、二專、三要擠；

多練、多看、多對比。

書法之道，但問耕耘，不問收穫！

欲速則不達！

感謝邀請，首先我覺得你的標題和內容有些矛盾，標題問如何學好書法，內容確為寫的太像而苦惱，其實我也遇到過這樣的問題。這實際上是臨摹的兩個階段。第一階段一定要像，這叫入帖。為什麼要像？差不多不行嗎？那就要看差多少，100%的複製是不可能的，那就不叫像，是一樣，人類手寫幾乎無法達到。像到什麼程度叫像？50%？認真抄一遍差不多，稍有點用筆基礎的都能達到，60%?這大概得需要付出一點努力，寫個三四遍能臨個大概。70%，大概得認真讀帖了吧，一個字一個字的。80%？認真都不夠了，放大仔細體會用筆，觀察細節，反覆試寫。80.1%？需要加一點點天賦。0.1%有多大差別？博爾特和蘇炳添能差幾秒？1秒左右，其實差別很大，但是一個叫世界冠軍，一個只能使亞洲飛人。到這時候就可以進入第二階段，第二階段是什麼那？就是曾經像過。像都沒像過談什麼創新，不是一直都在創新嗎？像都沒像過談什麼意臨，那不就是意淫嗎？有人還會說，你看歷史上的大家臨摹也都不像。但誰見過他們幾歲時初學書法時候臨摹的樣子？等你達到趙孟頫、褚遂良的水平當然可以發揮，問題是你沒有達到，沒有達到就先寫像，沒有第二條路。另外，寫像並不是寫死，真正寫死的人並不多，你脫帖寫一個作品，一定是你自己。所以不要在意別人的批判，以為他們從來就沒像過。

1.先學會用筆，先做線條練習。然後以篆入手，練線質，可選吳讓之，吳昌碩，鄧石如字帖。

2.然後再隸(曹全碑，乙瑛碑)，楷:(顏柳，歐)，行(米芾，羲之，蘇軾)，草(書譜)

所謂高效率，唯一捷徑就是少走彎路，多看書，多交流，多階段拜訪各路名師，除此之外，還必須捨得投入:捨得花時間臨帖，捨得投資。

把書法學習當做一項愛好，深入其中，發自內心地去練習，你會不知不覺地會練好寫字的，實踐證明，無論我們做任何事，只要我們對它感興趣的話，不管它再苦再累，我們也是樂在其中！

學習書法還要貴在堅持，從基礎學起。首先要楷體，楷體是所有書法的基礎和基本條件，方正有型，點橫撇捺豎都要工整且有起筆，落筆的力度，要掌握好一個字的基本結構；其次，要從偏旁部首開始練習，讓自己的書寫手法適應和喜歡每個字，當練到一定熟練地步，你的手會自然地自覺地對一個字掌控自如，這些基礎就是要把偏旁部首練習好；再次，需要臨摹字帖，不斷地反覆臨摹楷體字帖，做到對筆和字的充分掌握和結構控制；最後就是要培養起愛好，持之以恆，堅持去做。透過一年半載就把書法的基礎練好了，以後再去創作你喜歡的字型，比如行書或者行楷，又或者草書等其他字型。

書法有別於單純的寫字，是用特有的工具和材料顯示出來的具有獨特的審美價值和藝術價值的文字，漢字的歷史有多長久，中國書法就有多長久。

在練習書法的過程中，首先要了解和認識書法，掌握有關中國書法的知識和理論，其次對中國書法史上的重要書籍、書法家及書法現象做一個初步認識，學會欣賞名家手跡並透過臨習碑帖名跡，選擇適合自已的字型、書法家及碑帖等長期臨寫，在練習臨帖的過程中，透過觀察、揣摩、總結逐漸確立自已的風格，然後進行創作。

當然，書法和所有的藝術形式一樣，都是透過艱苦的訓練和修習才能有所成就，千萬不能急於求成。

我可以負責任地告訴你，書法速成班都是衝著你兜裡的錢去的。懷素在芭蕉葉上練習書法，張旭練字洗筆“池水盡墨”，黃庭堅抖擻十年不脫俗氣，這些例子，無不說明練習書法並沒有捷徑。

但高效的學習書法還是有的。如果你是一位學生，可以報考書法專業。如果你已經參加工作，業餘學習，有條件的可以向書法家學習請教。如果你是自學書法，則有幾個高效學習書法的經驗可以和你分享：

一、選擇墨跡的字帖。切記切記，不要學碑刻的字帖。

二、瞭解原帖字型的大小，依照它的大小臨摹。不要放大了或者縮小了寫。注意的是，一些字帖上的字本來是小字，但印刷時放大了，這種字帖可以看，但不要照著放大來臨。

四、多看書，養文靜之氣。

臨帖是學習書法的必經之路，但你知道怎樣臨帖最有效嗎？我們傳統的思維方式是臨帖時照著原帖上的字每一個字寫上十遍甚至百遍，一些書法老師或者培訓機構也大都告訴孩子們這樣習練書法。但這種臨帖方式的學習效果（或者後果）究竟好不好？有沒有科學實驗做過驗證？很多書法愛好者和家長們就不一定關心了。

讓我們先看一看美國科學家所做的一系列實驗結果吧：

第一組是先練二十遍A方法，再練二十遍B方法，再練二十遍C方法。

第二組是按照ABCABC這樣固定的輪換次序練，也是練習二十遍。

第三組是隨機的，沒有規律，不知道練完一個之後要練哪一個，但是連續練一個發球方法不超過兩次，最後總數也是每種總共練習了二十次。

然後考試。但考試被故意設計成跟練習不一樣——練習發球的時候都是在場地的左側，而考試發球的時候卻是在場地的右側——研究者想看看哪組的人更善於應變這個新情況。結果，“享受”了隨機性的第三組平均成績是18分，輪換著練習的第二組14分，而連續按同一個動作猛練的第一組只得了12分。

美國腦神經專家解釋，這是人腦的記憶原理，是“提取記憶”這個動作能夠加強原有的記憶。所以有點間隔，暫時“忘記”一下，過不久再“回憶”一下，是效率最高的學習方式。

他們還進行了另一個類似的實驗，讓學生學習識別不同畫家的繪畫風格。實驗人員選定幾位並不被人熟悉的畫家，具體每位畫家到底是個什麼風格，可能連實驗人員自己也說不清。實驗還是先練習。選定每個作家的六幅畫作，在計算機螢幕上滾動播放，畫作下面就是畫家的名字。受試學生被分為兩組：

第一組學生分塊看不同畫家的畫——先看六張這位畫家的，再換六張另一位畫家的，以此類推。

第二組學生隨機混合著看——這一張是這位畫家的，下一張就是別人的，不斷地換。你可能會設想，繪畫風格是個缺乏有效定義的東西，最好把一個畫家的畫放在一起連續欣賞才更有助於抓住本質，不是嗎？

練習之後，拿這些畫家其他的畫作出來，都是學生們練習的時候沒看到過的，讓學生判斷哪副畫是誰畫的。結果第一組的判斷準確率只有50% ，而第二組是65%。隨機排序再次戰勝有規律訓練。

由此科學家得出了一個結論：人腦是喜歡被折騰的。依此我們可以把這個道理推廣到很多地方。比如說讓小孩學寫字不要一個字寫十遍，最好幾個字穿插著寫。再比如做數學題不要同一個題型反覆練，最好混合起來練習每次都不一樣的解題策略等等。這種多樣性的環境能對大腦產生各種刺激，特別有助於加深記憶。

我們再說回書法臨帖，也許有人會說這與臨帖不一樣，那麼我要說，很多道理都是相通的，我們要理性地相信科學實驗，而不是像某些傳統中醫那樣，很多中藥是沒有經過“長期雙盲試驗”的，只有吃出事了才被叫停。

那麼什麼叫“批次式臨帖”？簡言之就是“臨帖時不是一個字連寫十遍甚至更多遍，而是每次臨寫一頁甚至幾頁原帖，這樣反覆進行，直到臨像”。

這種方法可以解決傳統臨帖方法上的很多弊端：一是根據腦神經最新研究原理便於交叉記憶，提高臨帖效率；

二是有效提高初學者的興趣，一味臨寫一個字，尤其小學生一般都會感覺到索然無趣，從而失去了學習書法的興趣；

三是有助於全面培養各種技法，有效增強實戰能力，而不是像很多培訓機構那樣只會書寫學過的那麼幾個字，創作作品時也都一個字、一個字地寫前找好帖中範字，然後再抄上去，這樣學到的書法無實際意義，學生書法考級時遇到沒有寫過的生字照樣寫不了；

四是防止學書誤入歧途而成為“書奴”，很多書法愛好者被所謂的“專業培訓機構”培養後走上了書法家夢想之路。但自己卻陷入了一個所謂追求極致筆法的怪圈而不自知，所以學員的作品基本一模樣子，像電腦列印體一樣，這便是古人最忌諱的“棋盤算珠”作品了。

我們學習書法，是學習古人遵循的其中法理和能到達這一法理的路徑和方法，而不是一味地死搬硬套。筆者已有四十多年的臨帖功夫，一本生字帖和書體可以在很短的時間內抓住其特點臨寫得很像，就是透過採用“批次式臨帖方法”練就的功夫。所以不論你是學習書法還是健身養生，主動擁抱不確定性，時刻挑戰自我去應對新局面，才是符合“天道”——也就是進化論——的做法。

一對一教書法，可以及時糾正學生書寫過程中出現的問題，以免誤入歧途。養成正確的書寫習慣，高效率的提高書法水平。

書法學習過程當中，有非常多的坑，一不小心就會掉進去出不來。比如筆法，比如墨法，比如字法，比如章法，比如氣韻等等，都不是一般人透過短時間能夠自覺自悟的，如果有老師指導，尤其是一對一的指導，可以避免這些坑，避免浪費時間精力。這就是一對一教學的好處。

你這問題提的，不知道哪裡感覺怪怪的。

明說了乾貨有兩個：老師和學生。名師出高徒，好老師只收，兩個都是不行的就沒有什麼乾貨了，老師不行誤人子弟，學生不是這個料，開不了竅，也是白學，頂多字匠

這乾貨先得老師是名家高手啊

一對一的書法教學，具有許多好處。如：

①可以透過導師的言傳身教，直觀瞭解和體會書寫技巧。對於初學者而言，僅有枯燥的字貼是遠遠不夠的。

②可以及時發現並糾正錯誤。諸如執筆、運筆、表現手法的良好習慣都可及早培養強化。

④可以提高興趣利於長期堅持。一曝十寒，僅憑三分鐘熱度，是難以取得長足進步的。導師可以現身說法，培養初學者的興趣和信心。

一對一教書法好處當然多，總結一下，本人覺得有以下幾點：第一，學生可以直接得到老師言傳和身教兩個方面的營養，聽得準確學得到位。這要在保證老師教得正確和得法的前提下，否則那是誤人弟子。第二，老師可以當面及時發現和糾正學生的錯誤用筆和運筆，不讓錯誤變大，在她萌芽時就給糾正過來了，這有利於提高學生的學習正確性、準確率及有效性。第三，近距離學習有利於老師對學生耳濡目染的薰陶。一對一不像在教室裡上課那樣道貌岸然，一本正經，而是一種亦師亦友的輕鬆放鬆寬鬆式交流，而非大篇說教，這對調動學生學書積極性和主動性、創造性方面，是一個很好的教授之法。

誠謝邀請！學書法並不一定要一對一教，參加正規的學習班就可以，當然一對一也不矛盾，但費用很貴，沒必要。他不像寫其它的知識如外語，拼音和發音必須有老師教，否則發出的語音和語調會不準。書法也可以自學，只要愛好，方法得當，也可以。總之，學書法一對一不是最好的學習方法。

本人教學經驗，想更好地一對一教書法，須堅持“循序漸進，因材施教”的原則。以下以硬筆書法為例，簡述相關要領。

一、“雙姿”是基本功

按以下雙姿要求練習硬筆書法，效率相對最高，俗稱“事半功倍”。

1、書寫坐姿

學生的書寫坐姿可謂千姿百態，正確的坐姿應做到身體安穩輕鬆、書寫便利自如。按此要求，應當滿足以下要點：

身體左右挺直，微微前傾，不能靠在桌上，大致“離桌一拳遠”。

雙手平放於桌面，左手將紙按平，執筆的右手除手肘外儘量放置桌面上，與紙面橫向或豎向呈30~60度斜角。

頭部大致“離紙一尺遠”，眼光與書寫位置儘量垂直，減少視覺誤差。

書寫位置是相對固定的區域，稱為“甜區”。左手可將紙前後左右移動，使書寫位置始終位於“甜區”。

2、執筆姿勢

硬筆的執筆姿勢與毛筆一樣應做到“指實掌虛”。正確執筆姿勢應當滿足以下要點：

拇指指肚向右下壓住筆桿，食指指肚向左下壓住筆桿，中指第一關節前向上抵住筆桿。無名指和小指順貼中指並貼住紙面，掌心空出（小指不可內彎至觸碰掌心）。拇指第一指節、食指第二指節拱起，其餘三指彎曲。拇指、食指、中指儘量從筆桿的一個切面上，環繞穩穩執住筆桿，三根手指的執筆位置距筆尖2釐米左右。

儘量增加手指與筆桿的接觸面，使手指對筆的作用力更為精準。執筆應實，力量適中，不能握得太緊或太鬆，驗證方式：可以將筆從指中抽出但有相當阻力。

小臂與手腕儘量呈一直線，不得內外彎曲，僅在書寫過程中腕部輕擺時可內外稍彎。

二、筆法是核心

硬筆書法筆畫特點，有形態、大小、角度、輕重、快慢、節奏等變化，學生最適宜練習楷書，以全面掌握硬筆書法筆法。

可透過基本筆畫練習筆法，每一筆畫都有起筆、行筆和收筆的運筆過程。硬筆書法以8個基本筆畫為基礎，進而可轉換出其他豐富的筆畫。因此，8個基本筆畫是練習筆法的重中之重。

8個基本筆畫即：橫、豎、撇、捺、點、鉤、提、折。實際練習筆法時後3個筆畫寫成豎鉤、豎提、橫折，橫為長橫，豎為懸針豎，撇為長撇，捺為平捺，點為右點，橫折的豎為垂露豎。（為突出本文重點，在此省略8個基本筆畫的筆法要領。）

學生練習筆法時需注意三個問題：一是運筆姿勢問題，關鍵在於手指主運，掌緣儘量不動（僅當手很小字較大時略動）。二是體會用筆鋒書寫，不可將筆重按於紙面，否則過於受紙筆摩擦力影響，滑動失控。三是一筆寫出，不得塗描。

三、工具的選擇

練習硬筆書法楷書，中性筆是最優選擇。中性筆筆尖為圓環形墨槽，可“八面出鋒”；鋼筆筆尖為線形墨槽，常有偏、側鋒，更利於書寫硬筆行書；鉛筆、粉筆等為磨損型筆尖，不利於練習和掌握筆法，且鉛筆對於學生易養成過度用力按筆的惡習。

學生以0.7mm中性筆為宜。0.5mm及以下的中性筆點線偏細，不利於表現筆法豐富性；1.0mm中性筆偏難，掌握好0.7mm中性筆後可進階使用。中性筆筆芯應出墨流暢，筆尖對力度的反饋敏捷。

紙以表面光潔度較好的紙為宜，不宜用粗糙紙面。學生可用米字格練習紙。

四、習慣的培養

學生應做到每日練習，格外注意雙姿和筆法。寫字時必須堅持正確的姿勢和動作，正確的重複才能養成“功力”，否則將形成積弊。

科學統計結論是連續26日的正確重複可養成習慣，因此每日練習非常重要，不可一曝十寒，應儘早消化學到的內容，養成好習慣，受用終生。

五、學習結字

當學生掌握了基本筆法後，方可學習結字（分佈）。孫過庭《書譜》雲：“初學分佈，但求平正。既知平正，務追險絕。既能險絕，復歸平正。”

1、初學結字，可從規範字入手教學，強調平正、均衡、整齊等基本審美要素。按獨體、部首、複合的順序，老師示範後並觀察學生書寫，既然是一對一教學，老師有足夠的條件觀察學生書寫過程，找出問題，耐心講解和糾正。

本階段重點培養學生“手、眼、腦”的結合，初學結字以看一筆寫一筆為宜，務求精微。

2、學生結字有一定水平，可選帖臨摹。選帖依據：學帖的水準、老師的指導能力、學生的興趣偏好。臨不準時，可於字帖上覆透明紙先行摹寫。臨摹先求單字精準，至有一定水準，再求通臨，體會字組與章法變化。

六、學習章法

稍晚於學習結字時，即可學習章法。老師準備若干示範作品，向學生講解章法常識，並以方格、條格、無格的順序指導學生創作作品。

1、臨寫作品。老師創作示範作品，指導學生臨習，此階段學習目標在於學生的臨寫能力，以及接近老師的水平。作品字數不宜多，短則五言絕句20字，長則七言律詩56字。

2、臨寫字帖。學生臨寫字帖到一定階段時（能初步臨好20字以上），即可創作字帖選帖作品，老師注意觀察和指導。

3、作品創作。學生有一定能力，能自由創作作品階段，老師先要求學生創作指定內容，再引導學生自行提出創作構思，指導其創作。

小結

不考慮經濟因素，老師對學生一對一教學，應始終堅持“循序漸進，因材施教”的原則。學生天賦、投入精力不同，學習進度自然各異。老師除了要具備相當的素養外，須重師德，勤於觀察，耐心指導。

學習在書法教學時間之外書寫的時間更長，因此對於雙姿，老師要與家長妥善溝通，由家長督促學生在日常書寫時養成好習慣。

類似任何科目的學習，學習書法也會經歷一些相對枯燥、一些進展停滯甚至倒退的過程，老師應及時察覺學生心態，透過講授書法家故事、鑑賞書法名作、講解文史知識等，調整學生情緒，鼓勵學習興趣，充分發揮一對一“因材施教”的優勢。

如何學好書法我有幾點小建議:

<一>.要想學好書法，首先要喜歡上書法。如果你都不喜歡書法，那肯定寫不好書法。只有解決了這個問題才能步入第二個階段。因為初學書法很枯燥，坐不下來，靜不下心，好多人先過不了這一關。

<二>.要想學好書法，先要拜良師。古語:千里馬常有，而伯樂不常有。你再喜歡書法，不入其門，不知從何入手，任憑天賦再高，也會亊倍功半。

<三>.要想學好書法，選帖，讀帖，瞭解書法史很重要。只有在遍讀名帖，才能找到自己喜歡的，喜歡才好上手，才不感枯燥。這樣不斷的深入學習臨摹，臨摹中學習，便會漸入佳境。

總之，喜歡的亊情能幹好。

一點淺見，與方家共勉！！！

臨創結合，真草結合，遍覽群帖，提高文化素養，自挑毛病，攻關不止是快速提高書法水平的好辦法。

一般當然是先學真書，即篆，隸，楷書。篆書隸書技法較簡單，筆力要求較高，但不大實用，楷書較實用，技法較複雜。

臨帖要準，注意用筆，思考如何才能正確地用筆把點劃和結構寫好。一個字寫幾回就要不看帖自己寫，然後對著帖檢查，一邊改一邊繼續臨，爭取把這個字寫好。然後是背寫二個字，三個字。等到能離開帖自己背寫一批字時就可以進行創作，當然這也接近於背臨，然後就可以一邊臨一邊創作並根據字帖上的偏旁部首和結構規律自己拼一些帖上沒有的字。這就有點真正意義上的創作了。臨帖是一輩子的事，跟我們一日三餐一樣。

真書學到初見成效時就該開始學草書，不能等手的動作都固定化了才學草書，很多人楷書寫得不錯的人都寫不好草書，就是這個時間掌握得不好，而王鐸則是很小就學草書的成功者。

書法是文化人的事，所以書法的提高離不開文化素養的提高，遍覽群帖，可以提高我們的審美水平，遍覽群書，可以擴大我們的眼界提高我們的文化素養。古人說學養就是這個意思。

人非聖賢，孰能無過。學書也一樣，魏徵說過：聞過則喜，知過就可以改，改了就是進步。寫完字要掛起來，反覆挑毛病，不斷改毛病，就能不斷地進步。